Текст книги "600 школьных сочинений"

А. С. Пушкин, заинтересовавшись историей русских бунтов, начинает собирать исторические факты, документы о «великом государе Петре Федоровиче», то есть Пугачеве. Более всего интересовала Пушкина не фактическая сторона дела, а истоки восстания, психология его участников, в которой решающую роль играла вера в доброго царя, и личность человека, ставшего добрым царем для народа, – Пугачева.

Отношение Пушкина к существующему в России политическому устройству было неоднозначно. Оно менялось в зависимости от тех или иных событий, происходивших в стране, от политики самого царя. Большую часть своей жизни Пушкин был либералом: его устраивала конституционная монархия, он гордился своей принадлежностью к дворянскому роду и считал его опорой государства, гарантом сохранности порядка и устоев. Обе эти идеи нашли свое отражение в повести «Капитанская дочка». Пушкин показывает кровавый беспощадный бунт темной массы рабов, но в самой возможности его он обвиняет власть, неумение трезво оценивать ситуацию, идти навстречу требованиям истории.

Пугачев воспринимался простым народом как спаситель, поэтому его образу в романе присуща некая романтизация, или сказочность.

В появлении Пугачева перед Гриневым тоже есть сказочный элемент: он возникает, как в русских сказках, из темноты, чтобы вывести героя на верный путь. По-сказочному символичны сравнения Пугачева с орлом и львом.

Но повесть является реалистическим произведением, поэтому объективное изображение личности вождя было одной из основных задач Пушкина. Глазами главного героя – Петра Гринева – мы видим то жестокого, своевольного человека, подверженного резким перепадам настроения и жестоко расправляющегося со своими противниками, то политика, окружившего себя людьми, которые «при первой неудаче свою шею выкупят (его) головою». Затем он предстает как умный человек, помнящий добро и способный оценить проявленную к нему доброту. Ему не чужды такие понятия, как честь и верность присяге.

Пушкин использует многообразные художественные средства для создания образа Пугачева, к числу которых относится и речевая характеристика. Когда Пугачев говорит простым, народным языком, к которому он привык, его речь звучит плавно и красиво. Поговорки и присказки придают ей музыкальность. Но как только Пугачев напускает на себя царскую, с его точки зрения, важность («Наши светлые очи не могут тут ничего разобрать»), он начинает выглядеть смешно (Гринев называет сцену казни «ужасною комедией»). При описании поведения Пугачева прослеживается детскость, наивность, желание подражать другому миру, против которого он восстал.

Большое внимание Пушкин уделяет описанию внешности Пугачева. Особенно его привлекают две вещи – борода и глаза. Борода – черная с проседью, глаза выдают в нем человека сильного, не лишенного наблюдательности. В изображении Пугачева повествователь свободен от стереотипов, поэтому его портрет получается живым, реальным: «Лицо его имело выражение довольно приятное, но плутовское».

Образ Пугачева соединяет все сюжетные линии, превращая семейные записки в историческую повесть.

Наиболее сложные и неоднозначные отношения складываются у Пугачева с Гриневым. Так понятия долга и чести или казацкой удали приобретают совсем другое значение – долга человека перед человеком.

Отношение Пушкина к Пугачеву как к историческому деятелю сомнений не вызывает, оно заключается в словах, вложенных в уста Гринева: «Не приведи бог видеть русский бунт, бессмысленный и беспощадный». Однако не вызывает сомнения у писателя незаурядность и сила личности народного вождя, его талант полководца и смелость.

В образе Пугачева автору удалось реалистически показать все достоинства и недостатки русского народа: его смелость, удаль, широту натуры, способность совершать необдуманные поступки и в то же время жестокость. Образу Пугачева в произведении присуща некая романтизация, что объясняется вниманием автора к внутреннему миру героя, особенности которого раскрываются с помощью реалистического метода, характерного для произведения в целом.

