Электронная библиотека » Борис Гребенщиков » » онлайн чтение - страница 8


  • Текст добавлен: 14 октября 2015, 21:07


Автор книги: Борис Гребенщиков


Жанр: Музыка и балет, Искусство


Возрастные ограничения: +18

сообщить о неприемлемом содержимом

Текущая страница: 8 (всего у книги 16 страниц)

Шрифт:
- 100% +

У них даже была своя студия. (Кстати, по тем временам большая редкость!) Взяли они и записали несколько альбомов очень умных, но симпатичных песен. И пожали огромный успех. (Может быть, люди все-таки умнее, чем принято о них думать?)

Одна из них – «Dreadlock Holiday». Реггей тогда только-только начинало входить в моду, и ямайцев считали чуть ли не за бескрылых ангелов Господних. 10сс, как всегда ехидины, записали песню про недалекого туриста на Ямайке, которому местные жители в темном углу доходчиво объясняют, почему он должен отдать им свой кошелек.{237}237
  10cc – «Dreadlock Holiday»


[Закрыть]

Но и 10сс, и Род Стюарт еще не тянули на героев. Масштаб не тот. И тут появляется Motorhead.


Motorhead


Самая грязная рок-н-ролльная банда в мире. Им приписывают изобретение спид-металла и трэш-металла. Сами они говорят, что играют настоящий рок-н-ролл. Они по сю пору идут по жизни с девизом: «Если мы поселимся в соседнем доме, твой газон умрет».


Лемми Килминстер


Во главе их стоит икона – бескомпромиссный во всех отношениях рокер без страха и упрека по имени Лемми Килминстер (Lemmy Kilminster); когда-то он был роуди у Хендрикса (Jimi Hendrix), потом играл у космических путешественников Hawkwind, но был выставлен оттуда. Не по их ли поводу поэт писал:

 
Вот толпа несется, воет,
Слышен запах потной кожи,
Музыканты рожи строят,
На чертей весьма похожи.
В громе, давке, кувырканье
«Эх, пошла! – кричат. – Наддай-ка!»
Реют бороды бараньи,
Стонет, воет балалайка.
«Эх, пошла!» И дым столбом,
От натуги бледны лица.
Многоногий пляшет ком,
Воет, стонет, веселится[19]19
  Н. Заболоцкий, «Отдыхающие крестьяне» (1933).


[Закрыть]
.{238}238
  Motorhead – «Ace Of Spades»


[Закрыть]

 

Sparks


Увидев первое телевизионное выступление группы Sparks, потрясенный Джон Леннон сказал: «Я только что видел поющего Гитлера». Похвала старшего товарища придала начинающим звездам новые силы. Сами братья Маэлы, Рассел и Рон (Ron and Russell Mael) – душа группы Sparks, – были из Лос-Анджелеса, но быстро сориентировались, поняли, куда дует ветер, и переехали в Лондон. Никого похожего на них в музыке не было, нет и не будет.{239}239
  Sparks – «Amateur Hour»


[Закрыть]


Рассел и Рон Маэлы


Понятие «рок», как мы его теперь понимаем, появилось именно в 70-е годы. До этого всю такую музыку называли просто «поп», то есть популярная.

Да, 70-е на самом деле напоминали футбольное поле; и мальчикам иногда хотелось, чтобы их проняло. А для этого требовались тяжелые гитарные риффы и глубокое проникновение в природу добра и зла. На зов времени откликнулись волосатые староверы из Манчестера с титаническими крестами на груди и с песнями про демонов, нечистую силу и общим призывом покаяться. Название у них было под стать – «Черный Шабаш», Black Sabbath.


Black Sabbath


И неважно, что они сами не принимали все это особо всерьез, а тексты в основном писал басист (почему-то этот простой факт сразу лишает их патетики). Зато уж вставляло так вставляло. Вот с них-то и пошел весь настоящий метал. Песня «Changes» – нечастая возможность поймать их в момент лирической задумчивости.{240}240
  Black Sabbath – «Changes»


[Закрыть]

Да, многообразны были цветы на клумбе 70-х! Семена свободного поиска, посеянные в 60-х, дали обильные всходы. Джаз-рок, фолк-рок, хард-рок, паб-рок, глэм-рок, краут-рок (то есть электроника)… Где-то на этой клумбе цвел и прогрессивный рок – многочасовые соло, сложные размеры, менявшиеся каждую секунду, и тексты, по сложности не уступавшие учебнику философии.


