Текст книги "Tierra Santa. Легенда испанского хард-рока"

Тема природы в лирике Tierra Santa

Мы в долгу перед природой, которой мы не владеем. Земля не для того, чтобы служить людям, мы должны заботиться об этом драгоценном даре. Но технический прогресс сейчас шагает гигантскими шагами. Изменение климата уже является фактом, мы загрязняем воздух, уничтожаем наши леса, эксплуатируем море и отравляем наш источник жизни. Война, голод, несправедливость, вымирание… Наша планета кричит, а мы ее не слушаем.

Анхель Сан Хуан, 2004

Как-то в интервью Анхель сказал, что музыка Tierra Santa – это своего рода «дань природе».

Альбом «Apocalipsis» (2004), наверное, стал своеобразной квинтэссенцией этих слов. Заглавная композиция с диска с пугающим названием «Апокалипсис» предупреждает все человечество о том, что если оно не опомнится и продолжит разрушать Землю, то совсем скоро нам всем придет хана: грянет Апокалипсис, и в этот мир прибудут четыре всадника зла – Война, Голод, Чума и Смерть и погубят все живое. Данные персонажи упоминаются в шестой главе Откровения Иоанна Богослова.

Тему конца света продолжает и номер «El grito de la tierra» («Крик Земли»):

Я видел свет на море,

Чувствовал, как кричит земля

Под покровом огня. […]

Я видел, как облака с неба

Низвергали передом мной огонь,

Стирая мою надежду.

Разрушить страсти,

Разбить иллюзии

Среди руин добра.

И разорять землю,

Оставить свои следы

Там, где была мечта.

Где процветала жизнь.

Слышна только боль,

Горький плач Бога

И крик земли.

Я видел, как огонь превращает

Воздух в смерть, коснувшись

Земли своим жаром.

В очередной раз образ Апокалипсиса появляется на студийнике «Caminos de fuego» (2010), на котором есть композиция «El Fin De Los Días» («Конец дней»), в которой очень красочно описываются все ужасы конца мира и человечества.

И тут правда, в общем-то, на стороне автора песен: мы сами рубим сук, на котором сидим. Получается, что люди – враги сами себе.

Сейчас во всем мире тяжелая экологическая ситуация. Массированная атака на окружающую среду, бесконтрольное использование природных ресурсов и выбросы ядовитых веществ в атмосферу, загрязнение рек и озер, уничтожение лесов и другой растительности, истребление животных, военные конфликты – все это, безусловно, разрушает нашу планету и наносит ей огромный урон.

Этой проблеме посвящена композиция с фантастическим сюжетом «La Sombra De La Bestia» («Тень зверя») с диска «Sangre de reyes» (2001):

«Зверь – это наш животный инстинкт. Я часто спрашиваю себя, кто этот зверь? Со временем мы стали более цивилизованными, но часто совершаем гораздо большие злодеяния. Раньше животных убивали, чтобы съесть их, но в настоящее время мы также разрушаем их среду обитания, в конце концов мы все разрушим. Может быть, нам придется выпустить зверя, чтобы стать более цивилизованными».

Живописные картины природы Анхель Сан Хуан рисует в песне «Mi Tierra» («Моя земля») с той же самой пластинки, которую он посвятил своей родной Риохе:

Там, где горы

Защищают долины,

И прозрачная вода течет по склонам.

Там чудеса существуют наяву,

Когда Солнце превращает воду в вино,

И добрые люди всегда

Готовы поделиться

Теплом своего дома

И на закате поднимают кубки,

Смотря на небо,

Молятся Богу,

Чтобы он берёг их поля,

На которых они прольют кровь.

Достаточно часто в текстах песен «Святой Земли» упоминаются море и ветер, и, конечно, это не случайно, поскольку эти две стихии – водная и воздушная, а также образ мореплавателя, являются в определенном смысле синонимами свободы.

Должно быть, самый яркий пример – это композиция «La canción del pirata» («Песня Пирата») с альбома «Tierras de leyenda» (2000), в которой было использовано стихотворение испанского поэта эпохи романтизма XIX века – Хосе де Эспронседы:

Луна отражается в море,

И ветер стонет в парусах.