Историческая повесть «Капитанская дочка» была написана А. С. Пушкиным в 1833–1836 гг. В основе сюжета – жестокое столкновение двух противоположных миров: мира дворянства и мира крестьян во главе с Емельяном Пугачевым. На фоне этих событий и повествуется о любви молодого дворянина Петра Андреевича Гринева и дочери коменданта Белогорской крепости Маши Мироновой.

Главное действующее лицо – он же мемуарист-рассказчик – Петр Гринев. Этот вполне заурядный человек волею судеб оказывается ввязаным в водоворот исторических событий, в которых и раскрываются черты его характера. Петруша – молодой дворянин, уездный недоросль, получивший типичное провинциальное образование. Отец его – Андрей Петрович Гринев – старый гвардейский офицер, который всю свою жизнь прожил по законам чести и долга, которые он понимал как верность присяге и службу на пользу государства. Перед отъездом Петруши на службу наставляет сына: «Береги честь смолоду». И это наставление стало девизом жизни Петра Гринева. Тем не менее он смог увидеть положительные качества в Пугачеве: честность, благородство, мужество, ум. Когда в беде оказалась его возлюбленная (Маша Миронова) Гринев обращается за помощью именно к Пугачеву.

Дружба с предводителем восстания должна бы самым отрицательным образом повлиять на судьбу Гринева. И, действительно, его арестовывают по доносу Швабрина. Но и тут Гринев держится с честью, не рассказывает причин его дружбы с Пугачевым, не предает свою любимую ради спасения собственной жизни. Гринев всегда и со всеми честен, он полагает правду «самым простым, а вместе с тем самым надежным способом» оправдания.

Противопоставлен Гриневу Алексей Иванович Швабрин. Он – столичный дворянин, офицер гвардии, светски блестящий, но поверхностно образованный человек. В нем чтение сентиментальных романов и трудов французских просветителей воспитало лишь беспринципность и показной патриотизм. Сосланный, очевидно, за дуэль, не имея никаких шансов на возвращение в Петербург, он примыкает к восстанию, видя в нем лишь возможность перемен и повышения по службе, а главное – сохранение своей жизни. Швабрин презирает народ, ненавидит и боится Пугачева. Все его помыслы и действия лишь о нем самом; он – эгоист. Когда все обороняют крепость и, уступив в сражении, отказываются признать в Пугачеве императора, он с готовностью переходит на его сторону. Его подлость и низость проявляются и в отношениях с Машей Мироновой. Швабрин не смог покорить ее сердце и, став комендантом, пытался силой заставить выйти за него замуж.

Кроме того, самолюбие Швабрина было уязвлено уже тем, что еще до восстания Маша Миронова, простая бедная девушка, не имеющая в этой богом забытой крепости никаких видов на замужество, вдруг отказала ему, дворянину, прекрасному офицеру. Швабрин пытается отомстить, что проявляется, во-первых, в его захвате насильно Маши под стражу, а во-вторых, – в доносе на Гринева, который он написал не только, чтобы в очередной раз низостью и подлостью спасти себе жизнь, но и в качестве мести, так как Маша предпочла Швабрину Гринева. Солгать, оклеветать человека для него не представляет ровно никакого труда.

Пугачев, будучи от природы человеком неглупым, сразу видит разницу между Гриневым и Швабриным.

Он не может не уважать Гринева, который даже перед лицом смерти продолжает вести себя с достоинством, говорить правду и сохранять верность однажды данной присяге. Но он не может уважать Швабрина и ему подобных, которые в любую минуту, «при первой неудаче… свою шкуру выкупят моею (то есть Пугачева) головою». Ведь Пугачев прекрасно понимал, что многие в крепости, среди которых был и Швабрин, приняли Пугачева лишь из боязни потерять жизнь. И именно Пугачев решает дело с Машей Мироновой, освобождает ее из плена Швабрина.

И так, в образах Гринева и Швабрина Пушкин показал два разных человеческих типа, два разных жизненных пути дворян. И в наше время и всегда есть и будут люди, подобные Гриневу и Швабрину.

Прочитав тему данного сочинения, каждый наверняка представит себе великое множество страниц, исписанных пушкинским мелким почерком и испещренных абрисами прекрасных женщин, вызывавших в сердце поэта любовное чувство.

