Текст книги "Воспитание и обучение в средней группе детского сада. Программа и методические рекомендации"
Автор книги: Валентина Гербова
Жанр: Педагогика, Наука и Образование
сообщить о неприемлемом содержимом
Текущая страница: 12 (всего у книги 18 страниц)
Художественно-эстетическое воспитание
Раздел «Художественно-эстетическое воспитание» включает ознакомление детей с искусством, эстетику развивающей среды, изобразительную деятельность (рисование, лепка, аппликация), конструирование и ручной труд, музыкальное воспитание, культурно-досуговую деятельность.
Реализация задач художественно-эстетического воспитания наиболее оптимально будет осуществляться при следующих условиях.
• Максимальный учет возрастных и индивидуальных особенностей детей.
• Основой художественно-эстетического воспитания является искусство и окружающая жизнь.
• Взаимосвязь художественно-творческой деятельности самих детей с воспитательно-образовательной работой, дающей разнообразную пищу для развития восприятия, образных представлений, воображения и творчества.
• Интеграция различных видов искусства и разнообразных видов художественно-творческой деятельности, способствующая более глубокому эстетическому осмыслению действительности, искусства и собственного художественного творчества; формированию образных представлений, образного, ассоциативного мышления и воображения.
• Уважительное отношение к результатам творчества детей, широкое включение их произведений в жизнь дошкольного образовательного учреждения.
• Организация выставок, концертов, создание эстетической развивающей среды и др.
• Вариативность содержания, форм и методов работы с детьми по разным направлениям эстетического воспитания.
• Обеспечение преемственности в художественно-эстетическом воспитании между всеми возрастными группами детского сада, а также между детским садом и начальной школой.
• Тесная взаимосвязь и взаимодействие детского сада с семьей.
• Широкая опора на региональный материал, его специфику: природу, искусство – как классическое, так и народное. Знакомство с современным искусством и его творцами, работающими в поселке, городе, крае.
Познание детьми окружающих достопримечательностей, знаменательных событий.
Неоценимое значение в эстетическом воспитании имеет искусство, как классическое, так и народное. Оно должно входить в жизнь детей с раннего возраста. В дошкольном учреждении произведения искусства используются в трех направлениях.
Первое направление – искусство, в том числе народное, включается в повседневную жизнь детей как неотъемлемая часть эстетической среды. Так на занятиях и вне их может звучать музыка, а произведения изобразительного искусства используются в оформлении дошкольного учреждения.
Второе направление – искусство составляет содержание образования: детей знакомят с разными видами искусства, с событиями, явлениями, объектами, раскрываемыми художниками, музыкантами, писателями и поэтами в их произведениях; с выразительными средствами, позволяющими создавать яркие образы действительности.
Третье направление – искусство используется в разных видах художественной деятельности, служит развитию детского художественного творчества. Образы искусства являются эталонами прекрасного.
Знакомство с искусствомОзнакомление детей с искусством требует специальной подготовки, которая включает расширение знаний педагогов и родителей в области искусства (чтение специальной искусствоведческой литературы, справочников) и подбор иллюстративного материала (репродукции, фотографии, изделия народных мастеров и т. д.).
Для того чтобы правильно организовать первое посещение музея или театра и в дальнейшем походы в музеи, театры и на выставки стали доброй традицией как детского сада, так и семьи, педагогам и родителям следует прежде самим ознакомиться с основными понятиями того или иного вида искусства, а затем – в доступной форме – рассказать детям о том, что такое портрет, картина, натюрморт, пейзаж, мольберт; арка, балкон; композитор, архитектор, художник, поэт, писатель, певец, актер, исполнитель и т. п. Детей необходимо спросить, бывали ли они в музее, театре, цирке, на выставке; выявить круг их интересов; определить, что они хотели бы узнать, где побывать. Этот этап работы можно провести в форме беседы с ребенком или группой детей, задавая им вопросы: «Любите ли вы рисовать? Какие названия цветов вы знаете? Как называется профессия человека, который сочиняет стихи? Видели ли вы кукольный спектакль в театре? Были ли в музее, на выставке?». И так далее.