Плавно расходятся

Серебристо-синие волны.

Пират свободен, как ветер, он не зависит ни от кого и ни от чего. Он отрицает устоявшиеся общественные нормы и правила, игнорирует все условности и не придает значения материальным благам. Он – романтическая личность, своего рода олицетворение свободы.

Морская тема звучит и в таких песнях, как: «Atlántida» («Атлантида», «Legendario» (1999)), «La Armada Invencible» («Непобедимая армада») и «Sangre De Reyes» («Кровь королей») с одноименной пластинки 2001-го года; «El Canto De Las Sirenas» («Пение сирен», «Indomable» (2003)), «Rumbo a Las Estrellas» («Путь к звездам», «Apocalipsis» (2004), «La Leyenda Del Holandés Errante» («Легенда о странствующем голландце», «Caminos de fuego» (2010)), которая посвящена знаменитому кораблю-призраку, «Moby Dick» («Quinto elemento» (2017).

Свобода у лирического героя таких композиций, как «Rumbo a Las Estrellas» и «Libre» также ассоциируется с небом, звездами и ветром. Солнце и Луна здесь выступают посредниками:

Я хотел бы отважиться

И отправиться к горизонту,

Рассекая морские волны.

Чувствовать ветер и

Преодолевать бури,

На пути к звёздам.

Искать мою мечту,

Где даже небо синее,

Плыть не боясь неудач

И поднимать флаг…

Свобода.

Забыть, что судьба обманула меня,

Что моя жизнь

Потеряна в заточении.

Забыть мои мучения и боль,

Сожаления и тюрьму,

Отплыть и взять курс…

В направлении к звёздам.

В направлении к звёздам.

Лететь туда,

И, хотя ночь

Погасит свет,

Я буду искать свою свободу

Дальше звёзд.

Хочу увидеть море,

Достичь Луны

И любоваться её танцем.

Лететь туда,

Приближаясь к его дружбе,

Танцевать с ними до упада.

(«Rumbo a Las Estrellas»)

Номер «Nací Siendo Libre» («Рождённый свободным») и акустическую балладу «Hermano Del Viento» («Брат ветра») тоже можно отнести сюда же:

Хочу вновь слышать пение ветра,

Ещё раз вдохнуть его аромат. […]

Я рождён свободным

И сейчас я хочу свободы.

И чувствовать, что нет ничего,

Что помешало бы мне кричать,

Что я рождён свободным.

(«Nací Siendo Libre»)

Далеко за облаками

Мне приснилась моя свобода,

Она была несчастна и оплакивала

Своё горькое одиночество.

Мне приснилось, что она плачет

И ищет защиты в моём дыхании.

Это был сон,

Мне приснилось, что я стал частью неба.

Путешествуя с ветром,

Танцуя в буре,

Я доверил ему свою потерянную душу,

Искал его дружбы,

Чувствуя его жалость.

Спустившись свысока,

Он предложил мне свой дом,

И я стал его братом.

И не перестану мечтать,

Не забуду его плач,

Лишь буду скучать по тому, что я был братом ветра.

(«Hermano Del Viento»)

Социальная проблематика в текстах песен Tierra Santa

1. Номер «Hijos Del Odio» («Дети ненависти») с дебютного альбома группы «Medieval» (1998), направлен против детского насилия.

2. «Juana de Arco» (Жанна д’Арк») с полноформатника «Sangre de reyes» (2001).

По словам Анхеля Сан Хуана, в этой песне, посвященной национальной героине Франции и одной из командующих французскими войсками в Столетней войне, есть также и социальный подтекст:

«Жанна д'Арк является символом борьбы женщин за свои права. Вы помните, что она произвела своего рода революцию в общественном сознании в то время, когда была очень сильна и влиятельна Церковь (15 век). Я также всегда верил, что она была очень смелой и неукротимой».

3. «El laberinto del Minotauro» («Лабиринт Минотавра») с той же самой пластинки. У этой композиции, сюжет которой базируется на древнегреческом мифе, имеется также и скрытый смысл – в ней затрагивается проблема расизма.