Как известно, великий русский поэт был страстным поклонником женской красоты, которую и запечатлел в стихах, прозе и рисунках. Он сам признается в этом следующим образом:

 
И сердце вновь горит и любит – оттого,
Что не любить оно не может.
 

Однако любовь к женщине для поэта – это не пылкая страсть, которая, начавшись бурно и нетерпеливо, очень скоро проходит, не оставляя в сердце и следа. Любовь к женщине для него – это всегда душевное страдание:

 
Нет, я не дорожу мятежным наслажденьем,
Восторгом чувственным, безумством, исступленьем…
О, как милее ты, смиренница моя!
О, как мучительно тобою счастлив я…
 

Прекрасная дама для поэта – всегда неземное существо, небожительница, мадонна, перед которой он преклоняется, чью красоту он воспевает.

Читая стихи, посвященные прекрасной возлюбленной, мы сразу же понимаем, что женщина в жизни поэта – это всегда явление роковое, приносящее одновременно и счастье, и беду, и упоение, и страдание:

 
Я призрак милый, роковой,
Тебя увидев, забываю;
Но ты поешь – и предо мной
Его я вновь воображаю.
 

Именно в этих строках проявился потрясающий дар предвидения поэта, сумевшего предугадать собственную судьбу.

В строках его стихов мы не найдем откровений о радости и обретенном окончательно счастье, но только грусть, печаль, несбывшиеся мечты, связанные с далекой возлюбленной:

 
Мне грустно и легко: печаль моя светла;
Печаль моя полна тобою…
 

Помимо единственной любви, дамы, чей образ постоянно в сердце, поэт не оставляет вниманием и женщин, встреченных в пути, в многочисленных переездах, вдали от родины. Так, замечательны образы грузинок, родившиеся у Пушкина во время путешествия по Кавказу:

 
Не пой, красавица, при мне
Ты песен Грузии печальной…
 

Знатные барышни далеко не всегда отвечали поэту, известному своим бурным нравом и не отличавшемуся красотой, взаимными чувствами. Пушкин, пытаясь смириться с этим, описал свои ощущения в стихах следующим образом:

 
Быть может, за грехи мои,
Мой ангел, я любви не стою!
Но притворитесь! Этот взгляд
Все может выразить так чудно!
Ах, обмануть меня не трудно!..
Я сам обманываться рад!
 

Два наиболее известных стихотворения Пушкина, посвященных прекрасной возлюбленной, стали текстами замечательных романсов, созданных известными русскими композиторами. Это не случайно, ведь строки, написанные поэтом, столь лиричны, так наполнены внутренним звучанием, что переложение их на музыку стало совершенно естественным.

В одном из названных стихотворений, «Я помню чудное мгновенье…», Пушкин создал образ женщины-видения, столь характерный для всего его творчества и нашедший в этих строках свое логическое завершение:

 
Как мимолетное виденье,
Как гений чистой красоты…
 

Этот образ настолько значим для поэта, что именно с ним Пушкин связывает вдохновение, желание жить и творить.

Во втором стихотворении поэт проявляет себя как идеальный возлюбленный, рыцарь, восхищающийся красотой дамы, но никогда не решающийся приблизиться к ней, с тем чтобы потревожить ее покой:

 
Я не хочу печалить вас ничем…
 

Это лирическое обращение говорит читателю о многом: о том, что любовное чувство поэта осталось безответным и смогло найти выражение только на бумаге, превратившись в прекрасные строки о тихом поклонении возлюбленной.

Может показаться, что неразделенная любовь слишком травмирует чувствительную душу поэта, не давая ему покоя, повсеместно преследуя и лишая сна. Однако более верно предположение о том, что великий поэт нуждается в подобного рода переживаниях, поскольку они стимулируют его творчество, давая возможность создавать множество прекрасных стихов.

Как и любой гениальный творец, А. С. Пушкин охватил в своем творчестве множество разнообразных проблем: любовь, встречи и расставания, дружбу, душевное смятение, поиск смысла жизни и многие другие. Среди всего названного многообразия философская лирика занимает особое место.

