Текст книги "Царское прошлое чеченцев. Наука и культура"

М.Ю. Лермонтов

М.Ю. Лермонтов был не только прекрасным поэтом, но и обладал замечательным талантом живописца. Биограф Лермонтова П.А. Висковатов, пользовавшийся материалами, полученными непосредственно от родственников и друзей поэта, говорил, что «Михаил Юрьевич имел дарование к музыке и большой талант к живописи. Он его не выработал, но был момент в его жизни, когда он колебался между живописью и поэзией». Не будучи художником – профессионалом, Лермонтов все же не был и дилетантом-самоучкой: в юности он брал уроки рисования у «акварельного живописца» А.С. Солоницкого. Лермонтов не только рисовал, но и писал акварелью и маслом. Содержание его картин и рисунков разнообразно: среди них есть и батальные сцены, и пейзажи, и портреты, и иллюстративные работы. Но первенствует военная тематика: после возвращения из первой кавказской ссылки им написаны две батальные картины маслом: «Атака гусар под Варшавой» (1837) и «Перестрелка в горах Дагестана» (1837–1838), семь акварельных батальных сцен и до двадцати рисунков батального характера. Необычно в картине «Перестрелка в горах Дагестана» то, что зритель как бы находится в стане горцев: отстреливающиеся горцы помещены на первом плане, а наступающие русские войска – на втором. Такое построение противоречит традиционной композиции академических батальных картин, но производит на зрителя неизгладимое впечатление⁶⁶².

В области техники диапазон Лермонтова – художника очень разнообразен. Он работал в живописи, акварели, рисунке и даже в литографии. Из художественного наследства Лермонтова известно 13 картин маслом: «Вид Тифлиса» (1837), «Портрет А.Н. Муравьева», «Воспоминание о Кавказе» (1838), «Черкес» (1838) и др. Художественное наследие Лермонтова долгие годы было не известно широкой публике. За первые 50 лет, протекших со дня смерти М.Ю. Лермонтова, в печати появились лишь 4 его живописные работы⁶⁶³.

Изучение лермонтовской живописи в соотнесении с его поэтическим творчеством позволяет нам увидеть нечто такое, что приближает нас к пониманию основного его секрета – двуединства таланта поэта. Пейзажи и рисунки М.Ю. Лермонтова интересны и ценны тем, что не всегда поэту удается высказать словами. Рисунком, пейзажем поэт как бы проверяет то, что хочет выразить словом: верно ли оно найдено, соответствует ли оно общему замыслу произведения. Возникает потребность в четких графических картинках, выражающих идею в целом. «Соображения Лермонтова сменялись с необычайной быстротою, – вспоминал Святослав Раевский, – и как бы ни была глубока, как ни долговременно таилась в его душе мысль, он обнаруживал ее кистью или пером изумительно легко». Остается только сожалеть о том, что сохранилось так мало живописных произведений М.Ю. Лермонтова⁶⁶⁴. За свою короткую жизнь Лермонтов написал десятки акварелей, пейзажные картины, портреты, карандашные наброски: «Воспоминания о Кавказе», «Два горца у реки», «Сражение при Валерике», «Черкес, стреляющий на скаку», «Эпизод из сражения при Валерике» и др.

Особого внимания заслуживают такие полотна, как «Сражение при Валерике» и «Воспоминания о Кавказе». Обе эти картины написаны маслом и имеют интересную историю. До 90-х годов XX века, в кругах искусствоведов считалось, что «примечательное место», изображенное на картине «Воспоминания о Кавказе» является долиной Кубани. Такого мнения придерживались не только современники поэта, но и исследователи советского периода. Новые исследования, проведенные под руководством известного лермонтоведа И. Андроникова показали, что «примечательное место» на картине является видом с Терского хребта на Чеченскую долину. Слайды, снятые с этой местности, в точности передают и дорогу, идущую на запад (вымощенную булыжником), и вершину хребта, закрывающего заходящее солнце для жителей современного Толстой-Юрта. Вид с Терского хребта поражал не только писателей и художников, но и людей, далеких от искусства. Русский офицер К. Самойлов, служивший на Кавказе, так описывал Чеченскую долину, которую он увидел, взобравшись на сторожевую башню, построенную в 1848 году недалеко от того места, с которого сделал набросок для своей картины Лермонтов: «Я думаю не много можно встретить таких видов, какой открывается из амбразуры этой башни. Вся Чеченская плоскость рисуется перед вами как будто на плане, с ее бесчисленными речками, лесами, из которых то там, то сям поднимаются дымки, обозначающие места укреплений или аулов, и все заканчивается чернеющейся массою гигантских гор, увенчанных белым гребнем…»⁶⁶⁵.

