Текст книги "Величайшие музеи мира"

Бельгия

Королевский музей искусства и истории в Брюсселе принадлежит к числу крупнейших музеев Бельгии и является ядром большого музейного комплекса, известного как Королевские музеи искусства и истории (в его состав входят также Королевский музей оружия (Музей Халских ворот), Японская башня и Китайский павильон). Основанный в 1835 г., он насчитывает сегодня в своих фондах около 650 тыс. экспонатов, проливающих свет на историю и культуру пяти континентов (за исключением Черной Африки), от доисторических времен до наших дней. Здесь представлена, в частности, крупнейшая в мире археологическая коллекция, рассказывающая о древней истории той части Европы, где ныне располагается Королевство Бельгия. Это собрание начало формироваться еще во второй половине XIX в., когда на территории Бельгии впервые стали проводиться серьезные археологические исследования. Экспонаты, выставленные в этой части музея, охватывают период в полмиллиона лет.

О быте палеолитических охотников рассказывают многочисленные каменные и костяные орудия труда. Около 5500 г. до н. э. в жизни древних обитателей северо-запада Европы происходит качественный скачок: человек становится оседлым и в основном занимается разведением крупного рогатого скота и земледелием. В этой части экспозиции можно увидеть миниатюрную модель деревни той поры, реконструированной на основе находок, сделанных учеными в Хаспенгоуве (Бельгия). К 2000 г. до н. э. на территории Бельгии появляются первые металлические изделия, а приблизительно с 750 г. до н. э. – железо как результат расширившихся торговых связей с другими областями Европы. По-видимому, эта торговля весьма обогатила местную племенную верхушку, так как с этого времени в погребениях знати начинают появляться многочисленные золотые украшения. Пик роскоши приходится на кельтскую эпоху, когда здешние земли населяли племена бельгов, родственные галлам. К числу истинных шедевров коллекции музея относится великолепная золотая оковка рога для питья (ок. 400 г. до н. э.).

В 57 г. до н. э. легионы Юлия Цезаря двинулись на покорение Галлии, и в жизни кельтских племен, населявших территорию нынешней Бельгии, наступила новая эпоха. Римские завоеватели быстро нашли общий язык с местной аристократией, которая уже более пятисот лет была связана с югом Европы благодаря торговому обмену с греческими городами-колониями на побережье Средиземноморья. В северной части Галлии была образована обширная римская провинция Бельгика, охватывавшая не только территорию современной Бельгии, но и север Франции, Люксембург и часть современной Германии. Сеть новых дорог связала между собой различные части страны, были основаны новые города. Период процветания этих земель под римским владычеством дал археологам богатейшие коллекции находок, ныне хранящихся в четырех залах Королевского музея искусства и истории, где представлены многочисленные изделия из металла, керамики и стекла, монеты, резные каменные саркофаги и надгробные памятники.

Брюссель. Королевский музей искусства и истории

В конце V в. на территорию римской Галлии вторглись франки, и к середине следующего в. полностью захватили ее. Предводитель франков Хлодвиг (481–511) вел свой род от легендарного Меровея, по имени которого династия франкских королей именовалась Меровингами, а период истории Западной Европы с конца V до начала VIII в. ныне условно именуют меровингским. В Северной Галлии (современной Бельгии) пришлое население оказалось в большинстве, и здесь дольше сохранялись самобытные черты их общественного уклада и культуры. Сегодня в погребениях франкских вождей эпохи Меровингов археологи находят богато украшенное оружие, золотые кольца, серьги, фибулы, подвески, пряжки, ожерелья, несущими на себе отпечаток «варварского» искусства древних германцев.

Коллекции отдела древностей Королевского музея искусства и истории известны далеко за пределами Бельгии. Они охватывают огромный период человеческой истории, от первых цивилизаций Месопотамии и долины Нила до расцвета античного Рима. Всемирную известность приобрел выставленный в экспозиции музея рельеф с изображением Гильгамеша, героя шумеро-аккадского эпоса (Месопотамия, 2250–1900 гг. до н. э.). Впечатляющее собрание искусства Древнего Ирана охватывает период с 6000 г. до н. э. до VII в. н. э. и представлено, в первую очередь, изделиями из металла и керамики. Основу этой коллекции, одной из самых обширных в мире, составили предметы из раскопок в Луристане, которые вела бельгийская археологическая экспедиция во главе с Луи ван ден Берге.