Данной песней Анхель хотел донести до нас мысль о том, что «расизм немного сложнее для понимания, чем кажется на первый взгляд, мы все немного расисты».

4. Качевая вещица «Quien llora hoy por ti» («Кто сегодня оплакивает тебя») из студийника «Indomable» (2003) также посвящена социальным проблемам:

«В „Quien llora hoy por ti“ идет речь о голоде в мире. Я думаю, что мы следим за „игрой“ тех, кто развязывает войны под предлогом установления мира и не заботится о больших мировых проблемах (голод, нищета, несправедливость, изменение климата, истребление животных и т. д). Эта песня направлена против этих людей. Тысячи детей умирают в Африке каждый день, это невероятно» (Анхель Сан Хуан).

5. Лирическая композиция «Hoy Vivo Por Ti» («Сегодня я живу для тебя») с альбома «Mejor morir en pie» (2006) посвящена всем детям, которые становятся жертвами войн, а также страдают от непонимания и жестокого обращения своих родителей.

6. Баллада «Sólo se vive una vez» («Ты живешь только один раз») с полноформатника «Mi nombre será leyenda» (2013) затрагивает проблему гендерного насилия, но в ней безоговорочно осуждается насилие любого рода.

7. В медляке «Lodo» («Грязь») с крайнего студийника команды «Quinto elemento» (2017) поднимается тема жестокого обращения с женщинами.

8. Трек «Hombre Sin Tierra» («Безземельные мужчины») был написан под впечатлением от того, что происходит с беженцами гражданской войны в Сирии.

Помощь внутренне перемещённым лицам (ВПЛ) на территории Сирии и сирийским беженцам в соседних странах в основном осуществляется через Верховного комиссара ООН по делам беженцев.

По сведениям ООН на начало 2016 года, в гуманитарной помощи нуждались 13,5 млн. сирийцев, из которых более 6 млн. имели статус внутренне перемещённых лиц и более 4,8 млн. являлись беженцами за пределами Сирии.

По оценкам российских военных на август 2018 года, за период боевых действий начиная с 2011 года, Сирию покинули более 6,9 млн. беженцев. Согласно сведениям Управления Верховного комиссара ООН по делам беженцев, на 1 декабря 2018 года в 45 государствах находятся 6 664 415 официально зарегистрированных сирийских беженцев, в том числе 1 999 325 женщин и 3 398 852 ребенка. Большинство беженцев находятся в следующих государствах: Турция (3,6 млн.), Ливан (ок. 952 тыс.), Иордания (ок. 674 тыс.), Германия (ок. 534 тыс.), Ирак (ок. 252 тыс.).

Свое желание вернуться на родину изъявили 1,7 млн. сирийцев из десяти стран мира.

9. В песне «Revolución» («Революция»), направленной против угнетения и порабощения народа государством, Анхель призывает людей яростно бороться за свои права и свободы. По его мнению, свобода и справедливость – это две высшие ценности, ради которых можно даже пожертвовать своей жизнью.

10. Крайне актуальной в наше время проблеме международного терроризма посвящена акустическая баллада «De la calle al cielo» («С улицы на небеса/в рай»).

Она рассказывает о жертвах теракта, который произошел 17 августа 2017 года на улице Рамбла в Барселоне, когда на пешеходов был совершен намеренный наезд, унесший жизни 13 человек, более 100 человек получили ранения различной степени тяжести.

В тот страшный день в городе находилась дочь Анхеля Сан Хуана – Ирис, и он долго не мог с ней связаться. Любящий отец очень сильно переживал за девушку и боялся, что она тоже могла пострадать. К счастью, Ирис осталась жива и невредима.

Это был один из целой серии терактов, ответственность за которые взяло на себя «Исламское государство» – международная исламистская суннитская экстремистская террористическая организация, которая действовала в 2013—2019 гг. в основном на территории Сирии и Ирака и являлась фактически непризнанным квазигосударством, провозглашенным как всемирный халифат 29 июня 2014 года с шариатской формой правления и штаб-квартирой (столицей) в сирийском городе Эр-Ракке.

Одновременно с терактом в Барселоне в муниципалитете Альканар в Каталонии прогремели два взрыва, в результате которых один человек погиб и около десяти получили ранения.