В дошкольном учреждении целесообразно устроить постоянную выставку детских работ, организовать специальные помещения «Русская изба», «Комната отдыха», «Комната сказок», «Музей старинных вещей» и т. д., где можно проводить интегрированные занятия по ознакомлению с искусством (в них могут быть задействованы разные виды искусства, средства выразительности, раскрывающие заданную тему). Кроме того, в группе необходимо организовать уголок (зону искусства), где постоянно будут находиться различные произведения искусства, в том числе те, с которыми дети знакомятся на занятиях. Обязательно должны быть созданы условия (художественная среда) для игр, игр-драматизаций, самостоятельной художественной деятельности детей с разными видами материалов, в которую по мере необходимости включается воспитатель.
Соприкосновение с искусством оказывает на ребенка сильное эмоциональное воздействие. Обычно после спектакля, посещения музея, чтения книг и т. д. дети стремятся подражать актерам, певцам, танцорам, артистам цирка и т. д. Взрослый должен умело руководить их действиями, чтобы не погасить интерес, поддержать его. Для этого целесообразно провести занятие с целью обогащения знаний детей в той или иной художественной области, развития изобразительных, музыкальных способностей (допускается выход за рамки обозначенных в программе целей и задач).
Цель художественного воспитания – эстетическое и художественное развитие детей дошкольного возраста.
Задачи художественного воспитания – развитие художественного восприятия, чувств и эмоций, воображения, мышления, памяти, речи: приобщение к элементарным знаниям в области искусства; формирование интереса к произведениям искусства; развитие творческих способностей детей в разных видах художественного творчества; формирование основ художественно-эстетической культуры личности.
Содержание художественного воспитания включает в том числе знания и умения в области народного искусства, знакомство с фольклором (сказки, загадки, песенки-потешки, народные песни, танцы и хороводы), народными музыкальными инструментами, изделиями художественных промыслов, народным костюмом, а также участие в подготовке и проведении народных праздников.
Знакомство с народным искусством предполагает учет региона, в котором расположено дошкольное учреждение.
Для восприятия и понимания детям наиболее доступны народная игрушка (филимоновская, богородская, дымковская, каргопольская), народные игрушки-забавы, а также народные детские песенки, песенки-потешки, хороводы, народные игры и т. д.
На занятиях следует использовать все виды народного искусства; обыгрывать рассказы о родной природе, животных; показывать предметы народного быта, рассматривать народный костюм. Во время лепки или плетения можно предложить детям петь народные песни; необходимо также активно использовать народные игры.
На занятии по ознакомлению с народным искусством, во второй его части – после рассказа и показа, воспитатель предоставляет детям возможность заняться продуктивной деятельностью: украсить бумажные игрушки, чашки, ложки, костюм (сарафан, рубашка) в соответствии с особенностями какого-либо промысла (гжель, хохлома, городец), регионального искусства; можно изготовить подарки родным, друзьям и расписать их.
Ознакомление детей с искусством следует начинать с наиболее доступных его видов: литературы, музыки, живописи, театра, цирка.
На занятиях воспитатель вместе с детьми рассматривает произведения живописи, проводит беседы об основных изобразительных (карандаши, краски) и выразительных средствах (цвет, форма, величина, пространство). Для рассматривания подбирают произведения живописи, созданные в реалистической манере. Их можно объединить по темам: «Дерево», «Роща», «Осень», «Зима» и т. п. Чтобы сделать процесс восприятия более ярким и эмоциональным, его надо сопровождать чтением стихов и прозаических произведений, прослушиванием отрывков из музыкальных произведений.
Детей знакомят с книжной графикой, с художниками-иллюстратора-ми, постепенно углубляя их знания о книге, о библиотеке. Важно, чтобы дети знали не только художников-классиков (И. Билибин, В. Конашевич, А. Пахомов, Ю. Васнецов, Е. Рачев и др.), но и современных художников (В. Зотов, В. Чижиков, П. Митурич, Л. Токмаков и др.). Естественно, не следует забывать о региональных художниках, музыкантах, мастерах народного искусства.