Genesis (слева направо): Питер Габриэль, Фил Коллинз, Тони Бэнкс, Майк Рудерфорд, Стив Хакетт, 1974


Питер Габриэль


Одной из самых зрелищных групп прогрессив-рока был Genesis – поначалу вольная коалиция студентов Политеха во главе с харизматическим шоуменом, превращавшим каждый концерт в сюрреалистическое действо. Певца-шоумена звали Peter Gabriel.

Очень скоро он от них оторвался и пустился в самостоятельное плавание, а группа, оставшись на пике славы без лидера, отдала микрофон ударнику Филу Коллинзу (Phil Collins) и решила стать проще, чтобы к ним потянулись люди. Но на взлете Genesis находились, танцуя с рыцарем, освещенным светом Луны.{241}241
  Genesis – «Dancing With a Moonlit Knight»


[Закрыть]

Beatles распались по-настоящему в тот момент, когда открыли свою фирму – печальной судьбы Apple. Что говорит о том, что, если Бог дал тебе музыкальный талант, не надо пытаться заниматься бизнесом.

Распад Beatles оставил в сердцах миллионов пустоту, которую их сольные альбомы – как бы хороши они ни были – заполнить не могли[20]20
  Подробнее об этом – см. «Beatles после Beatles» в книге «Аэростат: Воздухоплаватели и Артефакты».


[Закрыть]
. Ох как хотелось слушателям любить кого-нибудь, кто поет вместе… Но других таких природа на свет более не производила.

Однако именно на Apple было выпущено два альбома группы Badfinger; и в них на мгновение промелькнул – как солнечный зайчик на осколке бутылки – отблеск былой, навсегда утерянной гармонии. Мелочь, казалось бы, а все равно приятно!{242}242
  Badfinger – «No Matter What»


[Закрыть]


Badfinger


Отель «The Northwood Hills»


В 62-м году застенчивый пятнадцатилетний юноша Реджиналд Двайт (Reginald Dwight) играл на рояле в баре отеля «Northwood Hills» в пригороде Лондона, спасаясь через окно каждый раз, когда при очередной драке в воздухе начинали летать стаканы. Пять лет спустя он поменял имя, встретил такого же нищего, как он, поэта Берни Таупина (Bernie Taupin), и парочка начала писать и записывать свои первые песни.


Элтон Джон и Берни Таупин


Теперь, сорок четыре альбома спустя, Элтона Геркулеса Джона (Elton Hercules John) называют «правящей королевой-матерью современной поп-музыки». Но, несмотря на сорок лет скандальных заголовков, как он был, так и есть – абсолютно нормальный человек в неестественных обстоятельствах. «Черт, моя жизнь была чем-то невероятным!» – смеется он. «Your Song» – то, с чего все началось.{243}243
  Elton John – «Your Song»


[Закрыть]


LP Cat Stevens «New Masters»


И все-таки дух начала 70-х – ядреный, простецкий, трогательный и смешной – лучше всего передается через что-нибудь типа «Gudbye T’Jane» Slade.{244}244
  Slade – «Gudbye T’Jane»


[Закрыть]

Как все-таки пестр был лоскутный ковер тогдашней музыки! Что-то ушло, что-то устарело, а что-то осталось навсегда. Что ни говори, а тоже кайфовая была эпоха.

 
Как ни бесилося злоречье,
Как ни трудилося над ней,
Но этих глаз чистосердечье –
Оно всех демонов сильней[21]21
  Ф. Тютчев, «Как ни бесилося злоречье…» (1865).


