Текст книги "Блестящее выступление. Как стать успешным оратором"

Хорошая история рождает вопросы

Хорошая история постоянно рождает в головах слушателей вопросы и дает на них ответы, поддерживая интерес публики.

В противном случае, вместо того чтобы задавать вопросы, люди начнут включать свои телефоны и проверять электронную почту, думать о домашних делах или просто смотреть на часы и ждать, когда же закончится презентация. Если у человека не возникает вопросов, он теряет интерес, и на этом ваше выступление для него заканчивается.

Представьте, что по окончании презентации во время сессии вопросов и ответов вы спрашиваете: «Есть ли у вас вопросы?» Ни одной поднятой руки и тишина. Значит ли это, что слушателям все понятно и вы были неотразимы на сцене?

Нет, это значит только одно. Вас никто не слушал, ваше сообщение было никому не интересно, и выступление провалилось! И это относится не только к сессии вопросов и ответов, но и к другим частям доклада. Если у аудитории отсутствуют вопросы, следовательно, она слушала невнимательно и без особого интереса.

Каждый раз, когда вы оказываетесь на сцене, у членов аудитории возникают одни и те же вопросы: «Почему я должен тебя слушать?», «Какую пользу я от этого получу?» Позже, по мере повествования, вопросы меняются в зависимости от того, что вы говорите.

На протяжении рассказа слушателей не должно покидать любопытство, рождающее вопросы: «Как они узнали друг друга?», «Зачем она вышла за него?», «Что он собирается сделать?»

Представьте, что вы слушаете свою речь, сидя в зале. Какие вопросы вы могли бы задать? Если вы не можете придумать ни одного вопроса, если все и так понятно и не вызывает интереса, значит, используйте другую историю или преподнесите эту как-то по-другому.

Никогда не оставляйте вопрос без ответа

Никогда не оставляйте вопрос без ответа. Например, вообразите, что я рассказываю вам историю: «Мой друг Джон выпивает пять литров молока в день. Встретив его в последний раз, я спросил: “Джон, хочешь поехать со мной в отпуск на Гавайи?”»

Оставшаяся часть истории повествует о приключениях, произошедших с нами во время отпуска на Гавайях, и в заключение я настоятельно рекомендую вам хотя бы раз в жизни побывать на этих островах.

Вы видите здесь проблему? О чем вы сейчас думаете? Вот именно: почему Джон выпивает пять литров молока каждый день? Этот вопрос будет волновать вас на протяжении всего рассказа, и вместо того чтобы слушать меня, вы станете думать о молоке.

К концу презентации вы, может быть, даже подойдете ко мне и спросите: «Андрей, почему Джон пьет так много молока?» Я отвечу вам, и вы останетесь довольны ответом, но вы не запомните ту часть, где я рассказывал о путешествии на Гавайи, а это основная идея всего выступления.

К окончанию доклада ни один вопрос, возникающий в ходе рассказа, не должен остаться без ответа.

Иначе аудитория почувствует себя обманутой – и все мысли людей будут сосредоточены на появившихся вопросах. Чтобы выяснить, какие вопросы могут возникнуть, запишите свою речь, послушайте, проанализируйте, спросите мнение друзей.

Вам когда-нибудь случалось, посмотрев фильм, испытать неудовлетворенность из-за того, что вы не получили все ответы, которые искали, а конец наступил слишком внезапно?

То же относится и к публичным выступлениям, поэтому убедитесь в том, что вы ответили на все вопросы, появляющиеся в ходе повествования.

Ваших слушателей не должно интересовать, что происходит на сцене. Некоторые ораторы, особенно на конкурсах, начинают выступление с разного рода актерских миниатюр.

Например, выступающий притворяется спящим, а затем громко произносит: «Я сплю, оставьте меня в покое!»

Через несколько секунд он продолжает: «Я иду, подожди минуту». Услышав что-то подобное, вы, наверное, подумаете: «В чем дело? Кто говорит? Кто спит? Что это вообще такое?» Фактически, вы совершенно не понимаете, что происходит.