Дошкольников следует знакомить с различными творческими профессиями: архитектор, композитор, актер, певец, артист цирка, поэт, писатель и т. д. Эту работу строят таким образом: детям рассказывают об особенностях профессии, дают ее название (например, архитектор), объясняют основные функции (создает проекты зданий, мостов), показывают предметы, которые помогают в работе (карандаш, бумага, циркуль и т. д.).
Детей целесообразно познакомить с историей появления музыкальных инструментов, карандаша, красок и т. п., подчеркнуть значимость всех творческих профессий для людей: их произведения приносят радость и удовольствие, развивают вкус, позволяют познавать мир, пробуждают в душе лучшие человеческие чувства. Созданные художниками, музыкантами, писателями и т. д. произведения нужно беречь, чтобы передать следующим поколениям.
Воспитатель подводит детей к пониманию назначения библиотеки, музея, театра, знакомит с правилами поведения в них. Эту работу необходимо проводить совместно с семьей.
Так, работа по теме «Кукольный театр» осуществляется следующим образом.
• Показ кукольного театра в группе (при свете и в полутьме).
• Рассматривание атрибутов кукольного театра.
• Чтение детям произведения А. Толстого «Золотой ключик, или
Приключения Буратино».
• Беседа о кукольном театре, рассказ о правилах поведения в театре.
• Драматизация сказок.
• Обсуждение с детьми спектакля.
• Рисование на тему спектакля.
Перед посещением выставочного зала желательно организовать какую-либо выставку в дошкольном учреждении и провести экскурсию, назвать ее тему, предложить детям рассказать, какие экспонаты (предметы, картины) на ней представлены, кто их автор и т. п.
К первому посещению музея детей необходимо готовить. Его целесообразно провести, заблаговременно рассказав детям пятого года жизни об одной-двух картинах. В музее дети познакомятся в профессией экскурсовода.
Целесообразно проводить специальные занятия по ознакомлению с искусством, включать эту работу с занятия по изобразительной и музыкальной деятельности, знакомству с литературой, в их самостоятельную творческую деятельность.
Занятия по ознакомлению с искусством не имеют строгой структуры. Они не должны быть длительными: 12–15 минут, не более. Рассказ воспитателя должен сопровождаться вопросами для активизации знаний и опыта детей; иллюстрироваться показом предметов, репродукций и т. п., специально подобранных для занятия. Восприятие и понимание материала облегчаются, если на занятии используются художественная литература и музыка.
Особый интерес у детей пятого года жизни вызывает художественная фотография; в дошкольном учреждении целесообразно устраивать выставки фотографий «Мой друг», «Я в детском саду», «Моя семья», «На отдыхе» и т. д.
В дидактических играх закрепляют знания о поэтах и писателях, художниках, композиторах.
Знакомство с видами искусства в средней группе можно представить в следующей последовательности:
• общее знакомство с видом искусства (что такое музыка, литература, архитектура и т. д.; показ, слушание произведений; выделение основного средства выразительности, например, звука, слова, движения, цвета);
• показ произведений данного вида искусства (формирование представления о том, что у каждого из них есть автор, название; отличительные особенности);
• знакомство с произведениями разных авторов – представителей одного и того же вида искусства (сравнение средств выразительности, используемых разными авторами; показ многообразия изображений предмета или явления в данном виде искусства, концентрация внимания на сходстве и различии произведений);
• сравнение разных произведений искусства, выделение особенностей изображения предметов и явлений в разных видах искусства;
• объяснение детям необходимости сохранения центров культуры (библиотека, музей, театр).
Таким образом, ознакомление с искусством начинается с накопления представлений об отдельных его видах и жанрах, наиболее доступных детям, с реализации способностей детей в разных видах творческой деятельности. По мере расширения знаний об искусстве детей учат сравнивать произведения одного и разных жанров, а также произведения разных видов искусства. Завершается работа формированием понятия «искусство» как отражения окружающего мира в художественных образах.
Эстетическая развивающая средаДети пятого года жизни приходят в детский сад, будучи хорошо знакомыми (если они посещали детский сад с младшей группы) с его основными помещениями, их назначением и убранством, с участком и его оформлением. Это, однако, не означает, что они равнодушны к окружающему и обстановка групповых помещений не вызывает у них интереса. Они с радостным волнением входят в группу, с удовольствием находят знакомые игрушки, радуются им. Вместе с тем им небезразличны и появившиеся в группе изменения: новая мебель, картины, книги; новое оборудование на участке.
