Текст книги "Культурология. Учебное пособие для вузов"

Аналогичные процессы в той или иной мере были характерны для всех стран Европы. Рано или поздно в связи с развитием городов, книгопечатания, возникновением вневыставочных контактов художника и публики, заказчика и исполнителя в каждом обществе возникает размежевание элитарных и массовых форм искусства. Элитарное – для искушенных знатоков, массовое – для обычного, рядового читателя, зрителя, слушателя. Важно отметить, что при этом произведения, выступавшие в качестве эталона массового искусства, обнаружили связь с фольклорными, мифологическими, лубочными построениями, существовавшими задолго до этих процессов.

Массовая культура проявила себя впервые в США на рубеже XIX–XX вв. Феномен этот стал возможен благодаря всеобъемлющей массовизации жизни. Прежде всего он был связан с радикальным взрывом в истории человеческого общества, резким изменением темпов и ритмов жизни цивилизации, породивших феномен массового общества и массового человека. Массовизация затронула все сферы жизни человека: экономику, политику, управление, общение людей. Возросла активная роль общественных масс. Причины выдвижения масс раскрыл X. Ортега-и-Гассет в работе «Восстание масс». Он выделил четыре группы предпосылок: экономические, правовые, научно-технические и культурные.

К первым относятся причины, вызвавшие в жизни общества явный рост материального благосостояния людей, освобождение человека XX в. от помех ограничений, получение им комфорта и общественного порядка.

Ко вторым – вызвавшие возникновение реального равенства перед законом, отсутствие правовых привилегий, отмену каст и сословий, укоренение ценностей материальной демократии; реальный политический плюрализм, готовность к толерантности, способность взаимодействовать с оппозицией.

К третьим – обусловившие развитие научно-технического прогресса, который стимулировал эффективное продвижение экспериментальной науки прикладного характера, а на ее основе – индустриализацию производства, его стремительное расширение.

К четвертым – принципиальное изменение в иерархии традиционных духовных ценностей. Человек, довольный собой, лишен способности к критическому восприятию самого себя, он не в состоянии познать и понять свое несовершенство, сравнивая себя с другими.

Осознание большой важности изучения нарастающих процессов в сфере массовой культуры стимулировало развитие прикладных социологических исследований художественной культуры.

Исследования в области прикладной социологии искусства базируются уже на более сложных научных методах, благодаря которым в научный оборот вводится огромный фактический материал, включающий формы функционирования в обществе как массовых, так и авангардных жанров, а также художественной классики. Отличительная черта современных исследований в области социологии литературы и искусства – это широта сбора социологической информации, которая охватывает массу регионов и обращена ко всем видам искусства.

Современные исследования формируют представление о множественности групп населения по структуре художественных предпочтений и интересов, моделируют целостные картины потребления искусства. В определенной мере прикладные исследования оказывают воздействие на принципы формирования политики в области художественной культуры; вырабатывают рекомендации по развитию сети кинотеатров, театров, музеев и т. д.; позволяют принимать в расчет неоднозначность зрителя, читателя, слушателя.

Такого рода исследования оказывают существенное влияние на диапазон форм книгоиздания, определение разных вариантов тиражирования текста, прогнозирование масштаба интереса того или иного адресата, к которому обращены произведения.

Очень интересна работа социолога, профессора Колумбийского университета Д. Белла «Конец идеологии», где автор формулирует значения понятия масса:

1) масса как недифференцированное множество;

2) масса как синоним невежественности (как у Ортега-и-Гассета);

3) массы как механизированное общество, где человек воспринимается как придаток техники;

4) массы как бюрократизированное общество, где личность теряет свою индивидуальность в пользу стадности;

5) массы как толпа. Здесь заложен психологический смысл. Толпа не рассуждает, а повинуется страстям. Сам по себе человек может быть культурным, но в толпе это варвар.

Проблема масс исследовалась многими западными философами, но в наши дни взгляд на эту проблему существенно изменился. Массы стали образованными, информированными. Кроме того, субъектами массовой культуры сегодня являются не просто масса, но индивиды, объединенные различными связями.