В городе Камбрильс, который находится к югу от Барселоны, автофургон с группой из пяти террористов также наехал на людей. Один человек погиб, шесть пострадали. Но преступникам не удалось завершить начатое, и они были убиты полицейскими. При осмотре у них обнаружили пояса смертников.

В общей сложности жертвами данной серии терактов стали 16 человек, более 130 получили увечья. Среди раненых были граждане более 30 стран.

В одном из интервью Анхель сказал, что эта песня о нищих, коих бродит великое множество по улицам городов:

«Это – история бродяги, у которого нет надежды, эта песня отражает то время, в которое мы сейчас живем. Мы живем в неподходящее время, и с этим нужно что-то делать».

Философские мотивы в лирике Tierra Santa

Мы уже с вами говорили о том, что если на ранних альбомах группы тексты песен в основном вращаются вокруг истории и мифологии, то на поздних, лирика Анхеля становится более личной, теперь в ней находится место и для всякого рода философских измышлений.

Одним из самых первых номеров Tierra Santa на философскую тему является «Reino De Sueños» («Королевство снов») с дебютника «Medieval» (1998).

По словам Анхеля Сан Хуана, несмотря на то, что композиция «David y el gigante» («Давид и Великан») с диска «Sangre De Reyes» (2001), основана на ветхозаветном сюжете о битве Давида и Голиафа, «в первую очередь эта песня о том, как преодолеть свои страхи»:

 
Ведь цель не в том,
Чтобы суметь победить великана,
А в том, чтобы превозмочь
Страх перед противостоянием.
 

Философский подтекст композиции «La sombra de la bestia» («Тень зверя») с того же самого полноформатника, основанной на истории о человеке-оборотне, который каждое полнолуние превращается в зверя заключается в следующем:

«Зверь – это наш животный инстинкт. Я часто спрашиваю себя, кто этот зверь? Со временем мы стали более цивилизованными, но часто совершаем гораздо большие злодеяния. Раньше животных убивали, чтобы съесть их, но в настоящее время мы также разрушаем их среду обитания, в конце концов мы все разрушим. Может быть, нам придется выпустить зверя, чтобы стать более цивилизованными»:

 
Теперь свободно
Зло, которое ты носил в себе. […]
 
 
Изменись
И позволь выйти зверю,
Который всегда был с тобой
И всегда был частью тебя.
 

Боевик «Hamlet» («Гамлет») со студийника «Indomable» (2003) был написан под впечатлением от знаменитой пьесы Шекспира. В нем идет речь о таком сладком и одновременно губительном чувстве, как месть:

«Я использовал данный сюжет из-за одного из самых серьезных аспектов этой трагедии: месть и ее последствия.

Месть сладка, пока она длится, но когда она останавливается, нужно быть осторожным, потому что тогда она служит для питания гнева. И это не устраивает Гамлета, может быть, поэтому он откладывает свою месть. Он знал, что следствием всего этого должен быть его собственный конец.

Месть является частью нашего существования, непреодолимым импульсом, который, в основном, противоречит нашей совести. Да, я могу понять, когда кто-то пытается отомстить, но я думаю, что размышление о жизненных проблемах – это то, что заставляет вас действовать и прощать, и это в конечном итоге делает вас лучше» (Анхель Сан Хуан).

Тема свободы, так или иначе, связана с философией. На пластинке «Apocalipsis» (2004) сразу несколько композиций посвящены личностной свободе: «Nací Siendo Libre» («Рождённый свободным»), «Rumbo a Las Estrellas» («Путь к звездам») и акустическая баллада «Hermano Del Viento» («Брат ветра»).

Трек «Esta Tierra Es Mía» («Это моя земля») также настраивает слушателя на философский лад: «Если боль в твоей жизни заполняет все прошлое, и есть только горе, заполни пустоту верой и волей».

Еще больше философских мотивов мы находим на следующем студийнике «Mejor morir en pie» (2006). Пожалуй, это самый – философский альбом Tierra Santa, отличающийся очень серьезной глубокомысленной лирикой. Впрочем, Анхель всегда был и остается гениальным поэтом – этого у него не отнять, а в некоторых песнях Анхель-поэт превосходит на голову Анхеля-композитора.