[Закрыть]
.{245}245
  Cat Stevens – «Moonshadow»


[Закрыть]

 
Боже, храни
Британию!
(80е)

Несмотря на то что родиной рок-н-ролла являются Соединенные Штаты Америки и более он нигде не мог бы появиться, сложно закрывать глаза на то, что Америка как была колонией, так и осталась. И даже если она политически раздувает ноздри и бьет себя кулаком в грудь, в смысле культуры там, где правит желтый дьявол, кипели и кипят вполне провинциальные страсти.


Бернард Шоу


Как сказал однажды Бернард Шоу: «Моя стихия – ирония; но я боюсь ехать в Америку – при виде статуи Свободы даже я теряю чувство юмора».

И поэтому, пока Соединенные Штаты мучились постпанком, построком и пост– всем остальным, в метрополии никто не унывал, жизнь текла не без юмора, а в пабах и клубах периодически возникали новые идеи. «Англичанин задумывается о морали только тогда, когда ему становится не по себе»[22]22
  Бернард Шоу.


[Закрыть]
, как сказал кто-то. Вот за что нельзя не любить Объединенное Королевство – включаешь в машине радио, а там всегда что-нибудь, что заставляет выпрямить спину и сказать: «Wow!» И чувствуешь, что жизнь только начинается.


Human League


Именно так когда-то я услышал группу Human League, первых всемирных суперзвезд синтезаторного рока.{246}246
  Human League – «Fashination»


[Закрыть]

Дело в том, что в 80-е годы британцы обнаружили, что синтезаторы и компьютеры вполне можно использовать в мирных целях – на благо людей, – то есть чтобы компьютеры и синтезаторы играли, а люди под это танцевали. Вот и появились Human League – двое синтезаторщиков, завербовавших в качестве певца медбрата из соседнего госпиталя. Потом они добавили на подпевки и подтанцовки двух знакомых школьниц, и мировая слава была им обеспечена.

И конечно, закаленные «Гиннессом» и Монти Питоном (Monty Python) мозги не могли удержаться, чтобы не вставлять в танцевальные мелодии что-нибудь ехидное. Например, развеселый дуэт «Оркестровые маневры в темноте» свой первый сингл назвал по имени бомбардировщика, который бомбил Хиросиму. Черноватый юмор…{247}247
  Orchestral Manoeuvres in the Dark – «Enola Gay»


[Закрыть]

Разумеется, такое странное сочетание музыки и текста немедленно принесло им немножко денег, на эти деньги они построили себе студию, заперлись в ней и постепенно сотворили себе мировую славу.

Вообще, синтезаторы довольно сильно изменили культурный климат Британии. Все почему-то решили, что отныне ударники, басисты и все остальные – дело прошлое, и электрогитары – это немодно. И прежние группы, которые раньше были (ну группы как группы), по всем правилам эргономики превратились в дуэты: один человек поет, а другой делает на синтезаторе всю остальную музыку.


LP Orchestral Manoeuvres in the Dark


Yazoo


И таких дуэтов было масса: Orchestral Manoeuvres in the Dark, Yazoo, Soft Cell и, конечно же, канувшие в Лету, но блестящие Associates – вокалист Билли Маккензи (Billy Mackenzie) и мультиинструменталист Алан Ранкин (Alan Rankine). Они были ни на кого не похожи, и пресса поначалу вознесла их до небес, а потом та же пресса их же и похоронила. Недаром тот же Бернард Шоу говаривал: «Газета – это печатный орган, не видящий разницы между падением с велосипеда и крушением цивилизации». Но музыка Associates пережила все, что о них писали, и до сих пор радует душу.{248}248
  Associates – «Breakfast»


[Закрыть]


Associates – «Breakfast»


Soft Cell


Очень интересно смотреть, как, уйдя от покорения новых вселенных в 60-е и штурма унд-дранга 70-х, все новые артисты кинулись в мелодраму. И не было, конечно, и нет, и не будет никого более мелодраматичного, чем Soft Cell. Поначалу два студента арт-колледжа Марк Олмонд (Marc Almond) и Дэйв Болл (Dave Ball) и сошлись для того, чтобы писать музыку для театра. Но поняли, что могут сделать гораздо больше. Гений сказал: «Если вы не можете избавиться от скелета в шкафу – заставьте его танцевать»[23]23
  «If you can’t get rid of the skeleton in your closet, you’d best teach it to dance» (Бернард Шоу).


