Текст книги "Как достичь успеха в музыкальном бизнесе. Практические советы, как найти слушателей и начать зарабатывать"

Как заключить издательский договор

Больше всего авторов песен живет в Лос-Анджелесе, Лондоне и Нэшвилле. Если вы хотите писать песни в качестве основной работы, вам стоит поселиться в одном из этих городов. Так что шаг первый – переезд. Шаг второй – попасть в музыкальную тусовку и посотрудничать с максимально возможным количеством других авторов. Вам придется выложиться по полной, чтобы расширить свои связи.

Записывать песни на айфон не получится. Вам нужны законченные, спродюсированные демоверсии такого уровня, чтобы их можно было тут же отправить на радио. Поэтому если процесс записи трека для вас – темный лес, вам необходимо найти продюсера или соавтора, которые в этом разбираются. Когда у вас будет много хорошо звучащих демок, можно отправляться на поиски издательской компании. Можете нанять юриста, который поможет вам с поисками. Но чем с большим количеством людей вы познакомитесь и поработаете в Лос-Анджелесе, Лондоне или Нэшвилле, тем больше шансов, что у кого-то из них уже есть издательский контракт (или они скоро им обзаведутся). Если это ваша главная цель, то, оказавшись в одном из этих городов (а также при условии, что ваши песни – безусловные хиты), вы непременно найдете своего издателя. Но ваши песни обязаны быть хитами. Издательским компаниям не нужны песни, написанные ради искусства. Исполнители и сами пишут такие песни. Если вы хотите быть сонграйтером, то вам нужны хиты.

Вы также можете найти хороших издателей в перечне контактов индустрии в журнале Music Connection (musicconnection.com/industry-contacts).

Не знаю, сколько раз мне еще придется это повторить, но мир так называемого российского шоу-бизнеса – это хаос, в котором приходится барахтаться и искать, за что ухватиться. Но не отчаивайтесь, благодаря таким замечательным людям, как мы с вами, все постепенно меняется в лучшую сторону, просто у российского музыкального бизнеса есть «болезни роста», и их нужно пережить.

Компаний, которые представляли бы интересы авторов и предлагали их песни артистам, на российском рынке пока не существует, либо они делают все возможное, чтобы мы о них не узнали.

На территории СНГ автор заключает договор о продаже песни с лейблом или артистом напрямую, при этом условия договора нередко подразумевают единовременную выплату гонорара и лишают вас дальнейших отчислений. Конечно, это несправедливо, особенно если вы написали хит – и в случае выступления большого артиста с вашей песней перед многотысячной толпой могли бы получить неплохую сумму.

Помните об этом, подписывая договор с кумиром вашей юности. Не исключено, что вы заработаете больше, отдав песню подающему надежды инди-исполнителю и получая выплаты от РАО.

Для начала авторской карьеры вам нужно будет обрасти связями, выслать демо песен всем своим друзьям и приятелям, так или иначе вовлеченным в музыкальный бизнес. Если у вас их нет – ищите и добавляйте на фейсбуке. Они в свою очередь могут дать вам совет и полезные контакты. Будьте приветливы и не бойтесь задавать вопросы, вы один из первопроходцев в создании творческого комьюнити, ведь никакой отлаженной системы попросту не существует, и вам придется распутывать этот клубок самому через цепочки связей и рекомендаций.

Для того чтобы продавать песни российским или, например, украинским артистам, не обязательно жить в Москве или Киеве, у рынка песен пока нет конкретных локаций, и все вопросы можно решать в мессенджерах, почте и по телефону.

Как только продажа песен начнет превращаться в бизнес – найдите хорошего юриста, который поможет вам выбить деньги из РАО. И не соглашайтесь отдавать песню артисту, зарабатывающему кучу денег на концертах, бесплатно или за упоминание вашего имени в его соцсетях.

Пиарщик

Что выделяет вас на фоне других артистов? Работа пиарщика заключается в том, чтобы придумать ответ на этот вопрос.

АМАНДА БЛАЙД, LAFAMOS PR & BRANDING

Пиарщик должен сам стать музыкальным критиком, прежде чем обращаться к ним.

ДЖЕК УАЙТЕНЕР, BIG HASSLE MEDIA

Мне нравится лично знакомиться с артистами и выстраивать с ними какие-то отношения, потому что чем теснее ты с кем-то связан, тем больше желаешь им успеха.