Учитывая интерес детей к окружающей среде, их любознательность, воспитателю следует продумать организацию среды. В первые дни нового учебного года нужно обратить внимание дошкольников на изменения, произошедшие в окружающей обстановке. С этой целью можно провести такую игру: дети должны назвать сначала те предметы, которые им уже знакомы (были до лета), а затем те, которых в группе раньше не было. За каждый правильный ответ ребенок получает цветную карточку или фишку. По окончании игры подсчитывается количество фишек. Выигрывает тот, у кого больше всего фишек.
Подготавливая группу к приходу детей, не следует без особой надобности производить слишком большие изменения в ее обстановке (например, менять местами детские шкафчики в раздевальной комнате). Большие перемены могут дезориентировать дошкольников, вызвать у них растерянность, чувство неуверенности, нестабильности. Необходимость перестановки следует объяснить детям.
Если дети приходят в новое помещение, то воспитатель в первый же день должен сказать им об этом, обратив внимание на различия в расположении комнат.
Важно показать детям, что красота окружающей обстановки, ее удобство зависят и от них самих, от их аккуратности, умения соблюдать чистоту и порядок.
Постепенно можно привлекать детей к оформлению некоторых зон и уголков группы (игровой зоны, уголка природы, книжного уголка и др.), обсуждая с ними, как расположить игрушки, различное оборудование, материалы для рисования, лепки и т. п. При этом следует терпеливо выслушивать детей.
Украшая группу, можно посоветоваться с детьми, как лучше это сделать, например, куда поставить букеты осенних листьев. В случае пассивности дошкольников воспитатель может предложить свои варианты: «Может быть, сюда? – говорит педагог и ставит букет на полочку или шкафчик в группе. А может быть, в книжный уголок?» – и переставляет букет. Такая форма работы вызовет активность детей.
Целесообразно привлекать детей к сотрудничеству при подготовке материалов к тому или иному занятию, обращая их внимание на удобство и порядок расположения всего необходимого.
Педагог должен постоянно помнить о значении окружающей среды в интеллектуальном и эстетическом развитии ребенка и о необходимости ее организации.
Изобразительная деятельностьУ детей пятого года жизни на занятиях по изобразительной деятельности следует развивать эстетическое восприятие, образные представления, воображение, художественно-творческие способности; умение рассматривать предметы (в том числе с движениями рук по форме), называть форму (круглая, овальная, квадратная, прямоугольная, треугольная), цвет (разнообразные цвета и их оттенки), величину (как предмета в целом, так и его частей).
Дети этого возраста уже способны воспринимать и выкладывать геометрические фигуры (5–7), лежащие в основе многих предметов и их частей, в определенной последовательности с учетом их различия по величине (от большего к меньшему и от меньшего к большему), составлять разнообразные предметы из набора бумажных геометрических фигур, преобразовывать их путем разрезания по прямой (круг, прямоугольник – пополам), по диагонали (квадрат – на 2–4 треугольника).
Необходимо приучать детей выполнять все изображения в рисовании, лепке, аппликации старательно, аккуратно, доводить начатое до конца, радоваться получившемуся результату. Здесь очень многое зависит от взрослого. Он должен быть терпеливым, тактичным, понимающим; уметь вовремя похвалить ребенка, помочь ему, посоветовать, порадоваться его достижениям; не раздражаться, если что-то не получается, не спешить с упреками, не сравнивать работу ребенка с произведениями его сверстников, старшего ребенка в семье – в этом случае ребенок теряет уверенность в своих силах и интерес к изобразительной деятельности. Следует помнить: у каждого ребенка свой темп развития, свои достоинства и трудности.
На одном занятии целесообразно предлагать детям рисовать, лепить, вырезать не один, а несколько предметов одинаковой формы, например, несколько простых яиц и одно золотое, несколько рыбок в аквариуме, несколько огурчиков, больших и маленьких, несколько неваляшек и т. п. Изображая на одном занятии несколько раз один и тот же предмет, дети невольно изменяют его величину, положение в пространстве и одновременно приобретают уверенность, свободу движений. Это способствует проявлению творчества.
