Текст книги "Основы дизайна. Художественная обработка металла. Учебное пособие"

В настоящее время художественная чеканка применяется в областях серийной или массовой продукции, выполненной литьем. Иногда это может быть небольшая проработка – подчеканка рельефа, подчеркивание отдельных элементов расходкой, шабровка и т. п. Чеканка моделей под литье, которые могут выполняться из листа или предварительной лепкой, отливкой и путем чеканной проработки литья, как правило, требует незаурядного мастерства. Чеканка художественных уникальных изделий, начиная от ювелирных и кончая крупными монументальными произведениями, которые могут выполняться как техникой чеканки с листа, так и литьем или обронном с последующей чеканкой, также требует художественного вкуса и больших навыков.

Многие работы в чеканке представляют собой большие декоративные панно, предназначенные для убранства интерьера и экстерьера общественных зданий, они не только дополняют замысел архитектора, но и содержат глубокие идеи, значимые художественные образы. Графичность и скульптурность чеканных орнаментов придают особую торжественность украшаемому предмету, усиливают выразительность металла. Свет, играя на выступающие части рельефа, обогащает его цвет. Тени в глубине скульптурной формы подчеркивают пластику. Металл начинает «играть» в объемах сосуда, скульптуры или высокого рельефа. Чеканка ставит мастера в тесную связь с материалом. Как рисовальщик, он уточняет рисунок изображения. Как скульптор, он лепит объем. Чеканка является для многих любителей и профессионалов одним из избранных способов художественной обработки металла.

Помимо названного, чеканка нужна для изготовления моделей при гальваническом покрытии. Без чеканки не обойтись при изготовлении басменных досок (см. далее главу «Басма»), бронзовых и стальных штампов, прессформ.

Описанная выше технология чеканки на смоле позволяет получать наиболее совершенные декоративные композиции из листового металла. Но в то же время она сравнительно сложна и трудоемка, и ее можно доверить только студентам и учащимся ОПТУ, прошедшим первоначальный курс обучения применения простейших приемов при изготовлении простейших чеканных изделий. С учащимися и студентами на первых порах лучше заниматься упрощенными способами плоскорельефной чеканки. Небольшие предметы (кулоны, браслеты и т. д.) можно украсить чеканным орнаментом, используя в качестве основания торцевую поверхность древесины, свинцовую плиту или резиновую прокладку.

В некоторых училищах и других образовательных учреждениях декоративно-прикладного направления декоративные чеканные панно изготавливают серийно, забывая при этом, что они не должны быть подделкой сюжетной изобразительной картины, а выступать самостоятельным произведением декоративно-оформительского направления. Если, например, учащихся СПТУ познакомить с соответствующими требованиями, они смогут самостоятельно оформлять простые декоративные композиции.

Необходимо отметить, что изготовлением сувениров в СПТУ не стоит особо увлекаться. При разработке эскиза целесообразно консультироваться с учителем рисования и, по возможности, со специалистом по художественному конструированию или с педагогом-дизайнером.

Если всерьез заниматься чеканными работами и ставя перед собой различные художественные задачи, Вы сами будете находить наиболее рациональные способы и приемы выполнения чеканки, дающие наибольший художественный эффект. Выдавливание осуществляется постепенным движением давильника от центра к краям. Глубокие профили выдавливаются поэтапно, сменяя оправки от менее выпуклых к более выпуклым. При переходе к другой оправке заготовку желательно отжигать, освобождая от наклепа. Это повысит производительность давильного процесса. Чтобы уменьшить трение соприкасающихся заготовки и рабочего инструмента их можно предварительно натереть воском или 10 %-ным мыльным раствором. Окончив выдавливание, сформованное изделие (или его деталь) обрабатывают гладильником и в завершение шлифуют и полируют. Шлифованию и полированию посвящен параграф чеканки.