КЭРОЛАЙН БОРОЛЛА, CLARION CALL MEDIA

Когда вы работаете с пиар-компанией, очень важно поддерживать определенный уровень прозрачности и всегда быть на связи. Запрашивайте отчеты каждую неделю или раз в две недели. Команда пиарщиков должна постоянно держать вас в курсе всего и снабжать свежими данными.

НИНА ЛИ, SHORE FIRE MEDIA

Хотите узнать кое-что поразительное? Большинство пиарщиков просят от 500 до 5000 долларов в месяц. И при этом они не дают никаких гарантий. Они могут помочь вам попасть на вечернее шоу или на обложку Rolling Stone, выбить вам 50 статей в блогах или… не сделать ничего. Буквально ничего. И получат деньги в любом случае.

К счастью, некоторые пиарщики начали менять эту модель работы, приспосабливаясь к независимым музыкантам. Кто-то берет плату за один контакт, например 25 долларов за электронное письмо. Такое условие требует доверия: вы должны быть уверены, что специалист не просто вслепую разослал пресс-релизы, а действительно написал персонализированное письмо кому-то, с кем у него хорошие отношения.

Отношения – это как раз то, за что вы платите пиарщику. Любой может составить пресс-релиз или написать письмо. Но прочтут ли его? Зависит от того, кто отправитель. Если пиарщик известен и уважаем, скорее всего, ему ответят. Однако очень многие будут просто отправлять пресс-релизы один за другим каждому «музыкальному обозревателю» из своей адресной книги, заламывая за это цену. Позвольте, я раскрою вам небольшой секрет. Есть такой сайт Cision, где хранится контактная информация каждого, с кем когда-либо может понадобиться связаться пиарщику. Мои контакты тоже там есть (как автора Digital Music News и владельца блога Ari’s Take), и я получаю в среднем по пять пресс-релизов в день. Редкие из них персонализированы (не считая обращения «Привет, Ари!», которое автоматически подставляется специальной программой). Мне жаль группы, пиарщики которых присылают мне такое. 1) Я не музыкальный обозреватель, поэтому не должен получать эти пресс-релизы, и 2) я подозреваю, что эти пиарщики заверили группы, что у них есть особые связи, отношения и контакты, которых на самом деле нет. Подписка на Cision стоит порядка 200 долларов в месяц. Но она не дает права заявлять, что у вас есть связи. Вам нужен агент, который организует выступление на шоу Эллен? Вы найдете его на Cision за 30 секунд.

Пиарщик, безусловно, может придумать вам историю, имидж, стратегию и график. Но далеко не каждый будет этим заниматься. Это все должно быть оговорено с вашим потенциальным пиарщиком с самого начала. Если он не может придумать вам сказочную историю, вы не обязаны платить ему сказочные деньги.

Исполнительница vōx (урожденная Сара Уинтерс) искала пиарщиков, которые бы раскрутили синглы ее нового проекта в блогах. Самый приемлемый (и уважаемый) пиарщик, которого она нашла, запросил 3750 долларов за 10-недельную кампанию, что было ей не по карману. Поэтому ей пришлось самой писать блогерам про новые синглы, которые она выложила на SoundCloud. Благодаря вдумчивому поиску и множеству твитов и писем ей удалось достучаться до больших блогов, таких как Pigeons & Planes, Consequence of Sound, журналов Interview, Nylon и радиостанции KCRW, которые написали о ней хвалебные статьи. Впоследствии она попала в чарты Hype Machine и Spotify Viral 50, и все это привело к тому, что многие менеджеры начали сами упрашивать ее о встрече. Таким образом, она справилась с задачей гораздо лучше, чем любой дорогостоящий пиарщик, и сэкономила 4000 долларов в придачу.

Пиарщики мыслят кампаниями. Обычно они просят от двух до четырех месяцев в зависимости от проекта (сингл, альбом, музыкальный клип, тур, презентация, благотворительный концерт). Многие требуют ежемесячный гонорар или плату за кампанию. Большие сроки обусловлены тем, что обозревателям часто нужен по крайней мере месяц до релиза, чтобы внимательно все изучить и написать материалы. И затем, уже после релиза, может потребоваться еще месяц, чтобы все тексты улеглись и отстоялись. Пиарщику тоже потребуется как минимум месяц (до контакта с прессой), для того чтобы собрать все материалы, продумать вашу историю и пиар-кампанию. Так что планируйте все заранее. Если ваш релиз намечен на 1 августа, начинайте искать пиарщика в апреле.

