Текст книги "Дергачевские чтения – 2014. Русская литература: типы художественного сознания и диалог культурно-национальных традиций"

Т. О. М акси мова
Литература и блог: возможности творческого взаимодействия (на материале прозы Т. Толстой и Н. Горлановой)

Пермь

Современные писатели сегодня гораздо ближе к читателю, чем когда-либо. Интернет дает возможность организовать живой полилог между писателями, читателями, критиками, позволяет быть одновременно и писателем, и читателем, и критиком. Писатели используют Всемирную сеть в качестве рекламной площадки для своего творчества; в качестве черновика, проходящего апробацию; в качестве пространства, в пределах которого зарождается и раскрывается образ писателя.

Пермской писательнице Нине Викторовне Горлановой на своей странице в Живом Журнале удалось создать цельный и неповторимый образ провинциального писателя. Искренняя и открытая, доверчивая и чувствительная Горланова раскрывает секреты своего творчества:

Я:

– На банке с грибами его приятель написал: «Грузди и один рыжик».

– Это, наверное, ученый? (Слава)

– Как ты догадался?

Я хотела взять эту фразу в повесть, только замаскировать. Допустим, «опята и один масленок»? Или наоборот: маслята и один опенок. Но все пропадает! И краткость, и цветоощущение. Там грузди – грузные, тяжелые, а рыжик – меньше. Но легкий и яркий. Сразу видится драма… [3].

По мнению пермской писательницы, «Лучше жизни ничего не придумаешь», поэтому ее блог наполнен бытовыми зарисовками, коротенькими диалогами, малыми народными жанрами: анекдотами, авторскими скороговорками («симулякр симулировал-симулировал да не высимулировал»), афоризмами («Интеллигентному человеку легко, он только и делает, что спохватывается, больше ему делать нечего» [3]), а также снами, воспоминаниями, впечатлениями. Как отмечают М. П. Абашева и Ю. Ю. Даниленко,

Н. Горланова в своих текстах воспроизводит речевую картину мира русского человека, воплощенную в первичных фатических речевых жанрах. Поскольку модели речевых жанров заложены в языковой памяти каждого носителя языка, тексты Н. Горлановой, основанные на речевых жанрах, оказываются мгновенно узнаваемыми, дешифруются читателем. Подобное «узнавание» и обеспечивает читательское включение и со-участие в тексте [1, с. 57].

Тексты Нины Горлановой в блоге с одной стороны похожи на черновики будущих произведений, на бриллианты без огранки, с другой – эти самые тексты уже состоятельны и самостоятельны: «– Столько женщин тоскует, а он холостякует!» [3]. В статье «Природа коммуникации в писательском блоге» [5] мы приводим примеры трансформации и вплетения блоговых записей Горлановой в ткань ее художественных произведений. Интересно, что некоторые фразы, фрагменты текстов одновременно существуют и в интернет-пространстве, и в художественном тексте, дополняя разные по сюжету истории. Так, в рассказе «Язык в крапинку», опубликованном в «Новом мире» № 6 за 2010 г., главная героиня, увидев свое отражение в окне магазина, прошептала: «Возраст, возраст, кто тебя выдумал!» [2]. Ср.: пост ЖЖ писательницы от 12 января 2012 г. рассказывает о приезде однокурсника, у которого после двух бокалов вина поднялось давление. В конце автор подводит итог: «Встречи с однокурсниками уже проблематичны…» – и вновь звучит та же фраза: «Возраст, возраст, кто тебя выдумал?!», а в скобках пояснение – «слышала на почте» [3]. Для чего? Чтобы подчеркнуть непридуманность и жизненность? Или Горланова подзабыла, что сама придумала эту фразу и уже использовала ее в рассказе? Хотя отметим, что некоторые темы (о трикстерах, о русском космизме, о поэзии, бесовщине Достоевского, коммунизме и т. д.) в рассказах и блоговых записях звучат своеобразными рефренами.

Подчеркнем, что Нина Викторовна очень внимательно относится к критическим статьям о своем творчестве, часто комментируя их: скопировала с гугла – из Хрестоматии мировой лит-ры: «Пермячка Нина Горланова, подлинная мать-героиня конца тысячелетия, отдала свою жизнь, свой быт, свою семью, друзей и врагов на растерзание творчеству, то есть собственной пустоте, не обусловленной в ее оригинальном случае ожиданиями издателей и общественности, возникшей скорее из огромности просторов между Уралом и столицей, единственно способной усилить и транслировать читателям писательский голос. Но такая пустота тем более ненасытна: требуется кидать в эту прорву рукопись за рукописью, употреблять в писательское дело весь пригодный материал, чтобы хоть что-то наконец отозвалось». www.litrasoch.ru/analiziruya-tvorchestvo-lyudmily-petrushevskoj/ – (Ну вот что люди выдумывают? Какая пустота, когда жизнь каждую секунду полна чувств, мыслей, образов!)! [3].