[Закрыть]
. Этим и занялись Soft Cell, и их первый сингл «Tainted Love» стал песней года в Британии.{249}249
  Soft Cell – «Tainted Love»


[Закрыть]


LP Soft Cell «Tainted Love», 1981


LP Ultravox «Quartet», 1980


Однако в этом климате авантюры и декаданса истинно британское благородство и страсть к приключениям никуда не делись.

Как когда-то Скотт покорял Антарктику, а доктор Ливингстон – Африку, трио «Кокто Твинс» начали смело осваивать совершенно новые звуковые пространства. Искаженные гитары, звуковые петли, ритм-бокс и невероятный голос Элизабет Фрэйзер. Несмотря на то что первые пять альбомов никто даже не мог понять, на каком языке она поет, «Кокто Твинз» вызвали к себе преданность, уважение и любовь, не виданные с конца 60-х годов, и стали по-настоящему культовой группой – великие, непредсказуемые, страннейшие, чудесные, как сказка.{250}250
  Cocteau Twins – «Iceblink Luck»


[Закрыть]


Associates – «Breakfast»


Еще один коллектив, сильно любимый народом в 80-е годы, – «Ультравокс» – максимально новые романтики с синтезаторами в руках. Они образовались, собственно, еще в панковские времена, но тогда синтезаторы были совсем non grata, и коллектив потихоньку совершенствовался, и в 80-е их время наконец пришло. Они даже удостоились высшей чести: их альбом «Квартет» был продюсирован самим Джорджем Мартином, легендарным продюсером Beatles.


Ultravox


И именно Мидж Юр (Midge Ure), певец и композитор группы «Ультравокс», придумал вместе с сэром Бобом Гелдофом (Bob Geldof) идею Live Aid (концерта в помощь бедствующей Африки), которая недавно докатилась и до нас, правда, как говорят, в довольно бедной версии. Но тем не менее идея была блестящая, и африканцам они помогли.{251}251
  Ultravox – «Reap The Wild Wind»


[Закрыть]

Однако не будем забывать и предыдущее поколение. Как написано гвоздем на камнях Стоунхенджа, старый конь борозды не испортит. И то правда. Пока новопришедшие играли в свои новые игрушки, старые кони – Дэвид Боуи и императоры рок-эстрады группа Queen – продолжали делать то, что делали очень хорошо, и однажды их пути пересеклись. Они написали и записали вместе песню «Под давлением» («Under Pressure»), и эта песня прямиком вышла на номер один. Странно, конечно (вроде должны быть циничные люди), но почему-то вот то, как они поют, меня, например, пробирает до костей.{252}252
  Bowie/Queen – «Under Pressure»


[Закрыть]


Дэвид Боуи и Фредди Меркьюри


Queen и Дэвид Боуи «Under Pressure», 1981


А тем временем на горизонте появилась новая и весьма долговечная звезда. The Cure («Лекарство») – постоянно меняющийся состав во главе с неизменным Робертом Смитом (Robert Smith), появились на свет на пепелище панка и играли мрачные и нервные песни, получая от этого явно большое удовольствие. А поскольку Роберт Смит всегда выглядел так, как будто только что вылез из гроба, то Cure поневоле стали отцами нового направления – готического рока. Сэмюэл Батлер заметил однажды: «Пока есть болезнь, есть не только страх, но и надежда»[24]24
  Сэмюэл Батлер (Samuel Butler) – английский философ, писатель, музыкант, художник, теолог (1835–1902).


[Закрыть]
. Может быть, именно этим и объясняется всенародная любовь к их похоронным байкам (к слову сказать, Cure были одним из любимых коллективов группы «Кино»).


Боб Гелдоф


И при этом Cure однажды написали и спели одну из самых счастливых песен на земле, по моему скромному мнению.{253}253
  The Cure – «Friday I’m In Love»


[Закрыть]


The Cure


Вот такая вырисовывается панорама британской музыки в 80-х годах XX века, и, честно говоря, мою душу она веселит. Уже не раз упомянутый мною Бернард Шоу заметил однажды, что «англичане – нация любителей, а не профессионалов; именно поэтому они выигрывают войны и создают величайшее на свете искусство».

