Текст книги "Арт-терапия на каждый день. Как поднять самооценку и обрести уверенность в себе"

Техника «Фроттаж»

В переводе (франц.) слово «фроттаж» означает натирание. Метод был разработан немецким художником сюрреалистом Максом Эрнстоном. Он пришел к выводу, что оттиски с деревянных пуговиц или подобных рельефных поверхностей хорошо использовать при создании целой галереи фантазийных образов, схожих с теми, что возникают при наблюдении за пламенем костра или камина. С этой методикой легко экспериментировать, поскольку подходит практически любая фактурная поверхность – деревянная столешница, кора деревьев, ткани, обои, пробки и т. п.

Рельефный оттиск можно сделать обычным простым карандашом, сухой или масляной пастелью, цветными карандашами.

Психотерапевтическое действие:

развивает моторику рук, креативное мышление, снимает напряжение.

Необходимые материалы:

бумага с гладкой поверхностью (фактурная не подходит), на ваш выбор – масляная или сухая пастель, простой карандаш или цветные карандаши.

Ход работы:

лист бумаги расположить на плоском рельефном предмете, затем, перемещаясь, например, незаточенным цветным карандашом по поверхности, вы получите оттиск, имитирующий основную фактуру.

Такую технику можно использовать для создания дизайнерской бумаги ручной работы, открыток, альбомов и т. п.

Нарисуй!

Техника «Пуантилизм»

Техника рисования точками называется пуантилизмом. Пуантилизм – стиль письма в живописи, использующий чистые, не смешиваемые на палитре краски, наносимые мелкими мазками круглой или прямоугольной формы. Эта техника очень древняя. В Индии, например, подобную технику использовали для нанесения краски на ткань. Для этого использовали «калам» – палочку с острым концом и желобом, заполненным расплавленным воском. В Индонезии, Индии, Таиланде и Китае таким образом накапывали воск в технике горячего батика. В настоящее время встречается у самых разных народов, живущих порой очень далеко друг от друга. Как стилистическое направление пуантилизм возник во Франции около 1885 года. В его основе лежит манера письма раздельными мазками правильной, точечной или прямоугольной формы. Изобрел пуантилизм живописец Жорж Сера на основе научной теории дополнительных цветов. Сначала появилась «точечная» чеканка, далее «капельная». Сейчас под точечной росписью понимают роспись акриловыми контурами. Особенностью точечной росписи является значение размера точек, расстояние между ними, цветовые сочетания.

Психотерапевтическое действие:

развивает терпение, усидчивость, аккуратность, ощущение тональных отношений (светлее – темнее), плановость (ближе – дальше), глазомер, фантазию.

Необходимые материалы:

лист бумаги, простой карандаш, ластик, капиллярные ручки разной толщины или гелевые, линейка.

Ход работы:

на листе бумаги рисуем круг, в котором простым карандашом рисуем узор. Затем ручкой начинаем ставить точки сначала по контуру круга, а затем заполняем рисунок полностью точками. Для того чтобы тон получился более светлым, точки надо ставить с большим промежутком, а если темным – точки следует ставить ближе друг к другу.

Можно нарисовать какой-то рисунок точками, используя цветные капиллярные ручки, краски, карандаши и не ограничивая лист бумаги линией.

Нарисуй!

Техника «Коллаж»

Одной из популярных и эффективных техник современной арт-терапии является техника составления коллажа. Само слово «коллаж» происходит от французского collage – наклеивание. Коллаж использовался еще в Древнем Китае, но особую популярность получил в XX веке. Впервые технику коллажа в 1910–1912 годах применили Жорж Брак и Пабло Пикассо, а первым художником, занимающимся им, был Курт Швиттерс. В нашей стране тоже многие художники и творческие люди применяли эту технику. Одним из них был Сергей Параджанов, известный кинорежиссер, который создавал картины в технике коллажа во время своего тюремного заключения, что помогло ему справиться с трудностями. Коллаж может создать каждый человек. Главное здесь иметь идею, желание, воображение, фантазию, позитивное настроение, а также множество разнородных материалов под рукой. Суть техники в том, что на бумажную или текстильную основу наклеиваются картинки, фотографии, различные детали из газет, журналов, плакатов, объединенные их определенной темой. Коллаж можно дорисовывать или дополнять различными надписями. В отличие от рисунка, коллаж предполагает большую свободу автора в исполнении: например, наклеенные картинки могут выходить за края основы, клеиться друг на друга, складываться гармошкой и т. д. Если нет ножниц, то картинки могут даже вырываться руками и именно руками можно придать им нужную форму. Главное в коллаже – это возможность выразить свои мысли.

