Текст книги "Португалия"

Байрру-Алту и Шиаду

Байрру-Алту (в дословном переводе «Верхний квартал») сложился в конце XVI века на вершине холма и является одним из самых живописных районов в городе. Вначале его населяли богатые горожане, которые покидали приходившую в упадок Алфаму, но к XIX веку он и сам пришел в запустение. Сегодня он во многом сохранил традиционный образ жизни – с маленькими мастерскими и семейными ресторанчиками. По своему духу Байрру-Алту отличается от лежащего рядом элегантного квартала Шиаду, куда состоятельные лиссабонцы любят отправляться за покупками. Но в то же время, в отличие от Алфамы, Байрру-Алту создавался в результате планомерного расширения города за пределы оборонительных стен и поэтому имеет почти прямоугольную сеть улиц. Невооруженным глазом видно: если Алфама – место жизни бедноты, то Байрру-Алту – квартал с налетом богемности. Помимо «Сан-Жушта», подняться к Байрру-Алту можно и на фуникулере Элевадор-да-Глория (Elevador da Gloria), не менее допотопном, чем старые городские трамвайчики (его вагончики, судя по прикрепленной внутри табличке, построены в 1904 г.) – он отправляется от площади Praça dos Restauradores. Сев в эту медленно двигающуюся вверх и дребезжащую, но, по-видимому, надежную конструкцию, трудно поверить, что находишься всего в нескольких десятках метров от парадного центра и напряженных транспортных магистралей большого города…

На Байрру-Алту из центра Лиссабона можно подняться на фуникулере Элевадор-да-Глория

Как и в Алфаме, в Байрру-Алту улочки неожиданно выводят к обзорным площадкам – мирадоуру, с которых открывается захватывающий вид на лежащий внизу город. И тут же обязательно кафе или пивная, в которых можно передохнуть. В Байрру-Алту ключом бьет ночная жизнь. Что ни дверь – ресторан, таверна или просто крошечная закусочная, в которых собираются пожилые бедолаги и обычные жители квартала. Но есть там и весьма модные и престижные заведения, задающие тон во всем городе, но прячущиеся за скромными дверями и аскетичной обстановкой внутри.

Смотровая площадка Мирадоуру-ди-Сан-Педру-ди-Алкантара расположена рядом с верхней станцией фуникулера Элевадор-да-Глория. С мирадоуру открывается прекрасный вид на восточную часть города с крепостью Сан-Жоржи над Алфамой через Байшу.

Иезуитская церковь Сан-Роки конца XVI века (Largo Trinidade Coelho) снаружи выглядит весьма скромно. Однако отделка ее внутренних помещений, наоборот, поражает великолепием. Особенно интересно убранство капеллы Иоанна Крестителя (последняя слева). Она была выполнена по заказу короля Жуана V в Риме в 1742 году из ценных пород дерева, слоновой кости, золота и драгоценных камней, была благословлена папой и доставлена в Португалию на трех кораблях.

Церковь Карму и Археологический музей Кармо (Largo do Carmo) расположены в старом монастыре, построенном в 1389 году и частично разрушенном в 1755 году. В музее представлены предметы и археологические находки, относящиеся к доисторическим, римским временам, средневековью, а также экспонаты доколумбовой Америки.

За Шиаду укрепилась репутация района творческой и интеллектуальной богемы, и там можно найти немало памятников деятелям португальской культуры. Бронзовый Фернанду Пессоа, самый известный португальский поэт прошлого века, сидит за столиком перед знаменитым кафе «Бразилейра» на Rua Garrett прямо посреди тротуара. Отрытое в 1920-е годы, кафе было излюбленным местом встреч лиссабонских интеллектуалов, Пессоа вообще избрал его в качестве своей штаб-квартиры. На улице Rua Garrett также можно найти несколько магазинов с изысканными интерьерами: богатыми настенными росписями и зеркальными витринами.