Еще один тип творческого взаимодействия литературы и блога рассмотрим на примере столичной писательницы Татьяны Толстой.

Т. Толстая является активным пользователем и автором постов не только в Живом Журнале, но и в Фейсбуке и ВКонтакте. Причем она дублирует тексты во всех трех блогосферах.

В июне вышла книга Татьяны Никитичны «Легкие миры», и большая часть текстов в этом сборнике имеет добумажные аналоги, «опубликованные»/выложенные в интернет-пространстве.

Если в целом говорить о блоге Толстой, то он чем-то напоминает кулинарную книгу: здесь и рецепты приготовления салатов, тортов, десертов, греческих и французских блюд… и истории приготовления того или иного блюда, и даже судьба приготовленного. В блоге встречаются и заметки о современной политической ситуации в стране, и воспоминания о советском периоде, бытовые зарисовки, записки путешественника, философские отступления.

Тексты, размещенные в блогосфере, написаны с юмором, содержат бытовые советы, назидания, представляют собой небольшие литературные зарисовки, а порой и полноценные рассказы. Одна из таких внушительных зарисовок про студень попала в сборник «Легкие миры». Интересно, что в блоге пост под названием «Студень» подается автором и воспринимается как новогоднее жертвоприношение:

И вот пожалуйста: надо делать студень или холодец, – от одного только названия падает душевная температура, и никакие пуховые платки, серые, оренбургские, тут не спасут. Это такая религия, – варка студня. Это ежегодное жертвоприношение, только неясно кому, неясно, для чего. И что будет, если его не сварить, тоже неясно [4].

В блоге не совсем ясен смысл финала истории про студень:

А если хочется бессмысленно плакать – поплакать сейчас, пока никто не видит, бурно, ни о чем, нипочему, давясь слезами, утираясь рукавом, туша окурок о балконные перила, обжигая пальцы и попадая не туда. Потому что как попасть туда и где это туда – неизвестно [4].

Но в книге смысл раскрывается. Рассказ «Студень» завершает фактически и тематически тему легких миров, финал рассказа становится финалом книги.

Подчеркнем, что все истории, попавшие из блога в книгу, перешли из электронного варианта в бумажный от первого слова до финальной точки без изменений, порой вместе с заголовком. То есть писательница абсолютно не редактирует текст, а помещает рассказы в книги из ЖЖ, Фейсбука, ВКонтакте в их первоначальном варианте. Но, по всей вероятности, все эти тексты, прежде чем перейти в интеренет-пространство, претерпевают полную литературную обработку. В отличие от пермской писательницы Н. Горлановой, Т. Толстая скрывает свою писательскую кухню и предпочитает преподносить читателю уже отшлифованный текст.

В качестве заключения отметим следующее: Н. Горланова использует блогосферу в качестве писательской кухни, ее рассказы и книги в целом по природе своей изначально близки блогу (см., напр., «Вся Пермь», 2009). Т. Толстая же переносит свойства блогосферы на бумажную литературу: ее книга «Легкие миры» [6] напоминает по своей структуре, стилистике, поэтике современный блог.

Литература

1. Абашева М. П., Даниленко Ю. Ю. «Русские разговоры» в современной прозе (случай Н. Горлановой) // Филологический класс. 2007. № 17. С. 54–57.

2. Горланова Н., Букур В. Язык в крапинку: рассказ // Новый мир. 2010. № 6 [Электронный ресурс]. URL: http://magazines.russ.ru/novyi_mi/2010/6/go6.html (дата обращения: 14.12.2014).

3. [Живой журнал Нины Горлановой] [Электронный ресурс]. URL: http://ngorlanova. livejournal.com/ (дата обращения: 10.12.2014).

4. [Живой журнал Татьяны Толстой] [Электронный ресурс]. URL: http://tanyant.livejournal. com/ (дата обращения: 04.10.2014).

5. Максимова Т. О. Природа коммуникации в писательском блоге // Вестник Пермского гос. гуманитар. – пед. ун-та. ГГПУ. Сер. 3, Гуманитар. и обществ. науки. 2014. Вып. 1 [Электронный ресурс]. URL: http://vestnik3.pspu.ru/Series3_2014_1.pdf (дата обращения: 20.05.2015).

