Текст книги "Я. Автор"

Как работать с текстом – первичные половые признаки автора

Что же это такое – писать тексты? Вы думаете – это нечто эфемерное, слабо поддающееся анализу и прогнозированию? «Отнюдь» – скажем мы. Это всего лишь ещё один из видов деятельности, к которому прекрасно применимы методы глубокого, тщательного планирования и производственной дисциплины.

Если вы застали благословенные времена, когда в школах ещё заставляли учеников писать сочинения, то должны бы помнить, что такое его план. Вот и здесь вам понадобится нечто подобное, то есть краткое описание того, о чём вы планируете поведать в вашем тексте. Не пара-другая предложений, сжато излагающая суть вашей истории, а именно описание элементов, фрагментов, узловых точек вашего повествования. С чего всё начнётся, как завяжутся нити истории, что именно произойдёт в середине, к каким промежуточным последствиям приведёт, и чем, в итоге, всё это закончится. Вышеперечисленное у вас должно быть ещё до того, как вы создадите файл под названием «Текст» и начнёте, собственно, писать. Причём, чем детальнее окажется ваш план, тем легче потом будет работать.

Планирование лучше всего делать в табличном редакторе, например, в Excel. Нарисуйте себе последовательность из ячеек, впишите в каждую краткое описание события, фрагмента, ключевого момента сюжета. Вы удивитесь, но уже на этом этапе может обнаружится, что история, выглядевшая стройной у вас в голове, начинает сбоить. Некоторые её фрагменты вдруг отказываются следовать друг за другом в первоначальной последовательности или выясняется, что для поддержания интриги и динамики повествования некоторые вещи стоить перенести в другое место, выбросить вообще или как-то иначе обосновать.

Кроме этого, подобное планирование поможет вам выстроить структуру книги таким образом, чтобы побудить ваших будущих читателей продолжить чтение. Все мы живём сейчас в эпоху сериалов, верно? Тогда нам не надо объяснять вам, как часто случающийся в конце очередной серии неожиданный поворот, «клиффхэнгер» или просто намёк на дальнейшее развитие интриги заставляет ждать продолжения истории.

Давайте здесь немного отвлечёмся и бросим пять копеек в сторону философии. Ради чего мы пишем книги? Зачем рассказываем истории? Чтобы получить свои «пятнадцать минут славы» или потому, что не можем не поделиться миром, родившимся в нашей голове? И что нам важнее в последнем случае – выплеснуть на читателя это самое накопившееся или «сделать ему интересно»? Задайте себе как-нибудь эти вопросы. И продолжайте делать это время от времени. Ведь смотрите, какая штука получается. Традиция рассказывать истории друг другу существует у человечества десятки и сотни тысяч лет. С той самой поры, как появился – нет, не язык даже! – а способ объяснять друг другу простейшие мысли и понятия. Уже тогда, на заре цивилизации, возникли персонажи, которые при описании размеров морды саблезубого тигра разводили руки чуть шире, чем это было на самом деле. Или обязательно добавляли к жестикуляции то, в какой героической позе с камнем в руке они сами стояли в тот момент. С тех самых пор началось разделение всех рассказчиков на две условные категории. На тех, кто «грузит» – заполняет свободные глаза и уши бесконечным монотонным потоком, где со временем начинает теряться начало, нить, суть, соль и смысл происходящего и где, дочитав или дослушав до конца, ты не можешь вспомнить, ради чего же убил на это занятие изрядный кусок своей жизни. С другой стороны есть те, кто с читателем играет. Захватывает его внимание, подбрасывает ему то свежий образ, то новый поворот сюжета, шутку, едкое замечание, драму, ещё один поворот и, наконец, финал, узнав о котором читатель (слушатель, зритель) в идеальном случае будет хлопать в ладоши и просить ещё или, как минимум, не пожалеет о потраченном времени. Вторых во все века радостно приветствовали в тавернах, дворцах и замках, общинных залах викингов и кельтов, щедро кормили и поили. С первыми же… С ними всегда было чуть сложней. Ну, тарелку каких-нибудь объедков насыпать такому, конечно, можно, да пива разбавленного набулькать. Зря, что ли, человек столько времени языком молол? Но в следующий раз лучше позвать на праздник кого-нибудь другого.