В одном из лиссабонских клубов фаду

К востоку от Rua da Rosa вниз по склону холма раскинулся истинно народный квартал с маленькими лавочками, развешенным бельем и цветочными горшками на окнах. Это один из центров ночной жизни с многочисленными ресторанами фаду, рассчитанными в основном на туристов.

Фаду – это судьба

«Фаду» (дословно «судьба») – это португальская разновидность городского романса. Так сказать, судьба, переложенная на музыку. Пишутся фаду в свободной манере в виде четырехстрочных стансов. В основе их лежит какая-то история или просто чувство, и выражают они состояние души. Есть фаду лирические и любовные, есть блатные и драматические, есть чисто народные, а есть и умелые стилизации под фольклор. Но главное, фаду – один из самых характерных элементов португальской и в первую очередь лиссабонской культуры.

Фаду всегда исполняется под португальскую – маленькую, но двенадцатиструнную – гитару. В отличие от испанской, которая выступает в роли баса, португальская гитара ведет мелодию. В фаду нетрудно проследить влияние африканской, бразильской музыки, и особенно музыкальных и вокальных традиций островов Зеленого Мыса. Но всем этим влияниям и суждено было соединиться в Лиссабоне.

Но фаду можно услышать не только в португальской столице. «Судьбой, переложенной на музыку», славится и древний город Коимбра c его старейшим университетом. И не мудрено, что там фаду исполняют студенты, одетые в черные накидки. В отличие от Коимбры, где фаду – это прерогатива только мужчин, в Лиссабоне поют и женщины. Величайшей исполнительницей фаду была Мария Севера (1810–1836), к творчеству которой восходят многие современные традиции португальского городского романса. А символом лиссабонского фаду во второй половине ушедшего века стала Амелиа Родригеш. Начинала она свой жизненный путь, торгуя рыбой. И продавая свой товар, любила петь. Случайно ее услышал один импресарио и сделал из нее звезду. Так что фаду – поистине народная музыка. Когда Амелиа Родригеш в 1999 году умерла, в Португалии был чуть ли не национальный траур…

С «судьбой» связан свой, как бы у нас сказали, богемный, образ жизни. Ибо так уж сложилось, что фаду звучит в тавернах, ресторанчиках и кабачках, где всегда вино, поздние застолья, вспыхивающие романы… Певцом жизни в стиле фаду был, например, великолепный поэт Фернанду Пессоа.

В Лиссабоне, особенно в Алфаме и Байрру-Алту, множество ресторанов и клубов фаду. Среди них немало и таких, что рассчитаны специально для туристов, поэтому надо знать места, где можно услышать настоящую «судьбу», а не просто попасть на шоу в кабаре.

Когда исполнители начинают петь, зал погружается во мрак, официанты замирают, разговоры прекращаются. Исполнители одеты в черное, а у женщин на плечи наброшена черная шаль – традиция, идущая еще от Марии Северы.

Фаду невозможно объяснить словами. Hо его чувствуют не только те, кто исполняет. Если вы даже не говорите по-португальски, вас будет завораживать мелодия и голос. И послушать, увидеть фаду – самый лучший способ понять Португалию. Поэтому, пусть даже и клюнув на приглашение рекламной листовки, что раздают на улицах, стоит отправиться в полумрак Байрру-Алту или Алфамы и посвятить один из вечеров в Лиссабоне фаду, чтобы хотя бы слегка прикоснуться к тому, что в Португалии зовется «судьбой».

Белен

Некогда лиссабонский пригород, а сегодня часть португальской столицы, Белен неразрывно связан с эпохой Великих географических открытий и вообще «золотым веком» страны. Здесь рождалась морская слава Португалии, здесь она и увековечивалась в камне. Причем в этой связи название района выглядит весьма символично – «Белен» по-португальски – это «Вифлеем».