В таких номерах как, «Mejor Morir En Pie» («Лучше умереть стоя») и «La Impureza De La Amistad» («Примесь дружбы»), он рассуждает о личностной свободе, о свободе выбора и о том, как важно для человека оставаться самим собой.

В композиции «Si Tu Alma Has De Vender» («Если твоя душа продаст») речь идет о разрушительной силе лжи.

Баллада «Hoy Vivo Por Ti» («Сегодня я живу для тебя») также философская, она посвящена теме несправедливости нашего с вами мироустройства. Почему страдают и умирают невинные дети? Кто решил, что так должно быть?

Медляк «Libre» («Свобода») с альбома «Caminos de fuego» (2010), разумеется, о свободе. О ней же говорится в номере «La Voz Del Destino» («Голос судьбы»).

В заглавной композиции с полноформатника «Mi Nombre Será Leyenda» (2013) («Мое имя будет легендой») прямо утверждается мысль, что вся жизнь – это борьба.

В номере «Perdido en el Paraíso» («Затерянный в раю») Анхель размышляет о человеческой судьбе. Он заставляет нас задуматься о том, что все в этом мире относительно: вы можете подумать, что у вас все ясно, но это может оказаться всего лишь иллюзией.

О смерти и бессмертии повествуется в теме «Más Allá De La Vida» («За пределами жизни»), а номер «Héroe» («Герой») показывает нам насколько тяжело быть героем в глазах других самому обычному человеку со своими личными слабостями и страхами.

Продолжать мечтать несмотря ни на что и верить в то, что наши мечты обязательно исполнятся, призывает заглавный номер с крайнего студийника испанцев «Quinto Elemento» («Пятый элемент»).

Магия мечты существует, и любая мечта вполне может стать реальностью, если только приложить к этому определенные усилия.

Дар воображения дается всем людям от рождения, поэтому у нас с вами всегда есть возможность воплотить невозможное в реальность.

Смысл жизни состоит в том, чтобы осуществить мечту, которая привела нас сюда. Мы способны превратить свои сны в явь, сделать их материальными:

Каждому существу жизнь дарует

Свет мира, который никогда не погаснет.

Это – сила созидания,

Имеющийся уже при рождении дар воображения

И делающий невозможное реальностью.

Это – причина, чтобы жить,

Достигать той мечты, что привела нас сюда,

Придает смысл, чтобы идти.

Мечта делает нас свободными, когда мы принимаем решения,

Делает наш путь настоящим…

Открывает то, что за гранью,

Но все же сокрыто за лучом истины.

Воображение – это, словно плыть, не имея моря,

Лететь к солнцу без крыльев,

Шагать, пока не достигнешь света, дарующего жизнь,

Чувствовать магию мечты,

Живущей внутри тебя.

Чувствовать, что победишь,

Заполучишь весь мир в свои руки

И увидишь то, что за гранью,

Но все же сокрыто за лучом истины.

Сюжет песни «Moby Dick», которая была написана по мотивам одноименного романа американского писателя Германа Мелвилла, был Анхелем Сан Хуаном несколько изменен: он построен так, словно это – битва между двумя персонажами – Ахавом и Моби Диком:

«Это – именно то, что я хотел запечатлеть, битва между ними. Вы знаете, это как инстинкт выживания, месть …, это – борьба между ними двумя… и до смерти».

Еще одна акустическая баллада, в которой заложен очень глубокий философский смысл – «De La Calle Al Cielo» («С улицы на небеса/в рай») Она посвящена всем жертвам теракта, который произошел 17 августа 2017 года в Барселоне.

10 композиций TierraSanta с самой глубокомысленной лирикой:

1. «Libre» («Свобода», «Caminos de fuego» (2010)).

2. «Rumbo a Las Estrellas» («Путь к звездам», «Apocalipsis» (2004)).

3. «David y el gigante» («Давид и Великан», «Sangre de reyes» (2001)).

4. «Héroe» («Герой», «Mi Nombre Será Leyenda» (2013)).