Главное, чтобы пиарщик, с которым вы решите работать, был уважаемым и надежным. Всегда, всегда, всегда наводите о нем справки и расспрашивайте исполнителей, с которыми он работал. Попросите компанию показать вам рекомендации, но всегда изучайте список клиентов на сайте и связывайтесь с указанными артистами и менеджерами. Множество пиар-жуликов охотятся именно на независимых музыкантов и менеджеров. Прежде всего, если пиар-компания сама выходит на вас, это тревожный звонок. Вряд ли солидная контора стала бы искать клиентов с помощью спама. Я лично сталкивался с такими мошенниками. Получив множество жалоб на одну пиар-компанию от артистов и менеджеров, я решил провести расследование и обнаружил, что они попросту сдирали с артистов деньги, а затем исчезали. Я написал про них статью, и после несколько угроз засудить меня (хотя за правду не судят!) они в итоге признали, что накосячили, и компания развалилась. Для всех музыкантов это была победа.

Тем не менее у меня была и масса положительного опыта сотрудничества с пиарщиками, многие невероятные пиар-компании творят чудеса для своих клиентов-музыкантов. Просто всегда помните, что не все от них зависит. Они могут обеспечить внимание прессы, но не сделают вам карьеру. Вы должны относиться к ним как к членам команды и работать с ними вместе над своими целями. Одна статья (или появление на телевидении) уже не может кардинально изменить вашу жизнь и карьеру, как это было раньше.

Но в ваших силах использовать такие победы, чтобы открывать для себя еще больше дверей и возможностей.

Причины подписать договор

– У него есть отличные идеи о том, как сконструировать вашу историю.

– У него есть подтвержденный послужной список клиентов-исполнителей, похожих на вас (в плане популярности и жанра).

– Вы можете себе его позволить.

– Он верит в успех вашего проекта.

– Ему нравится ваша музыка.

– Вы готовите нечто, о чем есть смысл рассказать СМИ: альбом, тур, благотворительный концерт или музыкальное видео.

Причины не подписывать договор

– У вас нет на носу громкого события, достойного заголовка.

– Вы не можете его себе позволить.

– У вас ощущение, что пиарщик работает с вами исключительно ради гонорара.

– У него нет подтвержденного послужного списка.

– Он не сведет вас с клиентами, с которыми работал.

– Его обещания кажутся неправдоподобными.

– Вы ничего не можете о нем разузнать.

– Интуиция подсказывает этого не делать.

Как найти пиарщика

Составьте список лучших блогов, пишущих о вашем жанре. Если вы не следите за блогами, то начните с тех, которые указаны на Hype Machine. Можете поискать в интернете не очень известных артистов, названия их песен и альбомов, чтобы посмотреть, какие издания о них писали.

Составьте список исполнителей, о которых писали эти блоги. Затем поищите другие блоги, которые упоминали этих музыкантов. Обратитесь к тем из ваших коллег, которые получили больше всего внимания прессы (фейсбук или инстаграм тоже считаются), и узнайте, кто занимался их связями с прессой. Почти все наверняка без проблем свяжут вас со своими пиарщиками.

Для большего удобства сделайте таблицу (я предпочитаю таблицы Google, чтобы потом можно было редактировать всей командой). Создайте семь колонок: артист, кампания (релиз альбома/сингла, тур и т. д.), внимание прессы, временной диапазон, имя пиарщика, его сайт, адрес электронной почты.

Если вам сложно кого-то найти или нужен более обширный список пиарщиков/пиар-компаний, то отличный перечень профессиональных контактов есть на сайте Music Connection (musicconnection.com/industry-contacts).

Юрист

Со временем стоит нанять юриста, который будет охотно представлять ваши интересы и открывать двери, которые прежде были для вас закрыты. Но не тратьте на него денег, пока не будете готовы.