6. Толстая Т. Н. Легкие миры. М., 2015

А. С. Дол г ушина
Проблема формирования читателя в литературе для детей и подростков

Екатеринбург

Современное общество остро ощущает проблему утраты литературоцентризма. В XXI в. люди все чаще обращаются к произведениям культуры, выраженным в формах визуального или слухового восприятия: фильмам, фотографии, аудиозаписям. Мир стал предельно информативен, каждый день человек получает огромное количество разнородной информации, источником которой могут быть и рекламные баннеры, и сайты в интернете. Книжные магазины переполнены книгами всевозможных тематик, жанров и направлений. Результатом этого является утрата человеком ориентиров в мощном информационном потоке.

Как заключает М. А. Литовская в предисловии к журналу «Детские чтения», «в общем, множество причин побуждают все чаще констатировать, что число читателей сокращается, что перестало стыдно быть нечитателем, что у жителей России уменьшается общий цитатный фонд, а к чтению побуждает кино» [6, с. 7].

Самый эффективный путь решения обозначенной проблемы – обращение к детскому чтению. Поскольку взрослые не читают сами, они не используют чтение книг как обязательную часть воспитания ребенка. А если в ребенке с детства не воспитывали интерес и привычку к чтению, в сознательном возрасте ему будет труднее обратиться к хорошим произведениям. Поэтому развитие детского чтения решает насущные проблемы и настоящего, и будущего.

Проблема детского чтения (или не-чтения) поднимается в культурных кругах нашей страны достаточно часто; можно признать уже своего рода штампом мысль о том, что в современном мире дети не желают ничего читать. Подобная острота проблемы определяет соответствующую «ответную реакцию»: в наше время почти весь институт литературы нацелен на решение этой проблемы – буквально каждый член литературного сообщества активно участвует в пропаганде чтения; писатели создают все новые и новые детские произведения; издатели выпускают их книги в свет в ярком оформлении и очень большими тиражами; литературоведы с различных сторон подходят к исследованию кризиса литературоцентризма и поиску возможных путей его преодоления.

«Говорить сегодня с подростком – задача для писателя не из легких. Она усложняется и потому, что в наши дни подросток часто бывает успешно интегрирован в те сферы современной жизни, в которых представители поколения родителей оказываются не так компетентны. При этом современные подростки, как и юношество других эпох, крайне чувствительны к любого рода фальши», – справедливо отмечает М. А. Черняк в своей статье о различных способах привлечения подростков к чтению [8, с. 137]. Именно для того, чтобы вызвать доверие юного читателя и убедить его, насколько важно читать книги, современные писатели и литературоведы разработали множество различных проектов и написали не одно исследование на данную тему.

В статье «Еще раз о списке “100 книг”» говорится о том, что «история создания списков “100 лучших книг для детей/юношества” насчитывает в России уже почти 200 лет» [4, с. 190]. Составление подобных списков свидетельствует о горячем участии общества в социализации подростка. В современности эти списки также востребованы и существуют как в официальном варианте, будучи изданы по инициативе государства, так и во множестве неофициальных вариантов, созданных с опорой на авторитетный источник (так, например, в интернете кочует список книг, которые, как в нем указывается, считал обязательными к прочтению Иосиф Бродский).

Интересные проекты появляются и пропагандируются с помощью возможностей сети интернет: например, сайт kniguru.info [2] ищет новых интересных детских авторов. Желающие присылают свои работы на сайт, затем читателидети оценивают предложенные тексты и выбирают лучшие из них. Данный проект, с одной стороны, выявляет новых талантливых авторов, помогает им заявить о себе, с другой – побуждает детей не просто к чтению, но к самостоятельному полноценному участию в жизни литературы.

Другой проект, который также следует отметить, – это всероссийский конкурс юных чтецов «Живая классика» (http://rus.youngreaders.ru/). Авторы этого проекта ставят перед собой обширные задачи: «Объединить усилия учителей, библиотекарей, родителей для того, чтобы помочь детям поделиться друг с другом радостью открытия созвучного их собственным переживаниям литературного сюжета, помочь найти в писателе интересного собеседника и советчика, встретить своих героев, которые станут для них эталоном, найти свои маяки и ориентиры, которые ребята смогут пронести через всю жизнь» [3]. В конкурсе принимают участие талантливые дети со всей России, которые, благодаря такому подходу, расширяют читательский кругозор и учатся со-творчески относиться к произведениям художественной литературы.