5. «Mejor Morir En Pie» («Лучше умереть стоя», «Mejor Morir En Pie» (2006)).

6. «Mi Nombre Será Leyenda» («Мое имя будет легендой», «Mi Nombre Será Leyenda» (2013)).

7. «La sombra de la bestia» («Тень зверя», «Sangre de reyes» (2001)).

8. «Quinto Elemento» («Пятый элемент», «Quinto Elemento» (2017)).

9. «Hoy Vivo Por Ti» («Сегодня я живу для тебя», «Mejor Morir En Pie» (2006)).

10. «Quién Llora Hoy Por Ti» («Кто сегодня оплакивает тебя», «Indomable» (2003)).

Тема жизни, cмерти и бессмертия в лирике Tierra Santa

Как мы уже c вами знаем, глубокие философские вопросы затрагиваются в основном на поздних альбомах Tierra Santa, из самых ранних композиций, посвященных данной тематике можно выделить следующие: «Nunca Más» («Больше никогда») с дебютного альбома группы «Medieval» (1998), рассказывающую о зверствах Адольфа Гитлера, «La Cruzada» («Крестовый поход») с диска «Legendario» (1999), «La Momia» («Мумия»), которая переносит нас в Древний Египет, и «Una Juventud Perdida» («Потерянная молодость»), посвященную матерям солдат, воевавших на стороне Аргентины и погибших на Фолклендской войне, с пластинки «Tierras de leyenda» (2000).

В эпике «La Momia» рассказывается о суде бога Осириса, который считался владыкой загробного мира и богом плодородия.

Египтяне называли Осириса «Хенти-Аменти» – «первый обитатель Запада», т. е. первый в мире мертвых.

Все фараоны, умирая, мечтали, чтобы их имя жило вечно, и они заранее, еще при жизни, строили себе гробницы, в которых впоследствии хранились их мумифицированные тела:

 
Осуждён блуждать
До конца дней,
Заточенный в могилу,
Которую однажды сам построил.
 
 
Смерть изменила твою судьбу
И превратила тебя в мумию.
Теперь ты – страж
Тех, кто, как ты,
Хотел был бессмертным.
 

Номер «Juana de Arco» с полноформатника «Sangre de reyes» (2001) посвящен Жанне д’Арк, национальной героине Франции, одной из командующих французскими войсками в Столетней войне, которая, попав в плен к бургундцам, была передана англичанам и сожжена на костре как еретик, т.е. умерла мученической смертью. Впоследствии она была канонизирована, и в 1920 году католическая церковь причислила ее к лику святых.

Боевик с того же самого альбома «La Armada Invencible» («Непобедимая армада») повествует о крупном военном флоте, который был собран Испанией в 1586—1588 годах для вторжения в Англию во время англо-испанской войны (1585—1604) и в результате поражения в Гравелинском морском сражении (27 июля (8 августа) 1588 г.) и последовавшего за ним долгого и трудного возвращения на родину, потерял более 60 кораблей и около 3/4 личного состава.

Качевая вещица «Quién Llora Hoy Por Ti» («Кто сегодня оплакивает тебя») с альбома «Indomable» (2003) заставляет слушателей задуматься о смысле жизни. Тема смерти упоминается в таких песнях, как «Las Walkirias» («Валкирии») и «Azote De Dios» («Божий бич»).

На этом же диске есть несколько композиций, в которых проводится мысль о том, что тот, кто погиб, как герой, совершая подвиг, и отдал свою жизнь за свободу или за родину будет жить вечно.

Такого рода утверждение мы можем найти в одноименном номере «Indomable» («Неукротимый»), в котором идет речь о восстании Спартака:

Непокорное сердце,

Ты умрёшь за свободу.

Неумолимый боец

С бессмертной душой.

В «El Corazón Del Guerrero» («Сердце воина») читаем:

Даже если ты умрёшь, сражаясь

В битве,

Твоя душа всегда будет жить

В поисках свободы.

Заглавная песня с альбома «Apocalipsis» (2004) предупреждает все человечество о том, что если оно не опомнится и продолжит разрушать Землю, то скоро нас всех ждет Апокалипсис, в этот мир явятся четыре всадника зла – Война, Голод, Чума и Смерть и погубят все живое.