Художественная обработка металла при умелом обращении с инструментами, приспособлениями и реактивами доставляет удовольствие, знание некоторых правил делает эту работу безопасной. В самом начале определите свое рабочее место. Это должен быть верстак с закрепленными тисками и отрегулированный по высоте. Обязательно хорошее освещение и наличие вытяжки. Нужен шкаф с инструментами и особо хорошо закрываемый шкаф с реактивами, который должен храниться в отдельном помещении (лаборантской или инструментальной, исключающий доступ учащихся). Причем сыпучие вещества (сухие) должны находиться на верхних полках, а жидкости – внизу, чтобы уменьшить возможный риск. Известно, что для патинирования и оксидирования чеканных рельефов применяются химические реактивы и надо уметь их хранить и ими пользоваться. Например, может появиться открытое пламя, если расположить рядом с азотной кислотой бензин или скипидар. Все емкости, где хранятся реактивы, должны быть подписаны, неизвестные реактивы уничтожаются. Кислоты могут быть очень опасны, если не знать, как с ними обращаться. Наиболее сильный ожог дает смесь соляной и азотной кислот («царская водка»).

Кислоты опасны и своими испарениями, особенно при нагревах, и хранить их лучше за пределами рабочего помещения (лаборантской). Эти испарения кислот не только затрудняют дыхание, но и вызывают коррозию стальных предметов и оборудования. Кислоты хранят в толстостенных сосудах, а смешивать необходимо в тонкостенных, т. к. при реакции выделяется большое количество теплоты, его выдерживает только химическая тонкостенная посуда.

Кислоту при необходимости вливают в воду, а не наоборот, используя при этом стеклянную палочку (на нее льют) с резиновым кольцом на конце, чтобы не разбить стеклянную посуду. По палочке кислота льется в воду без брызг.

Если кислота попала на кожу, это место промывают под струей холодной воды, затем накладывают марлевую повязку, пропитанную 25 %-ным раствором питьевой соды. Через 10 минут повязку снимают, подсушивают мягкой тканью и смазывают глицерином.

Если кислота разлилась на пол, ее сразу убирают, посыпают песком место разлива, выметают, обрабатывают (моют пол) раствором соды 10–15 %.

После патинирования использованные кислоты нейтрализуют содовым раствором и сливают в канализацию.

Свинец, применяемый в виде вязкой основы для вытягивания рельефа чеканки, вреден своими пылевыми частицами, которые попадают в основном через грязные руки. После работы со свинцом, который может накапливаться в организме и вызывать отравление, необходимо мыть руки 1 %-ным раствором уксусной кислоты.

Глава 5. Басма. Рельефная металлпластика

Рельефная металлопластика и басма намного проще ручной чеканки, не требуют большого количества специальных приспособлений. Правда, басма по сравнению с металлопластикой не так выразительна, но это можно поправить, доведя басму до завершенного вида чеканными инструментами. Басменные узоры часто применяют для изготовления серии совершенно одинаковых мебельных ручек, значков, эмблем, багета, идущего на отделку карнизов и рам. С XII века применяли басму до начала XX века церковные мастера для изготовления окладов икон, книжных переплетов, сундуков, ларцов и т. д. (рис. 5.1).

Рис. 5.1. Басма. Старинный орнамент.

Примерно в 80-х годах прошлого века басма снова стала востребованной.

Материал для басмы выбирают тот же, что и для чеканки. Единственное ограничение – толщина листов должна быть не более 0,3 мм.

В Древнюю Русь басма пришла из Средней Азии и в переводе с тюркских языков означает «тиснение, оттиск» и еще до нашествия монголов распространилась так широко, как ни в одной другой стране.

Ее техника отличается простотой и технологичностью приемов исполнения. Суть их заключалась в том, что тонкие металлические листы клали на отлитую заранее из бронзы матрицу с рельефным изображением. Сверху лист закрывали свинцовой пластинкой, по которой с силой ударяли молотком. Свинец заполнял углубления матрицы. Под его давлением мягкая фольга растягивалась и, ложась на поверхности рельефа, точно передавала все его особенности.

Уже в I тыс. и. э. славянские мастера использовали технику басмы для изготовления поясных бляшек, накладок, височных колец, и других украшений. Также, как и литье, басма давала возможность получать большое количество рельефных одинаковых изображений, то есть тиражировать изделия. Внешне басменный рельеф мало чем отличается от литого. Поскольку на его создание уходит меньше металла, он гораздо легче. Экономия металла, особенно золота и серебра – одна из основных причин, способствовавших широкому распространению техники басмы в Древней Руси. При раскопках древнего Новгорода в культурном слое XII века на усадьбе художника Олисея Петровича Гречихина был найден фрагмент ризы для большой иконы с басменным тиснением по мягкой бронзе. Сохранились иконы XIII–XIV веков из Суздаля, декорированные серебряными и золотыми орнаментами с тонкой проработкой деталей.