Иногда ораторы используют подобные приемы, желая удивить публику и привлечь ее внимание. Это не работает!

Такие методы разрывают контакт и негативно сказываются на всем выступлении. Люди в аудитории чувствуют раздражение, потому что не понимают, что происходит.

Активация и перемещение

История лежит в основе публичного выступления; однако если вы начнете рассказ, не воспользовавшись техникой активации и перемещения, он не даст должного эффекта.

Во-первых, людям нет никакого дела до истории, пока они не поймут, как она им поможет и какое отношение имеет к их жизни.

Во-вторых, бывает, что слушатели отказываются погрузиться в историю и предпочитают оставаться сторонними наблюдателями.

Приходилось ли вам когда-нибудь читать хорошее художественное произведение, которое как будто переносило вас в совершенно другой мир? Вы были настолько поглощены чтением, что часы пролетали один за другим, а вы никак не могли оторваться от книги, пока не добрались до самого конца? Хорошая история в публичном выступлении должна оказывать похожее воздействие.

Чтобы ваш рассказ возымел эффект, нужно прежде всего активировать фоновые знания вашей аудитории. Сначала заставьте людей задуматься о собственной жизни, а потом переместите их в мир вашего повествования. Сопоставьте известное с неизвестным.

Техника активации

Чтобы слушатели задумались о своей жизни, задайте им вопрос, стимулирующий работу мысли, например: «Какая публика была для вас самой трудной?», «Как бы изменилась ваша жизнь, если бы вы всегда получали желаемое?» или «Случалось ли вам оказаться в ситуации, когда ваше мнение не совпадало с мнением окружающих вас людей?»

Что происходит, когда вы задаете стимулирующий вопрос? Ваши слушатели начинают вспоминать событие из собственной жизни и активируют фоновые знания, относящиеся к теме вашего выступления.

Затем вы переходите к рассказу, а аудитория продолжает размышлять об этом событии, мысленно сопоставляя ваш опыт со своим и пытаясь понять, как ваше сообщение может улучшить их жизнь.

Даже если у большинства слушателей отсутствуют фоновые знания, относящиеся к теме выступления, вам все равно нужно активировать воспоминания хотя бы одного человека.

Например, вы можете спросить: «Вы когда-нибудь были в Австралии?» Кто-то ответит: «Да, я был в Австралии в прошлом году». Вы продолжаете: «В Австралии солнечно и много экзотических растений и животных».

Если один человек ответил на ваш вопрос утвердительно, то вся публика будет слушать и воспринимать рассказ через призму его опыта. Теперь этот слушатель представляет всю аудиторию.

Желая, чтобы присутствующие слушали историю о вашем опыте, сначала заставьте их подумать о своей жизни. Затем пригласите их погостить в вашем мире.

Перемещение

Как только вы активировали фоновые знания людей, переместите их в мир вашего рассказа. Заставьте воображение слушателей перенести их в самый центр событий, используя такие фразы: «Если бы вы были со мной и моим другой Сергеем в ресторане в тот день, вы бы услышали…» или «Как бы мне хотелось, чтобы вы были там среди моих одногруппников…»

Также вы можете погрузить публику в события с помощью слова «представьте». Например: «Представьте, что вы всей семьей пошли в театр».

История представляет собой последовательность из нескольких сцен, как в кино или мыльной опере. Техника перемещения используется не только в начале выступления, но и в середине. Таким образом на протяжении рассказа вы можете погрузить слушателей в любую сцену.

В начале рассказа никогда не спрашивайте разрешения. Не стоит говорить: «Позвольте мне рассказать вам историю» или «Разрешите мне начать с…» Такие фразы не несут никакой смысловой нагрузки, тратят впустую время аудитории и показывают, что вы недостаточно уверенно чувствуете себя на сцене.

Как техники активации и перемещения работают вместе? Мой рассказ «Мамин совет» начинается так: «Как бы изменилась ваша жизнь, если бы вы всегда получали желаемое?»

«Когда мне было девять лет, я танцевал во втором составе украинского ансамбля народных танцев. Я занимался всего три месяца, но уже твердо решил стать профессиональным танцором».