Нужно учить детей самостоятельно готовить материалы для занятий и убирать их по окончании работы. Обычно материал для занятия раскладывают дежурные вместе с воспитателем, а остальные дети в это время играют или занимаются своими делами. Более целесообразным представляется такой порядок, при котором дежурные вместе с воспитателем готовят все необходимое на отдельном столе. Например, для рисования ставят подносы с красками, приготовленные воспитателем, банки для воды (воду в них наливает воспитатель); кисти, подставки для кистей, салфетки. Затем каждый ребенок по предложению воспитателя берет и ставит на свое рабочее место все необходимое. Если дети сидят за шестиместными столами, то каждый готовит для себя кисточку, салфетку, а краски и банки с водой они приносят по очереди или одни ребята приносят, а другие убирают после занятия. По окончании работы каждый ребенок убирает свое рабочее место, унося все материалы обратно на общий стол. Такой порядок приучает детей к самостоятельности, ответственности, умению убирать за собой (этот порядок подготовки детей к занятию был рекомендован Н.П. Сакулиной).
Одним из важных принципов обучения детей изобразительной деятельности и развития детского творчества является принцип взаимосвязи всех ее видов: рисования, лепки и аппликации. Необходимость такой связи определяется тем, что во всех названных видах деятельности дети создают образы действительности. Так, они могут изображать предметы круглой и овальной формы в рисунках, лепке и аппликации, например, рисовать яблоки и лимоны, лежащие на тарелке, лепить свеклу и огурец, вырезать и наклеивать воздушные шары – круглые и овальные. При этом в каждом изображении используются свои средства выразительности. Дети узнают, что в каждом случае, будь то рисование, лепка или аппликация, передается форма предмета, его части, но передаются эти свойства по-разному. Это способствует интеллектуальному развитию детей, подводит их к пониманию общего для всех видов и специфики каждого вида изобразительной деятельности, а следовательно – к пониманию искусства.
Необходимо продолжать учить детей правильно держать карандаш, кисть, ножницы; пользоваться красками, карандашом (нажимать чуть сильнее, чтобы получить более яркий оттенок); показать приемы аккуратного закрашивания рисунка карандашами и красками. С этой целью можно использовать не только детские рисунки, но и специальные альбомы для раскрашивания, в которых перед ребенком ставятся задачи дорисовать, раскрасить и самостоятельно что-то нарисовать.
Следует продолжать учить детей правильно рисовать карандашом и кистью; формировать умение держать кисть по-разному: широкие линии рисуются кистью, находящейся в наклонном положении по отношению к бумаге, с опорой на весь ворс; точки и мелкие детали рисуют концом кисти, касаясь бумаги лишь кончиком ворса. Положение карандаша в руке тоже не остается неизменным: при рисовании вертикальных линий рука с карандашом должна двигаться сбоку от линии, а при рисовании горизонтальных – под линией, чтобы ребенок мог видеть, как у него получается (обеспечить зрительный контроль за движением на всем протяжении линии). При рисовании красками способ движения руки будет другим, так как ворс у кисти мягкий, и надо вести кисть по ворсу, иначе линии получаются неровными, лохматыми. Эти навыки входят в умение рисовать прямые линии и различные прямолинейные фигуры. Их закрепление продолжается и в старшей группе.
Рисование
В средней группе осуществляется предметное, сюжетное, декоративное рисование и рисование по замыслу.
Предметное рисование
У детей продолжают формировать умение изображать разнообразные предметы уже знакомой круглой формы и состоящие из частей круглой формы, затем знакомят их с рисованием сначала одночастных предметов, а позже – состоящих из нескольких частей. Когда дети освоят изображение объектов круглой формы, следует учить их передавать в рисунках предметы овальной формы. Рисованию предшествует знакомство с новой для детей формой в процессе наблюдений в окружающей жизни (овальные лепестки цветов, например, космеи; овальные воздушные шары; некоторые листья деревьев, кустов; яйца, лимоны и т. п.). Знакомить детей с предметами и закреплять представления об их свойствах можно в процессе игр, наблюдений.