Акварель «Эпизод из сражения при Валерике» изображает жаркую рукопашную схватку между русскими и чеченцами на каменистом холме на фоне горного пейзажа. На первом плане, у ствола срубленного дерева, лежат тела двух убитых горцев. В центре небольшая группа горцев отражает штыковую атаку русской пехоты, чтобы дать возможность двум горцам вынести с поля боя тело смертельно раненого товарища. Один из защищающихся горцев протягивает вперед ладонь правой руки, как бы стремясь этим жестом остановить, хоть на несколько мгновений, неудержимый натиск русских. Надвигающиеся слева плотные ряды русских солдат в белых рубахах оставляют впечатления грозной, уверенной в себе силы, контрастируя с тревожной взволнованностью горцев. Справа видны отступающие к лесу горцы. Выбирая для композиции характерный драматический момент, Лермонтов показал себя знатоком нравов и обычаев чеченцев. У горских народов издревле считалось необходимым выносить с поля битвы тела павших товарищей, даже рискуя при этом жизнью. М.Ю. Лермонтов, глубоко интересовавшийся жизнью народов Кавказа и не раз делавший их нравы и легенды мотивами своих стихотворений, знал этот благородный обычай и воспроизвел его в живописном произведении⁶⁶⁶.

Давнишний интерес к Кавказу и горцам заставлял поэта серьезно и глубоко изучать азербайджанский язык. Далеко не случайно шутливое, восточное начало письма Лермонтова к ставропольскому родственнику П.И. Петрову начинается так: «… приехав в Петербург после долгих странствований и многих плясок в Москве, я благословил, во-первых, всемогущего Аллаха, разостлал ковер отдохновения, закурил чубук удовольствия и взял в руки перо благодарности и приятных воспоминаний». Издатель «Отечественных записок» А.А. Краевский, рассказывая первому биографу поэта профессору П.А. Висковатому, что Лермонтов говорил ему: «Я многому научился у азиатов, и мне хотелось проникнуть в таинства азиатского миросозерцания, зачатки которого и для самих азиатов и для нас еще мало понятны. Поверьте мне, там, на Востоке, тайник богатых откровений». В 1830 г., вспоминая подробности своего пребывания на Кавказе, Лермонтов заносит в свою тетрадь красноречивую строчку: «Горы Кавказские для меня священны»⁶⁶⁷.

Определенную роль в формировании масштабной личности Лермонтова, в ощущении им себя и патриотом России, и гражданином мира, родственным представителю любого ее народа, сыграла родословная поэта, в которой сплелись три ветви: русских дворян Столыпиных – по бабушке с материнской линии; татарских князей Челебеевых – по деду с материнской стороны; шотландских танов (баронов) Лермонтов – по отцу. М.Ю. Лермонтов не знал о своих татарских корнях, это было установлено одним из представителей рода Арсеньевых гораздо позже⁶⁶⁸. Интересно и сложносоставленное происхождение другого великого русского поэта – Александра Сергеевича Пушкина. Арап Петра Великого – Абрам Петрович Ганнибал, знаменитый предок А.С. Пушкина, получил образование во Франции и всю жизнь посвятил служению России в качестве военного инженера, а затем генерал-аншефа русской армии. Мало кому известно, что он был женат на Кристине Регине Шеберг, корни рода которой уходят в Норвегию. Один из десяти детей Ганнибала и Шеберг стал впоследствии делом великого поэта⁶⁶⁹

Несомненно, что Лермонтову было свойственно именно живописное видение мира. Его поэтической системе присущи такие эпитеты и сравнения, которые помогают создать впечатление живописной картины с определенно красочной гаммой и светотеневыми контрастами. В своих литературных произведениях он нередко прибегает к законам композиции пространственных искусств. Сравнительно немногие знают, что Лермонтов был незаурядным художником. Одна из главных отличительных особенностей Лермонтова – умение в обобщенном и лаконичном рисунке подметить живое и индивидуальное. Двумя-тремя линиями он передает характер пейзажа, создавая иллюзию то горной местности, то леса, то воды. Этими чертами отмечены, например, рисунки «Два горца у реки», «Черкес, стреляющий на ходу»⁶⁷⁰.