В фондах Казанского краеведческого музея хранится большое количество блях, изготовленных волжскими болгарами в XII–XIII веках. На территории Древней Руси во Владимирско-Суздальской земле были найдены матрицы для штамповки золотых и серебряных бляшек. Приходим к выводу, что штамповка басменных изделий – древняя технологическая операция. А первые штампованные изделия, по мнению археологов, относятся к VII–IV векам до н. э., когда скифы применяли штампы для изготовления декоративных бляшек из золота и серебра, а затем украшали ими свою одежду и сбрую коней.

Большое количество золотых бляшек, изготовленных скифами способом штамповки, хранится в золотом фонде Государственного Эрмитажа.

Нередко древние мастера сочетали басму с чеканкой. При этом басменный рельеф был вспомогательным и служил как бы канвой, по которой выполнялась чеканка. Порой рельефы, выполненные в смешанной технике, трудно отличить от изначально чеканной работы. Мастера такой прием называли басмой на чеканное дело. В этой технике выполнены серебряные оклады икон Донской Богоматери и Одигитрии (конец XIV – начало XV века), хранящиеся в Загорском музее.

Одной из вершин русской басмы является оклад иконы Дмитрия Солунского, выполненный в 1586 году. На нем древний мастер изобразил сложные многофигурные композиции, объединив их в единое целое традиционным басменным орнаментом в виде извивающихся растительных побегов, в изгибах которых расположил причудливые цветы. Излюбленный традиционный орнамент служил декоративным своеобразным фоном, объединяющим клейма – многофигурные композиции, изображающие сцены христианской мифологии. В XVII веке мотив вьюнка с пышными цветами в завитках постепенно исчезает. Позднее художники стали разрабатывать и развивать новые темы орнаментального декора.

В XIX веке басму вытесняет штамповка (см. рис. 5.2), более производительная и дешевая по себестоимости техника. Отдельные мастера, близкие к старообрядчеству, работали в технике ручного тиснения впредь до начала XX века. «Были попытки возродить технику басмы и у отдельных ювелирных фирм в XIX – начале XX века, например «Товарищество П.И. Оловянишников и Сыновья». Электронная версия. Православная энциклопедия // под ред. Патриарха Московского и всея Руси Алексия II, – М., 2008.

Рассмотрим простой пример. Всем с детства известно, если на монету положить бумагу, а еще лучше фольгу и потереть мягким карандашом, на ней можно получить отпечаток – копию. Такая технология получения отпечатков называется басменным тиснением, а сами листы с изображением – басмой.

Рис. 5.2. Басменное тиснение (штамповка): I – с помощью твердой матрицы: 1 – матрица; 2 – заготовка; 3 – прокладка; II – с помощью молотка и матрицы; III – пробивка фигурных отверстий (в паре); 4 – пуансон.

Изготовление басмы не требует сложного оборудования, поэтому басменная техника находит самое разнообразное применение не только в специальных образовательных учреждениях, но и в церковных мастерских. Например, в г. Самара более 20 лет работает иконостасная мастерская, директор Плигин А. И. (см. рис. 5.3–5.5); знаменитая иконописная мастерская «Лука» (Небо на земле) изготовляет не только иконы с применением художественных техник чеканки и басмы, но и занята оформлением церковных интерьеров (см. рис. 5.6).

Басму целесообразно применять в тех случаях, когда необходимо получить множество совершенно одинаковых узоров, например, для багета. Часто при изготовлении мебели применяют ручки с декоративным рельефом. Нужное число рельефов для этих ручек нетрудно сделать самостоятельно, используя технику басмы. При необходимости можно изготовить по заранее разработанным эскизам всевозможные накладные рельефы для призовых кубков и многое другое.