Усвоение новой формы окажется более эффективным, если знакомство с ней будет осуществляться при сравнении предмета овальной формы с уже знакомыми детям предметами круглой формы – в этом случае они скорее поймут особенности новой формы.
На занятии рисованием можно предложить детям изобразить надувные воздушные шары круглой и удлиненной формы. Показывая воздушные шары в начале занятия, воспитатель обращает их внимание на то, что шары разные по форме; предлагает показать рукой в воздухе круглый шар, затем удлиненный (овальный); спрашивает, как называется такая форма. Дети отвечают: «Как огурчик, как дыня, как кабачок…» Педагог напоминает: «Это овальная форма. С обоих концов закругленная и немного удлиненная» и предлагает одному ребенку повторить, как называется эта форма. Затем вызывает к доске другого ребенка и просит показать, как нужно рисовать овальный шарик. По окончании занятия дети рассматривают рисунки. Воспитатель уточняет название формы воздушных шаров. На вопрос: «Чем отличается круглый воздушный шар от овального?»– дети отвечают: «У овального шара с обеих сторон закруглено, а сам он длинный».
Затем педагог предлагает детям назвать предметы круглой формы. Они называют: «Яблоки, черешня, вишня, арбуз, виноград, сливы, мандарины». У некоторых детей еще нет достаточно четких представлений, и они называют не только круглые, но и овальные предметы, близкие по форме к круглым. Когда воспитатель просит назвать предметы овальной формы, дети сначала молчат, затем перечисляют: «Огурец, колбаска, рыбка». Такие ответы свидетельствуют о том, что опыт детей ограничен, они знают мало предметов овальной формы, еще не научились выделять их в окружающих вещах. Последующая работа в этом направлении, расширение числа предметов, которые будут изображать дети, помогут им точнее определять форму, дифференцировать предметы по данному признаку.
Дав детям представление о том, что наряду с круглыми существуют предметы овальные; объяснив, чем они отличаются и как их надо изображать, можно подобрать для передачи в рисунке (лепке, а потом и в аппликации) предметы овальной формы уже без сопоставления с круглыми.
На следующем занятии педагог предлагает детям нарисовать яички – простые и золотые, вспомнив образы сказки «Курочка Ряба». Сначала дети рисуют много простых яичек, а потом самое лучшее, самое красивое яйцо, получившееся более точным по форме (овальное), раскрашивают желтой краской – делают золотым. Таким образом детей учат оценивать результат своей работы, видеть красоту изображенного предмета в удачно переданной форме.
Постепенно формообразующие движения, направленные на передачу предметов круглой и овальной формы, совершенствуются, становятся свободнее, увереннее, точнее. Это позволяет детям изображать разнообразные предметы (и части предметов) данной формы в разном пространственном положении. Наряду с обучением изображению предметов более сложной формы совершенствуются технические навыки и умения, способствующие более свободному решению изобразительных задач в разных видах деятельности.
Следует продолжать учить детей правильно рисовать карандашом и кистью; рисовать предметы, состоящие из прямых линий и их пересечений, и различные прямолинейные фигуры. Закрепление этих навыков продолжается и в старшей группе.
Нужно учить детей закрашивать предметы, закрепляя навыки, полученные во второй младшей группе, и вводя новые требования: закрашивать без просветов, не выходить за линии контура. Для того чтобы научиться закрашивать красиво, ребенок должен понять: движения карандаша и кисти не могут быть беспорядочными, линии следует проводить в одном направлении – сверху вниз или слева направо, по косой, стараясь действовать аккуратно, не оставлять просветов. Движения должны быть спокойными, размеренными.
Умение изменять направление движения руки в зависимости от формы изображаемого предмета усложняется в связи с задачей изображения предметов прямолинейных (прямоугольных, квадратных, треугольных) и округлых (круг, овал) форм. Движение руки при рисовании овала отличается от движения руки при рисовании круга по направлению: чтобы нарисовать предмет овальной формы, необходимо овладеть навыком изменения направления движения (переход от движения по одной дуге к движению по другой дуге).