А теперь коротко поясним, к чему был предыдущий абзац, переполненный словоблудием. Сочиняя план, всегда старайтесь ставить себя на место будущего читателя. Задайте себе вопрос от его лица: насколько интересно ему будет продолжать чтение с любого момента? Не утонет ли он в описательных подробностях, столь важных для вас, но уничтожающих любое действие на протяжении нескольких соседних глав? Равномерно ли распределено это самое действие по структуре? Является ли логичным развитием предшествовавших событий именно такой финал или сюжетный поворот? Не проваливаются ли в никуда сюжетные нити, о которых вы так щедро и многозначительно намекали в начале? Всё это можно предварительно оценить уже на этапе планирования и это обязательно должно быть сделано. Иначе вы рискуете получить на выходе тихий ужас в духе сериала «Lost», когда сценаристы, набросавшие в первом сезоне кучу многообещающих зацепок, затем с переменным успехом выпутывались из собственного невнятного месива вплоть до самого финала.

Ещё раз. На этапе планирования у вас должен быть весь основной сюжет – начало, середина и конец. Шансы на то, что «начнём, а потом как-нибудь вывезем» обычно крайне невелики. Не с начинающими авторами, это уж точно. Другое дело, что вы вольны вносить в этот план коррективы по ходу работы. Более того, может так случится, что ваше собственное произведение само продиктует вам, что именно в его структуре нужно изменить.

Не стоит только впадать в другую крайность и мельчить ваш план до уровня абзацев. Должна же у вас быть в рамках собственного замысла хоть какая-то свобода творчества! Кроме того, иногда получается, что вы просто понятия не имеете, что будет происходить в определённые моменты. Что ж, ничего страшного. При наличии общего плана иногда бывает полезно перепрыгнуть через пару глав и начать писать о том, в чём вы уверены. Недостающие фрагменты могут появиться сами собой, когда вы точно будете знать, что было «до» и «после».

После того, как план будет готов, структурирован и достаточно детализирован, можно приступать к работе над текстом. Ах, этот волшебный, прекрасный и иногда невероятно мучительный процесс! Именно он – лучший допинг для автора, а вовсе не абсент и сигареты, как утверждали некоторые. Но немедленно возникает следующий вопрос – как именно писать? В каком темпе – по расписанию (одна глава, тысяча, две тысячи слов в день) или по вдохновению, «когда накатит»? Сложно сказать. Наверняка найдутся гуру пера, которые не испытывают проблем с вдохновением, овладели всеми необходимыми астральными техниками и умеют призывать музу так же просто, как любой из нас способен вызвать рвоту, просто сунув два пальца под язык. Наш минимальный опыт не даёт нам права вступать в полемику с такими профи. Для всех же остальных у нас есть несколько замечаний, основанных на простом здравом смысле.

Вот скажите, милейшие, когда вы воспитываете детей (или собираетесь воспитывать), вы делаете (или планируете делать) это постоянно или только «под настроение»? Или вот ещё – считается ли, что вы занимаетесь спортом, если время от времени, «когда организм просит», вы пару раз отжимаетесь от стенки или приседаете с кряхтением? Раз в месяц, зато «с вдохновением»?