Гвардеец в парадной форме у входа в Беленский дворец

Некогда там, где сегодня простирается зеленая площадь перед монастырем Жеронимуш, плескалась вода гавани Рештелу. Именно из нее португальские каравеллы отправлялись в свои знаменитые далекие плавания. На берегу стояла маленькая часовня Генриха Мореплавателя, в которой молился Васко да Гама в ночь перед отплытием в Индию 8 июля 1497 года и в которой его встречал король Мануэл I после славного возвращения в сентябре 1499-го. И неслучайно именно здесь, в Белене, во время своего правления Салазар, пытаясь возродить былую славу, заложил площадь Праса-ду-Империу для выставки «Португальский мир» в 1940 году и площадь Праса Афонсу ди Албукерки, посвященную вице-королю Индии Албукерки. Сегодня, когда порт здесь исчез, а берег отодвинулся на многие метры, Белен стал живописной зоной отдыха.

Дворец Паласиу-ди-Белен (Praça Afonso de Albuquerque) был построен графом Авейраш в 1559 году – тогда он стоял почти на самом берегу Тежу. В XVIII веке его купил король Жуан V, который разбогател на золоте из Бразилии. Он значительно перестроил дворец, пристроив к нему манеж, и разбил вокруг него сады. Во время землетрясения 1755 года в нем жил со своей семьей король Жозе I, благодаря чему и пережил землетрясение. Сегодня дворец является резиденцией президента страны.

Национальный музей карет (Praça de Afonso de Albuquerque) находится в бывшем королевском манеже, расположенном рядом с резиденцией президента Паласиу-ди-Белен. Его собрание считается одной из лучших коллекций карет в мире. Наиболее впечатляющими экспонатами являются три кареты, которые входили в состав португальского посольства к папе Клементу IX в XVIII веке. В музее также выставлены портреты членов королевской семьи из династии Браганса, в частности королевы Амелии, которая основала музей в 1905 году.

Монастырь Жеронимуш

Полное его название – Моштейру-ди-Санта-Мария – монастырь Св. Марии, но больше он известен как «Жеронимуш», ибо он принадлежал ордену иеронимитов. Это самый величественный и прекрасный памятник эры Великих географических открытий в Португалии.

Монастырь Жеронимуш

Колокольня монатыря Жеронимуш

Монастырский комплекс располагался когда-то на самом берегу Тежу у гавани Рештелу. На этом месте стояла часовня Генриха Мореплавателя, где встречали из первого триумфального плавания в Индию Васко да Гаму. В благодарность за открытие морского пути вокруг Африки и за счет тех сокровищ, что привез из Индии Васко да Гама, Мануэл I в 1500 году и решил начать строительство монастыря.

Замечательное убранство монастыря отражает вселенские воззрения его основателя и могущественные финансовые источники, которыми он обладал (Лиссабон в тот период по роскоши превзошел все остальные столицы Европы). XVI век в Португалии был неразрывно связан с открытиями и мессианской идеей империи, которые вдохновили рождение уникального стиля, известного как «мануэлино». Особенно характерны его декоративные резные элементы, поскольку они дают наибольшую возможность узнать об этом уникальном вкладе Португалии в искусство резьбы по камню.

Монастырь сооружался в соответствии с размахом эпохи: он возводился по таким грандиозным проектам, что строительство его так никогда и не было завершено в полной мере. Он начал строиться по проекту архитектора Диугу Бойтака в 1502 году. С 1516 года его работа была продолжена Жуаном ди Каштилью, а в середине XVI века – Диогу ди Торралва.

Гробница Васко да Гамы в монастыре Жеронимуш

Знакомство с монастырем лучше всего начать с южного фасада, на котором особо примечателен взметнувшийся ввысь на 32 м портал работы Жуан ди Каштилью со множеством превосходных резных деталей, которые изображают сцены из жизни Св. Иеронима и королевский герб. В центре – статуя Генриха Мореплавателя с мечом, а над ней – фигура Богоматери. Весь портал кажется устремленным к небу, и на самом верху его венчает архангел Гавриил, ангел-хранитель Португалии.