Другой способ популяризации классических текстов, направленный на активное детское сотворчество, был придуман белорусским писательским дуэтом Е. Пастернак и А. Жвалевского. Их инициатива – устроить конкурс по написанию фанфиков (это невероятно популярный жанр в современном интернет-пространстве) по текстам русской классики. Поскольку фанфик представляет собой форму сотворчества с писателем, прочтение классического литературного текста становится необходимым условием творческой самореализации ребенка, раскрытия его потенциала. Подобная форма конкурса приобщает детей к достояниям классической литературы и одновременно с этим демонстрирует им творческий потенциал каждого отдельного текста. Результаты реализации данного проекта приводятся в статье «Как защитить классиков» [7, с. 237–243].

Первостепенной же задачей представляется непосредственное качественное усовершенствование преподавания литературы в школе. При этом не менее важным, нежели смена систем образования по инициативе государства, является возможность влияния на учителей-словесников, ведь именно от их личного вклада зависит уровень освоения литературных произведений учениками. Известный отечественный литературовед, писатель и общественный деятель в области детской литературы М. О. Чудакова выпустила книгу «Литература в школе. Читаем или проходим?» [11], которая призвана вдохновлять учителей на творческое и более углубленное прочтение классики в школе.

Как уже отмечалось выше, в настоящее время и в России, и за рубежом выходит множество книг, которые в том или ином ключе решают проблему формирования читателя детской литературы. Далее мы остановимся подробнее на рассмотрении рекомендательных жанров, бытовавших в XX в., а также на современной деятельности Мариэтты Омаровны Чудаковой.

Историческое развитие жанра рекомендации отражает смену отношения к чтению. Зарождается этот жанр в лоне сопроводительного комментария к тексту, присутствующего почти в каждой книге и отвечающего главным образом информативным задачам (пояснение предположительно неизвестных читателю явлений, слов и т. д.).

В качестве примера из середины XX в. назовем книгу Н. Г. Долининой «Прочитаем “Онегина” вместе» (1968) [5], она находится на стыке жанров комментария и медленного чтения. Специфика текста Долининой обусловлена временем его написания – это эпоха шестидесятников; именно поэтому книга представляет собой лирическую прозу о художественном тексте, основная ориентация которой – открытость и искренность перед читателем, подчеркнутая субъективность автора. Автор предлагает свое прочтение романа Пушкина «Евгений Онегин», говоря о произведении с большой любовью и искренней увлеченностью. Таком образом, Н. Г. Долинина через манифестацию собственной заинтересованности текстом пытается заинтересовать и юного читателя. «За что люблю? За веселье, и мудрость, и грусть, и благородство. За верность той мечте о свободе, которую он пронес через нелегкую свою жизнь. За умение чувствовать себя счастливым даже тогда, когда это очень трудно. За то, что он любил людей и умел дружить с ними…» [5, с. 13].

Интерпретация «Евгения Онегина», данная Долининой, вписывается в русло традиционной, однако следует признать, что автор при этом, несомненно, открывает в классическом тексте и нечто новое. Исходя из того, что текст романа знаком любому школьнику, Долинина стремится открыть Пушкина в новом для читателя свете, живом и эмоционально насыщенном. Подобный подход провоцирует юного читателя на самостоятельное глубокое чтение-переживание, высвечивает перспективу новых литературных открытий.

В 1991 г. выходит «Родная речь» П. Вайля и А. Гениса – антиучебник русской литературы, адресованный широкому кругу читателей. Как утверждают авторы в предисловии, они «просто решились поговорить о самых бурных и интимных событиях своей жизни – русских книгах» [1, с. 7]. Издание представляет собой сборник эссе, посвященных основным произведениям школьной программы и открывающих их с нового, совершенно неожиданного ракурса.

Каждое слово в книге Вайля и Гениса противоречит принятым ранее интерпретациям классики; отвечая духу своего времени и избирая тактику провокации, авторы явно рассчитывают на эффект неожиданности.

Задавшись целью освободить живую классическую литературу от привычных косных трактовок, от инерции интерпретации, делающей классику «эталонной», Вайль и Генис ставят вопрос о процессе формирования набора ключевых текстов отечественной культуры, о причинах перехода тех или иных произведений в статус классических. Демонстрируя на конкретных примерах бесконечный творческий потенциал классического текста, они открывают читателю возможность игровых стратегий прочтения и непосредственного сотворческого диалога с автором. В данном отношении книга прекрасно подходит для старших школьников – она учит не бояться парадоксов и неожиданных точек зрения в рассуждениях о литературе.