Не думаем, что надо продолжать. Единственное правило, совет, методика, которая гарантированно работает – писать по расписанию. Опытным путём установить для себя норму, ежедневный лимит. Завести ещё одну табличку в Excel’e и отмечать в ней запланированное и сделанное на каждый – каждый! – день. У вас могут быть выходные дни, незапланированные перерывы и объективные обстоятельства, которые будут мешать вам следовать вашему производственному плану. Это нормально. В конце концов, вы – начинающий, денег вам за это не платят, не висят крайние сроки и дедлайны по сдаче готовых текстов в редакцию. Но, боже мой! Кто мешает вам самим относиться к своей работе серьёзно? Раз уж вы взялись испытать себя в роли автора, давайте делать всё по-взрослому. Пусть у вас выработается прекрасная привычка к ежедневной работе с текстом, когда на уровне подкорки будет сидеть заноза: «Надо написать тысячу слов, надо написать, надо, надо!». А потом, когда счётчик текстового редактора будет показывать, что вместо 1000 (или 1500) слов вы сегодня написали 2000 (или 2500), вы испытаете чудесное, ни с чем ни сравнимое чувство удовольствия от выполненного обязательства. Пожалуйста, не лишайте себя этих прекрасных эмоций.

Сразу ответим на возражение про то, что иногда работа «не идёт». Не пишется и всё тут! Хоть тресни. Что ж, бывает и такое. На этот случай вот вам такое соображение.

Во-первых, что значит «не идёт»? Текст выходит кривым и корявым, так что его показать кому-то страшно? Не беда. Никто и не ждёт, что вы, как в легенде о Моцарте, будете писать без помарок. Мы ещё вернёмся к этой очаровательной теме, когда будем говорить о черновиках, версиях и редактировании собственного текста.

Во-вторых, если у вас не идёт конкретный эпизод, кто мешает вам работать над фрагментом, в котором вы уверены? Вы удивитесь, когда обнаружите, с какой лёгкостью перебрасывают друг другу мостики уже готовые главы. Хотя желательно, конечно, работать по порядку – но это так, к слову.

Ну и напоследок. Работу автора иногда по аналогии сравнивают с работой скульптора, высекающего творение из куска мрамора. Так пишет, к примеру, Стивен Кинг в своей великолепной работе «Как писать книги?». То есть берём кусок и отсекаем от него всё лишнее – как велит традиция. Мы же со своей стороны предлагаем немного другую аналогию с миром ваяния. Помимо резьбы по камню существует ещё такая разновидность, как модельно-литьевая скульптура. Это когда сначала делается жёсткий несущий каркас, на него налепляется глина или пластилин – грубо, по контуру. Затем эта основа выравнивается, сглаживается, ей придаётся окончательный вид готового творения. После чего на основе этой модели делается форма, в которой потом уже отливается сама скульптура – из бронзы, бетона или гипса. Так вот, в предлагаемой нами методике ваш детальный план произведения играет роль того самого несущего каркаса, а первичный, сырой текст, который вы сами себя подряжаете писать по расписанию каждый день – это та глина или пластилин, которые обозначают контуры будущей вашей работы. Не бойтесь их грубости, приблизительности и корявости. Вам ещё предстоит всё это сгладить, причесать и улучшить. Но для начала всё это нужно налепить. Механическая такая работа, местами скучная и тяжёлая. Без вдохновения, но абсолютно необходимая.

Не нужно её бояться.

Жечь или показывать? О рукописях

Давайте дополнительно разберёмся с тем, что было сказано в предыдущем очерке по поводу каркаса и глины. Уже из этого намёка должно быть ясно, что ваш первичный текст не станет финальным. Никогда. Чем скорее вы от этой иллюзии избавитесь, тем легче вам будет в дальнейшем.

Сколько же потребуется версий, чтобы получить конечный вариант? Почти наверняка можно сказать, что больше двух. Более подробно мы коснёмся этого в статье о редактировании. Пока же надеемся, что вам уже слегка полегчало, и вы не будете с прежним перфекционизмом трястись над своим черновиком.

Итак, принимаем в качестве аксиомы: первый вариант вашего текста – это черновик. Точка. Отсюда вовсе не следует, что можно наплевать на правильное форматирование текста, грамматику и орфографию, а так же писать в нём откровенную чушь. Всё-таки черновик – это основа для улучшения и причёсывания, а не для полного сноса и последующей переделки.