Скульптурное оформление западного портала работы Никола де Шантарена. Коленопреклоненных короля Мануэла I (слева) и его жену, королеву Марию (справа) оберегают св. Иероним и Иоанн Креститель. Три скульптурные группы в верхних нишах изображают сцены рождения Христа. В нижней части изображены четыре евангелиста и принц Фернанду, брат Генриха Мореплавателя. Это вход, который ведет в церковь, под галерею верхнего хора.

Там находятся гробницы великого поэта Луиса Камоэнса, описавшего морские подвиги португальцев в эпической поэме «Лузиады», и Васко да Гамы. Но саркофаг Камоэнса пуст: поэт умер в бедности от чумы и похоронен в неизвестном массовом захоронении. По другой версии, во время землетрясения 1755 года саркофаг раскололся, и его прах разнесло ветром на все четыре стороны…

За этими гробницами расположен широкий и прекрасный позднеготический зал, спроектированный Жуаном ди Каштилью, с безарочными сводами, поддерживаемыми лишь тонкими изящными резными колоннами. В просторном поперечном нефе своды словно парят в небе, так как там вообще нет колонн!

В левом и правом приделах находятся гробницы королей и принцев – потомков Мануэла I. В алтарной части расположены саркофаги самого Мануэла I, Жуана III и их жен, каждый из которых поддерживают каменные слоны с бивнями из слоновой кости. Обращают на себя внимание 32 колонны из мрамора Эштремоша и Борбы, а также пресбитерий из чистого серебра середины XVII века. Каждая из галерей открывается в центральное пространство четырьмя арками. В монастыре есть еще один примечательный кенотаф: гробница «желанного» короля Себаштиана.

Одним из самых прекрасных памятников стиля «мануэлино» является внутренний дворик – клауштру. Каждая из его галерей открывается в центральное пространство четырьмя арками. В одной из галерей – небольшой скромный памятник, под которым покоится прах выдающегося поэта Фернанду Пессоа.

Морской музей (Praça do Imperio) расположен в здании, также являющемся частью монастыря Жеронимуш. В его собрании представлены традиционные португальские суда, королевские барки, модели лодок и кораблей, навигационные приборы, а также картины, иллюстрирующие морскую историю Португалии на протяжении веков. В том числе и экспонаты, свидетельствующие о малоизвестных у нас эпизодах покорения португальцами мира. Например, там также можно увидеть тот самый гидроплан «Лузитания», на котором в 1922 году впервые была пересечена Атлантика от Лиссабона до Рио-де-Жанейро.

Географические открытия, застывшие в камне

Эпоха правления короля Мануэла I (1495–1521) неразрывно связана с Великими географическими открытиями. Она нашла свое отражение в оригинальной архитектурной пластике, названной в XIX веке по имени короля – «мануэлино». Этот стиль, процветавший в его правление и продолжавшийся после его смерти – португальская разновидность поздней готики. Однако декор готического стиля Португалии сильно отличается от других стран тем, что здесь используются непривычные мотивы: морские канаты, якоря, кораллы, армиллярная сфера (навигационный астрономический прибор, ставший эмблемой Мануэла), крест ордена Христа. Все эти морские мотивы были вдохновлены португальскими открытиями, и неслучайно стиль «мануэлино» называют «эпохой географических открытий, застывшей в камне». Наиболее крупные архитекторы, работавшие в этом стиле, – Жуан ди Каштилью, Диогу Бойтак, прославившиеся монастырем Жеронимуш, а также Франсишку и Диогу ди Арруда, строители Беленской башни. Самый же известный одиночный шедевр «мануэлино», созданный примерно в 1510 году, это окно в монастыре в Томаре, ярче всего иллюстрирующее его экзотический натурализм и комплексное использование морских деталей. Мануэлино не имеет аналогов в мировой архитектуре, а живучесть этого стиля подтверждают прекрасные постройки конца XIX века – дворец Бусаку, усадьба Кинта-да-Регалейра в Синтре и здание вокзала Россиу в Лиссабоне, которые принято называть «неомануэлинскими».

