Текст книги "Величайшие музеи мира"

Греция

Золотая «маска Агамемнона», роскошные золотые диадемы и ожерелья, бусы из цветных камней, перстни-печати, золотые, серебряные и бронзовые сосуды, украшенные рельефными изображениями… Все эти предметы, найденные знаменитым Генрихом Шлиманом среди руин и гробниц древних ахейских городов Микен и Тиринфа, сегодня можно увидеть в Национальном археологическом музее в Афинах. В его стенах собрана великолепная коллекция произведений искусства Древней Греции – от эпохи неолита до римского времени.

Здание Национального музея, построенное в 1866–1889 гг. архитектором Ланге в стиле неоклассицизма, стоит в глубине обширного зеленого сквера. Его фасады украшены слепками с известных греческих статуй. Три зала первого этажа музея занимают памятники неолита и эпохи бронзы. Наибольшую ценность среди них представляет интереснейшее собрание произведений искусства микенской Греции II тыс. до н. э.

Афины. Национальный археологический музей

Большая часть вещей, заполняющих обширный зал, происходит из царских погребений, открытых в 1876 г. в Микенах Шлиманом. Широко известны великолепные золотые погребальные маски, некогда закрывавшие лица умерших. Здесь же хранится парадное оружие микенских царей. Бронзовые клинки царских кинжалов инкрустированы золотом, серебром и чернью, чрезвычайно подробно изображены на них сцены охоты на львов, леопард, нападающий на диких уток среди зарослей папируса…

Из раскопок царской гробницы в Вафио близ Спарты происходят два золотых кубка, украшенные рельефными изображениями. Их создал безымянный критский мастер около 1500 г. до н. э. На одном из них живо представлена сцена поимки диких быков в сети, на другом – приручение пойманных животных.

В соседнем зале собрана коллекция знаменитых кикладских идолов. Такие выточенные из мрамора статуэтки изготавливались в III тыс. до н. э. на Кикладах – группе островов, входящих в Эгейский архипелаг. Это – памятники культуры загадочного народа, известного под именем пеласгов, который населял материковую Грецию и острова Эгейского моря задолго до прихода греков. Некоторые из этих идолов, очень приблизительно передающих очертания человеческой фигуры, достигают одного метра в высоту.

В Национальном музее в Афинах собрана обширная коллекция скульптуры эпохи греческой архаики (VII–VI вв. до н. э.). Это куросы – статуи обнаженных юношей, победителей в состязаниях, и коры – юные женщины, облаченные в хитоны или плащи. Их лица озаряет знаменитая загадочная «архаическая улыбка», которая вызвала горячие споры еще в XIX в., когда были открытые первые скульптуры подобного рода. Удивительная улыбка! Трудно подыскать ей точный эпитет. В ней проскальзывает игривая насмешка, но откровенно насмешливой ее не назовешь. Эта улыбка застывшая, не совсем естественная, какая-то даже условная, но в ней сквозит особое очарование, передающееся всему образу.

Колоссальная статуя куроса, найденная на мысе Сунион, является образцом скульптуры конца VII в. до н. э. Другая (ок. 525 г. до н. э.), найденная в 1936 г. в Анависосо (Аттика, по выразительности передачи живого человеческого тела предвосхищает достижения греческой скульптуры позднейшего периода. Поэтическая надпись, высеченная на базе статуи, возвещает, что она стояла на могиле некоего Кройса, юного воина, павшего в битве.

Курос, найденный на мысе Сунион. VII в. до н. э.

В афинском музее собрана интереснейшая коллекция бронзовых греческих скульптур. Первое место среди них, несомненно, принадлежит статуе Посейдона, найденной в 1928 г. в море у мыса Артемисион на острове Эвбея. У этого мыса во время войны с персами греки разгромили персидский флот. Считается, что найденная статуя была воздвигнута в честь этой победы.

Бог моря изображен грозно наступающим на врага. Его обнаженная атлетическая фигура исполнена силы и величия, мощно раскинуты руки, прекрасное лицо хранит олимпийское спокойствие; в правой руке Посейдон сжимал несохранившийся до наших дней трезубец. Существует предположение, что автором этой статуи был Каламид – выдающийся греческий скульптор второй четверти V в. до н. э.