Здесь возникает другой вопрос – а нужно ли показывать кому-то свой черновик? Универсального ответа нет. Если вы пишите что-то короткое и при этом достаточно дисциплинированы, чтобы гарантированно довести дело до конца, то можно обойтись без вытаскивания на всеобщее обозрение своей сырой графомании. В нашем же, например, случае, вообще не было понятно – удастся ли закончить проект, и стартовый лозунг звучал: «А давай попробуем?». Поэтому сейчас объясним, из-за чего был выбран вариант «журнальной» публикации в интернете и чем нам это помогло.

Как уже отмечалось ранее, замыслу «Черники в масле» к моменту начала полноценной работы над ней было уже довольно много лет. За это время предпринималось несколько попыток записать историю, оформить её в законченное произведение. Но что-то, как всегда, шло не так. Рукописи терялись, файлы стирались, желание протухало, и проект снова и снова увязал в болоте. Поэтому на этот раз был принят радикальный вариант – публичная работа. То есть взять заготовки и начать сразу же публиковать их в открытом доступе. Такое решение ставило автора в состояние открытой публичной оферты – то есть он во всеуслышание объявлял, что затевает написать и опубликовать роман, принимая на себя моральное обязательство довести дело до конца. Никто не думал, что будет дальше. Мы хотели только одного – начать, сделать и закончить. Понять, способны ли мы реализовать задуманное. Никто при этом особо не парился по поводу качества текста, который в результате попал в интернет.

Здесь, кстати, возникает интересный вопрос – а где именно публиковать рукопись, раз уж понадобился внешний стимул в лице всемирной паутины? Есть площадки для блоггеров – «Живой журнал», Blogger (платформа Google), есть тонны других мест, где можно завести свой уютный журнальчик. В конце концов, есть специальные порталы для начинающих писателей – тот же журнал «Самиздат» ([битая ссылка] http://samlib.ru/).

Мы выбрали самый радикальный вариант – собственный сайт, блог, свою площадку для проекта. Все остальные места – не более чем дублирующие варианты. Сделано это было с целью дополнительно выкрутить руки автору. Вот подумайте сами. Если вы, к примеру, поленитесь и не выложите в своей «жжешечке» очередную главу на этой неделе, заметить ли это кто-нибудь? Да ладно, не тешьте себя иллюзиями и количеством ваших друзей. На любой коллективной площадке всегда найдётся что-то, кроме вашего творчества. Уж генерировать пустые драмы, фотки из путешествий и чрезвычайно важные персональные мнения по любому поводу интернет способен и без вас. А вот ваш сайт, ваш личный проект, гордо носящий имя, которое вы ему присвоили, без вас не обойдётся никак. Зачахнет, начнёт худеть, бледнеть, хиреть и сдохнет, выставив попутно на всеобщее обозрение ваше неумение держать данное слово.

И что вы думаете? В нашем случае сработала именно эта избыточная персонификация, необходимость поддерживать проект, наполнять его контентом по расписанию. Раз уж было решено, что одна или две главы в неделю обязаны появиться – значит, нет никаких оправданий их отсутствию. Это уже потом, примерно к середине работы внезапно выяснилось, что нужно изменить порядок следования событий, стала бросаться в глаза ужасающая графомания и прочие ляпы. Тогда же были прочитаны некоторые умные книжки, которые много чего расставили на свои места в головах участников проекта, и стало ясно, что уже опубликованное есть не более чем черновик романа. Страшненький и неказистый. Но, тем не менее, даже зная всё это, мы бы сейчас поступили ровно так же – сделали свой сайт и начали публикацию на нём. Потому что не будь этого решения, «Черника в масле» могла бы в очередной раз не добраться до финала.