Монумент первооткрывателям (Avenida de Brasilia) был построен в 1960 году в ознаменование 500-летия смерти Генриха Мореплавателя. Выполненный в форме каравеллы, этот монумент 52-метровой высоты поставлен в память о выдающихся португальских мореходах и их покровителях-королях. На нем можно увидеть фигуры Генриха Мореплавателя, Васко да Гамы, открывателя Бразилии Педру Алвариша Кабрала, Фернана Магеллана, а также поэта Луиса Камоэнса, художника Нуну Гонсалвиша, королей Мануэла I и Афонсу V… К северу от монумента на мостовой посреди площади выложены огромный морской компас и мозаичная карта мира, на которой галеоны и русалки отмечают морские открытия XV–XVI веков. Это дар Южно-Африканской Республики 1960 года. Внутри самого монумента на лифте можно подняться наверх, откуда открывается прекрасный вид на Белен и Тежу.

Памятник первооткрывателям

Беленская башня, воздвигнутая в начале XVI века, наряду с монастырем Жеронимуш, – одно из немногих монументальных сооружений Лиссабона золотой эпохи открытий, сохранившихся после землетрясения 1755 года. Это прекрасный и оригинальный памятник, который не имеет аналогов в мире. Башня очень гармонично смотрится на фоне неба и воды Тежу и благодаря своему изящному внешнему декору выглядит резным сокровищем. Однако для возводившего ее короля Мануэла I она, прежде всего, была одним из важных оборонительных сооружений вдоль устья Тежу и должна была обеспечивать перекрестный обстрел реки.

Башня построена на островке около правого берега Тежу, однако за прошедшие со времени ее строительства, берег почти придвинулся к ней. Сооружение началось в 1514 годы, под руководством архитектора Франсишку ди Арруды и завершено к 1521 году.

Беленская башня, одно из самых выдающихся сооружений в Лиссабоне

Наблюдательные посты на каждом из углов башни увенчаны куполами, в которых явно сказывается влияние фортификационной архитектуры Марокко, где учился Франсишку ди Арруда. Однако в основном декор башни чисто мануэлинский – резные канаты, геральдические мотивы и даже знаменитые носороги – первые скульптурные изображения этих невиданных зверей в Европе. Богаче других декорирована стена, обращенная на юг: на ней мы видим щит короля Мануэла I и армиллярные сферы – еще одна типичная примета стиля «мануэлино». С вершины башни открывается превосходный вид на устье Тежу и западную часть Лиссабона.

В Белене обязательно надо посетить и кафе «Каза-душ-паштейш-ди-Белен» на Largo-dos-Jeronimos. Оно открылось еще в 1837 году. Там готовят знаменитые «паштел ди Белен» – открытые пирожные из слоеного теста с заварным кремом, присыпанным корицей.

С высокого противоположного берега Тежу на Лиссабон взирает Кришту-Рей – огромная белая статуя Христа. За ее образец была взята более знаменитая статуя Христа в Рио-де-Жанейро. Фигура Христа высотой 28 м на огромном пьедестале была построена Франсишку Франку в 1949–1959 годах по инициативе Салазара на народные пожертвования. С вершины пьедестала высотой 82 м, куда можно подняться на лифте, открывается превосходный вид на город и реку.

Мост 25 Апреля, связывающий берега Тежу, – еще одно гигантское творение той же эпохи. Он был построен в 1966 году, а за образец был взят мост «Золотые ворота» в Сан-Франциско. Его длина – 2 км. Бедная по западноевропейским меркам, раздираемая внутренними противоречиями и колониальными войнами. Португалия смогла найти и гениальные инженерные идеи, и средства, чтобы соорудить у себя самый длинный мост на континенте. Он, кстати, строился с таким запасом прочности, что сегодня под ним, вторым ярусом, протянули железнодорожные пути, по которым пустили на другой берег, в Алмейду, электричку. Имя «25 Апреля» мост получил в 1974 году после свержения диктатуры в результате бескровной апрельской революции.