В теме «Las Walkirias» («Валкирии») с пластинки «Indomable» (2003) также идет речь о героической смерти воина на поле боя:

Они (валкирии) ведут тебя

В царство мёртвых,

Направят тебя

К бессмертию.

Больше никогда не сможешь сражаться,

И молчит твой меч.

Вечная жизнь будет ждать,

Пока ты найдёшь её. […]

Ты мечтаешь вернуться и увидеть

Горящую землю,

И никогда не умирать.

И по ночам, когда ты будешь спать,

Ты будешь летать там

Без конца.

Номер «El grito de la tierra» («Крик Земли») с того же самого диска также посвящен теме конца света.

Сюжет боевика «Kamikaze» («Камикадзе») вертится вокруг японских летчиков– смертников:

Летит в адской гонке,

Несёт смертельный огонь,

Его цель – его мечта,

Его мечта – смерть.

Рождён бороться,

Умереть за идеал,

Сражение в небе

Сделает его героем.

Ты станешь героем

В объятиях смерти,

И твоё имя никогда не умрёт.

Лирический герой одноименной композиции с полноформатника «Mejor Morir En Pie» («Лучше умереть стоя», 2006) утверждает, что возможность быть самим собой для него дороже жизни:

И, если я не могу быть собой,

То лучше умереть.

Никто никогда не сломит

Моей воли к жизни,

Я никогда не встану на колени,

Даже если боль будет терзать мои раны.

Нет того, кто сможет сломить мой дух,

Одолеть мою душу и веру.

Если я должен сдаться, я выберу силу.

Лучше умереть стоя.

В философской балладе «Hoy Vivo Por Ti» («Сегодня я живу для тебя») Анхель Сан Хуан рассуждает о том, как несправедливо устроен наш мир, в котором каждый день страдают и умирают невинные дети. Эта песня посвящена всем детям, которые становятся жертвами войн и жестокого обращения своих родителей.

Тема смерти также затрагивается в нескольких композициях с пластинки «Caminos DeFuego» (2010): в заглавном номере «Пути огня», в медляке «Reina De Egipto» («Королева Египта»), посвященном последней царице эллинистического Египта Клеопатре и в треке «Eterna Y Sagrada («Вечный и священный»), повествующем об осаде Иерусалима.

В песне «El Fin De Los Días» («Конец дней») очень красочно и реалистично описываются все ужасы конца света и предрекается гибель всего человечества.

В балладе «Libre («Свобода») смерть расценивается, как обретение свободы:

Наконец я свободен,

Я смогу увидеть Рай.

И, хотя я сегодня отпустил свою душу,

Я умру свободным.

Я умру свободным.

Я расстался с жизнью из-за желания

Ощутить любовь звёзд.

Я не боюсь умереть,

Лишь бы наконец сиять с ними.

Очень много композиций, посвященных теме смерти и бессмертия мы находим на полноформатнике «Mi nombre será leyenda» (2013). Среди них: одноименная вещь «Мое имя будет легендой», баллада «Más Allá De La Vida» («За пределами жизни»), хардовый номер «Héroe» («Герой»), трек «Perdido en el Paraíso» («Затерянный в раю»).

В песне «El Cielo Puede Esperar» («Небеса могут подождать») Анхель заставляет нас задуматься о том, как больно терять того, кто незаменим, и как трудно бывает заполнить эту пустоту внутри.

Композиция «El Último» («Последний») рассказывает о последних минутах жизни умирающего, сообщает нам его последние мысли. Вся жизнь проносится у него перед глазами.

На крайнем альбоме команды «Quinto elemento» (2017) также есть несколько песен, в которых затрагивается тема смерти. Это: «Fuego En El Paraíso» («Огонь в раю»), рассказывающая о конце света, «Moby Dick», которая была написана по мотивам одноименного романа американского писателя Германа Мелвилла, и акустическая баллада «De La Calle Al Cielo» («С улицы на небеса/в рай»), посвященная жертвам теракта, который произошел 17 августа 2017 года в Барселоне.