Основными проблемами, которые живо интересуют поэта и привлекают его внимание, можно назвать смысл жизни человека вообще, смысл жизни поэта, свободу личности и творчества, мотив возмужания и старения, мотив взросления ума.

К размышлениям о смысле жизни рано или поздно обращается каждый человек. Поэт же сталкивается с данной проблемой постоянно, ведь его мысль всегда находится на переднем крае, она чутка ко всему, ловит на лету новые идеи и мнения.

Например, в стихотворении «Мое беспечное незнанье…» Пушкин размышляет следующим образом:

 
Взглянул на мир я взором ясным
И изумился тишине;
Ужели он казался мне
Столь величавым и прекрасным?
 

Однако иногда сквозь мрачную пелену пессимизма проскальзывает луч света, рассеивающий безнадежность жизни в восприятии Пушкина. Например, в стихотворении «Я памятник себе воздвиг…» поэт пишет:

 
…душа в заветной лире
Мой прах переживет и тленья убежит…
 

Автор этих строк указывает на то, что, возможно, по прошествии лет сделанное им при жизни, кажущееся сейчас бессмысленным, все же обретет свой истинный смысл и назначение.

В стихотворении «Пророк» автор живо и на высоком эмоциональном уровне описал картину своей встречи с ангелом, несущим дар пророчества. Этот сюжет был навеян скорее всего библейскими сказаниями, в частности знаменательным случаем с апостолом Павлом, который, услышав в пустыне глас Бога, зовущий его, уверовал и стал путешествовать по разным странам, неся с собой весть об искупительной жертве Иисуса Христа.

В строках этого стихотворения Пушкин также говорит о гласе Бога, услышанном в пустыне и сказавшем ему:

 
«Восстань, пророк, и вождь, и внемли,
Исполнись волею моей,
И, обходя моря и земли,
Глаголом жги сердца людей».
 

В этих словах очень емко и полно отображается восприятие автором предназначения и миссии поэта: нести людям свет истины, обращаться к их сердцу, заставлять окаменевшие души просыпаться для новой жизни. Именно об этом он написал в стихотворении «Поэт»:

 
Но лишь божественный глагол
До слуха чуткого коснется,
Душа поэта встрепенется,
Как пробудившийся орел.
 

Очень важна для Пушкина тема противостояния поэта и толпы. Творец, пытающийся нести людям свет истины, часто сталкивается с косностью окружающих, с нежеланием услышать пророчество, с непониманием и даже ненавистью. Вот как Пушкин описывает свои мысли по этому поводу в стихотворении «Поэту»:

 
…Так пускай толпа его бранит
И плюет на алтарь, где твой огонь горит,
И в детской резвости колеблет твой треножник.
 

С темой противостояния поэта и толпы сопряжена проблема взаимоотношений поэта и власти, а также мотив свободы творца. Сам Пушкин, неоднократно сталкивавшийся с недовольством власть предержащих, как никто другой мог выразить в стихах стремление творческого человека к свободе и независимости. Так, в стихотворении «Из Пиндемонти» он пишет так:

 
Зависеть от царя, зависеть от народа —
Не все ли нам равно?..
 

И далее:

 
…Никому
Ответа не давать, себе лишь самому
Служить и угождать; для власти, для ливреи
Не гнуть ни совести, ни помыслов, ни шеи…
 

И еще один философский мотив, нашедший отражение в творчестве Пушкина, – это тема неумолимого течения времени, смены возрастов человека и сопровождающего их взросления ума. Так, в стихотворении «Телега жизни» поэт замечательно нарисовал свое представление о течении времени в образе телеги, ход которой все замедляется в беге дней.