Выше по течению реки, но в еще более широком месте, в 1998 году завершилось строительство еще одного моста, который тоже, вне сомнения, входит в число достопримечательностей португальской столицы. Носящий имя великого морехода Васко да Гамы, он был сооружен к открытию Всемирной выставки Экспо-1998 в Лиссабоне. Его общая протяженность 17 185 м, а длина центрального пролета, висящего на металлических канатах, – 420 м. До сооружения моста между Копенгагеном и Мальме он был самым длинным в Европе. Рекорды были побиты и по темпам возведения – мост строили всего 18 месяцев! На его сооружение ушло 730 тыс. кубометров бетона, а запас прочности у него таков, что он способен выдержать землетрясение – в четыре раза сильнее того, что произошло в Лиссабоне в 1755 году.

Стоить назвать и несколько других достопримечательностей города. Самый крупный художественный музей страны – Музей Фонда Калуста Гульбенкяна (Avenida de Berna, 45 A). Его здание построено в соответствии с самыми современными представлениями о музейном дизайне и прекрасно гармонирует с окружающим парком. В постоянной экспозиции находятся прекрасные произведения искусства Древнего Египта и Месопотамии, Персии, Турции, Сирии, Армении, Индии и Дальнего Востока. Есть коллекции европейской (фламандская, английская, французская, английская и итальянская) живописи и скульптуры (XVIII–XIX). Представлено также декоративное и прикладное искусство с XI по середину XX века (прежде всего, периода Возрождения, французская мебель времен Людовика XV и Людовика XVI, уникальная коллекция ювелирных изделий Рене Лалика).

Мост 25 Апреля – гигантское творение эпохи правления Салазара

Калуст Гульбенкян, бизнесмен и меценат

«Господин Пять процентов»

Калуст Гульбенкян (1869–1955), армянин родом из Турции, проявил страсть к коллекционированию еще в детском возрасте, когда вместо сладостей купил на стамбульском базаре старинную монету. Отец тогда сказал ему: «Будешь так тратить деньги, закончишь свои дни в канаве». Благодаря связям и хорошим знаниям региона он смог нажить внушительное состояние, участвуя в качестве посредника в крупных сделках, связанных с добычей нефти, а в 1928 году стал владельцем 5 процентов акций в нескольких крупнейших нефтяных компаниях, переведя в них активы собственной «Ирак Петролеум Компани». Тем самым он завоевал себе прозвище «Господин Пять процентов». Его 5 процентов приносили ему, однако, 5 млн фунтов стерлингов в год. Когда он умер, его состояние оценивалось в 150 млн фунтов стерлингов.

Благодаря своему богатству Гульбенкян смог собрать превосходную коллекцию произведений искусства. Его художественное собрание включало произведения Рембрандта, Рейнольдса, Гейнсборо и Фрагонара, скульптуру Дианы работы Гудона, заказанную для Екатерины II, стол Марии-Антуанетты, коллекцию греческих золотых монет, древние рукописи, ценнейшие произведения искусства Древнего Египта, персидские ковры и многое другое. В одном из каталогов говорилось: «У Гварди, Буше и Фрагонара нет лучших работ, чем те, что представлены в коллекции Гульбенкяна». До Второй мировой войны коллекция картин Гульбенкяна считалась лучшим частным собранием в мире. Он через подставных лиц покупал на аукционах великолепные ювелирные изделия, скульптуры и картины. Его иногда обвиняют в том, что он покупал и ценнейшие произведения искусства из «Эрмитажа», которые в 1920-х годах тайно продавали советские власти. На самом же деле, узнав, что предлагаемые ему произведения происходят из фондов ленинградского музея, он отказался от дальнейших сделок. Во время Второй мировой войны он переехал в нейтральную Португалию, и после своей смерти в 1955 году завещал свои капиталы и богатейшие коллекции португальскому народу в виде благотворительного фонда. Фонд в настоящее время спонсирует многие культурные начинания, имеет собственный оркестр, библиотеки, балетную труппу концертные залы.