Сказано нагло, но что-то в этом есть. Кстати, почти все вышеупомянутые группы выпускали свои пластинки на независимых фирмах, предпочитая с большим бизнесом не связываться, – нам, по-моему, стоило бы у них поучиться, особенно в теперешнее время.


Smiths


Но панорама была бы неполной без упоминания еще одного имени. Квартет Smiths, как пишут в энциклопедиях – «определяющая инди-группа конца 80-х, положившая конец засилью синтезаторов» и вернувшая электрогитару, как оружие, пролетариату. В России их очень плохо знают – уж очень они английские. Неотразимая комбинация нереально манерного певца по имени Моррисси (Morrissey), который обычно пел, засунув в задний карман букет гладиолусов, и блестящего гитариста Джонни Марра (Johnny Marr), – Smiths плохо переводятся на другие языки. Но достаточно просто послушать: «Есть Свет, который никогда не гаснет».{254}254
  Smiths – «There’s The Light That Never Goes Out»


[Закрыть]

Однажды эта песня спасла мне жизнь.

Порою недавнее прошлое кажется нам значительно древнее, чем какие-нибудь Средние века.


Поль Клодель


Поль Клодель[25]25
  Поль Клодель (Paul Claudel) – французский поэт, драматург, эссеист, крупнейший религиозный писатель XX века (1868–1955).


[Закрыть]
заметил однажды: «Стоит человеку попытаться вообразить себе рай на земле, как сразу получается вполне приличный ад».


Маргарет Тэтчер


Все 80-е годы Британией правила Маргарет Тэтчер. Русская газета «Красная звезда» однажды прозвала ее «железная леди», и говорят, что самой Тэтчер это очень понравилось. Видимо, железная Мэгги решила устроить рай на земле – одиннадцать лет, когда Маргарет Тэтчер была у власти, до сих пор называют «самым темным часом Англии».


Элисон Мойе


Народ начал «дружить против» начальства. А искусству, видимо, только этого было и надо.{255}255
  Flock Of Seagulls – «A Photograph Of You»


[Закрыть]

Чувство, что тебя притесняют, да новое оружие – что еще нужно для полного счастья?

А новое оружие было: синтезатор. Как раз тогда он поступил в массовую продажу, и народ с радостью открыл, что эта коробочка с клавишами может играть одна за целую группу. Тут же возникло много электронных дуэтов, и одним из самых заметных был Yazoo; заметным он был по двум весомым причинам: на клавиши там жал только что ушедший из Depeche Mode бритый наголо талантище Винс Кларк (Vince Clarke), а пела большая и замечательная девушка Alison Moyet с голосом как паровоз.{256}256
  Yazoo – «Only You»


[Закрыть]


Винс Кларк


Кевин Роуленд


Виконт де Бональд[26]26
  Виконт Луи-Габриэль де Бональд (Louis Gabriel Ambroise Bonald) – известный французский писатель, философ и политический деятель (1753–1840).


[Закрыть]
сказал однажды: «Во время политических кризисов человеку труднее всего не выполнить свой долг, а понять – в чем же, собственно, он состоит».

Вот и при Тэтчер многие чувствовали, что нужно бунтовать, но не слишком ясно представляли себе, по какому поводу. Один пламенный кельт по имени Кевин Роуленд (Kevin Rowland) с группой Dexy’s Midnight Runners даже записал пластинку «В поисках молодых, бунтующих душой» («Searching for the Young Soul Rebels»). Судя по популярности альбома, душой бунтовали многие. Да и бунт этот в его интерпретации получился жизнеутверждающим и бодрым.{257}257
  Dexy’s Midnight Runners – «Come On Eileen»


[Закрыть]

К этому же времени относится появление ирландской группы U2.