Древнеегипетский рельеф

Богатейшая египетская коллекция музея начала складываться в 1850 г., первоначально на основе подарков, сделанных частными лицами. Во второй половине XIX в. были сделаны два значительных приобретения: куплена египетская коллекция Г. Хагеманса (1861) и получено в дар собрание Э. Меестера Равенстейна (1884). Однако в наибольшей мере расширение египетской коллекции музея связано с именем Жана Капара (1887–1947), крупнейшего бельгийского египтолога, который сумел не только заинтересовать меценатов, но и организовать первую бельгийскую научную экспедицию в Египет (1937).

В настоящее время египетский раздел имеет более 11 тыс. экспонатов, освещающих все периоды истории Древнего Египта. Помимо нескольких всемирно известных шедевров здесь представлены сотни предметов обихода египтян, свидетельствующих об их религиозных воззрениях, суевериях, культуре и быте. Неизменный интерес посетителей музея вызывает небольшой заупокойный храм эпохи пирамид, воссозданный из подлинных деталей и украшенный чудесными фресками. К числу наиболее важных объектов относятся так называемая Брюссельская Леди – скульптура архаичного периода, изображающая неизвестную женщину; считается, что это один из самых ранних женских образов в древнеегипетском искусстве (ок. 2650 г. до н. э.); высеченная из камня голова фараона Микерина (ок. 2500 г. до н. э.); рельеф с портретом царицы Тийи, супруги фараона Аменхотепа III (приблизительно 1375–1360 гг. до н. э.).

Греческое собрание музея в основном сформировалось во второй половине XIX – начале XX в. на основе предметов, поступивших главным образом из частных собраний. Центром этого раздела экспозиции является обширная коллекция греческих ваз, одна из самых больших в мире, охватывающая период с бронзового века до эпохи эллинизма.

Эпоху Древнего Рима предваряет Этрусский зал, а о собственно римской цивилизации рассказывают преимущественно находки, сделанные бельгийской археологической экспедицией при раскопках города Апамеи, во времена Римской империи являвшегося одним из крупнейших культурных центров Ближнего Востока. Основанный ок. 300 г. до н. э. Селевком I Никатором, соратником Александра Македонского, и названный в честь его жены Апамы – персидской принцессы, этот город был одним из трех главных городов Римской Сирии. Согласно официальной переписи населения, здесь проживало 117 тыс. одних только полноправных граждан.

Посетители музея могут восхищаться умелой реконструкцией знаменитой Большой колоннады, некогда пересекавшей Апамею с севера на юг, но самым главным сокровищем является одна из лучших в Европе коллекция римских мозаик, представляющих различные течения этого искусства на Ближнем Востоке в IV–V вв. н. э. Лучшие образцы мозаик дал раскопанный археологами обширный дом, который считают дворцом правителя города. Отсюда, в частности, происходит великолепная мозаика со сценами охоты (вторая половина V в.) – одно из лучших произведений искусства Восточного Средиземноморья римской эпохи. Центром римской экспозиции служит макет Рима в пору его наивысшего расцвета (конец IV в.), созданный в 1937 г. французским архитектором Полем Биго в масштабе 1: 400. Музей обладает также множеством мраморных и бронзовых скульптур римского периода.

Византийская коллекция музея была основана в 1979 г. и является единственным в Бельгии публичным собранием подобного рода. Она включает в себя объекты не только собственно византийской эпохи, но и происходящие из разных мест византийского мира, включая Грецию, Россию и Ближний Восток. Здесь демонстрируются греческие иконы XVII–XVIII вв., в числе которых – «Христос Пантократор», «Синод архангелов», «Распятие со святым Мелетием». Три шедевра происходят с севера России. На иконе новгородской школы «Св. Иоанн Богослов и Св. Ефрем Перекомский(?)» (датируется 1500 г.) в двух регистрах изображены св. Иоанн Евангелист, диктующий Евангелие своему молодому секретарю, Прохору, внизу – монах, держащий в руках камыш; по всей видимости, это св. Ефрем Перекомский (ум. в 1492 г.), основавший в 1438–1450 гг. монастырь близ Новгорода и прокопавший канал («прокоп», диалектное «переком») от озера Ильмень к монастырю. Икона «Спас Нерукотворный» также происходит из Новгорода и датируется XVIII – началом XIX в. Третьим шедевром является «Собор Богородицы» (XVI в.).