«Как бы мне хотелось, чтобы вы были там, среди моих одногруппников, слышали, как в углу играет фортепиано, ощущали древесный запах полированного паркета и видели, как моя 26-летняя учительница Елена Ивановна расхаживает по залу…»

Первый вопрос заставляет слушателя задуматься о своей жизни. Фраза «Как бы мне хотелось, чтобы вы были там, среди моих одногруппников, слышали…» переносит вас в мой мир, и затем вы следом за мной с головой погружаетесь в происходящее. В то же время вы продолжаете думать о вопросах, которые я задал в начале.

Техника активации и перемещения помогает установить связь не только между вами и аудиторией, но и между аудиторией и историей. Даже среди опытнейших ораторов лишь немногие используют эту методику. Применяйте ее, и она откроет для вас двери в мир великих ораторов, способных менять жизни к лучшему.

Изобразите сцену в 3D

Для подкрепления какой-либо идеи в вашем выступлении необходимо соотнести ее с историей, провести аналогию или предложить практическое задание; иначе она будет забыта. Люди не запоминают то, что вы говорите, они запоминают то, что видят и чувствуют, пока вы говорите.

Что такое история? История подобно фильму или мыльной опере представляет собой последовательность сцен. Любая сцена в рассказе включает в себя период времени, когда она происходит, место действия и определенное число персонажей.

Когда вы описываете место, где происходит сцена, у людей должно сложиться впечатление, будто они находятся именно там. Наверное, самый действенный способ добиться этого – обратиться к визуальным, слуховым, обонятельным и осязательным ощущениям слушателей.

Обратитесь к чувствам при описании сцен

Описывая помещение, используйте слова, активизирующие визуальные, слуховые, обонятельные и осязательные ощущения людей. Это позволит им целиком погрузиться в историю и включить воображение.

Например, в моем рассказе «Мамин совет» введение в сцену было таким: «Как бы мне хотелось, чтобы вы были там, среди моих одногруппников, слышали, как в углу играет фортепиано, ощущали древесный запах полированного паркета и видели, как моя 26-летняя учительница Елена Ивановна расхаживает по залу».

«Слышали, как в углу играет фортепиано» обращено к слуху, «ощущали древесный запах полированного паркета» – к обонянию, а «видели, как моя 26-летняя учительница Елена Ивановна расхаживает по залу» – к зрению.

В описании я обращаюсь к трем чувствам, и вы как слушатели можете прочувствовать эту сцену; она становится для вас реальной. Когда я буду описывать действия, разворачивающиеся в ней, вы будете воспринимать их через призму того зала, который себе представили.

Обращение к чувствам позволяет сделать место действия более реальным для слушателей. Без этих подробностей история будет похожа на черно-белый фильм. При активизации ощущений рассказ сразу становится ярким, как фильм в 3D MAX. Вот несколько советов, как задействовать чувства при описании места действия.

Описание сцены должно быть сжатым

Прежде всего рассказ о месте действия не должен быть пространным. Вы когда-нибудь читали книгу, в которой описание пейзажа занимало целую страницу или даже больше? Разве это не было скучно?

Действия и диалоги делают историю увлекательной. Описание сцены придает ей образность. Не заставляйте аудиторию внимать долгим и скучным зарисовкам. Нет необходимости детально углубляться в обстановку. Вам просто нужно сделать наброски общей картины.

Аудитория дорисует ее в своем воображении. Объедините несколько слов, активизирующих визуальные, слуховые, обонятельные и осязательные чувства, в одном предложении так, чтобы описание сцены получилось сжатым. Используйте как минимум два из четырех чувств для обеспечения более полного погружения слушателя в сцену.

Обоняние – самое мощное чувство

Хотите – верьте, хотите – нет, но обоняние – самое мощное из четырех чувств, позволяющих публике погрузиться в сцену. Несмотря на эффективность, лишь немногие используют его.

Представьте, что оратор говорит: «Я стоял на лужайке возле своего дома. Если бы вы были там со мной, то ощутили бы запах свежескошенной травы». Как это передает атмосферу сцены? Какую картину вы рисуете в воображении? Да, это работает!