Поскольку люди выступают одновременно и как индивиды, и как члены локальных групп, и как члены массовых социальных общностей, постольку субъект массовой культуры может рассматриваться как двуединый, т. е. одновременно и индивидуальный, и массовый.

Таким образом, понятие «массовая культура» характеризует особенности производства культурных ценностей в современном индустриальном мире, рассчитаны на массовое потребление этой культуры. При этом массовое производство культуры понимается по аналогии с поточно-конвейерной индустрией.

В социальном плане массовая культура формирует новый общественный слой, получивший название «средний класс». Процесс его формирования и функционирования в области культуры наиболее конкретно изложен в книге Э. Морена «Дух времени» (1962 г.). Понятие «средний класс» стало основополагающим в западной культуре и философии. Этот «средний класс» стал и стержнем жизни индустриального общества. Он же и сделал столь популярной массовую культуру.

Массовая культура мифологизирует человеческое сознание, мистифицирует реальные процессы, происходящие в природе и человеческом обществе. Происходит отказ от рационального начала в сознании. Целью массовой культуры являются не столько заполнение досуга и снятие напряжения и стресса человека индустриального и постиндустриального общества, сколько стимулирование потребительского сознания у реципиента. Все это и создает личность, которая достаточно легко поддается манипулированию. Следовательно, происходит манипулирование человеческой психикой и эксплуатация эмоций и инстинктов подсознательной сферы чувств человека, и прежде всего чувства одиночества, вины, враждебности, страха, самосохранения.

Формируемое массовой культурой массовое сознание многообразно в своем проявлении. Однако оно отличается консервативностью, инертностью, ограниченностью. Оно не может охватить всех процессов в развитии, во всей сложности их взаимодействия. В практике массовой культуры массовое сознание имеет специфические средства выражения. Массовая культура в большей степени ориентируется не на реалистические образы, а на искусственно создаваемые образы (имидж) и стереотипы. В массовой культуре формула – это главное. Подобная ситуация стимулирует идолопоклонство. Массовая культура в художественном творчестве выполняет специфические социальные функции. Среди них главной является иллюзорно-компенсаторная: приобщение человека к миру иллюзорного опыта и несбыточных грез. И это сочетается с открытой или скрытой пропагандой господствующего образа жизни, которая имеет своей конечной целью отвлечение масс от социальной активности, приспособление людей к существующим условиям, конформизм.

Стремление человека обрести себя и установить подлинно личностные отношения с другими людьми либо вырождается в духовную пассивность, вызывающую стандартность поведения, либо замещается тяготением к «идолам», к ложным ориентирам, используемым индивидом для выработки иллюзорного представления о себе самом.

Нивелирование индивидуальности вызывает к жизни определенные потребности массового сознания и психологии, претворившиеся в характере массового искусства. Путь к самому себе, к обретению собственной индивидуальности всегда связан с усилием по преодолению стереотипов, нежеланием оставаться в рамках достигнутого. Именно те трудности, которые мешают человеку осуществиться, будят и напрягают его силы и способности. Масса же отличается удивительной леностью, нежеланием напрягаться, чтобы проникнуть в специфику языка искусства, его сложную лексику, постичь его неоднозначность.

В условиях традиционного общества поведение человека регулировалось в основном действием стихийных экономических сил и традиций, а не прямым давлением со стороны социальных институтов. В современном обществе возникает потребность в прямом регулировании поведения людей, в унификации духовной жизни, стандартизации интеллектуальных реакций в рамках сложной социальной структуры нашего времени.

Отсюда и использование в массовой культуре таких жанров искусства, как детектив, вестерн, мелодрама, мюзикл, комикс. Именно в рамках этих жанров создаются упрощенные «версии жизни», которые сводят социальное зло к психологическим и моральным факторам.

Несмотря на свою кажущуюся бессодержательность, массовая культура имеет весьма четкую мировоззренческую программу, которая базируется на определенных философских основаниях.