Как поэтические, так и живописные работы М.Ю. Лермонтова проходили строгий цензурный контроль. Особенно явно это проявлялось в условиях военного времени. В 1840 г. находясь в крепости Грозной, М. Лермонтов писал письма родным и знакомым, но ответов не получал. Дело в том, что целый ряд писем поэта, отправленных с Кавказа, не дошел по своему назначению. М.Ю. Лермонтов не совсем строго подчинялся требованиям умалчивать в письмах об экспедициях. В письме от 12 сентября 1840 г. он, как известно, описал вкратце бой при Валерике и. даже указал, какие силы принимали участие в бою и как велики были потери⁶⁷¹. «Всегда первый на коне и последний на отдыхе», – так характеризовал М.Ю. Лермонтова князь Голицын⁶⁷².

За время путешествия (вместе с А.И. Одоевским) из Ставрополя в Тифлис в 1837 году Лермонтов создал множество карандашных зарисовок горных пейзажей. По наблюдениям И.Л. Андроникова, «рисунки и картины Лермонтова – это не развлечение странствующего офицера. Их следует считать записными книжками поэта, частью его вдохновенной, упорной работы. В них подлинный живописный дневник жизни и странствий». В работах М.Ю. Лермонтова, прежде всего, поражает точность, почти документальность того, что он изобразил на картинах и рисунках⁶⁷³. К сожалению, из всех рисунков, привезенных поэтом в 1837 году с Кавказа уцелело всего восемь⁶⁷⁴. Лермонтов часто, и с любовью изображал Кавказ, тот Кавказ, которым был увлечен с самого детства и который был фоном большинства его произведений. Лермонтов со своей бабушкой был на Кавказе в 1818, 1820 и 1825 гг. Детские впечатления остались у поэта очень яркими. «Синие горы Кавказа, приветствую вас! Вы возлелеяли детство мое; вы носили меня на своих одичалых хребтах; облаками меня одевали…» – читаем мы в его юношеских записях⁶⁷⁵.

Офицер Бобарыкин, встретившийся с Лермонтовым в 1837 году во Владикавказе, рассказывает, что он, зайдя в «заезжий дом», застал там поэта в обществе француза – путешественника; они сидели за столом, пели французскую песенку и заканчивали свои рисунки, набросанные в Дарьяльском ущелье. В годы Кавказской войны одновременно с Лермонтовым в отряде Галафеева служил Дмитрий Петрович Пален. Пален был хороший рисовальщик и в своем альбоме изобразил много местностей из летней экспедиции 1840 года. Его рисунки были выполнены в «памятных книжках» Военного ведомства в 50-х годах XIX века⁶⁷⁶.

А.С. Пушкин

У Александра Сергеевича Пушкина был также хороший запас рисуночных навыков, полученных еще в лицее. Создавая графические изображения, А.С. Пушкин ни с кем из художников не соревновался и мастером в области «чужого искусства» не был. У него был свой талант, свой стиль и свой почерк. В 1829 г. Пушкин создал «Автопортрет в бурке, верхом». Часто А. Пушкин делал зарисовки для себя, не предполагавшие постороннего взгляда. Они, также как и у Лермонтова, были органической частью работы над текстом. Нередко Пушкин изучал работы других художников, в частности, живопись А. Орловского. «Бери свой быстрый карандаш, рисуй, Орловский, ночь и сечу!» – эти пушкинские строки обращены к Александру Орловскому. В Орловском его привлекала живая наблюдательность романтика-этнографа. Можно предположить, что описание черкеса из «Кавказского пленника» («Черкес оружием обвешан; он им гордится им утешен; на нем броня, пищаль, колчан, кубанский лук, кинжал, аркан и шашка вечная подруга его трудов, его досуга» производилось прямиком с рисунков Орловского, подобных гуаши «Всадник-черкес»⁶⁷⁷.

Популярный художник А.О. Орловский

Александр Осипович Орловский (1777–1832) был одним из самых популярных художников России первой трети XIX в. В 1802 г. Орловский приехал из Варшавы в Петербург. В 1809 г. за картину «Бивуак казаков» Орловский удостоился звания академика батальной живописи. Десять лет спустя он был причислен к Военно-топографическому депо Главного штаба е.и.в. для «сочинения мундиров российских войск»⁶⁷⁸.

В то же самое время художник продолжает совершенствовать свое мастерство, рисует как батальные полотна, так и пейзажи, портреты, карикатуры.