Две другие известные бронзовые статуи Национального музея относятся к IV в. до н. э. Статуя юноши была найдена в 1900 г. близ острова Антикитиры. Вероятно, она принадлежит к числу творений школы знаменитого скульптора Лисиппа. Кого изобразил мастер – Париса с яблоком, Персея с головой Медузы или атлета, бросающего мяч – неизвестно. Также неясно, кого изображает другая статуя юноши, найденная в море близ Марафона в 1925 г. Этот полный очарования образ близок поэтическим скульптурам Праксителя.

Мудрым спокойствием дышит лицо философа, фрагменты статуи которого также были найдены в море близ острова Антикитиры. Голова угрюмого и мрачного кулачного бойца, происходящая из Олимпии, считается произведением скульптора IV в. до н. э. Силаниона. Прекрасным образцом позднеэллинистического портрета является мужская голова с острова Долос – удивительно живая, с выразительным взглядом инкрустированных глаз…

В залах второго этажа Национального археологического музея собрана богатейшая коллекция греческой расписной керамики. Наиболее ценной ее частью являются огромные «дипилонские амфоры», найденные в Афинах близ Дипилонских ворот, и не уступающие им по величине вазы VII в. до н. э. так называемого коврового стиля. Особенно интересно собрание античных ваз VII в. до н. э. из раскопок в местечке Анагирос в Аттике. В других залах представлены превосходные образцы аттических краснофигурных ваз, терракотовых статуэток и фигурных сосудов. В Национальном музее есть также обширные разделы, посвященные эпиграфике и нумизматике.

В далекие времена, когда ахейские цари возводили «крепкостенные» дворцы, сложенные из громадных каменных глыб, а их дружины нападали на Крит и побережье Эгейского моря, в Аттике, на Акрополе – скалистом холме высотой 156 м, расположенном в центре равнины, орошаемой рекой Илиссом и его притоком Эриданом, возник город Кекропия – будущие всемирно известные Афины.

По преданию, Афины основал легендарный царь Кекроп. С именем другого легендарного царя – Эрихтония (или Эрехтея, хотя в отождествлении двух этих имен есть большая путаница), сына бога-кузнеца Гефеста и богини Земли Геи, связано установление в Аттике культа богини Афины и переименование Кекропии в ее честь. Потомком Эрихтония был царь Эгей, сын которого Тесей убил Минотавра и освободил Афины от тяжелой дани критскому царю.

Еще во II тыс. до н. э. территория Акрополя совпадала с первоначальной территорией Афин и была обнесена оборонительными стенами. Особенно мощные укрепления были устроены с западной, пологой стороны холма. Здесь был воздвигнут Эннеапилон – «Девятивратие», бастион с девятью воротами. За стенами находился древний дворец афинских царей – «дворец Эрехтея». Позднее в нем появилось святилище богини Афины, а еще позднее все постройки светского характера переместили в другие места, и Акрополь превратился в средоточие религиозной жизни древних Афин. За ним закрепилось название Священной скалы – здесь располагались многочисленные святилища богини Афины, покровительницы города.

Вид на Афинский Акрополь и Парфенон

Создание величественного ансамбля Акрополя связано с победой греков в греко-персидских войнах. Представители всех греческих городов приняли (449 г. до н. э.) план застройки Священной скалы, предложенный Периклом. Грандиозный архитектурно-художественный ансамбль должен был стать достойным памятником великой победе. Целые горы белоснежного мрамора доставлялись к подножию Акрополя. Лучшие греческие зодчие, ваятели и живописцы почитали за честь работать во славу общепризнанной столицы эллинского искусства. В строительстве Акрополя участвовало несколько архитекторов. Но, согласно Плутарху, главным был Фидий. В ансамбле чувствуется его замысел, наложивший свою печать на детали всех главнейших памятников.

Вратами афинского Акрополя служат монументальные Пропилеи. Они построены в 437–432 гг. зодчим Мнесиклом. От Пропилей брала свое начало торжественная дорога к Парфенону и другим святыням Акрополя, обрамленная низкими каменными стенами участков, посвященным различным богам. По обеим ее сторонам располагались предназначавшиеся им многочисленные посвятительные дары – статуи, скульптурные группы, сокровищницы различных греческих городов.

