Текст книги "Развитие западного интеллектуализма"

18. Греческое чудо – столпы ранней классической литературы

Около 1000-го года до н. э. Пелопоннесский полуостров стали заселять пришельцы из Европы и стран Восточного Средиземноморья. Они смешались с местными племенами и принесли им свои гены и свои достижения. Но в то же время они переняли местную религию, на которую во многом повлияли религия и культура Крита. Это был новый тип религии, в которой много богов обладали человеческими свойствами и вели себя, как люди. Героический характер народа Греции и её религия повлияли на формирование новой нации. В ней выделились народные сказители, создатели мифов и легенд. Одним из них был Гомер, автор первых народных эпосов. Вторым был Гесиод, который собрал вместе все мифы в поэме «Теогония». За ними следовали другие поэты Греции. Развилась первая в мире национальная литература – греческое чудо.

…………………………….

Этот поэт воспитал Элладу!

Греческий философ Платон о Гомере

ГРЕЧЕСКОЕ ЧУДО – это всплеск литературы в Греции в IX–VI веках до н. э. Глубина выражения национального характера и интенсивность распространения греческих эпосов и поэм до сих пор не превзошла ни одна нация. Это тем более удивительно, что общий культурный уровень Греции того времени был ещё довольно низким. В отличие от давно устоявшейся нации египтян, греки ещё только формировались в один народ из смешения племён разных пришельцев в период времени от 1500 до 1000 гг. до н. э. Одни приходили на Пелопоннесский полуостров с севера, через Балканы, и смешивались с народами запада и востока Европы. Они были вооружены новым бронзовым оружием, и у них были военные колесницы. Позже пришли племена ионийцев и дорийцев, у которых было железное оружие. На территории материковой Греции шло смешение с народами минойской цивилизации – с Крита и побережья полуострова. Туда же с востока Средиземного моря приплывали люди из Малой Азии – из Финикии, Анатолии (ныне Турция) и других стран. Так формировался новый тип светлокожих греков. Их героический национальный характер образовывался под влиянием этой миграции и борьбы племён: героизм, агрессивность и сила должны были цениться ими высоко, и это отразилось в истории и искусстве новой нации.

Будущие греки называли свою страну ЭЛЛАДА, а себя – ЭЛЛИНАМИ, по имени одного из центральных племён, и говорили на пёстром смешении индоевропейских разговорных языков (термин «индоевропейские языки» был введён в 1814 г., чтобы объединить ассирийский, иранский, греческий, латинский, славянские, романские, германские и кельтский языки – для отличия их от других языковых групп).

Название «греки» эллинам дали римляне, которые воевали с ними в 200-х гг. до н. э. и не понимали их языка. Поэтому они назвали их по имени маленького местечка, где шли бои. Это было уже через 500 лет после образования государства, и название так и осталось во всём мире. Но сами греки продолжают называть себя эллинами.

В самом начале формирования страны греки перенимали культуры завоёванных ими «малых цивилизаций» Эгейского бассейна – крито-микенской, минойской, эгейской и элладской.

Вероятно, они имели своих богов и свои религии, но вместе с культурой завоёванных земель переняли и поклонение их богам, в основном с острова Крит. Важный и привлекательный прогресс новой религии был в том, что в ней боги были представлены людьми. Они оставались сверхъестественно могуществеными, но были поразительно человечны в характерах и поступках. Перевоплощение богов в людей явилось настоящей культурной революцией религии, и это сыграло объединяющую роль в формировании греческой нации.

В отличие от других религий, у греков не было религиозной догмы, их вера в богов была открыта для всевозможных интерпретаций и позволяла простым смертным узнавать в поведении богов самих себя. У них не было централизации духовной власти, религия не имела строгих правил, довлеющих над верующими. Национальные мифы о богах и героях заменяли им постулаты религии, а источник моральных инструкций для общества лежал не в религии, а в поэзии глубоких человеческих эмоций, описанных в этих мифах. Боги были общими для всех племён, и у каждого из них была своя «сфера влияния»: море, небо, подземное царство, вино, веселье и любовь. Им возводили храмы, чествовали и украшали их изображения, приносили символические жертвы, но – им не повиновались. Греческая религия была праздником человеческого общения.