Рис. 53. Казанская Б. М. Оклад басма. Мастерская А. И. Плигина. 2008 г.

Рис. 5.4. А. И. Плигин на выставке работ иконостасной мастерской «Лука «Небо на земле», г. Самара.

Рис. 5.5. Иасааф Белгородский. Оклад басма. Мастерская А. И. Плигина.

Рис. 5.6. Храмовый интерьер. Воскресенский храм (г. Киев). Работы икон выполнены в мастерской А. И. Плигина.

Технология.

Рассмотрим более подробно процесс изготовления басмы на примере накладного рельефа для багета из фольги (рис. 5.7).

Фольга получила широкое распространение в XIX веке, когда ее начали производить в больших объемах на заводах. До этого она была очень дорогой и применялась редко, поскольку металл плющили вручную молотком. Одним из первых освоили производство фольги из олова, которую назвали станиоль. Ее использовали для упаковки дорогих продуктов, а также в технических и декоративных целях, для металлопластики. На рис. 5.8 показан эскиз для рельефной накладки из станиоли, когда-то украсившая корпус старинного граммофона.

Рис. 5.7. Фрагменты образцов штампованных басменных узоров.

Рис. 5.8. Эскиз для рельефной накладки из станиоли, украшавшая корпус старинного граммофона.

Широкому распространению фольги в декоративно-прикладном искусстве в конце XIX – начале XX века способствовала мода на металлические оклады икон (рис. 5.9).

Рис. 5.9. Икона «Святое семейство». Начало XX в. Дерево, масло, басма, металлическая фольга, золочение, бисер, бархат. Изображено Святое семейство – Иосиф обручник, Божия Матерь и предвечный младенец Иисус. Самарский областной историко-краеведческий музей им. П. В. Алабина.

Для окладов использовали золото, серебро, медь, латунь. Ими покрывали иконы почти целиком, как правило, оставляя только вырезы для ликов и рук, эта техника опять стала применяться в конце прошлого века и продолжает развиваться в наши дни. Часто сочетается басменное рельефное изображение с другими техниками художественной обработки: чеканка, гравировка, эмаль и т. д.

Для учебной работы подойдут медные, латунные и алюминиевые листы толщиной от 0,1 до 0,3 мм. На первых порах, особенно на стадии овладения техническими приемами, может выручить такой бросовый материал, как алюминиевая фольга от тюбиков из-под зубной пасты, а также консервные банки из алюминия.

Прежде чем пустить в дело листовой металл консервных банок, следует с помощью магнита убедиться, что они не железные, а алюминиевые. Банку разрезают на полосы нужной ширины. Затем полосы нагревают на огне до тех пор, пока они не приобретут темно-золотистый цвет, возникающий от воздействия высокой температуры на тонкий слой покрывающего их лака.

Если в вашем распоряжении есть медная или алюминиевая фольга, то полосы, нарезанные из нее, скатывают в рулоны, накаляют на огне до красна и затем резко опускают в холодную воду. Термообработка снимет внутрикристаллическое напряжение в металле, делает его мягче и пластичнее, и резкое охлаждение способствует удалению окалины. В отличие от латуни и меди алюминий нагревают до почернения контрольной черточки, проведенной заранее на поверхности металла мылом.

Матрицу отливают из бронзы и цинка в литейной форме, изготовленной по твердой модели, вырезанной из дерева (березы, бука, осины) или гипса.

Модель из гипса выполняют в следующей последовательности (см. рис. 5.10).

Из жидкого гипса, имеющего консистенцию густой сметаны, отливают плитку, соответствующую размерам модели рельефа. Как только гипс через 15–20 минут затвердеет, но не высохнет окончательно, на него переводят контуры узора. Затем скальпелем, ножом-косяком и узкими полукруглыми и прямыми стамесочками вырезают рельеф на глубину 1–3 мм.

Деревянные модели выполняют с помощью различных столярных резчицких инструментов.