Поэтому наш совет такой – сделайте себе сайт. Если уверены в себе, пусть это будет ваш персональный сайт, как автора, где вы будете троллить окружающих фрагментами своих произведений и размышлениями о жизни и творчестве. А также продавать напрямую готовые книги и общаться с восторженными поклонниками. Если же вы не уверены, что сможете довести начатое до конца – тогда сделайте такой сайт обязательно. Получите живительный стимул не бросать начатое на полпути, поверьте. Ну, и кроме того, научитесь делать сайты. Даже если всё полетит к чертям, у вас останется этот полезный навык. Только не усложняйте себе жизнь, заказывая сайт на стороне. Что-что, а сделать блог на WordPress по силам каждому. На худой конец большинство приличных хостингов имеют собственные конструкторы сайтов. Так что – без паники. Не боги горшки обжигают. У вас тоже всё получится.

Горькая правда. Пять копеек о маркетинге

Маркетинг – страшное такое, непонятное слово. Если вы, конечно, не профессиональный маркетолог. Если нет, то в процессе продвижения своей книги вы им станете. А куда, спрашивается, вы денетесь?

Давайте дадим определение этому понятию применительно к вашему писательско-издательскому проекту. Маркетинг – это весь комплекс действий, которые вы будете выполнять, чтобы привлечь внимание к своей работе, продвинуть её, продать, распространить и т. д. Более того, мы бы сказали, что вся ваша работа будет делиться на две основные части. Первая – это работа с текстом. Написание, редактирование, правка, вычитывание, снова правка, снова редактирование, конвертация в мобильные форматы и т. д. А всё остальное – это маркетинг. Более того, маркетинг залезет даже на территорию текста. Но – обо всём по порядку.

Для начала небольшое отступление. По итогам 2013 года в России было издано 120 512 наименований книг и брошюр. В 2014-м – слегка поменьше: 112 126. Понятно, что это цифры бумажного рынка, который включает в себя учебники, специальную литературу, отраслевые справочники и вузовские методички. То есть всё то, что вряд ли попадёт в интересующий нас электронный формат и составит конкуренцию вашим и нашим работам. Казалось бы – ура, чего беспокоиться? Электронных книг мало, хороших из них – ещё меньше, простое правило больших чисел вроде бы на нашей стороне, когда даже относительно небольшой процент читателей, случайно обнаруживших ваш труд, будет достаточно велик в штучном исчислении. В конце концов, один процент от миллиона – это целых 10 000. Однако вот вам ещё немного цифири и сопутствующих соображений.

Если брать самый известный сервис продажи электронных книг – Amazon, то каждый год на нём появляется примерно 300 000 новых книг. Успешными при этом становятся не более 30 тысяч. Причём слово «успешный» в данном ключе означает «хоть как-то продаются». Это уже внутри этих 30 000 появляется не шибко большая группа тех, кто по-настоящему «выстрелили». Почему так? Неужели все остальные 270 000 новых заголовков в году – полный мусор?

Скорее всего, это не так. Просто помимо ежегодной статистики нужно помнить ещё одну вещь – книги, попавшие на рынок за прошедшие годы, тоже никуда не делись. И печаль состоит в том, что конкурентная среда новоиспечённого автора не ограничена каким-то осязаемым временным промежутком. Понимаете? Это видеоигры двадцатилетней давности выглядят сейчас жутко и их чаще всего невозможно запустить на современных компьютерах или игровых приставках. Приключенческие фильмы 50-х и 60-х годов сейчас чаще всего не вызовут ничего, кроме смеха, со всеми своими резиновыми масками, пластилиновыми монстрами и мультипликацией вместо компьютерной графики. С книгами же всё по-другому. Буквы не стареют. Поэтому, выходя на книжный рынок, вы начинаете конкурировать не с такими же новичками, как вы, а почти со всем наследием мировой культуры. От Гомера, Чосера, Шекспира и Пушкина до Брэдбери, Жюля Верна, Ремарка, Моэма, Драйзера, Паланика, Пелевина и Донцовой. Представьте себе, что в онлайн-библиотеке BOOKMATE на полках помимо вашей книги будут стоять ещё 500 000 наименований. ПОЛМИЛЛИОНА – вот так, капсом, чтобы было нагляднее. В любом крупном магазине – будь то «ЛитРес» или Amazon – их будет ещё больше. И очень многие из этих книг – известные работы именитых авторов, чьи названия на слуху, кого рекомендуют обзоры и критики, в продвижение которых вкладывают деньги ведущие издательства. Вы всерьёз продолжаете верить, что на этом фоне вашу работу ждёт «счастливый случай»? Единственный, маловероятный с математической точки зрения, шанс?