Опишите атмосферу места действия

Опишите атмосферу места действия, чтобы глубже погрузить слушателей в историю. «Я живу в Лос-Анджелесе, в районе, где почти во всех магазинах окна закрыты решетками, и если вы появляетесь на улице после захода солнца, то вы либо очень смелый человек, либо гангстер».

Передает ли такое описание идею о том, что это небезопасный район? Вы можете просто сказать: «Я живу в криминальном районе Лос-Анджелеса». Но разве первый вариант не вызывает более яркий образ в вашем сознании?

Опишите все в деталях

Абстрактность – злейший враг любого оратора. Если вы хотите, чтобы вашу историю запомнили, приводите в выступлении детали, которые возбудят воображение слушателей. Зачем? Люди не запоминают то, что вы говорите. В их памяти откладывается только то, что они видят и чувствуют, пока вы говорите. Детали позволяют людям увидеть картину.

Например, вы можете произнести такую фразу: «Много лет назад я окончил университет». Это предложение никогда не запомнят.

Однако если вы скажете: «В 1976 году я окончил Гарвардский университет по специальности “право”. После выпускного вечера я отправился на своем красном “форде” в Нью-Йорк навстречу главному приключению в моей жизни – трудоустройству в компании IBM», то сцена станет яркой и запоминающейся.

Детали не только придают сцене образность, но еще и рассказывают некоторые факты из биографии главного героя: оратор окончил Гарвардский университет, работал в IBM. Вы также можете прочитать между строк то, что не было сказано вслух: «Оратор высокообразован (учился в очень хорошем университете). Он родился примерно в 1958 году (потому что окончил вуз в 1976 году)».

Для описания деталей часто используются прилагательные и наречия. Употребляйте эпитеты, чтобы публика могла прочувствовать ваше выступление. Например: «Я лениво брел по раскаленному песку Венецианского пляжа в Лос-Анджелесе. Я взглянул на пожилую пару – держась за руки, они с нежностью смотрели друг на друга». Не нужно приводить слишком много деталей, но вы должны использовать прилагательные и наречия, чтобы помочь зрителю представить сцену.

Детали – это, вероятно, один из важнейших инструментов публичного выступления. Никогда не забывайте включать их в вашу речь.

Вдохните жизнь в своих персонажей

Персонажи представляют собой одну из главных составляющих вашей истории и всего выступления. Нет персонажей и диалогов между ними – нет и самой истории.

В качестве персонажей выступают не только люди, но и животные, а также неодушевленные предметы, например машина. Неодушевленные предметы или животные тоже могут участвовать в диалоге: «Моя собака смотрела на меня так, будто думала: “Эй, если ты сейчас же не сводишь меня на прогулку, я надую тебе в тапки”». Чтобы вдохнуть жизнь в персонажей, нужно описать их внешний вид, привести некоторые факты биографии и включить их в диалог.

Так же как и в фильме, в вашей истории могут быть главные и второстепенные герои. Чтобы определить, нужно ли вам описывать внешность персонажа, задайте себе вопрос: играет ли он важную роль в рассказе?

Большая часть повествования должна быть посвящена действию. Описание общей атмосферы и персонажей следует сделать кратким. Просто представьте набросок портрета персонажа, и публика дорисует картину в своем воображении.

Например: «Девушка с розовыми волосами и пирсингом в носу подпрыгнула: “Вы забыли про меня, вы забыли про меня!”» Если бы вы спросили моих слушателей: «Как выглядела эта девушка?», кто-то сказал бы, что она была высокого роста и одета в красное платье; кто-то решил бы, что она была низкого роста и одета в синее платье. Не имеет значения, что люди рисуют разные картинки в своем воображении; важно, чтобы у каждого сложился определенный образ. Здесь главное – донести мысль о том, что девушка была молодая и эксцентричная.

Описывая главных героев, лучше всего привести какие-то факты из их прошлого. Когда аудитория знает историю персонажа, ей гораздо интереснее слушать, что же произойдет с ним дальше.