По ту сторону Пропилей вырастала стоявшая на главной площади Акрополя гигантская бронзовая статуя Афины Промахос, Афины-воительницы, изваянная Фидием. Бесстрашная дочь Зевса олицетворяла военную мощь и славу своего города. За площадью поднимались колонны Парфенона, великого храма, под сенью которого некогда стояла другая статуя Афины, тоже изваянная Фидием: статуя Афины-девы, Афины Парфенос.

Парфенон был построен в 447–438 гг. до н. э. архитекторами Иктином и Калликратом под общим руководством Фидия. Вершина античного зодчества, Парфенон уже в древности был признан самым замечательным памятником дорического стиля. Эрехтейон – второй по значению памятник Акрополя. Если Парфенону отводилась роль общественного храма, то Эрехтейон скорее храм жреческий. Здесь совершались главные таинства, связанные с поклонением Афине. Перед Эрехтейоном со времен глубокой древности росла священная олива, появившаяся от удара копья богини Афины, а в углу у западного фасада храма располагался Кекропейон – могила и святилище легендарного Кекропа, первого царя Аттики. Над ним сегодня возвышается всемирно известный портик кариатид – архитектурный символ Эрехтейона. Существует предположение, что прообразами кариатид Эрехтейона послужили аррефоры – служительницы культа Афины, избиравшиеся из лучших семей Афин. В их функции входило изготовление священного пеплоса, в который ежегодно наряжали древнюю статую Афины, хранившуюся в Эрехтейоне.

Богиня Афина выступает на Акрополе и еще в одной своей ипостаси – Афины Ники, богини победы. Первое святилище Ники на Акрополе было разрушено персами во время греко-персидских войн. В 448 г. до н. э., по случаю мира, закончившего войну с персами, было принято решение о постройке на Акрополе нового храма Афины Ники, или, как его еще называли, храма «Бескрылой Победы»: хотя богиня победы Ника всегда изображалась крылатой, Афина Победительница не могла, да и не должна была иметь крыльев.

Стоявшие рядом Пропилеи и храм Афины Ники взаимно дополняли друг друга. Их архитектурная связь создавала неповторимый ансамбль при входе на священную скалу Акрополя. Храм построил архитектор Калликрат в 427–424 гг. до н. э. Это изящное небольшое сооружение, построенное из мрамора, имеет размеры 5,6×8,3 м. Во времена турецкого владычества храм Ники был разобран и использован для строительства укреплений. В 1830-х гг., после обретения Грецией независимости, турецкое укрепление было аккуратно разобрано, и храм Ники сложили заново. Другим новшеством, появившемся на Священном холме в XIX в., стал музей Акрополя – одно из главных археологических современных учреждений Греции и один из наиболее значительных музеев в мире.

Здание музея построено по проекту архитектора Панагиса Калкоса в 1865–1874 гг. и расположено к востоку от Парфенона. Оно имеет очень простые, кубические формы и заглублено в землю, чтобы его очертания не нарушали ансамбля классических памятников. Внутри, в небольших и таких же скромных залах, размещены великолепные шедевры древнегреческой скульптуры, найденные археологами на Акрополе. Наиболее интересную и ценную часть коллекции составляют статуи и фрагменты скульптурного декора храмов, разрушенных персами при захвате Афин в 480 г. до н. э. Они воскрешают перед нами искусство архаических Афин.

При входе в музей посетителей встречает изваяние совы – священной птицы Афины, датируемая 500 г. до н. э. В вестибюле напротив входа располагается скульптура V в. до н. э., приписываемая Алкамену, ученику Фидия, и изображающая Прокну, мифическую царицу Фракии. Здесь же – бюст Александра Великого, вероятно, работы знаменитого Леохара, изваянный по случаю посещения македонским царем Афин после его победы при Херонее в 338 г. до н. э.

В первых залах музея находятся фронтонные скульптуры, исполненные из пороса (мягкого известняка), частично сохранившие свою первоначальную богатую раскраску. Один из древнейших (конец VII – начало VI в. до н. э.) – небольшой фронтон с изображением Геракла, борющегося с Лернейской гидрой. Он украшал здание похожее на маленький храм или сокровищницу. В центре представлен Геракл, справа от него извиваются змеиные головы гидры, слева стоит его спутник Иолай с колесницей героя.