Весьма значительная коллекция коптских тканей, насчитывающая около 550 экспонатов, занимает промежуточное место между искусством христианского Востока и исламским собранием. Эти произведенные в Египте ткани относятся к периоду с III по XII в.

Пожалуй, центральное место в экспозиции музея занимает огромная коллекция европейского декоративного искусства VIII–XX вв. Здесь представлены работы мастеров разных стран, стилей и направлений: романское искусство сменяется готическим, ренессанс – барокко, неоклассицизм – искусством арт деко. Столовое серебро, ювелирные изделия, фарфор, керамика, костюмы, кружево, бронза, мебель, скульптура, гобелены, ткани, стекло, витражи – все виды прикладного искусства нашли свое отражение в этой огромной экспозиции. Наибольший интерес представляют портативный алтарь из Ставелота (Бельгия, ок. 1150 г.); фрагмент алтарной росписи с изображением Страстей Христовых (Брюссель, ок. 1470–1480 гг.); цикл из 10 гобеленов с историей апостола Иакова (Брюссель, 1528–1534); скрипка, изготовленная в Делфте в начале XVIII в.; скульптура сфинкса в стиле арт нуво (Брюссель, 1897).

Отдел неевропейских цивилизаций объединяет археологические, этнографические и художественные коллекции, происходящие из Америки, Азии и Океании. Африка представлена только памятниками исламского искусства, происходящими с севера континента. Китайская коллекция экспонируется отдельно в так называемом Китайском павильоне, а японская – в Японской башне (оба этих музея входят в комплекс Королевских музеев искусства и истории).

Очень богатая американская коллекция разделена на две секции: Америка доколумбова и Америка этнографическая. Помимо сокровищ великих цивилизация майя, ацтеков и инков здесь представлены произведения мастеров менее известных культур Нового Света. Поражает разнообразие материалов, с которыми работали мастера доколумбовой Америки: золото, глина, дерево, камень, текстиль… Вторая часть коллекции объединяет этнографический материал, собранный уже в эпоху освоения Америки европейцами. Шедевром этой части собрания является уникальный плащ из птичьих перьев (Бразилия, культура Тупинамба, XVI – начало XVII в.).

Очень богато и разнообразно представлена в музее искусство народов Юго-Восточной Азии. Более 3 тыс. экспонатов раскрывают широкую картину культуры Вьетнама, начиная от эпохи неолита до XIX в. Среди них выделяются ритуальный бронзовый топор и большие бронзовые барабаны культуры Донгшон (VI–I вв. до н. э.), керамическая ваза II в. н. э., монохромная керамика XI–XIV вв. Искусство Камбоджи представлено десятками больших каменных скульптур, типичных для раннесредневекового кхмерского искусства – результат работы бельгийских археологов в Камбодже в 1930-х гг. Творчество мастеров Таиланда и Бирмы ярко характеризуют скульптуры из позолоченной бронзы, дерева и терракоты. Особым разнообразием отличается индонезийская коллекция; многие представленные здесь экспонаты были приобретены бельгийскими этнографами и любителями-коллекционерами еще в XIX в.

Искусство Гималаев представлено двумя коллекциями очень хорошего качества. Речь идет, во-первых, о коллекции бельгийца Леона Верберта, работавшего в Китае и собравшего более 600 редких памятников тибетской, монгольской и китайской культуры. 385 предметов из этой коллекции было приобретено в 1956 г. бельгийским государством. В их числе – изделия ритуального назначения, бронзовые и деревянные статуи, расписные полотнища-танка. Последние датируются периодом XVII–XIX вв. и происходят главным образом из провинций Амдо и Кхам на востоке Тибета. Вторая коллекция – это собрание полковника Макдональда, долгое время служившего в Индии и подарившего музею в 1930-х гг. свое собрание бронзовых скульптур и ритуальных предметов.