Если на ваши местные концерты приходит по 50 человек, в социальных сетях никакой активности и подписчиков на рассылку не так много, – вы не готовы. Если же вы собираете полные клубы вместимостью 500 человек, гремите в социальных сетях, можете похвастаться внушительным списком подписчиков и начинаете гастролировать, то пора заводить полезные знакомства. С кем? Это вам и предстоит выяснить. Вернитесь к своим спискам целей на год, 5, 10 и 26 лет. Какие люди вам нужны, чтобы выполнить их? Может, полезней всего сейчас будет агент? Инди-лейбл? Мейджор-лейбл (мы проходили это, но вдруг вы любите лотереи…)? Менеджер?

Как только вы найдете хорошего юриста в области развлечений, заключайте с ним контракт на отдельные поручения. Если вы планируете сотрудничать с лейблом, заинтересованный юрист может начать работать с вами за процент от аванса, хотя, учитывая, что авансы от лейблов становятся все меньше и меньше, это скорее исключение. И помните, здесь не бывает проторенных дорожек. Каждый юрист будет действовать по-своему. Молодые и голодные, особенно те, которые хотят встряхнуть индустрию, могут закрутить специально для вас какую-нибудь изобретательную, неслыханную прежде сделку.

Рано или поздно у вас появится собственный юрист на окладе, но это произойдет только тогда, когда вам понадобится прибегать к его услугам регулярно (и, конечно, если вы сможете себе это позволить). Так что пока нанимайте юристов для отдельных задач вроде переговоров по контрактам, представления ваших интересов и консультаций.

Как найти юриста

Конечно, лучше всего найти юриста, специализирующегося на индустрии развлечений, по рекомендации надежного человека. Расспросите знакомых музыкантов. Если это ничего не даст, то изучите ежегодный каталог юристов на Music Connection – там указаны специалисты по штатам. PDF со списком можно скачать на musicconnection.com/industry-contacts. Признаюсь честно: в 2014 году они высоко оценили мой альбом, а я написал для них несколько статей (на безвозмездной основе). Но они не платят мне за то, что я их рекомендую.

Другой вариант – обратиться к организации Volunteer Lawyers for the Arts. Ее подразделения работают во многих штатах (наберите в поисковике «California Lawyers for the Arts»), и вы сможете связаться с ними для получения бесплатных юридических услуг.

Не все юристы одинаково полезны

После одного из моих выступлений в голливудском Hotel Café в гримерку зашел мужичок примерно 50 лет, на нем была рубашка, которая была расстегнута ровно настолько, чтобы можно было восхититься густой седой растительностью на груди. Он протянул мне визитку. На ней было написано, что он работает юристом в области развлечений. Он сказал, что ему понравился мой концерт, хоть он и пришел на группу, которая должна была выступать после меня. И еще – что, если мне потребуется любая помощь, стоит лишь позвонить. Через неделю я так и сделал, чтобы поинтересоваться насчет обрушившегося на меня потока писем от Music Reports Inc. (MRI). Он объяснил мне, что это компания, которая занимается лицензированием прав и сбором отчислений, и они рассылают уведомления о намерениях их клиентов использовать мою музыку на их сервисах. Я спросил, какие отчисления они собирают, какие права лицензируют и для кого. Он ответил, что в основном это механические роялти.

– О, как со Spotify и Rdio? – спросил я.

– Нет, механические роялти не выплачиваются со стриминга, а генерируются только с продаж.

Постойте-ка. Из общения со многими менеджерами издательских компаний и агентством Harry Fox (конкурентом MRI) я вынес совершенно противоположное (Rdio, кстати говоря, был клиентом MRI на момент звонка).

Я настаивал:

– Эм, а я был уверен, что стриминг дает механические роялти.

– Нет, вы ошибаетесь, это не так.

– Окей, спасибо за помощь. – И я повесил трубку.

Он чудовищно заблуждался. И не просто дал мне плохой совет, но не разбирался в сути. Музыкальный юрист не знал основ работы музыкальной индустрии. И хотя разговор этот имел место, когда стриминг был относительно новым явлением (в начале 2014 года), разве не обязан специалист в области развлечений быть в курсе таких вещей?

Так что будьте осторожны. Просто то, что у кого-то есть диплом юриста, еще не означает, что он всегда прав.

Вы, наверное, сейчас гадаете, что, черт возьми, за «механические роялти»? Это мы разберем в главе 13.

Почему все, что вы знаете про стриминг, неверно

Люди должны открыть глаза. Потому что бесплатная модель уже существует. Нет смысла говорить: «Я не хочу, чтобы моя музыка крутилась на бесплатных сервисах», – когда «бесплатно» уже не новость. Вы отмахиваетесь от будущего. Надвигается ураган «Катрина», а вы прячетесь в своем домике.