Фундаментом современной массовой культуры считают философию австрийского врача-психопатолога Зигмунда Фрейда, который в начале XX в. разработал учение о врожденных бессознательных структурах-инстинктах, которые довлеют над сознанием людей и определяют многие их поступки.

В своей теории бессознательного З. Фрейд исходил из того, что сущность человека выражается в свободе от инстинктов. Отсюда и жизнь в обществе возможна только тогда, когда эти инстинкты подавляются. Возникает то, что Фрейд назвал «фрустрацией» – неосознанной ненавистью индивида к обществу, которая выражается в агрессивности. Но, поскольку общество обладает достаточно сильными для подавления этой агрессивности возможностями, человек находит выход своим неудовлетворенным страстям в искусстве. Главное влияние фрейдизма на массовую культуру заключается в использовании его инстинктов страха, секса и агрессивности.

Проблема реализации этих инстинктов не нова. О ней спорили еще Платон и Аристотель.

Конечно, впечатления от восприятия художественных произведений составляют лишь небольшую долю от общей суммы воздействия, оказываемых на человека условиями его реальной жизни. Однако в обществе массового потребления фильмов, телепрограмм, пластинок все это часть реальной жизни. Художественная культура всегда оказывает огромное влияние на человека, вызывая определенные чувства.

Психология воздействия массовой культуры строится на том, что уже в самом себе содержит ответную реакцию зрителя, здесь важен фактор предельной простоты и узнаваемости.

Традиционное высокомерие эстетики по отношению к анализу массовых форм не в полной мере учитывает жизненно важную потребность человека в сопричастности к красочным эмоциональным мирам, переживании высокой амплитуды чувств, превосходящих рутинность обыденной жизни. Между тем еще В. Г. Белинский отдавал должное великому и гениальному В. Скотту и с пониманием писал о бурных восторгах массового читателя, с нетерпением ожидавшего очередных фрагментов популярных романов, когда «каждый из них пуще всего боится умереть прежде, нежели успеет прочесть его последнюю заключительную главу».

Массовая культура неоднородна: в ее рамках развиваются и функционируют несколько субкультур.

Культура – это целостная система с присущей ей внутренней определенностью ценностно-иерархических взаимоотношений. В любой культуре существует ценностная доминанта, или ядро культуры, а рядом с ним ряд субкультурных образований. Принято считать, что субкультура – это подсистема целостной системы культуры.

Возникновение субкультур связано с определенным уровнем развития общества. Существует такая точка зрения, что субкультуры отсутствуют в примитивных формах общественного бытия. Иногда еще больше акцентируют этот момент, считая, что субкультуры – современное порождение городского уклада жизни.

Причин для возникновения субкультур много, и в определенной степени они носят общезначимый характер, но по ряду обстоятельств внимание на них стали обращать только в последнее время.

Субкультура, как правило, частный случай культуры в целом. Она всегда отличается некоторой локальностью и в определенной степени замкнутостью, в той или иной степени лояльна к основным ценностным установкам господствующей культуры, хотя бывают и исключения.

Субкультура– это необязательно отрицательная характеристика, важным нюансом ее содержания является момент непохожести, необщности в развитии ценностных предпочтений.

Наиболее мощной и значительной субкультурой является рок-культура.

Рок-культура – социально-культурное явление, возникшее в 50-е гг. XX в. Изначально рок-культура обязана своему возникновению рок-н-роллу – музыкальному стилю, появившемуся в середине 1950-х гг., но в процессе развития из музыкального направления быстро трансформировалось в социально-мировоззренческий феномен, во многом определивший развитие культуры второй половины XX в.

Возникнув в рамках массовой культуры, рок-культура в своих основных мировоззренческих позициях противостоит ей. Рок-культура отрицает конформизм современного общества, идею тотального потребления, стремится к сохранению индивидуального «я» и свободы человека в его творческом развитии. Рок-культура не принимает ценностей массового общества. Неоспоримое достижение этой субкультуры – вызванное ею беспрецедентное культурное пробуждение нескольких поколений, попытка вырваться из мира иллюзий, навязываемых массовой культурой, устойчивое сопротивление манипулированию индивидом в современном обществе.