В жизни любого поэта бывают периоды, когда судьба посылает ему моменты тишины и покоя, вынужденного затворничества и одиночества, оторванности от привычного круга общения и мирской суеты. В такие минуты трудно устоять перед праздным времяпрепровождением и не окунуться в мир безделья. Однако для поистине талантливого человека, живущего для того, «чтоб мыслить и страдать», такая уединенность означает возможность остаться наедине со своей музой и творить, творить, творить…

Такой период был и в жизни великого русского поэта А. С. Пушкина. Болдинская осень стала для него временем создания истинных шедевров. Именно в этот период Пушкиным создаются два произведения: 7 сентября – «Бесы», 8 сентября – «Элегия». Если в «Бесах» господствуют мрачное, безысходное настроение, то «Элегия» становится своеобразным преодолением всего пессимистического. «Элегия» – это как бы просветленное предчувствие будущего.

«Безумных лет угасшее веселье» повергло лирического героя в тягостное состояние, сравнимое лишь со «смутным похмельем»:

 
Безумных лет угасшее веселье
Мне тяжело, как смутное похмелье.
Но, как вино – печаль минувших дней
В моей душе чем старе, тем сильней.
 

Первая строфа стихотворения условно поделена на три двустишия: поэт представляет здесь как бы три этапа человеческой жизни. Первое двустишие означает подведение итогов прошлой жизни, второе – ощущение сегодняшнего дня, преодоление того добровольного сумасшествия, в плену которого пребывал лирический герой. Хотя «печаль минувших дней» не оставляет пушкинского героя и горечь прошлого все же остается в его душе, она упорядочивается, и душа светлеет. И третье двустишие подводит человека к своеобразному итогу, а затем и трудному процессу самоочищения, который будет «уныл» и «тяжел». Лирический герой понимает, что ему необходимо принять такое положение вещей: он трезво смотрит на жизнь, не обольщаясь иллюзиями, которые способны, как вино, опьянить.

Внимательный читатель заметит нарочитое нагнетение гласных звуков в первой строчке «Элегии», что создает впечатление камерности, доверительности, приглушенности голоса поэта, повествующего о своем духовном кризисе. Часто встречается звук «у», означающий что-то темное, ассоциирующееся с ночью – временем размышлений и выводов. В воображении читателя возникает образ костра, в который плеснули воды, и он шипит, затухая: это впечатление усиливает звук «ш» – тоскливый и меланхоличный, как свист ветра в одинокой хижине. Такое звуковое оформление стиха углубляет его содержание: подобным образом Пушкин показывает, как постепенно, шаг за шагом, его лирический герой приходит к пониманию того, что жизнь не стоит на месте, она дарит «веселье» и «горе», «труд» и «страданье». И только тот, кто воспринимает «грядущее» как необходимое испытание, достоин нового «наслажденья».

В стихотворении всего 14 строк и 2 строфы – форма, характерная для сонета – жизнеутверждающего жанра поэзии. И это не случайно: вторая строфа «Элегии» пронизана оптимизмом. Лирический герой принимает как должное все тяготы жизненного пути и верит в свою счастливую звезду, которая в будущем подарит ему счастье познания гармонии в творчестве и «прощальную улыбку» любви – награду за внутреннюю стойкость.

 
И ведаю, мне будут наслажденья
Меж горестей, забот и треволненья:
Порой опять гаромонией упьюсь,
Над вымыслом слезами обольюсь,
И может быть – на мой закат печальный
Блеснет любовь улыбкою прощальной.
 

Лирический герой не мечтает о легкой жизни, она не может доставить ему наслаждение. Все познается в сравнении, поэтому в «Элегии» «наслажденья» перекликаются с «трудом и горем», с минувшим весельем, но это уже не безумные мимолетные наслаждения, а возвышенные страданием.

В последних строчках энергия стиха опять стихает. «Закат печальный» перекликается с угасанием. Но это не творческое, а жизненное угасание. Молодость, жаждущая все узнать – любовь, ненависть, добро, зло, – прошла, и лирический герой уже не горит жаждой познания, ему не нужно счастья на всю жизнь.

Великий русский поэт Александр Сергеевич Пушкин в своем творчестве касался множества тем, которые стали традиционными для многих русских поэтов. Основными темами в его творчестве являются следующие: свободолюбие, любовь, дружба и, конечно, Родина. Во всех этих темах отчетливо видна гуманность автора, его безграничная любовь к свободе и красоте. Вольнолюбивый дух присущ многим его произведениям.