Может быть, вам повезёт. Именно вам. Кто знает? Но если вы всё же планируете вывести вероятность своего успеха из зоны статистической погрешности возле нуля, то вам придётся заниматься маркетингом. Никуда от этого слова вы не денетесь.

Кстати, бояться этого не стоит. Вы уже им занимаетесь – когда определяете жанр своей работы или подбираете название. Ведь нельзя написать просто книгу – для всех и обо всём сразу. Даже Библия на подобное не замахивается. Пишется что-то конкретное: методическое пособие, сборник советов, детектив, душераздирающая любовная история. Даже в рамках одного жанра нет какого-то единства. В той же фантастике куча подразделов, со своими правилами, законами, поджанрами. Поэтому, когда вы, избрав для себя жанр «путешествия во времени в антураже космооперы», воздерживаетесь от попыток воткнуть сюда же историю школьника, которого временная петля забросила в магическое средневековье, то вы как раз занимаетесь маркетингом. То есть защищаете своего потенциального читателя от попадания в глупое положение, когда он откладывает в сторону прочитанную книгу и думает: «Боже, что это было?».

Но хватит шуток, поговорим предметно. Для начала вам потребуется стратегия. В неё в обязательном порядке войдут следующие пункты – и все они должны быть известны до того, как вы начнёте работу. Или, по крайней мере, в самом её начале.

Короткое описание – о чём этот роман? Этот пункт у вас появится естественным образом во время планирования, о котором мы писали в очерке про работу с текстом. Его размер – половина страницы А4. В нём должна содержаться суть вашей будущей работы.

Название. Очень, кстати, важный и сложный в работе момент. Про выбор хорошего названия написана масса литературы, но общие правила, в принципе, просты. Во-первых, оно должно быть оригинальным – если, конечно, вы не ставите своей целью паразитирование на уже раскрученном бренде. Во-вторых, оно должно быть достаточно коротким. Времена, когда уместным было писать что-то вроде «Приключения Квентина Дорварда, стрелка королевской гвардии», давно миновали. В-третьих, оно должно хоть как-то соотноситься с содержанием вашей книги. Раз уж она, к примеру, называется «Великий Гэтсби», внутри неё должен быть кто-то с таким именем. В-четвёртых, оно должно цеплять, то есть содержать в себе некую тайну, разгадать которую можно, только заглянув под обложку. Поэтому «Унесённые ветром» всегда лучше «Хроники старого Юга времён Гражданской войны в США». Или, скажем, «Метро 2033» прямо провоцирует интерес узнать – а как там всё будет в 2033 году и при чём тут, собственно, метро. Ну и так далее. Увлекательный это процесс – выбор названия.

Кто ваш потенциальный читатель? Зарубите себе на носу – не существует среднестатистического читателя самого по себе, как не существует обобщённых мужчин и женщин. Даже возрастное деление тут вам не сильно поможет. Только комбинирование нескольких признаков способно дать хоть какие-то ориентиры. Как это сделать? Чёрт его знает, честно говоря. Придётся много думать. Вот вам такой отвлечённый пример: знаете, кто во времена видеопрокатов был самым устойчивым потребителем жанра «боевик»? Охранники и ночные сторожа. За время смены можно как раз успеть посмотреть пару трёхчасовых кассет, а необходимый динамизм происходящего (вне зависимости от качества) позволял успешно бороться со сном. Такие дела. Зато, если вы хотя бы приблизительно вообразить своего предполагаемого читателя, вам станет значительно проще в следующем пункте.