Развитие средств массовой коммуникации – радио, кино, телевидение и т. д. – отражает существенные сдвиги в механизме действия современной культуры. Внедрение новых информационных связей и компьютеризированных сетей ярко показывает, что печатная и электронная продукция с каждым днем охватывает все большие и большие слои общества. Новая техника коммуникаций немало способствовала формированию следующего представления о «массовом обществе»: территориально обширное общество со значительным населением, в высокой степени индустриализированное и урбанизированное. Власть здесь сконцентрирована и принимает форму манипуляции массами посредством массовых коммуникаций.

Бурное развитие средств массовой коммуникации позволяет приобщиться к литературе, искусству все большему количеству населения. Это изменяет условия культурной жизни, ломая вековые формы существования традиционных видов искусств. В связи с колоссальным ростом народонаселения происходит стремительный рост городов, прямо отражающийся на таких традиционных формах потребления культуры, как развлечения, зрелища, чтение. В конце XIX в. отмечается огромное увеличение тиражей и расширение книжного рынка, что остро поставило проблему читающей публики и ее вкусов.

В качестве антипода массовой культуры многие культурологи рассматривают элитарную культуру. Производителем и потребителем элитарной культуры, с точки зрения представителей этого направления в культурологии, является высший привилегированный слой общества – элита. Определение элиты в различных социологических и культурологических теориях неоднозначно. Р. Михельс и Г. Омска считали, что элиту по сравнению с массами характеризует высокая степень деятельности, продуктивности, активности. Однако в философии и культурологии получило большее распространение понимание элиты как особого слоя общества, наделенного специфическими духовными способностями. С точки зрения этого подхода понятием элита обозначается не просто высший слой общества, правящая верхушка. Элита есть в каждом общественном классе. Элита – это часть общества, наиболее способная к духовной деятельности, одаренная высокими нравственными и эстетическими задатками. Именно она обеспечивает общественный прогресс, поэтому искусство должно быть ориентировано на удовлетворение ее запросов и потребностей.

Истоками и почвой элитарной культуры является выделение в обществе особых групп людей, занимающих высокое социальное положение, обладающих знаниями, что вызывало особое отношение со стороны широких масс, часто выраженное в ее неприятии.

Основные элементы элитарной концепции культуры содержатся уже в философских сочинениях А. Шопенгауэра и Ф. Ницше. Шопенгауэр в социологическом плане разделяет человечество на две части: «людей гения», т. е. способных к эстетическому созерцанию и художественно-творческой деятельности, и «людей пользы», т. е. ориентированных только на практическую утилитарную деятельность.

У Ницше элитарная концепция проявляет себя в идее «сверхчеловека». Этот «сверхчеловек», имеющий привилегированное положение в обществе, наделен и уникальной эстетической восприимчивостью.

У Ортега-и-Гассета элита – это не родовая аристократия и не привилегированные слои общества, а та часть общества, которая обладает особым «органом восприятия». Именно эта часть общества способствует общественному прогрессу. Именно к ней должен обращаться своими произведениями художник. Новое искусство и должно содействовать тому, чтобы «лучшие» познавали самих себя и учились быть в меньшинстве и сражаться с большинством.

Культурологические теории, противопоставляющие друг другу массовую и элитарную культуры, являются реакцией на сложившиеся в искусстве процессы. Типичным проявлением элитарной культуры являются теория и практика «чистого искусства», или «искусства для искусства», которая нашла свое воплощение в ряде течений отечественной и западноевропейской художественной культуры. Таким направлением в России стало объединение «Мир искусства» (XIX–XX вв.). Лидерами «мирискусников» стали С.П. Дягилев и А. Н. Бенуа. Считалось строго обязательным наличие в любом живописном и музыкальном произведении особого авторского видения действительности (идеи творца).