О лирике Пушкина говорить и трудно, и легко. Трудно потому, что это разносторонний поэт. Легко потому, что это необычайно талантливый поэт. Вспомним, как он определил сущность поэзии:

 
Свободен, вновь ищу союза
Волшебных звуков, чувств и дум.
 

Я обратил внимание на то, что непременным условием творчества поэт считает свободу. Пушкин уже к семнадцати годам был вполне сложившимся поэтом, способным соперничать с такими маститыми светилами, как Н. Р. Державин, Капнист. Поэтические строки Пушкина, в отличие от громоздких строф Державина, обрели ясность, изящество и красоту. Обновление русского языка, столь методично начатое М. В. Ломоносовым и Н. М. Карамзиным, завершил Пушкин. Его новаторство нам потому и кажется незаметным, что мы сами говорим на этом языке. Бывают поэты «от ума». Их творчество холодно и тенденциозно. Другие слишком много внимания уделяют форме. А вот лирике Пушкина присуща гармоничность. Там все в норме: ритм, форма, содержание.

 
Брожу ли я вдоль улиц шумных,
Вхожу ли в многолюдный храм,
Сижу ль средь юношей безумных,
Я предаюсь моим мечтам.
 

Так начинается одно из самых блистательных стихотворений Пушкина. Музыкальное повторение «у» и «ли» не кажется нарочитым, но создает особую мелодию стиха, всецело подчиняющуюся общей идее произведения. Поэта мучает мысль о скоротечности жизни, о том, что на смену ему придут новые поколения и он, возможно, будет забыт.

Невозможно найти человека, который был бы равнодушен к пушкинским описаниям природы. Поэту удается нарисовать такие живые, яркие и красочные картины, что кажется, будто видишь все это наяву. Сразу представляется осенний лес во всей его красе. Ведь осень – это действительно удивительно красивая пора. Природа готовится ко сну и дарит на прощание яркие краски. Осенью становится немного грустно, но эта грусть не кажется безысходной. Наоборот, она наводит на размышления.

 
Унылая пора! Очей очарованье!
Приятна мне твоя прощальная краса —
Люблю я пышное природы увяданье,
В багрец и золото одетые леса…
 

Какие точные сравнения находит поэт для описания картин осенней природы – «пышное природы увяданье». Действительно, вся природа готовится ко сну, который ее ожидает зимой. Но пока еще она цветет, и цветет самыми буйными красками. Пушкин размышляет над красотой поздней осени, сравнивает ее с нелюбимым ребенком. Конечно, осень может кому-то показаться слишком тоскливой и грустной. Но если пристально вглядеться в мир вокруг себя, можно увидеть очень много интересного.

 
Дни поздней осени бранят обыкновенно,
Но мне она мила, читатель дорогой,
Красою тихою, блистающей смиренно.
Так нелюбимое дитя в семье родной
Меня к себе влечет.
 

Окружающий мир таит в себе много удивительного и прекрасного. Нужно только уметь хорошо вглядеться, чтобы заметить все это. Поэт называет все приметы осени, чтобы еще раз подчеркнуть, насколько она ему близка. Язык Пушкина точен и удивительно красив. Читатель не может остаться равнодушным к красоте, которую воспевает поэт.

Поэт признается, что с каждой осенью у него появляются силы. И именно это заставляет его с особенной страстью любить удивительную пору, завораживающую своей неповторимой красотой. Именно осень заставляет почувствовать всю радость жизни, без которой немыслимо счастье бытия. Только незаурядные люди, к которым, безусловно, относился поэт, могли с такой философской мудростью рассуждать о связи эмоций и настроения с окружающей природой. Стихотворение понятно и близко каждому, кто неравнодушен к красоте осени, умеет наблюдать за жизнью природы. На самом деле человек очень тесно связан с окружающим миром, но далеко не все наделены даром понимать и чувствовать это.