Обучение передаче предметов прямолинейной формы лучше начинать на занятиях аппликацией. В лепке, как правило, такие предметы не изображаются, так как их конструктивные формы противоречат специфике пластичного материала. На одном из первых занятий воспитатель предлагает тему: «Мама постирала и повесила сушить белье (простыни, полотенца, платочки)». Объясняя задание, педагог подчеркивает, что платочки квадратной формы (все стороны одинаковые) и рисовать их нужно одинаковыми, тогда они получатся красивыми; простыни (большие и длинные), а полотенца (узкие и длинные) – прямоугольной формы.
В течение года дети рисуют разнообразные предметы прямоугольной формы (сказочный домик, домик для щенка, красивые вагончики, скворечник и др.). Необходимо обращать их внимание на передачу различных прямоугольных форм и частей предметов.
Проводя занятие по рисованию, лепке, аппликации, следует активизировать детей, обращаясь к ним с вопросами о форме предметов, способах их изображения; предлагать показать нужное для изображения движение руки с карандашом или кистью в рисовании, двумя руками при лепке и т. п.; вызывать к доске для показа способа изображения. Эти методические приемы дают детям возможность активно осваивать формообразующие движения, вспоминать и использовать усвоенные ранее способы изображения, осмысленно искать новые, а не ждать постоянно показа и помощи со стороны воспитателя.
Когда дети научатся изображать простые предметы овальной формы, можно переходить к рисованию и лепке предметов, состоящих из нескольких частей, например, из овальных частей и прямых линий (цветок), из частей овальной и круглой формы (рыбы, птицы).
Рисование животных лучше начинать с простых для изображения насекомых («Разные жуки (круглые, овальные) ползают в траве»), рыбок («Рыбки плавают в аквариуме»). Желательно, чтобы перед рисованием рыб дети овладели передачей формы тела, частей (плавники, хвост) рыбы в лепке. Когда дети перейдут к рисованию рыбок, они смогут изображать их разными. Для того чтобы обеспечить возможность повторения изображения, создания его вариантов, следует предлагать на одном занятии рисовать (лепить) несколько однородных предметов. В результате рисунки станут выразительнее, интереснее. На первом занятии нужно предложить детям нарисовать, как в аквариуме плавают разные рыбки. Перед рисованием следует понаблюдать с ними за рыбками, подобрать иллюстрации, на которых изображены разные рыбы. Овальную форму тела рыбки передать относительно легко: способы рисования предметов такой формы дети уже усвоили. Трудность состоит в том, чтобы нарисовать рыбок, плывущих в разных направлениях: ребенок должен представить, где будет находиться голова, где хвост рыбы; движения руки при изображении рыбы, плывущей вертикально, горизонтально, по диагонали, необходимо менять.
Занятие начинается с беседы о том, что рыбки красивые, разные (большие и маленькие), плывут в разные стороны (вверх, вниз, слева направо и справа налево). Воспитатель может при этом показать в воздухе, взяв в руку игрушечную рыбку, как она «плывет» в разных направлениях. Необходимо вспомнить с детьми, какой формы тело рыбки, предложить им показать одной и другой рукой в воздухе, как нужно его рисовать. После этого можно вызвать кого-нибудь из ребят для показа у доски. Педагог уточняет, что тело рыбки покрыто чешуйками; их можно нарисовать цветными карандашами или фломастерами; показывает, как это сделать; говорит, что совсем не обязательно закрашивать всю рыбку одним цветом; хвост и плавники могут быть другого цвета; предлагает вспомнить, какого цвета рыбки плавают в аквариуме, каких рыб они видели на картинках (рыбка может быть полосатой, пятнистой и т. п.); разнообразное заполнение контура придает изображению особую выразительность. При рисовании каждой новой рыбки движения руки ребенка будут становиться все более свободными, уверенными. Тем детям, которые начали рисовать очень крупно и смогли поместить на листе только одно изображение, нужно дать дополнительный листок, чтобы они нарисовали несколько рыбок.
Правообладателям!
Это произведение, предположительно, находится в статусе 'public domain'. Если это не так и размещение материала нарушает чьи-либо права, то сообщите нам об этом.