Аналогичных идейных установок придерживались представители западноевропейского модернизма и постмодернизма.

В различные исторические периоды культуры элитарность была связана с особыми признаками: новизной, оригинальностью, нонконформизмом, антитезой традиционному, опережающего развития, локальности. Элитарной культуре свойственны интеллектуально-авангардная направленность, тяготение к эксперименту в области формы, сложность, неординарность, эпатаж. Все эти качества делают в определенный период времени элитарную культуру понятной преимущественно для избранных. Но проблема ее недоступности – это проблема временная. Когда-то в начале XX в. художественный авангард был ярким примером элитарной культуры, но прошли годы, он превратился в часть культуры традиционной, его стали почитать как классический образец.

Элита, как правило, представляет собой передовую, наиболее одаренную часть общества. Этот не просто принадлежность к господствующему социальному классу или группе, существеннее природные способности и одаренность людей. Элита пополняется достойными выходцами из различных социальных слоев. Это своего рода сливки общества. Именно натуры одаренные и неординарные способны создавать элитарную культуру. Взаимоотношения элиты и народных масс в действительности часто неоднозначны и противоречивы. Но элита может стоять в оппозиции не только к широким массам, предъявляя им претензии в низком интеллектуальном потенциале, неразвитости эстетических вкусов и идеалов, косности традиций. Она, являясь группой избранных, весьма часто входит в конфликт с официальной идеологией.

Понятие культурной элиты в структурном отношении отличается многосоставностью. Существует концепция множественности элит: художественной, научной, политической, экономической, военной, религиозной. Так или иначе элита – явление естественное, необходимое закономерное в любом обществе.

Контркультура. В качестве реакции на «массовую культуру» и ее использование в идеологическом противостоянии капитализма и социализма к 70-м гг. XX в. в определенных слоях общества, особенно в молодежной и материально обеспеченной среде промышленно развитых стран, складывается неформальный комплекс поведенческих установок, получивших название «контркультура». Термин этот был предложен американским социологом Т. Роззаком.

В его работе «Становление контркультуры» (1969 г.) самым наглядным и ярким выражением контркультуры стало быстро распространившееся по всем континентам движение «хиппи», хотя оно отнюдь не исчерпывает этого широкого и достаточно неопределенного понятия. Ее примерами стали и рокеры – фанатики мотоспорта; скинхеды – бритоголовые; панки, связанные с музыкальным движением панк-рок; тэды – идейные враги панков, защищающие физическое здоровье, порядок и стабильность, и многие другие неформальные движения.

Проповедников и приверженцев контркультуры отличали шокирующая обывателя манера мышления, чувствования и общения, культ спонтанного, неконтролируемого разумом поведения, склонность к массовым тусовкам, даже оргиям, нередко с применением наркотиков, организация разного рода молодежных «коммун» и «коллективных семей» с открытыми интимными связями, интерес к оккультизму и религиозной мистике Востока.

Как протест против материального благополучия, конформизма и бездуховности наиболее богатой части человечества контркультура в лице ее последователей делала главным объектом своей критики, а точнее – своего презрения существующие социальные структуры, научно-технический прогресс, противоборствующие идеологии и постиндустриальное «общество потребления» в целом с его повседневными стандартами и стереотипами, культом мещанского счастья, накопительства и нравственной закомплексованностью. Семья, нация, этика труда, личная ответственность и другие традиционные ценности современной цивилизации провозглашались ненужными предрассудками, а их защитники рассматривались как ретрограды. В таких проявлениях понятия «контркультура» и «молодежная субкультура» тесно переплетаются и становятся почти синонимами.

Народная культура – культура того или иного этноса, отличающаяся традиционностью, коллективностью, консервативностью. В ней предельно концентрированно отражается психология нации. Народная культура имеет всегда глубокие исторические корни и мало подвергается изменениям. Она являет собой кладезь народной мудрости, близка к фольклорным традициям.

Таким образом, элитарная и массовая культуры взаимообусловлены, взаимосвязаны и нерасторжимы в едином поле культуры.