По всей Греции традиционные священные праздники (Панафинеи) – с парадами, цветами, хорами и жертвованиями животных – стали сочетать с музыкальными и поэтическими состязаниями, и со спортивными играми атлетов (греческое слово АТЛЕТ означает – «тот, кто соревнуется за приз»). С 776 г. до н. э. стали проводиться Олимпийские игры, с 586 г. в Дельфах при храме Аполлона устраивались Пифийские игры. Эти праздники и состязания посвящали богам, но по смыслу это были парады красоты и силы. Эллинская античная культура привела позднее к образованию греческой, римской, а потом и всех других европейских цивилизаций. Сами греки стали отсчитывать рождение своей нации с 776 г. до н. э. – года первых Олимпийских игр.

Бывшие пришельцы в Грецию выработали два диалекта звучного и богатого языка – западный и восточный. Их основой был хеттский язык. Создатели греческих мифов вначале говорили на западном диалекте. Они развили язык и этим стимулировали зарождение литературы, философии и наук в своей стране.

Интеллектуальное освобождение человеческих умов от догм религии, в сочетании со свободой рассказа и изображения, смогло стать основой необычных достижений классической культуры – греческого чуда. По всей стране ходили бродячие певцы – АЭДЫ. Они декламировали гимны в честь богов и героев, аккомпанируя себе на струнных инструментах – кифарах. Их гимны были богаты жизненным содержанием, а боги и герои – людьми со всеми их страстями. В поэмах Гомера описаны такие певцы-поэты в образах Фемида и Демода.

Молодые аэды учились у старых запоминать тексты и импровизировать. Сохранились сведения, что некоторые аэды запоминали до восьмидесяти тысяч строк. В этом, конечно, можно сомневаться, но надо учесть, что цифрам и датам в ту эпоху придавали не такое значение, как теперь. В декламацию входило повторение фраз для усиления эффекта, и добавление эпитетов ко многим определениям. Творчество аэдов во многом воспитывало высокий и гордый дух греческого народа.

Истории тех сказителей-аэдов питались из самых ранних источников народной мудрости, в них реальные факты перемежались с фантазией. Понятие правды для каждого времени своё (и это остаётся так до сих пор) – нет абсолютной правды для всех времён. На ранних этапах развития человека фантазия расценивалась как проявление мудрости автора. Сказители ценились за украшение своих рассказов многочисленными выдумками. Если это были выдумки о богах – это никого не смущало: религия Греции не имела строгих канонов интерпретации. Гимны в честь героических воинов назывались ПЭАНЫ, в честь свадебных торжеств – ГИМЕНЕИ, для погребальных причитаний – ОРЕНЫ.

Собранные вместе творения профессиональных сказителей-аэдов стали основой будущих первых классических поэм-эпосов «Илиада» и «Одиссея» (900–800 гг. до н. э.), и первого собрания мифов «Теогония»» (700-е годы до н. э). Тогда в Греции впервые в истории появились известные по именам люди, имевшие важное значение для развития культуры народа. В памяти человечества они навсегда сохранились как первые интеллектуалы.

Поэт Гомер

Если провести невидимые нити интеллектуального развития в ранних цивилизациях, то у вершины все они сойдутся в одной точке – на слепом греческом поэте-сказите-ле по имени ГОМЕР, авторе двух эпосов «ИЛИАДА» и «ОДИССЕЯ». Он был первый известный по имени греческий интеллектуал.