При выполнении коллажа можно включить в качестве фона инструментальную музыку (гитара, флейта), желательно без слов. Музыка создает очень благоприятную для творчества атмосферу.

Психотерапевтическое действие:

развивает творческие способности и повышает самооценку, восстанавливает как физически, так и психически, исцеляюще влияет на душевное состояние. В процессе создания коллажа происходит не только своеобразная терапия психологического состояния, но и развивается креативное мышление. Самые мелкие детали коллажа могут рассказать о внутреннем мире человека, его страхах, привычках, навыках, стереотипах, о том, что он любит, к чему стремится. Часто коллаж дорисовывается пастельными мелками, тушью или акварелью.

Необходимые материалы:

бумага для основы формата A4, A3, А1, ножницы, клей, фломастеры, журналы разнопланового содержания, также можно использовать реальные фотографии с изображением конкретных людей, собственным изображением и комбинировать их с журнальными картинками и т. д.

Ход работы:

определитесь с темой, которая может отражать как прошлое, настоящее, будущее, так и другие самые разные события вашей жизни, а также ваше личное «Я». Самые мелкие детали коллажа могут рассказать о вашем внутреннем мире, страхах, привычках, навыках, стереотипах, о том, что вы любите, к чему стремитесь. Проявите фантазию и делайте с элементами для коллажа все, что захотите: вырезайте, клейте, раскрашивайте, декорируйте все пустоты. Можно коллаж дорисовать пастельными мелками, тушью или акварелью.

Нарисуй!

Техника «Белым по черной бумаге»

Это необычная техника, так как рисуем не на белой, а на черной бумаге.

Необходимые материалы: лист черной бумаги для пастели формата A4, белая гелевая ручка, тонкая кисть, белая гуашь или белая пастель.

Психотерапевтическое действие:

этот метод помогает в трансформации тревоги, выводит «на поверхность» внутренний глубинный страх.

Ход работы:

рисуем на темной или черной бумаге мелками, пастелью, гуашью все, что хотите.

Нарисуй!

Техника «Монотипия»

Одна из техник арт-терапии – монотипия. Что же такое монотипия? В переводе с греческого «монос» – один, «типос» – оттиск. Это вид печатной графики, нечто среднее между живописью, графикой и эстампом. Каждый рисунок в технике «монотипия» – это сюрприз, неожиданность, радость от полученной оригинальной работы. Это очень простая техника, дающая мгновенный результат, и поэтому ей могут заниматься не только взрослые, но и дети всех возрастов.

Психотерапевтическое действие:

развивает воображение, творческие навыки.

Необходимые материалы:

стекло, глянцевая бумага формата A4 (хотя бумага может быть и любая: акварельная, мелованная), краски гуашевые, акварельные, кисти, баночка с водой.

Ход работы:

на стекло или бумагу наносим краски, используя 3–4 цвета. Закрашиваем поверхность произвольно, не имея в виду какое-либо конкретное изображение. Краски и воду жалеть не нужно – для переходов цвета и тонов должно быть достаточное количество краски. На готовую поверхность накладываем лист бумаги и плотно прижимаем к стеклу. В этот момент и создается наш рисунок – монотипия. Далее берем лист бумаги за уголок или за край приподнимаем, снимаем со стекла. У нас получилась так называемая фрактальная монотипия – необыкновенная, загадочная, с эффектными переливами цвета и тона. Часто остаются неотпечатанные белые пятна – это не надо считать недостатком. Наоборот, пятна становятся нужной и интересной композиционной и сюжетной составляющей работы. Монотипия готова, но иногда ее нужно доработать. В некоторых случаях достаточно подрисовать какие-то детали для выразительности, которые подскажет ваше воображение и фантазия. Например, крылья, клюв, силуэт птицы или какого-то животного, человека. Иногда в получившейся монотипии можно увидеть силуэты скал, гор, моря. Тогда достаточно добавить к ним какие-то детали и образы, и у вас получится необыкновенный рисунок.