Если же в качестве модели использовать уже готовый рельеф, то изготовление басмы доступно даже тем, кто не имеет навыков в рисовании и не знаком с резьбой по дереву. Предположим, что нужно изготовить басменный рельеф для рамки. За основу можно взять любой отрезок багета с рельефным узором. Прежде всего, точно определите границу раппорта, то есть повторяющиеся части узора. Руководствуясь ими, склейте из картона узкую рамку и прикрепите ее к багету с помощью пластилина. Участок рельефа, включенного в рамку, а также ее внутренние стенки смажьте вазелином с помощью кисти. Вазелин будет служить разделительным слоем, не дающим залитому в опалубку гипсу прилипать к стенкам и рельефу. Разведите в гипсовке 9 частей гипса в 7 частях воды. Вместо формовочного гипса можно использовать строительный (алебастр). Гипсовку легко сделать из старого резинового мяча. Мяч разрезают пополам, а затем укрепляют на подставке. Резиновая гипсовка удобна тем, что после работы из нее легко удаляется засохший гипс: достаточно легкого нажима на гибкие стенки. Гипсовый раствор залейте в опалубку из картона. Примерно через 20–30 минут, когда гипс затвердеет окончательно, снимите с багета пластилин и опалубку. Осторожно отделите гипсовую модель матрицы от рельефа. Вырезав сбоку два конических отверстия для направляющих штырей, высушите гипсовую модель. Чтобы она не впитывала влагу, покройте ее несколько раз масляным лаком или эпоксидным клеем. При работе с клеем не забывайте соблюдать все необходимые меры предосторожности. Каждый последующий слой лака или клея наносится только полного высыхания предыдущего слоя на гипсовую модель. Готовая к отливке гипсовая модель матрицы должна иметь легкий глянцевый блеск.

Гипсовую модель матрицы по деревянной модели отливают так же, как и по готовому рельефу на багете. Обработанную лаком или эпоксидным клеем деревянную модель кладут на ровную поверхность и укрепляют вокруг нее бортик из пластилина. Смазав вазелином рельеф и стенки бортика, вливают гипсовый раствор. Как только он затвердеет, бортик удаляют и отделяют гипсовую модель матрицы от деревянной модели рельефа.

По гипсовой модели матрицу отливают из бронзы или цинка в простейшей литейной, так называемой открытой форме (более подробно рассказано в главе «Художественное литье»). Ее опока представляет собой коробочку, согнутую из жести от консервной банки. В опоку засыпьте тщательно перемешанную формовочную смесь, состоящую из 9 частей просеянного речного песка, 1 части сухого глиняного порошка и 0,5 части воды. Заполнив жестяную коробочку-опоку доверху, снимите сверху линейкой лишнюю смесь. Модель матрицы припудрите тальком и вдавите ее в формовочную смесь. Утрамбовав смесь вокруг модели, добавьте свежую формовочную смесь, чтобы она была на одном уровне с верхней гранью модели и бортами опоки.

Рис. 5.10. Последовательность выполнения басменного рельефа: 1 – эскиз раппорта багета; 2 – изготовление гипсовой формы по модели (А) и по готовому багету (Б);3 – отделение гипсовой модели матрицы; 4 – формовка и извлечение модели из опоки; 5 – заливка формы металлом (получение матрицы); 6 – проработка деталей матрицы; 7 – изготовление пуансона штамповкой (А) и отливкой (Б); 8 – способ закрепления матрицы; 9 – тиснение басменного узора; 10 – крепление басмы на багете. Рисунки Г. Я. Федотова.

Чтобы извлечь модель из формы, в качестве подъема используют острое шило, которое вставляют в проколотое заранее углубление. Убедившись, что кончик шила достаточно надежно вошел в модель, поднимите его вверх по вертикали. Вместе с ним из формовочной массы будет извлечена модель матрицы. В песчано-глинистой формовочной смеси должен остаться четкий обратный рельеф (контррельеф).

Полученную литейную форму проще всего залить расплавленным цинком. Он довольно легко плавится в жестяной банке в муфельной печи или на костре, соблюдая меры пожарной безопасности (см. рис. 5.10, позиция 5).

Когда металл остынет, матрицу нужно извлечь из формы и внимательно осмотреть: на нее поверхности могут оказаться мелкие раковины и наплывы, которые удаляют чеканкой. При этом используют чеканы с самой разнообразной конфигурацией бойков. Для дополнительной более четкой проработки деталей используют также зубильца и штихеля.