С Гомера началось греческое чудо возникновения классической литературы. Описанная им в «Илиаде» Троянская война велась между 1280–1180 гг. до н. э. В ту эпоху молодая нация греков только формировалась, у неё не было своей письменности и она ещё не могла иметь традиций сложения эпосов. События Троянской войны могли храниться в народной памяти в виде отдельных рассказов-легенд. В эпосах Гомера описана жизнь людей и их представления о богах, каких ещё не могло быть в ту эпоху. В них показана более поздняя структура общества и намного более поздние детали вооружения и быта, характерные для периода через триста лет после Троянской войны. Из этого и исходит предположение о времени жизни Гомера – между 1000 и 800 гг. до н. э. Но хотя имя его сохранилось, существование его ничем не подтверждено. Скорее всего, Гомер – это собирательный образ народных сказителей. Столетиями повторялись легенды о слепом аэде, ходившем по всей стране и певшем о подвигах богов и героев Троянской войны. Приписываемая ему слепота не говорит о реальности его сущестования – во все времена во многих странах было много слепцов, которые зарабатывали на жизнь, рассказывая баллады. Популярность его образа только подтверждает предположение, что многие отдельные истории эпоса могли рассказывать ещё ранее неизвестные аэды. Эти рассказы накладывались друг на друга и сложились в один эпос; тогда в народной памяти сказители объединились в один образ. Греки считали и до сих пор продолжают считать, что Гомер представил в своих эпосах опоэтизированную историю их страны.

Существовал ли Гомер или нет, но важно отметить, что его легендарный образ – это такое же гениальное творение народа, как и приписываемые ему поэмы-эпосы.

Рис. 18-1. Скульптурный портрет Гомера, созданный через 500 лет после его предполагаемой жизни.

Мраморные и бронзовые бюсты слепого Гомера были созданы спустя века, как плод воображения скульпторов (Рис. 18-1). Но слава Гомера в народе была так велика, что семь греческих городов спорили за честь считать себя его родиной.

Эпосы были собраны вместе в 700-х гг. до н. э. в Ионии, южной части Малой Азии. В VI в. до н. э. ПИСИСТРАТ в Афинах произвёл уточнение текстов. В 200-х гг. библиотекарь Александрийской библиотеки АРИСТАРХ установил окончательные тексты. В них около 15 700 стихов, написанных гекзаметром – длинными периодами из многих слов, удобными для распевания.

Весь мир пользуется определением «классических» искусств как лучших образцов эпохи Древней Греции и Рима, так же как и «классической» истории. Но эти определения были даны лишь в XVIII в. н. э. Эпосы Гомера «Илиада» и «Одиссея» не только явились первыми классическими произведениями, но они задолго предвосхитили эпоху Античности и предопределили дальнейшее развитие искусства на двадцать веков.

По канонам эпохи, в них представлены глубокие психологические характеристики героев с их возвышенным героизмом, драматическая канва повествования и языковое богатство красок литературного изложения. Более двух тысяч лет они вдохновляли скульпторов, поэтов, художников и драматургов на разработку богатства их сюжетов и образов.

«Илиада» составлена так, что основное содержание посвящено лишь четырём последним дням Троянской войны, в них автор (или авторы) сосредоточил описания основных героических характеров и действий богов и героев. Логично предполагать, что в своих повествованиях аэды рассказывали о ходе войны более подробно, но составители окончательного текста оставили только самое яркое.

Главные герои «Илиады» – троянец Гектор и грек Ахилл. Крепкая дружба Ахилла с Патроклом описана по схеме дружбы Гильгамеша и Эмпиду из более древнего шумерского эпоса «Гильгамеш». Он был записан на 300–400 лет ранее и вряд ли мог быть известен греческим аэдам в то время. Это говорит о более позднем включении этой линии в «Илиаду» и о некоторой преемственности сюжетных линий.

«Одиссея» была написана на сто лет позже «Илиады» и изложена в другом стиле. Считается, что у неё должен быть другой автор (или авторы), вдохновлённый «Илиадой». Главный герой эпоса Одиссей участвовал в Троянской войне, но в эпосе нет описаний битв, а подробно изложены последние шесть драматических недель его десятилетнего плавания и приключения. Упоминаются даже Гибралтарские скалы у выхода из Средиземного моря, которые не могли быть известны грекам периода Троянской войны.

В эпосе по образцу «Илиады» созданы яркие психологические характеры героев. Человеческая природа представлена в ней в своих крайних проявлениях, с детальным описанием мирной жизни героя Одиссея в отнюдь не мирных условиях путешествия, как это и было в те времена.