Уже несколько лет я занимаюсь энергоинформационной монотипией. Эта техника только для взрослых. Она необыкновенна тем, что отпечатки получаются отражением того, что было увидено вами или услышано некоторое время тому назад, иногда отражаются те предметы, которые находятся рядом. Я не буду углубляться в описание всего процесса, отчего так получается, об этом много написано, и этот феномен уже много лет изучается учеными. Привожу примеры своих рисунков только лишь с целью ознакомления с этой техникой.

Нарисуй!

Техника «Кляксография»

Нетрадиционная техника рисования «Кляксография» (выдувание трубочкой) необыкновенно оригинальна.

Психотерапевтическое действие:

используется при повышенной возбудимости, укрепляет силу легких и дыхательную систему в целом, развивает воображение.

Необходимые материалы:

бумага формата A4, тушь, гуашевые или акварельные краски, пипетка, пластиковая трубочка, цветные карандаши, кисточка.

Ход работы:

на листе бумаги кистью, которую следует окунуть в хорошо разведенную водой краску, делаем небольшое пятно. Затем пластиковой трубочкой начинаем выдувать это пятно в разных направлениях так, чтобы ее конец не касался ни пятна, ни бумаги. Когда пятно разделится на несколько частей («веточек»), начинаем выдувать каждую из них по отдельности в произвольном направлении. При необходимости капаем еще краску и создаем новое пятно-кляксу, которое таким же образом начинаем выдувать в разных направлениях. Кляксы не обязательно должны быть монохромными. До получения определенного сюжета рисунка или какого-то образа полученное изображение дорисовываем.

Нарисуй!

Техника «Энкаустика»

Историки утверждают, что энкаустика, искусство восковой живописи, возникло более 2500 лет назад и было известно еще древним грекам, римлянам и египтянам. Восковые картины снискали репутацию благодаря своей долговечности: некоторые существуют свыше двух тысячелетий! Энкаустика – занятие настолько увлекательное и захватывающие, что к нему очень быстро и надолго привыкаешь. Оно под силу каждому, главное – взяться за дело, и у вас получатся удивительные, ни на что не похожие картины, которые можно создать за считаные минуты, и для этого совсем не обязательно уметь рисовать! Освоив несложные приемы, вы сможете создавать причудливые абстракции и завораживающие пейзажи. Этим способом можно изготовить открытки и сувениры, которые будут радовать вас и ваших близких.

Психотерапевтическое действие:

развивает творческие навыки, воображение, фантазию, креативное мышление.

Необходимые материалы:

бумага, цветные восковые карандаши (масляная пастель) и утюг без дырочек для пара, при помощи которого мы будем расплавлять масляную пастель и наносить на бумагу.

Ход работы:

на поверхность утюга нанесите цветную масляную пастель, нагрейте утюг и начните им на листе бумаги создавать свой рисунок.

Нарисуй!

Техника «Эбру»

Эбру – древнее искусство обработки бумаги. При этом способе вначале изображение создается на воде, которое затем переносится на бумагу, иногда на ткань. Родиной зарождения этой техники считается предположительно Индия. Искусство эбру передавалось мастерами их ученикам из поколения в поколение.

Психотерапевтическое действие:

снимает напряжение, успокаивает, помогает обрести внутреннюю гармонию, развивает цветовосприятие и восприятие форм, моторику, воображение.

Необходимые материалы:

масляные краски в тюбиках разных цветов, растворитель для масляных красок (или скипидар), конторский клей, емкость с водой (поддон или форма для выпечки прямоугольной формы), палочка для шашлыка, чистый лист бумаги (по размеру чуть меньше емкости с водой), трафарет.