U2


Это теперь к ним так все привыкли, что они стали как будто бы частью пейзажа. А тогда они были молодыми идеалистами, с глазами, в которых отражалось небо, гитарист The Edge придумал, как играть на гитаре так, как никто еще до него не играл. Их песня «Кровавое Воскресенье» (про то, как в североирландском городе Дерби английскими солдатами была расстреляна демонстрация) до сих пор вызывает мороз по коже. Не влюбиться в них тогда было невозможно, и их будущая мировая слава оправдана уже одной этой песней.{258}258
  U2 – «Sunday Bloody Sunday»


[Закрыть]

Но некоторые к тому же были еще и политически подкованы. Вот, к примеру, Билли Брэгг.


Билли Брэгг


Его альбомы носили непривычные британскому уху названия вроде «Разговор с Фининспектором о Поэзии» («Talking with the Taxman about Poetry»); этот на вид тихий человек с электрогитарой в одиночку мог устроить на сцене не меньше шума, чем средняя панк-группа, он это и до сих пор делает, за что горячо любим народом. Недаром его называли: «Clash в одиночку». Сам он говорит: «Тогда все слушали новых романтиков, а я просто пытался вернуться к идеалам панка».

В полном соответствии со своим революционным профилем он несколько раз приезжал в Россию, играл даже в рок-клубе на Рубинштейна, но мои самые нежные воспоминания – о том, как мы однажды (на совершенно трезвую голову) в 4 часа утра сочиняли новый государственный английский гимн. За образом марксиста у Билли скрывается горячее сердце, не зря он поет: «Я не ищу новую Англию, я просто ищу новую девушку».{259}259
  Billy Bragg – «New England»


[Закрыть]


LP Billy Bragg «Talking with the Taxman about Poetry», 1985


LP Dexy’s Midnight Runners «Searching for the Young Soul Rebels», 1980


Одному мальчику из Глазго учитель сказал однажды: «Джастин, ты опять отвлекаешься! Ничего из тебя в жизни не выйдет». Ох, нельзя такое говорить крепкоголовым шотландцам! Мальчик ответил: «А зачем мне быть внимательным? Я все равно буду рок-звездой!»


Джастин Керри


И прямо в школе он основал группу и начал репетировать и писать песни. Мальчика звали Джастин Керри (Justin Currie), а получившуюся у него группу – Del Amitri. Через некоторое время Del Amitri и на самом деле стали одной из самых популярных британских групп 80–90-х годов.

Что значит название группы – сказать сложно; на обложке одного из их альбомов написано: «Если вы спросите группу, что значит название, – ожидайте насилия». Известно, что шотландцы слов на ветер не бросают, и название осталось необъясненным. Но играли они чудо как хорошо. По каким-то причинам многое из музыки тех времен стало антиквариатом, замечательным напоминанием об ушедших днях, а песни Del Amitri – все те же.{260}260
  Del Amitri – «Not Where It’s At»


[Закрыть]


Del Amitri «Twisted», 1995


Помимо душевных бунтарей, новых романтиков и синтетических дуэтов, в Англии 80-х стали страсть как популярны группы мрачного вероисповедания, с энтузиазмом сообщавшие всем желающим, что все плохо, а дальше будет еще хуже. Яркий пример такого подхода – классики нового пессимизма Joy Division с песнями типа «Новый восход гаснет». Однако на этой волне вылезло много и других примечательных юношей, бодро воспевавших полное отсутствие будущего. Одними такими были Echo & The Bunnymen; с их песней «Жнец» («The Cutter») у меня связана поучительная личная история. Ничего было не поделать – против песни с таким роскошным скрипичным риффом (сыгранным индийским скрипачом Шанкаром) я устоять не мог. Но фэн– шуй музыки – дело нешуточное; подобное тянется к подобному, негатив музыки вызывает негатив жизни, и однажды, едучи с другом на машине, я на перегоне Москва – Петербург под эту песню два раза подряд угодил в кювет. Так что – наслаждайтесь, но будьте крайне осторожны!{261}261
  Echo & The Bunnymen – «The Cutter»


[Закрыть]


Madness


Но не пессимизмом единым жив человек.

Противовесом новым пессимистам была группа Madness. Хотя язык не поворачивается назвать их просто группой; нет, они уже давно не просто группа, а британское национальное достояние, наподобие палаты лордов или паба.