Стержнем коллекции Индии, Пакистана, Афганистана и Шри Ланки является религиозное искусство. Таинственная цивилизация долины Инда (городская культура Хараппы и Мохенджо-Даро) представлена статуэтками животных, маленькими идолами из обожженной глины и весьма схематичными женскими фигурками. Две большие статуи, изображающие Будду и бодхисатву и датированные началом н. э., олицетворяют знаменитое искусство Гандхары, которое подчас называют «греческим искусством в Индии». Несколько рельефов, высеченных в сланце, иллюстрируют сцены из жизни Будды. Бронзовая статуя Шивы Натараджи (Южная Индия, начало XIII в.) принадлежит к числу шедевров музейной коллекции. Она создана в эпоху, когда в Южной Индии правила могущественная династия Чолов, строившая целые города-памятники. Многорукий бог Шива изображен в неистовом танце, символизирующем вселенские циклы создания и разрушения.

Коллекция исламского искусства включает в себя около 1200 экспонатов, происходящих преимущественно из Египта, Ирана и Турции. Она сосредоточена преимущественно на текстиле и керамике, хотя здесь представлены все грани искусства обширного исламского мира: изделия из металла, стекла и дерева, ковры, лаковые изделия, миниатюра и иллюстрированные рукописи, относящиеся к периоду 600–2000 гг.

Благодаря совместной франко-бельгийской экспедиции, совершившей в 1934–1935 гг. плавание на учебном судне «Меркатор», существенно пополнилась океанийская коллекция музея. Отдельный зал посвящен духовной культуре острова Пасхи: здесь выставлены каменные и деревянные статуэтки, а также огромная, 6-тонная каменная фигура бога-покровителя рыбаков (между 1000 и 1680 г.).

Отличающиеся большим разнообразием и представляющие несомненный художественный и научный интерес коллекции брюссельского Королевского музея искусства и истории привлекают не только многочисленных посетителей, но и специалистов их разных стран мира. Экспозиция почти ежегодно пополняется новыми экспонатами.

Королевские музеи изящных искусств – значительный и наиболее известный музейный комплекс Бельгии. Этот огромный музей разделен на две части – Музей старинного искусства (XV–XVII вв.) и Музей современного искусства (XIX–XX вв.). В состав комплекса входят также два музея, посвященных творчеству отдельных художников – музей Константэна Менье (1831–1905) и музей Антуана Виртца (1806–1865).

В настоящее время в фондах Королевских музеев насчитывается более 20 тыс картин, рисунков и скульптур. Ядро собрания составили произведения искусства, конфискованные в 1794–1798 гг. французскими революционерами. В 1801 г. первый консул Французской республики Наполеон Бонапарт распорядился создать на основе этого собрания Брюссельский музей. В 1811 г. вся собственность музея перешла к городу Брюсселю, а в 1835 г. король Леопольд I создал на его основе национальный музей. В последующие годы его собрание было увеличено не только путем новых приобретений, но и за счет пожертвований от многочисленных меценатов.

Музей старинного искусства располагается в бывшем дворце Карла Лотарингского. Здесь собраны картины XV–XVIII вв. и часть скульптурной коллекции, включая выдающееся собрание работ мастеров эпохи барокко. Значительную часть экспозиции занимает творчество великих живописцев XV–XVI вв. из Южных Нидерландов – так называемых фламандских примитивистов: Рогира ван дер Вейдена, Дирка Боута, Ханса Мемлинга, Иеронима Босха.

Брюссель. Королевские музеи изящных искусств

Знаменитый фламандский художник Ханс Мемлинг (1440–1494) представлен здесь своими широко известными работами «Мученичество св. Себастьяна» (ок.1470) и «Портрет Виллема Морееля и его жены» (1482). Иероним Босх (ок. 1460–1516) известен работами, наполненными демоническими существами; эти картины демонстрируют исключительную независимость этого великого мастера от традиций его времени. Однако на выставленном в брюссельском музее полотне «Распятие на кресте» (1480–1485) ничего подобного нет. Эта картина полностью соответствует иконографической традиции XV в., кроме того, это одна из немногих работ Босха, содержащих портрет дарителя (донатора). Донатор, стоящий на коленях, молится о спасении. Его сопровождает Святой Петр (личность донатора не известна, только его имя – Петр (Питер), что обозначено присутствием его святого покровителя). Повернувшись к св. Иоанну Богослову, Петр представляет своего подопечного и просит заступиться за него. Св. Иоанн, в свою очередь, просит Деву Марию воззвать к своему Сыну. Фоном для этой сцены служит, по-видимому, реальное или почти реальное место на окраине какого-то фламандского города (он виднеется вдали), где действительно пытали осужденных преступников: сломанная виселица, разбросанные кости…

В зале Питера Брейгеля демонстрируются три всемирно известных холста этого великого мастера, проведшего в Брюсселе последние годы жизни.