Современников особенно увлекал его талант блестящего, острого рисовальщика, они высоко ценили его бытовые зарисовки, остроумные, смешные, а подчас и злые карикатуры. Ведущее место в его искусстве было отведено батальным и военно-бытовым сценам. В качестве фона для развертывания батальных и разбойничьих сюжетов художник избирает обычно мрачные пейзажи с тревожным лунным светом, с грозовым небом, с согнутыми от ветра деревьями. Тем же характером отличаются и самостоятельные пейзажные произведения («Пейзаж с водопадом»). Дикое нагромождение скал, сквозь которые пробивается бурный поток, создает тревожно-лирическое настроение.

Интересной по своей технике является работа Орловского «Битва грузин с горцами», появившаяся, вероятно, в 1826 году. На этой литографии взгляд художника сосредоточен на первом плане, что привело к увеличению размеров фигур всадников и коней. Великолепный знаток оружия восточных народов и казаков, Орловский, блестяще владея трудным искусством анималиста, смог развернуть в изображении жаркой схватки весь пыл своего темперамента⁶⁷⁹. Любопытной по своему этнографическому колориту является картина А.О. Орловского «Кавказский всадник»⁶⁸⁰

Александр Осипович любил Кавказ, с уважением относился к его жителям. Очень часто он выходил из дома в одежде горца – в папахе и с кинжалом. Он был высокого роста, смуглый, черноглазый и этот наряд ему очень шел. Свой автопортрет художник исполнил также в необычной форме, представ перед публикой в черкесском костюме («Автопортрет в черкесском наряде»)⁶⁸¹. В своем автопортрете Орловский изобразил себя в коричневом бешмете с нашитыми на нем патронами, в меховой папахе с эфесом сабли⁶⁸².

Н.Г. Чернецов

Никонор Григорьевич Чернецов (1805–1879) был крупным художником. Он исколесил почти весь Кавказ. В 1829 г. он был командирован Академией художеств специально, чтобы сделать зарисовки Кавказа. Вернувшись в 1831 г. в Петербург, он привез с собою около 300 рисунков и набросков, на основании которых писал картины. Одна из них – «Вид Дарьяла» – украшала кабинет А.С. Пушкина⁶⁸³. Во время первой поездки на Кавказ в 1829–1831 гг. он побывал в предгорьях Северного Кавказа. Свой альбом художник заполнял многочисленными разнохарактерными зарисовками. Как утверждают специалисты, за эти два года он написал своего рода «живописный дневник путешественника». Н.Г. Чернецов являлся первым создателем своеобразной живописной энциклопедии юга России и «зачинателем» художественного прославления Кавказа⁶⁸⁴. Путешествие по Кавказу оказало огромное влияние на художника. Путь его пролегал по живописной Военно-Грузинской дороге. Он без устали заполнял свой альбом зарисовками крепостей, мечетей, бытовыми сценами и, конечно же, пейзажами. Несмотря на скрупулезную точность произведений, они полны глубокой непосредственности.

Одну из интереснейших работ, изображавшую кавказские горы, Чернецов привез в Петербург. Она настолько понравилась императору Николаю I, что он заказал живописцу написать еще три вида гор, а Совет Академии художеств представил Никанора Чернецова на звание «назначенного академика». В своих письмах из Европы, цесаревич Александр, сообщал своему отцу, императору Николаю I: «После обеда смотрели рисунки Чернецова, собранные в его летнюю поездку, которые прекрасно сделаны и очень верны»⁶⁸⁵. Существует мнение, что одна из картин Чернецова была создана специально для А.С. Пушкина и висела в его петербургской квартире на Мойке. Она напоминала поэту о его собственной поездке на Кавказ. На одном из подготовительных рисунков, изображающем Дарьяльское ущелье, была сделана надпись «Писана для поэта А.С. Пушкина». Произведения кавказской серии, экспонировавшиеся на выставке 1833 г. в Академии художеств, были встречены публикой с одобрением, особенно картины «Ночь перед бурей», «Кавказские горы»⁶⁸⁶, «Путешественники в предгорьях Кавказа» (1849)⁶⁸⁷.