ТРОЙ КАРТЕР, ATOM FACTORY, МЕНЕДЖЕР ДЖОНА ЛЕДЖЕНДА И МЕГАН ТРЕЙНОР

Все мы слышали истории наподобие этой: «Мою песню прослушали 168 миллионов раз, а я получил всего 4000 долларов». Да, шокирующий в свое время был заголовок. Однако едва ли кто знает, что речь в той истории шла об авторских отчислениях, которые делятся между несколькими авторами. И там фигурировало стриминговое цифровое радио Pandora («не интерактивное»), которое платит намного меньше «интерактивных» стриминговых сервисов, таких как Spotify и Apple Music. Исполнитель вообще-то заработал куда больше.

Люди талдычили, что стриминг убьет музыкальную индустрию. Хотя когда-то считалось, что всему виной будут пленочные магнитофоны (потому что можно будет легко записать радио). Затем были CD‐диски. Потом загрузки и Napster. Наконец, Spotify. Но дело в том, что инновации в технологиях неизбежны. Можно, конечно, пытаться бороться с прогрессом, отказываясь размещать музыку на стриминговых платформах просто из принципа (игнорируя тот факт, что стриминг сегодня приносит больше денег, чем CD или цифровые продажи), а можно работать вместе с технологиями, проявлять изобретательность и находить новые способы заработка в рамках вашей музыкальной карьеры.

Форматы меняются. Цены тоже. Людям не нравилось платить 18,99 доллара за целый CD‐диск, когда им нужна была всего одна песня. Поэтому появление возможности скачивать отдельные треки привело лейблы в ярость, ведь больше нельзя было заставить людей переплачивать за альбомы с одной хорошей песней и десятью проходными.

Люди готовы жертвовать качеством ради удобства. И готовы платить за него. Поэтому кассеты получили широкое распространение, несмотря на то что виниловые пластинки звучали лучше. Ведь кассеты можно брать с собой и слушать в плеерах Walkman и автомобильных магнитолах. CD были еще удобнее (больше не приходилось менять стороны и мотать до любимого трека) и стали популярны вопреки жалобам аудиофилов о том, что диски (поначалу) звучали хуже кассет и пластинок. Что убило Napster? iTunes. Почему? Потому что iTunes удобней. Надежней. А ведь качество загружаемых файлов в iTunes было гораздо ниже, чем на CD‐дисках (изначально iTunes предоставлял файлы качеством 128 кбит/с против 1411 кбит/с у CD). Если выбор стоял между поездкой в музыкальный магазин для покупки CD и скачиванием песни с Napster, люди выбирали последнее. Не потому что это бесплатно, а потому что это проще. Но зачастую песни были неправильно подписаны и отсортированы по неясному принципу. На это и сделал ставку iTunes. Это была недорогая и удобная альтернатива бесплатному и неудобному сервису. Но что победило iTunes (и почти убило пиратство раз и навсегда)? Spotify. Который еще удобнее.

Мы уже не вернемся к скачиванию музыки. Как и не вернемся к кассетам или винилу (или телефонам-раскладушкам). Да, в последние годы можно было наблюдать возрождение винила, но он уже не приблизится к тем вершинам, которых достиг в 1970-е.

Игнорировать стриминг из-за того, что он приносит меньше денег, чем платные скачивания, сродни тому, как если бы фермер отказывался продавать яйца, потому что это не так прибыльно, как продажа куриц. Конечно, поначалу прибыль не так велика, но со временем она растет. И, если честно, людям нужны яйца, до куриц никому нет дела.

Избегать стриминговых платформ – худшее решение вашей карьеры. Любовь меломанов к стриминговым платформам сильнее их любви к артистам (к сожалению). Если ваши фанаты сидят на Spotify, а вашей музыки там нет, они просто будут слушать другого артиста. Они не станут покупать ваш один альбом за 10 долларов, если можно за те же деньги послушать почти всех других исполнителей на планете.

Альтернатива стримингу – не продажи. Альтернатива стримингу – пиратство. Когда Тейлор Свифт со скандалом изъяла всю свою музыку со Spotify в 2014 году накануне релиза «1989», как думаете, какой альбом стал № 1 на The Pirate Bay (крупнейшем сайте с нелегальным контентом на тот момент)? Правильно, «1989».