Архаические храмы часто украшались изображениями различных животных и мифических существ, наделенных, как считалось, способностью отвращать зло. На фронтонах часто изображались львы или львицы, терзающие добычу, – мотив, известный еще в искусстве микенской Греции. Большой выразительностью отличается группа, изображающая львицу, терзающую теленка. Это фрагмент фронтонной скульптуры, датируемой приблизительно 600 г. до н. э. и украшавшей, возможно, древний храма Пфины Полиады. От другого фронтона, на котором были изображены два льва, напавшие на бессильно распростертого на земле быка, сохранились лишь фигура быка и лапы львов.

В ту эпоху были распространены и изображения змей и змееногих существ. Их извивающиеся тела прекрасно заполняли углы фронтонов. Из мифологических героев особой популярностью пользовался Геракл. Его подвигам посвящены многие фронтонные композиции Акрополя. Помимо уже упомянутого фронтона с гидрой в залах музея представлены фронтоны, изображающие введение Геракла на Олимп, борьбу героя с морским чудовищем Тритоном. Этой последней теме посвящен самый интересный из фронтонов. В левой его половине – Геракл, стоящий на коленях рядом с огромным чешуйчатым телом Тритона, которого он душит, обхватив руками. Этой группе в правой части фронтона соответствует фантастическая фигура трехтелого змееногого чудовища Тифона. Хорошо сохранилась первоначальная роспись этих изображений: черные волосы и бороды (у третьей головы Тифона борода зеленовато-синяя, отсюда условное название: фронтон «Синей бороды»), красноватые тела, красно-черные переплетающиеся тела змей. Фронтон этот дошел до наших дней не полностью – не сохранилась его центральная часть; существует много вариантов ее восстановления.

Мосхофор. Ок… 560 до н. э.

Какие здания украшали эти фронтонные скульптуры, относящиеся к первой половине VI в. до н. э.? Об этом до сих пор спорят ученые, не приходя к единому мнению. Во всяком случае, многочисленные фрагменты фронтонов и других архитектурных деталей свидетельствуют, что уже в это время на Акрополе имелось несколько богато украшенных скульптурой зданий. Кроме того, территорию святилища украшали различные статуи. Самой ранней из найденных на Акрополе мраморных статуй (ок. 570 г. до н. э.) является так называемый Мосхофор – человек, несущий на плечах теленка. Надпись, высеченная на прямоугольной базе, свидетельствует, что эта статуя была поставлена афинским гражданином Ромбом или Комбом. Очевидно, изображен он сам, с жертвенным животным на плечах, принесенным в дар богине Афине. Лицо Мосхофора оживлено условной «архаической» улыбкой. Выразителен бычок, мягко и безвольно лежащий на плечах хозяина.

Интересна статуя всадника (ок. 560 г. до н. э.). Голова его представляет собой слепок с хранящейся в Лувре так называемой головы Рампин. Она была найдена на Акрополе в 1877 г. и куплена французским дипломатом Рампином. А спустя одиннадцать лет была найдена и сама фигура. Понадобилось еще несколько десятилетий, чтобы доказать, что голова и торс относятся к одной статуе, являющейся, несомненно, произведением крупного художника. Этого всадника иногда еще называют Персидским, потому что его одеяние, несомненно, восточного происхождения. Статую окружают изваяния других, больших и малых, всадников, образуя выразительную конную группу. Мраморная собака в середине зала, как считают, когда-то охраняла вход в святилище Артемиды Брауронии.

В том же зале можно видеть и другое произведение неизвестного мастера, изваявшего «Персидского всадника», – статую юной девушки, коры, в строгой и простой одежде – пеплосе. Смело и прямо смотрят ее темные глаза на зрителя, прелестно лицо, правильные черты которого представляют классический тип греческой красоты. На длинных, падающих на плечи волнистых волосах, на губах и глазах сохранилась красная краска.

На Акрополе было найдено несколько десятков статуй кор, различных по размерам и времени исполнения. «Кора в пеплосе» является одной из самых ранних в этой серии. Большинство статуй относится ко второй половине VI в. до н. э., когда в Аттике работали ионийские скульпторы. Они создали новый тип коры, быть может, менее выразительный по сравнению с «Корой в пеплосе», зато более нарядный. Одна подле другой стоят в залах музея эти статуи с застывшими на лицах улыбками, в пышных, спадающих красивым каскадом складок одеждах, образуя самое обширное в мире собрание статуй подобного рода. На большинстве статуй сохранились остатки первоначальной раскраски, что заставляет задуматься о том, как красочно выглядел Акрополь в древности. В статуях кор ярко проявляются характерные черты архаической скульптуры. Несмотря на традиционность поз, неподвижность и фронтальность в трактовке фигур, они полны неизъяснимой прелести и очарования еще наивного, во многом незрелого, но удивительно искреннего искусства.