«Падение восставших ангелов» (1562). Архангел Михаил, облаченный в золотые латы, сражается с многоглавым драконом. Его светящаяся фигура выглядит маленькой и хрупкой среди сонма омерзительных демонов. Но уже трубят победу крылатые ангелы! Толпы корчащихся тварей устремляются вниз, за пределы картины – во тьму кромешную. Рано или поздно мир будет очищен от этой мерзости…

«Падение Икара» (ок. 1558 г.). На холме, возвышающемся над усеянной кораблями бухтой, пахарь, пастух и рыбак занимаются своей повседневной работой. Никто из них не замечает бьющих по воде ног Икара, упавшего с небес и тонущего далеко от берега. Гибель античного героя – лишь незначительный эпизод в ничем не нарушаемом ритме Вселенной…

На полотне «Перепись в Вифлееме» (1566) в качестве антуража используется типичный пейзаж покрытой снегом фламандской деревни.

Другие произведения мастера представлены копиями, выполненными его сыном, Питером Брейгелем-Младшим, включая внушительную картину – «Битва Масленицы и Поста».

В числе итальянских полотен XVI в. музей имеет ряд прекрасных работ Тинторетто. Немецкая школа представлена произведениями Лукаса Кранаха Старшего и Конрада Фабера, а живопись XVII в. – блестящими картинами Якоба Йорданса (в их числе «Аллегория Изобилия», 1623 г.; «Праздник Бобового короля», конец 1630-х – начало 1640-х гг.), множеством портретов Антониса ван Дейка – итальянского и антверпенского периодов, замечательным ансамблем полотен Давида Тенирса Младшего. Музей располагает также обширным собранием голландских мастеров XVII в. Здесь представлены жанры «золотого века» голландской живописи: библейские сцены Абрахама Блумарта, портреты Рембрандта и Франса Хальса, жанровые сценки Адриана ван Остаде, Габриэля Метсю и Яна Стена, пейзажи Якоба ван Рёйсдаля и Николаса Берхема, маринистика Яна ван Гойена и Лудольфа Бакхейзена. Гордостью музея является зал Рубенса, размещающий более 20 картин этого великого живописца. В их числе – «Снятие с креста», «Мученичество святой Урсулы», «Мученичество святого Ливина». Говоря об искусстве XVIII в., следует упомянуть замечательные картины Франческо Гуарди и Хуберта Роберта. Известная картина Жака-Луи Давида «Смерть Марата» (1793), как и ряд других работ, относящихся к концу XVII в., являются уже частью собрания Музея современного искусства.

Размещенный в прекрасном неоклассическом здании, связанном с Музеем старинного искусства, Музей современного искусства демонстрирует позднюю часть собрания Королевских музеев. Приблизительно 200 картин, большей частью бельгийских художников, дают яркое представление об искусстве Бельгии и Европы XIX–XX вв. Здесь хранится прекрасное собрание работ бельгийских сюрреалистов, включая картины Рене Магритта (1898–1967) «Черная магия» (1933–1934) и «Царство света» (1954). Есть в экспозиции музея и полотна Пабло Пикассо, Марка Шагала, Генриха Мура. В отдельном зале – последнем в наземной части музея – представлено творчество Джеймса Энсора (1860–1949), выдающегося бельгийского художника-символиста.

Отдельный корпус отведен XX в., спрятанный под землю, чтобы не портить исторический архитектурный ландшафт площади перед историческим дворцом. В этой части коллекции выставлено множество работ бельгийских концептуалистов и кинетистов, особое внимание уделено участникам творческих объединений «Кобра», «Три мудреца» и «Молодая бельгийская живопись».

У западного фасада Музея старинного искусства расположился Сад скульптур, открытый для публики в 1991 г. Его посетители могут полюбоваться «Рекой» Аристида Майоля, помещенной в центре декоративного водоема. Дополнением к этому шедевру великого французского ваятеля служат скульптуры, созданные мастерами XX в. – Эмилио Греко, Бернхардом Хайлигером, Дольфом Леделем, Паулем Ханрецем.

Ж.-Л. Давид. Смерть Марата. 1793 г.