Где искать своего читателя (аудиторию)? Понятно, что если вы пишете о чём-то в жанре «милитари», вряд ли стоит искать потенциальных читателей в сообществах распространителей продукции косметических фирм. Возможно, они там есть, но вероятность слишком мала. Всё-таки в разделах «Страйкбол», «Снаряжение для охоты и рыбалки» и «История оружия» таких найти будет проще. Так что тут совет один – думайте. Каждый раз, когда вам приходит предложение вступить в очередную группу в социальной сети, прикидывайте: «Могут ли там быть нужные мне люди?». И да, вы всё правильно поняли – без социальных сетей вам не обойтись, если только у вас не завалялось несколько тысяч зелёных денег, чтобы по готовности книги заказать её раскрутку профессионалам. Здесь работает старое правило – тратишь либо время, либо деньги. Возможно, что без расходов на рекламную кампанию всё же не обойдётся, но чем раньше вы начнёте действовать, тем меньше на неё придётся потратить. О том, как продвинуться в мире социальных сетей, мы ничего полезного рассказать не сможем, для этого есть свои ресурсы и целые руководства. Заметим только, что вам обязательно понадобится Твиттер – для коротких сообщений и публикации ссылок – и что-то из больших социальных сетей, Фэйсбук или Вконтакте. Здесь дело вкуса, но большинство специалистов утверждают, что на русскоязычном пространстве Вконтакте сработает лучше. В Фэйсбуке слишком много сетевых предпринимателей и странных персонажей с невнятными амбициями. И ещё. Заведя аккаунт в любой социальной сети, вам нужно будет играть по её правилам – общаться, комментировать, писать что-то интересное, иначе к моменту выхода книги вы будете по-прежнему одиноки, как тополь на Плющихе. Социальные связи и капитал не возникают просто так, их маловероятно насобирать за пару недель, когда приспичит. Так что не откладывайте, начинайте сразу. Даже если у вас ничего не выгорит, мало ли чего полезного вам может подвернуться?

Работая с потенциальной аудиторией, обращайте внимание, какие именно способы взаимодействия с ней будут срабатывать лучше всего. Какие сообщения находят наибольший отклик? Дискуссия с какими участниками вызывает наибольший интерес? Кто в этом сообществе является авторитетом, лидером мнений? Кого можно попросить об информационной поддержке в случае чего? Вам кажется, что всё это слегка отдаёт неискренностью и манипуляцией? Перестаньте. Давайте не будем лукавить – мы общаемся с теми, кто нам либо интересен, либо полезен и это нормально. Возможно, что ко времени вашей публикации все нужные люди станут вам настоящими друзьями.

Готовясь распространять информацию о своей книге, запишите перечень возможных вопросов о ней и необходимые ответы. Поиграйте с собой в виртуальное интервью. Сформулируйте чёткое понимание того, что вы будете говорить о своей работе, если вас начнут спрашивать – «а о чём эта книжка, которую ты тут нам подсовываешь?». Причём, выработав свои ответы, затвердите их в памяти так, чтобы вас можно было среди ночи поднять, а вы будете в состоянии ответить на любой вопрос. Не слово в слово, но без ненужных импровизаций и противоречия самим себе. Ещё лучше будет, если вы разобьёте своё интервью на некоторые подуровни – некий набор общих фраз в начале, затем немного подробнее, чтобы поддержать интригу. Только не перестарайтесь, чтобы ненароком не слить какой-нибудь ключевой ход. Не стоит всем рассказывать о действительной роли дворецкого.

В итоге, если вы сделали хоть что-то по всем предшествующим пунктам, у вас должен появиться некоторый план, приблизительное представление о стоящих задачах и идеи, что можно сделать. Не бойтесь, что ваш маркетинговый план выйдет чересчур расплывчатым и неконкретным. Даже грубый набросок на салфетке лучше абсолютной пустоты. Как только вы поймёте, что и зачем вы делаете, идеи начнут приходить сами. Возможно, всё это время внутри вас спал гений маркетинга – кто знает?