Тему Кавказа развивали в своем творчестве многие художники, перечислим работы некоторых из них: Ахриев Х.-Б.Б. «Аул Нюй Церинского общества. Ингушетия», «Женщины, идущие на покос», «Защита аула Эбан в 1830 г…», «Лечение сумасшедшего»; Байков Ф. «На Кавказе. Горцы у источника»; Геевский А.П. «Взятие штурмом горского аула 2 м батальоном Тенгинского полка 27 сентября 1836 г…»; «Рубка леса в ущелье Хан-Кала с 10 по 15-е марта 1820 г…», «Угон скота из аулов. 5 мая 1821 г…»; Грекова А.Л. «В горах Осетии»; Животовский С. «Горная дорога в Дагестане»; Занковский И. «Гора Казбек», «Горная долина, освещенная солнцем», «Горный поток», «Кавказ»; Кившенко А.Д. «Зивин. Кавказ (этюд).1885 г…»; Ковалевский П. «Переход через перевал», «Горец», «Кавказ»; Коровин К.А. «Пейзаж. Кавказ. Монастырская стена»; Косолап П.С. «Последние минуты Шамиля в Гунибе»; Лансере Е. «Кавказский натюрморт»; Лебедев К. «Кавказский базар»; Левитан И.И. «Горный пейзаж»; Никонов В. «Крепость Дербент»; Овсянников В.П. «У подножия Кавказа»; Паули Т. «Чеченец и дагестанец. 1862 г…»; Посполитаки Е.И. «Горы», «Утро в горах», «Хумаринское ущелье»; Руссель П.-М. «Кавказские горцы»; Селиванов «Горец»⁶⁸⁸.

Ингушский художник Х.-Б. Б. Ахриев

Рассмотрим подробнее биографию ингушского художника Хаджи-Бекир Бачиевича Ахриева. Он родился в 1895 году. Еще до революции Х.-Б. Ахриев поступил в Строгановское художественное училище, скульптурное отделение которого окончил в 1917 году. Ахриев, вернувшись на Кавказ, был одним из создателей краеведческого музея в г. Грозном. Здесь он работал с 1921 года, занимаясь художественным творчеством и участвуя в музейных историко-этнографических экспедициях. В 1934 году Х.-Б. Ахриев был репрессирован по политическому доносу и отправлен на строительство Беломоро-Балтийского канала. Он умер в ссылке в 1940 году. Хаджи-Бекир Ахриев был человеком разнообразных дарований. Он занимался живописью, скульптурой, графикой, резьбой по кости. Имеются сведения, что до 1934 года Ахриев создал несколько сотен произведений. Подавляющее большинство его работ было утрачено во время депортации в годы Великой отечественной войны. Назовем некоторые из его картин: «Защита аула Эбан в 1830 г…», «Женщины, идущие на покос», «Лечение сумасшедшего»⁶⁸⁹.

Скульпторы

Романтика свободолюбивого Кавказа привлекала и наиболее значительных русских скульпторов XIX столетия. В творчестве Е. Лансере, В. Грачева, Ф. Ходоровича есть целые серии образов кавказских горцев. Сами авторские названия скульптур Е. Лансере демонстрируют интерес автора именно к повседневной жизни горцев: «Мальчик-пастух накинув армяк, гонит трех овец, одну овечку и одного барана», «Грузинская арба, запряженная парой буйволов, и одна коза в тележке». Скульптура В.Я. Грачева «Черкес с черкешенкой на коне спускаются с горной кручи» – трогательная композиция, чем-то напоминавшая знаменитое «Прощание казака с казачкой» Е. Лансере.

Серию правдивых и выразительных работ создал малоизвестный сегодня скульптор Феликс Ходорович. Будучи сосланным на Кавказ, в действующую армию, с 1864 г. скульптор оказался в Грузии и по окончании военной службы поселился в Тифлисе. Он много путешествовал, внимательно изучал типажи, нравы, обычаи и утварь народов, населявших Кавказ. Собрав обширный материал, он приступил к созданию портретов и жанровых композиций. Ходорович задумал создать коллекцию кавказских типов, чтобы показать их на Всемирной выставке в 1889 г., эта коллекция должна была состоять из 30 бюстов и 30 жанровых групп. Неизвестно, удалось ли ему полностью осуществить свой замысел, но сохранилось несколько небольших жанровых композиций. В его скульптуре «По пути на базар» вооруженный по обычаю горец неспешно направляется на своей привычной к горным кручам лошади, нагруженной дорожным подсумком, из которого с одной стороны выглядывает младший сынишка, а с другой – молочный ягненок, сзади отца обнимает удерживающаяся за спиной дочка постарше. Еще одна редкая скульптура из кавказского цикла Ф. Ходоровича изображает юного погонщика волов, который сидит на одном из них, грустно понурив голову. Мальчика укусил овод, и один его глаз припух, а волы выразительно мотают головами⁶⁹⁰.