Ход работы:

немного краски из тюбика какого-то одного выбранного вами цвета выдавите в стакан и размешайте с растворителем. Затем вылейте эту смесь в емкость с водой. Масляная краска не упадет на дно, и естественно, не растворится в воде, а начнет образовывать узоры. Для более стойкого удержания краски можно добавить в воду немного конторского клея. Далее добавьте в воду краску другого цвета, также предварительно разбавленную в растворителе, которая начнет на воде образовывать свои узоры, производя изменения с первым цветом. Цвета при этом будут смешиваться, образовывая более сложный и причудливый узор. Если вы захотите получить смешанный цвет, то для этого в растворителе смешайте сразу два или более цветов, а затем вылейте его в воду. Для того чтобы получить различные завитки, круги, точки и т. п. на узоре, возьмите палочку и поводите или слегка постучите ею по воде, и узор начнет приобретать желаемые формы и более замысловатый вид. Теперь рисунок на воде, который вас будет полностью удовлетворять и нравиться вам, можете перенести на бумагу. Для этого возьмите чистый лист бумаги и положите его на поверхность воды с узором (придавливать и топить рисунок при этом не надо). Через 10–20 секунд аккуратно снимите лист. Вы увидите, как на обратной стороне запечатлелся тот самый узор, что был на водной поверхности. Надо просушить рисунок, а затем уже по желанию на сухой фон нанести красками рисунок через трафарет. Но можно оставить рисунок, не используя трафарета.

Этот творческий процесс можно продолжать сколько угодно по времени, если добавить снова краски в воду, снова поводить своей волшебной палочкой по поверхности воды с красками и снова положить на нее чистый лист бумаги. Таким образом, вы получите еще один рисунок с узором, а затем еще один рисунок и т. д. Не расстраивайтесь, если что-то получилось не так, главное знайте – своими руками вы создаете нечто уникальное, что повторить уже невозможно! Отличительной особенностью этого способа является то, что никогда не удается дважды получить один и тот же узор и рисунок.

Нарисуй!

Техника «Суминагаши»

Суминагаши – еще одна древняя техника рисования на воде, которая зародилась в Японии. Она несколько отличается от техники «Эбру».

Психотерапевтическое действие:

такое же, как и у техники «Эбру».

Необходимые материалы:

прямоугольная ванночка, краски, картонные кружки, лист бумаги A4.

Ход работы:

здесь так же вода наливается в прямоугольную ванночку, но вот краски помещаются не в воду, а на картонные кружки, свободно плавающие по поверхности и оставляющие за собой цветные шлейфы. Для этого вода приводится в движение путем обыкновенного плескания рукой или любым подручным инструментом. Но можно просто сильно дуть на плавающие картонные кружки с краской для того, чтобы на воде от краски оставался причудливый рисунок. Затем на воду кладется чистый лист бумаги, через некоторое время он снимается, и в итоге получается картина суминагаши.

Нарисуй!

Глава 3
«Необычное» рисование. Рисуем сами и со своими детьми

Всегда старайтесь прислушиваться к своим желаниям. Если вам вдруг захочется рисовать, но в этот момент не окажется красок, не расстраивайтесь и не бегите в магазин их покупать. Вы спокойно можете творчески выразить себя, используя те материалы, которые почти всегда есть в каждом доме. Не откладывайте на потом, а рисуйте и творите всегда, когда ваше подсознание подскажет вам об этом.

В данной главе описаны способы, как использовать те или иные средства для выражения творческих способностей, снятия напряжения. Все упражнения применяются в арт-терапии и оказывают самое благотворное и целительное воздействие на организм человека. Вы можете такие творческие занятия проводить вместе с вашими детьми, и вы увидите, как они будут рады этому. Старайтесь всегда в свое свободное время заниматься чем-либо, что-то создавать, рисовать, открывать что-то новое для себя, и вы забудете, что значит грустить и скучать.

Мне, например, никогда не приходила мысль рисовать, причем увлеченно, на наждачной бумаге. Когда-то использовала этот метод, рисуя с детьми, но вскоре о нем забыла. Не так давно мне снова представился случай попробовать этот способ. Теперь такое рисование стало одним из моих любимых занятий, и я стараюсь, чтобы наждачная бумага отныне была всегда в моем доме. Такие открытия в нас вселяют огромную радость и уверенность в себе, своих возможностях.