Культурная же ситуация, в которой оказывается М. О. Чудакова, – иная: в обществе уже нет императива чтения, оно оказывается необязательным. Поэтому главная задача – не столько научить юного читателя интерпретировать художественный текст, сколько прежде всего вернуть в жизнь ребенка практику чтения, заинтересовать его книгой, показать, что читать можно с радостью и удовольствием. С этими задачами М. О. Чудакова выступает в качестве общественного деятеля, обеспокоенного культурным будущим своей страны.

Ее книга «Не для взрослых. Время читать!» (2009) [12] состоит из трех частей, это своего рода три полки, на которых находится довольно обширное количество литературных произведений, обязательных к прочтению к шестнадцатилетнему возрасту. Издание включает в себя небольшие главы об авторах и их книгах, которые могли бы заинтересовать подростка и вдохновить его на чтение. Основная установка здесь: нет книг, которые читать рано, но есть книги – которые читать уже поздно. Потеря драгоценного времени, таким образом, должна мотивировать читателя срочно взяться за все предложенные книги. Кроме прямой мотивирующей цели есть также и косвенная, образовательная: в каждой главе автор приводит различные факты из истории и биографий писателей.

Биографический роман Чудаковой «Егор» (2012) [10] решает проблему формирования читателя-ребенка косвенно: излагая историю жизни Егора Гайдара, автор приводит описания прочитанных им книг, ознаменовавших этапы его взросления. Таким образом, книги становятся непосредственными участниками жизни человека. Описания книг здесь даются также в форме аннотаций, освещается общий ракурс книги. В «Егоре» находит место и образовательный элемент: юный читатель узнаёт немало фактов из истории и на примере понимает, что читать научные книги не страшно, а очень интересно.

Трехтомник «Дела и ужасы Жени Осинкиной» (2005–2007) [9] – серия детективов, написанных Чудаковой с той же установкой: научить детей читать и любить книги. Основные герои детективов – симпатичные ребята, увлеченные важными и серьезными вещами, а главное – любящие читать. В тексте упоминаются классические литературные произведения, которые они читают и обсуждают вместе. Образы читающих сверстников служат примером для юного читателя и вдохновляют его обратиться к книгам.

Как показал наш собственный опыт, двенадцатилетний ребенок с большим интересом отнесся к книгам М. О. Чудаковой, это чтение было для него удовольствием.

Итак, мы рассмотрели ряд отечественных общественно-культурных инициатив и проектов XX – начала XXI в., направленных на формирование читателя литературы для детей и подростков. Анализ показал, что с приходом кризиса литературоцентризма меняется и общая направленность рекомендательной литературы, посвященной детскому чтению, однако неизменной остается основополагающая установка на открытость в общении с ребенком, внимание к его интересам и мнению, поскольку ответственность за детей – а следовательно, будущее – лежит только на нас.

Литература

1. Вайль П., Генис А. Родная речь: Уроки изящной словесности. 2-е изд., доработ. М., 1995.

2. Всероссийский конкурс на лучшее литературное произведение для детей и юношества [Электронный ресурс]. URL: http://kniguru.info/ (дата обращения: 15.12.2014).

3. Всероссийский конкурс юных чтецов «Живая классика» [Электронный ресурс]. URL: http://rus.youngreaders.ru/ (дата обращения: 15.12.2014).

4. Головин В., Лучкина О., Маслинская С., Сергиенко И. Еще раз о списке «100 книг» // Детские чтения. 2013. № 4. С. 190–200.

5. Долинина Н. Г. Прочитаем «Онегина» вместе; Печорин и наше время: эссе. Л., 1985.

6. Литовская М. А. От редакции // Детские чтения. 2014. № 5. С. 3–8.

7. Пастернак Е., Жвалевский А. Как защитить классиков // Детские чтения. 2014. № 5. С. 237–243.

8. Черняк М. А. Эффект узнавания реальности в современной прозе для переходного возраста // Детские чтения. 2013. № 4. С. 136–151.

9. Чудакова М. О. Дела и ужасы Жени Осинкиной. Путешествие в трех томах, а также последующие необычные, ужасные и счастливые истории, случившиеся с ней самой и ее друзьями. М., 2005–2007.

10. Чудакова М. О. Егор: биограф. роман. Книжка для смышленных людей от десяти до шестнадцати лет. М., 2012.

11. Чудакова М. О. Литература в школе. Читаем или проходим? М., 2013.

12. Чудакова М. О. Не для взрослых. Время читать! М., 2015