Joy Division


Начали они на волне панка и англизированного ска, но, в отличие от своих коллег с фирмы 2-Tone, Madness не были расово интегрированы и на социальные проблемы плевали с высокой горы. Их миссией было играть музыку, от которой становилось весело. При этом музыка была на удивление изобретательной. И за это Британия полюбила их всем сердцем – настолько, что как-то по умолчанию Madness оказались самой любимой группой 80-х годов.{262}262
  Madness – «House Of Fun»


[Закрыть]


Джо Джексон


В отличие от добростремительных Madness, сардонический профессионал Джо Джексон (хотя и окончил Королевскую академию музыки, получил пять премий «Гремми», выпустил два десятка альбомов, включая одну симфонию, и активно играет и по сей день) запомнился всем лишь одной песней; зато как ее ни поставить, все становится приятно. И потом, человек, уехавший из Нью-Йорка из-за того, что там запретили курить, вызывает мое полное почтение.{263}263
  Joe Jackson – «Is She Really Going Out»


[Закрыть]


The Specials «Ghost Town», 1981


И никакая панорама британской музыки 80-х не будет полна без песни «Ghost Town» («Город-Призрак») группы The Specials. Вот уж кто был и расово интегрирован, и социально подкован – ребята были с улицы и жизнь знали не по книгам. Поэтому антинародный тэтчеровский режим дал им возможность развернуться во всю ширь.

При этом, если вы думаете, что The Specials, подобно Герцену, развернули всенародную агитацию, то вы, очевидно, перепутали страну. Нет, они пели о том, что «все клубы закрыты, слишком много драк на танцполе» и раньше было лучше. Этот невинный текст был воспринят как критика правительства; ну что ж, на самом деле так оно и было. Хорошо, когда правительство больше не за что критиковать.{264}264
  Specials – «Ghost Town»


[Закрыть]

И еще одна – почти сказочная история. Жила-была в Бермингеме компания школьных друзей. Компания была разномастная: и черные, и белые, и все любили реггей. Решили, что нужно бы создать свою группу. Как делается группа – понятно: сначала нужно придумать название. Придумали: UB 40[27]27
  Также о UB 40 см. «Слово Растаману», с. 257.


[Закрыть]
 – в честь названия бланка анкеты на получение пособия по безработице. Далее – реклама. Развешали по всему городу плакаты, хотя и играть толком не умели и инструментов еще не было.


UB 40


Не было бы счастья, да несчастье помогло. Один из них, Али Кэмпбелл (Ali Campbell), справлял в пабе свое семнадцатилетие. Произошло рукомашество, и Али получил изрядные повреждения. Изрядные настолько, что ему по суду выдали четыре тысячи фунтов денежной компенсации. Живя по мушкетерскому принципу «Один за всех и все за одного», на эти деньги UB 40 и купили себе первые инструменты. Али же инструмента не досталось, и он стал у них певцом.


Али Кэмпбелл


И вскоре стали так хороши, что в том же пабе их приметила Крисси Хайнд (Chrissie Hynde) из группы Pretenders и взяла с собой на гастроли. Накопили денег, записали первый сингл – а он занял четвертое место в чартах.

Теперь UB 40 – уж много лет, как самая популярная реггей-группа в мире. И пусть злопыхатели критикуют их музыку как «пластиковое реггей» – она любима народами, а верность мушкетерскому принципу оказалась вознаграждена.{265}265
  UB 40 – «I Can’t Help Falling In Love With You»


[Закрыть]


Первый сингл UB-40, 1980


Вот и получается – жизнь оказывается гораздо сильнее любой политики; как говорил Христос: «Богу Богово, а кесарю кесарево». Ах, если бы мы всегда отличали одного от другого.


The Pretenders


Страницы книги >> Предыдущая | 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 | Следующая
  • 0 Оценок: 0

Правообладателям!

Это произведение, предположительно, находится в статусе 'public domain'. Если это не так и размещение материала нарушает чьи-либо права, то сообщите нам об этом.


Популярные книги за неделю


Рекомендации