Поэт и мифолог Гесиод

В греческой мифологии было 3673 богов и героев. Всех их собрал и описал в своей поэме ТЕОГОНИЯ (генеалогия богов) первый достоверно известный литератор ГЕСИОД.

Его бюст был изваян через два века после его смерти (Рис. 18-2). Он сам описал свою жизнь в первой в мировой литературе автобиографии. Гесиод родился и жил в VIII–VII вв. до н. э., на один-два века позже Гомера. Это было время, когда уже проводились Олимпийские и другие игры-празднования, в том числе и состязания поэтов. Неизвестно, участвовал ли Гесиод в тех состязаниях, но он написал несколько трудов – обширных текстов на папирусных свитках. Два из них наиболее известны. В книге «ТРУДЫ И ДНИ» он в поэтической форме дал инструкции по земледелию. Подобные инструкции писались ещё шумерской клинописью на камнях (хотя неясно, как землепашцы могли их прочесть). Но Гесиод не только описывал, он воспевал честный труд крестьян и осуждал коррупцию и несправедливость судей. Эта поэма – первое литературное произведение с общественными и политическими идеями. По задачам и по стилю она отличалось от господствовавших тогда гимнов, баллад и эпосов. Поэтому Гесиода считают первым поэтом послеэпической эры Греции.

Рис. 18-2. Посмертный скульптурный портрет Гесиода.

Во всём мире более известно его собрание греческих мифов «Теогония» – поэтическое описание жизни греческих богов и героев (для русских читателей они были изложены в книге Н.А.Куна «Легенды и мифы Древней Греции», или «Что рассказывали древние греки и римляне о своих богах и героях»).

В них Гесиод, как и Гомер, использовал некоторые сюжеты более древних легенд Ближнего Востока. В «Теогонии» представлено полное описание основ и традиций религии греков, чего никогда не делали египтяне.

В Греции не было централизованной духовной власти, каждый из аэдов, разносивших сказания по селениям, наверное, имел свой репертуар и вносил в него свои сюжеты.

Гесиод должен был обладать глубоким интеллектом, чтобы собрать и описать все мифы в обширной поэме. По современным представлениям, его можно считать первым собирателем фольклора. Естественно предполагать, что многим мифам он тоже придал свою интрепретацию. В «Теогонии» к богам окончательно пришёл человеческий образ.

Боги имели не только облик, но и человеческие характеры с сильными и слабыми сторонами: они делали ошибки; они ревновали друг к другу и к смертным; они интриговали, покровительствовали и мстили. Для своих низменных целей они могли превращаться в животных или делать то же самое с людьми – в этом был явный отголосок египетской религии. Греческие боги настолько активно вовлекались в жизнь людей, что нередко с ними сожительствовали; тогда рождались полубоги (как не вспомнить христианский миф о рождении Иисуса Христа от бога и земной женщины, скопированный у греков через тысячу лет).

Во многих мифах и легендах герои – иногда простые люди – вступали в споры и борьбу с богами и побеждали их. Это не уменьшало веры в силу богов. Это была созданная интеллектуалами религия литературных и художественных образов. Учитывая общественную настроенность мышления Гесиода, можно предпологать, что он сам во многом придал богам и героям явно гражданские функции. Но вместе с этим он показал существовавшую систему общественного устройства Греции того времени, её сложившиеся традиции и обычаи.

Гесиод дал определение пяти классическим эпохам истории и дал имена и функции девяти музам искусства, он первый дал название континенту – ЕВРОПА. Неизвестно, какое распространение имела «Теогония» при жизни автора и в ближайшие века после неё. Как всякое литературное произведение, она не раз подвергалась позднейшим переделкам другими авторами. Во II в. до н. э. афинский филолог АПОЛЛОДОР ещё раз собрал вместе все мифы и легенды в своей «Мифологической библиотеке». Но вот уже более двух тысяч лет после Гесиода, основываясь на его «Теогонии», поэты и писатели западного мира бесчисленное количество раз ссылаются на описанные в ней образы, а художники и скульпторы создают по ним картины и скульптуры.

Гесиод, так же как и Гомер, по праву считаются великими интеллектуалами и просветителями Запада.