Рисуем на наждачной бумаге

Рисовать на наждачной бумаге необычно и интересно, потому что она создает на поверхности листа самые различные фактуры. Кроме этого, наждачная бумага очень хорошо держит масляную пастель, что позволяет создавать интересные эффекты и тени. Для того чтобы приступить к рисованию на наждачной бумаге, вам потребуется лист темной мелкозернистой наждачной бумаги, которую можно купить в каждом хозяйственном магазине, простой карандаш, цветная масляная пастель, торшон (специальная палочка для растушевки). Возьмите лист наждачной бумаги и простым карандашом сделайте набросок изображения. Затем масляными мелками, выбрав необходимые цвета, начинайте раскрашивать свой рисунок. Разотрите пастель торшоном. Если его нет, можно растереть пальцами, только будьте осторожны, так как при этом очень легко оцарапать кожу.

Рисуем кофейным раствором

Рисование кофейным раствором принесет очень много удовольствия и радости в вашу жизнь, особенно для тех, кто любит запах кофе, потому что рисунки получаются ароматные.

Вам потребуется:

акварельная бумага, раствор гранулированного кофе (не мелкого в порошке), кисти, вода, салфетки.

Ход работы:

приготовьте кофейный раствор, положите чайную ложку кофе в чашку и долейте воды столько, чтобы получилась смесь по густоте похожая на сметану. Возьмите лист бумаги и чистой водой пройдитесь кистью по нему, чтобы слегка увлажнить. Дайте высохнуть и сделайте набросок вашего рисунка, а затем начинайте кофейным раствором прорисовку изображения. При этом, если требуются более темные тона, то берите раствор в чистом виде. Если посветлее, тогда необходимо его разбавить водой. Салфеткой можно убирать лишнюю влагу. Окончательные штрихи делайте тонкой кистью уже по высохшему рисунку. В итоге у вас получится очень ароматный и слегка глянцевый рисунок.

Рисуем молоком

Хочется рисовать, а нечем? Но, возможно, в вашем холодильнике найдется молоко? Тогда рисуйте им.

Вам потребуется:

молоко, бумага, кисточка, утюг.

Ход работы:

окуная кисточку в молоко, нарисуйте рисунок. Постарайтесь молочные мазки делать потолще, так как тонкие хуже будут темнеть (проявляться). Когда рисунок закончите, подождите, пока он высохнет, а затем прогладьте его горячим утюгом (почти при максимальной температуре). И ваш рисунок полностью проявится.

Рисуем водой

Рисование водой позволяет создавать настоящие шедевры, даже если вы не умеете рисовать, хотя здесь немаловажным является способность чувствовать сам рисунок.

Вам потребуется:

бумага, акварельные краски, тушь или чернила, тонкая кисть или перо, пипетка, емкость с водой.

Ход работы:

наберите в пипетку воду и нанесите на лист бумаги контуры будущего рисунка. Затем аккуратно добавьте каплю краски в мокрый контур. Краска и вода сами завершат работу над начатым вами рисунком, вы лишь можете с помощью тонкой кисти или пера, которые следует обмакнуть в тушь или чернила, подкорректировать те места, какие найдете нужным. Все, рисунок готов!

Рисуем солью

Рисовать солью увлекательно и интересно.

Вам потребуется:

бумага, кисть, соль, гуашевые или акварельные краски, емкость с водой.

Ход работы:

смочите лист бумаги разведенной в воде краской и, не дав ей просохнуть, насыпьте на нее соль, которая частично соберет воду и оттолкнет пигмент краски. Благодаря этой способности вокруг кристаллов соли на бумаге образуются светлые пятна неопределенной формы. В зависимости от величины крупинок соли пятна можно получить разной величины. Когда лист бумаги просохнет, стряхните соль.

Использовать такой эффект хорошо при рисовании снежинок, снега, пуха, морской пены и применять во многих декоративных работах.

Нарисуй!

Рисуем свечой

Вам понадобится:

плотная рисовальная бумага, свеча (можно использовать и парафиновую), лист бумаги, гуашевые или акварельные краски.

Ход работы:

свечой рисуем рисунок, после чего закрашиваем его краской. Изображение, которое вы нанесли свечой, останется неокрашенным, так как восковые контурные линии не позволили краске растечься.