Выделяется своим размером (2,55 м) кора работы знаменитого афинского мастера Антенора. Он переработал ионийский тип в духе более крепкого и сильного аттического искусства, создав исполненный величия и монументальности, хотя и лишенный утонченности и изящества, образ.

Статуя «Задумчивой коры» – одна из самых поздних и привлекательных (ок. 500 г. до н. э.). Полузакрытые глаза ее смотрят грустно и загадочно, четко очерченные губы не улыбаются, отчего лицо выглядит более естественным и выразительным.

Привлекает внимание статуя «Сумрачной коры», посвященная, как видно из надписи на базе, богине Афине Эвтедиком. Это последняя по времени статуя такого типа. Она близка голове юноши, исполненной тем же не известным нам по имени мастером. Обе скульптуры выдержаны в старых, архаичных формах, но ощущающиеся в них непосредственность и жизненность исполнения предвосхищают достижения искусства классического времени.

В следующем зале доминируют фрагменты мраморных фронтонов древнего храма Афины времени Писистратидов (ок. 520 г. до н. э.). Сюжет фронтонов – «гигантомахия», борьба олимпийских богов с гигантами. Центральное место занимает Афина, у ног ее – поверженный ею гигант Эндой. Здесь впервые в аттической скульптуре появляется образ торжествующей, победоносной Афины. Достоин внимания маленький (высота 0,54 м) рельеф с изображением Афины. Богиня стоит, опершись о копье, задумчиво склонив увенчанную высоким шлемом голову. По тонкости исполнения это один из лучших аттических рельефов второй четверти V в. до н. э.

В залах, хранящих произведения классического искусства, большой интерес представляют фрагменты скульптурного декора Парфенона. Из нескольких находящихся в музее плит его фриза выделяются рельефы восточного фасада храма с изображением трех сидящих божеств – Посейдона, Аполлона и Артемиды, а также богини луны Селены на колеснице. Большая часть плит относится к фризу северной стороны и изображает участников Панафинейского шествия. Представлены также фрагменты фронтонных скульптур Парфенона, преимущественно западного фронтона: изображение Кекропа и его дочерей, часть торса Афины, фрагмент дерева оливы с обвившейся вокруг него змеей, колоссальный бюст Посейдона, головы коней и т. д. Большая статуя Афины, датирующаяся концом IV в. до н. э., воспроизводит тип Афины Парфенос Фидия.

В следующем зале находятся фрагменты фриза Эрехтейона (409–406 гг. до н. э.), поражающие контрастом миниатюрных белых фигур и темного, почти черного, фона. Великолепен фриз балюстрады храма Афины-Ники. От всего фриза сохранилось около одной трети плит. Тема его рельефов – празднование победы над врагами. Крылатые богини победы – Ники – ведут к алтарю Афины жертвенных животных, украшают трофеи. В центре и по краям фриза трижды изображена присутствующая на торжестве Афина; она сидит на скале, как бы отдыхая после ратных трудов, у ног ее – круглый щит. Особенной известностью пользуется плита фриза с изображением Ники, снимающей сандалии перед жертвоприношением. Более высокий, чем на фризе Парфенона, рельеф, создающий выразительную игру светотени, подчеркивает динамизм композиции.

В застекленной витрине со специальной атмосферой хранятся подлинные кариатиды Эрехтейона (кроме одной, находящейся в Британском музее). Кариатиды, ныне поддерживающие портик Эрейхтейона – увы, лишь их точные копии. Мера эта оказалась вынужденной: сегодня памятники Акрополя, пережившие войны и человеческий вандализм, подвергаются техногенным опасностям. Вот уже несколько десятилетий кислотные дожди и ядовитый смог разъедают белый мрамор древних храмов. Существует множество планов спасения Акрополя, но пока ни один из них не реализован, так что реставраторы, вероятно, еще долгое время не останутся без работы.