Поэтесса Сапфо

В формировании и развитии интеллекта всегда важно значение образца, за которым следуют и к которому стремятся. Образец подвигает талантливых людей на новые достижения. Для древних греков поэты были учителями, их творения вдохновляли других. После Гомера и Гесиода в VII–VI вв. до н. э. в Греции уже была развита литература – жили известные поэты Алкей, Каллин, Тиртей, Архилох, Пиндар и Бабрий. Но одно из самых громких литературных имен ещё при жизни получила первая лирическая поэтесса Греции и всего мира САПФО (610—580-е гг. до н. э.).

В Греции уже давно процветал культ женской красоты и обаяния, он выражался в поклонении многим женщинам-богиням и музам разных искусств. Женщина-поэтесса тоже могла вызывать культ поклонения. Поэт Алкей, первый создатель четырёхстрочных стихов, и Сапфо жили в одни и те же годы на острове Лесбос. По одному из мифов Лесбос был тем островом, куда после смерти самого знаменитого певца и поэта, полубога ОРФЕЯ волны прибили его золотую кифару. В этом мифе присутствовала символика преемственности поэтического дара. Но Лесбос был известен и тем, что там процветала лесбийская любовь.

Сапфо была женой богатого аристократа Керкила, у неё была дочь Клея, о которой написано одно из стихотворений её матери. История жизни Сапфо обросла легендами, искажёнными в веках. Она якобы была сексуально невоздержанна. Возможно, она руководила неким прообразом школы для девочек благородного происхождения. Хотя вообще девочки не получали никакого регулярного образования, но её школа была посвящена богине любви Афродите, богу страсти Эросу и девяти Музам. Это могла быть школа искусства любви – искусства, для которого были предназначены женщины-аристократки. В одном стихотворении Сапфо просит богиню Афродиту помочь ей завоевать любовь юной девочки. В этом не было ничего предосудительного – в те времена процветала однополая любовь. Мальчики, тренируемые в атлетических школах, открыто обучались гомосексуальным отношениям. Мужчины считали нормой такие отношения с мальчиками. Почему было бы и женщинам не любить девочек?

Другая легенда говорит, что у Сапфо был салон, где женщины высшего общества собирались вместе и проводили время в развлечениях. Какие бы ни были развлечения, но в их число входило и чтение поэзии хозяйки. Стихи Сапфо привлекали гостей даже из отдалённых мест. Стиль их был прост, она писала о глубоких чувствах любви и ревности. Ещё по одной легенде, Сапфо якобы покончила жизнь самоубийством, бросившись в море со скалы из-за неразделённой любви к юноше красавцу.

При жизни её поэмы были разрозненны, но через четыре века они были переписаны на девяти свитках и хранились в Александрийской библиотеке. При средней длине свитка около метра это должно было быть большое собрание. Но после пожара библиотеки почти ничего не сохранилось, кроме двух коротких поэм в 28 и 19 строк. Поэтому её поэмы больше известны по ссылкам на них.

Несколько разрознененных строк из её стихов были найдены в 1922 году на свитке папируса в захоронении в древнем египетском городке Оксиринхе. Там двадцать три века назад (через три века после смерти Сапфо) поселились греки, пришедшие в Египет с Александром Македонским. Но тексты были неполные. В начале XXI века были обнаружены недостававшие строки, тоже записанные на папирусном свитке, в который была завернута египетская мумия. В реконструированном тексте говорится о проходящем времени – Сапфо сравнивает юные тела танцующих девушек со своими ослабшими коленями и побелевшими волосами:

 
Вы, одарённые музами милые девы с ароматными грудями,
Танцуйте, резвитесь со рвением под чистые мелодии лиры;
Но моё когда-то нежное тело стало старым, оно сдало,
И вместо тёмных мои волосы превратились в белые.
 

(Перевод В.Голяховского)

Эти грустно-лирические строки не имели ничего общего ни с религиозными мифами, ни с героическими эпосами. Но в них впервые в мире, с высоким поэтическим мастерством, отражалась человеческая личность и женская судьба. Не удивительно, что стихи были так популярны. Греческая поэтесса Сапфо была первой в мире женщиной-интеллектуалом.