Вспомните голливудские фильмы, в которых в самом начале вы видите маленького ребенка, играющего с другими детьми, в следующей сцене этот герой – подросток, затем вы наблюдаете выпускника университета, и наконец, начинается сама история, в которой персонажу уже 35 лет. Узнав историю жизни человека, вы, как правило, с большим интересом слушаете о происходящих с ним событиях.

То же самое нужно делать и в публичном выступлении. Расскажите вашей публике историю жизни персонажа, и люди будут с неподдельным интересом слушать о том, что с ним случилось в дальнейшем.

Диалог

Какой ваш самый любимый фильм? Всем нам нравится смотреть фильмы, потому что за полтора часа можно прожить жизнь другого человека.

Представьте себе фильм, в котором нет спецэффектов и компьютерной графики. Может ли такое кино быть интересным? Да.

Что если мы ограничим актерский состав до одного мужчины и одной женщины, поместим их в комнату с белыми полом, потолком и стенами и уберем из помещения всю мебель? Может ли такой фильм, при условии замечательного сценария и блестящей игры актеров, стать блокбастером? Разумеется, может.

А если эти мужчина и женщина вообще не разговаривают на протяжении всего полуторачасового действа? Будет ли этот фильм по-прежнему интересным? Ни за что.

Фильм не может существовать без диалога, ведь он лежит в основе любого успешного сценария. То же относится и к публичным выступлениям. Каждая история строится на диалоге. История – основа выступления, а значит, диалог является его основой.

Именно диалог привносит жизнь в любой голливудский фильм или какую-либо презентацию. Диалог делает слушателей активными участниками вашего выступления, потому что они наблюдают за событиями в режиме реального времени.

Если в речи нет ни одного диалога – это не выступление. Это новостное сообщение, статья, но это не выступление. В то же время сплошные диалоги не могут являться выступлением.

Это как театральная постановка. Успешная речь представляет собой комбинацию диалогов и повествования, и ваша задача как оратора – смешать их в нужной пропорции. В этом и заключается суть публичных выступлений.

Но как определить пропорцию? По моему наблюдению, 99,9 % выступающих, в том числе и я сам, обычно вставляют в доклад слишком много повествования и слишком мало диалогов. Поэтому если вы включите в выступление больше диалогов, получится идеальный баланс. Как это сделать? Очень просто! Вот несколько советов, которые помогут вам повысить процент содержания диалогов и понизить процент содержания повествования в вашей речи.

Три способа повысить процент содержания диалогов

Например, в рассказе «Вагон метро» я говорю: «Сережа, тут слишком много народу». – «Да, Андрей, давай подождем следующего поезда». Хотя эта часть могла прозвучать так: «Когда мы с моим другом Сергеем стояли на платформе киевского метро, мы заглянули в вагон поезда, и я сказал ему, что там слишком много народу. Он согласился и предложил подождать следующего поезда».

Вариант с диалогом позволяет изложить информацию более кратко, ярко и интересно. Персонажи вашей истории всегда должны участвовать в диалоге.

Некоторые описания и факты можно приводить не в форме повествования, а в составе диалога. Если бы в выступление я включил диалог, в котором мы с Сергеем обсуждаем его личную жизнь, это выглядело бы так: «Сережа, тебе 26 лет, и у тебя свое рекламное агентство. Ты симпатичный и умный, и ты говоришь мне, что боишься пригласить Юлю на свидание?» – «Андрей, мы знакомы с тобой с первого класса. Когда ты уже перестанешь обращаться со мной как с младшим братом? Можно я сам в этом разберусь?»

Из этого диалога вы узнали некоторые сведения из жизни Сергея и то, как мы познакомились. Такая подача гораздо интереснее и ярче, чем, например: «Мой друг Сергей, которого я знаю со школы, является успешным предпринимателем, основавшим рекламное агентство. Он симпатичен и умен. Когда мы встретились на прошлой неделе, я сказал ему: “Сергей, поверить не могу, что ты боишься пригласить Юлю на свидание”. И он ответил: “Андрей, когда ты уже перестанешь обращаться со мной как с младшим братом? Можно я сам в этом разберусь?”»