Да, Адель оставляла «окно» после своих последних релизов, на какое-то время удерживая их от стриминговых сервисов. Но нельзя строить независимую карьеру по примеру суперпопулярных артистов. Не говоря уже о том, что фанаты Адель – очень специфическая (более возрастная) прослойка людей, привыкших платить за музыку. И у Адель (точнее, у ее лейбла Columbia) была команда, которая следила, чтобы ее музыка не утекла на YouTube и пиратские ресурсы.

Если у вас нет команды технарей и поддержки международной корпорации, вы не сможете удержать людей от бесплатного скачивания вашего альбома.

А еще избегать стриминговых сервисов чрезвычайно недальновидно. Запомните: нельзя принимать карьерные решения на основе своего текущего финансового состояния. Чего хотят ваши фанаты? Если вы будете их отталкивать, заставляя потреблять музыку непривычным для них способом, они уйдут от вас.

Стриминг уничтожает пиратство

В 2009 году 80 % норвежцев в возрасте до 30 лет нелегально скачивали музыку. В 2014-м (после того как почти все люди до 30 лет перешли на стриминг) всего 4 % из этой возрастной группы все еще использовали пиратские файлообменники, чтобы искать музыку.

В США 75 % доходов индустрии звукозаписи приносит стриминг (Spotify запустился в США на три года позже Норвегии). И после 15 лет повсеместного сокращения доходов от музыкальных записей стримингу удалось изменить ситуацию. С 2015 года глобальная индустрия звукозаписи растет год от года.

Стриминг помогает заниматься искусством. Он поощряет артистов, создающих по-настоящему хорошую музыку, которую фанаты переслушивают снова и снова. Здесь прекрасно работает концепция «длинного хвоста»[11]11
  Термин, введенный журналистом Крисом Андерсоном для обозначения бизнес-модели, согласно которой массовая продажа не столь модных или новых товаров в долгосрочной перспективе может быть прибыльнее краткосрочных продаж популярных товаров. Применительно к музыкальной индустрии это означает, что доход от стриминговых сервисов при постоянном переслушивании треков на более широком временном отрезке может принести больший доход, чем кратковременная раскупка альбомов. – Прим. ред.


[Закрыть]. Чем большему количеству людей нравится ваш альбом, тем чаще его будут переслушивать. А вам заплатят за каждое воспроизведение. Со временем стриминг принесет вам больше денег, чем когда-либо удавалось продажам.

Spotify сыграл главную роль в расширении доли стриминга в индустрии благодаря своим мощным плейлистам. Сейчас никого не удивит, если независимый артист увольняется с постоянной работы, потому что одна из его песен попала в несколько популярных плейлистов. Некоторые плейлисты набирают десятки тысяч слушателей в месяц. Часть этих слушателей может пополнить постоянную аудиторию музыканта, но из-за того, что каждый стрим монетизирован, артисту платят вне зависимости от того, обрел он новых фанатов или нет.

Прежде поклонникам приходилось покупать вашу музыку, чтобы послушать ее. Вы зарабатывали только в том случае, если у вас были фанаты. Сейчас люди сначала слушают вашу музыку и только потом становятся фанатами. И вам платят за каждое воспроизведение. Поскольку многие люди используют плейлисты, чтобы находить музыку по своему вкусу, вы можете зарабатывать тысячи долларов в месяц со стриминга еще до того, как у вас появятся поклонники, готовые купить билет на ваш концерт.

Заканчивается эпоха владения файлами. Для людей младше 30 лет она уже, по сути, закончилась. Кто захочет забивать жесткие диски, если можно больше этого не делать? Поэтому все перемещается в облака. Со временем устройствам больше не надо будет вообще хранить файлы, потому что все будет доступно постоянно через облако, а связь будет непрерывной и повсеместной.

Существует идеологический разрыв между поколениями. Бэби-бумеры дорожат собственностью и ценят вещи. Миллениалы любят делиться и ценят впечатления. Из-за того, что бумеры управляют музыкальной индустрией, а миллениалы управляют индустрией технологий, между ними идет борьба.

Одно известно наверняка: вы не можете дожидаться, пока эти две противоположные силы придут к взаимопониманию. Вам необходимо двигать свою карьеру вперед и отталкиваться от сегодняшних реалий.