Текст книги "Футуризм и всёчество. 1912–1914. Том 2. Статьи и письма"

³⁴⁷ ОР ГРМ. Ф. 177. Е. х. 56. Л. 1–2.

³⁴⁸ Галантер Ефим Борисович – директор Большого зала Московской консерватории. До революции занимался частной антрепризой, в качестве импресарио организовывал концерты Я. Хейфеца, М. Фокина, Л. Собинова, А. Вертинского и др. Отец писателя, литературоведа Б.Е. Галанова (наст. фам. Галантер, 1914–2000). О Е.Б. Галантере см.: Кожевникова Н. Сосед по Лаврухе. М., 2003.

³⁴⁹ ОР ГРМ. Ф. 177. Е. х. 65. Л. 1 —1об.

³⁵⁰ ОР ГРМ. Ф. 177. Е. х. 65. Л. 2—2об.

³⁵¹ Текст лекции И. Зданевича «Футуризм и всёчество» см. в наст. изд.

³⁵² ОР ГРМ. Ф. 177. Е. х. 65. Л. 3–5.

³⁵³ ОР ГРМ. Ф. 177. Е. х. 66. Л. 1 —1об.

³⁵⁴ ОР ГРМ. Ф. 177. Е. х. 66. Л. 2—2об. Сохранился черновой вариант письма И.М. Зданевича Ф.Т. Маринетти (без даты), написанный на обороте письма Е.Б. Галантеру:

«[Россия страна искусства и Москва город искусства лишённый несмотря на все свои древние храмы какой бы то ни было власти прошлого.]

Москва город [свободного] зреющего искусства, и ваш приезд и ваши слова, посвящённые русскому футуризму (Русские Вед) есть вызов [и я этот вызов при<нимаю>] этот вызов всеми будет принят. Вы стали главой [почти] признанной школы, вы хотите, чтобы вам выдали патент на некоторые изобретения, вы даже негодуете на русских мастеров за то, что они смеют отступать от ваших рецептов. Я надеюсь, что независимость москвичей разочарует Вас и охладит Ваши диктаторские замашки, ибо Москва не Европа, и вашими врагами будут не пассеисты [и таких] пассеистов в Москве почти вовсе нет, а та молодёжь, которая или превзошла футуризм, или не думала ему изменять.

[Я же выражаю своё негодование Вам за Ваши поступки]

Когда изменяют чужие – это в порядке вещей. Когда изменяет свой, да ещё из апашей – ибо современная артистическая молодёжь апаши искусства – это заслуживает жестокого осуждения. Я нахожу, что вы из апаша стали буржуа искусства, и выражаю вам своё негодование: [я ещё раз сожалею, что меня нет в Москве]

Кроме борьбы с академизмом и пассеизмом у нас [ещё один] нам предстоит новая борьба с маринеттизмом, что есть академизм наших дней.

Вы стали академистом, а академизм пассеистичен. Вы стали пассеистом, вот Ваше подлинное имя, Maître» (ОР ГРМ. Ф. 177. Е. х. 56. Л. 2—2об.)

³⁵⁵ ОР ГРМ. Ф. 177. Е. х. 66. Л. 3-3об.

³⁵⁶ ОР ГРМ. Ф. 177. Е. х. 66. Л. 4–5.

³⁵⁷ Речь идёт о статье: Осоргин М.А. Патент на вздоротворчество//Русские ведомости. 1913. № 300. 31 декабря. С. 4. В ней, в частности, приводились слова Маринетти: «Русские быстро схватывают и усваивают наши идеи, но им не хватает последовательности. Так, они, усвоив новую манеру живописи, оставляют старое содержание. Что толку в футуристе, если футуризм служит ему для изображения античной Венеры! У вас одной рукой хватаются за новое, а другой держатся за старое. И все северяне таковы. Потому-то я и заявляю, что полную революцию в искусстве может создать лишь футуристский гений итальянской нации, который всегда, везде и во всём шёл и будет идти впереди».

³⁵⁸ ОР ГРМ. Ф. 177. Е. х. 66. Л. 6.

³⁵⁹ ОР ГРМ. Ф. 177. Е. х. 57. Л. 1–2.

³⁶⁰ Речь идёт о статьях: Д.С. Готовятся… Встреча Маринетти московскими футуристами //Раннее утро. 1914. № 20. 25 января. С. 4; <Б. п.> К приезду Маринетти. Угроза тухлыми яйцами и кислым молоком//Вечерние известия. 1914. № 381. 24 января. С. 2; <Б. п.> Ларионов о Маринетти //Московская газета. 1914. № 297. 27 января. С. 6.

³⁶¹ См.: Футурист о Маринетти. Письмо в редакцию//Новь. 1914. № 11. 26 января. С. 8; Отмежевавшиеся от Ларионова// Новь. 1914. № 12. 28 января. С. 5.

³⁶² ОР ГРМ. Ф. 177. Е. х. 57. Л. 3.

³⁶³ Речь идёт о статье: Петров Б. Футуристы//Новь. 1914. № 10. 25 января. С. 11.

³⁶⁴ Тастевен Генрих Эдмундович (1880–1915) – литературный и художественный критик, журналист, представитель общества “Société des Grandes Conférences”, пригласившего Маринетти в Россию. В данном случае И.М. Зданевич комментирует газетную заметку: Маринетти//Русское слово. 1914. № 22. 28 января. С. 6–7.

³⁶⁵ ОР ГРМ. Ф. 177. Е. х. 57. Л. 4. Черновик этого письма датирован цифрами «6/12», что может означать «6 декабря 1913» или «12 июня 1914». Однако, как известно, Гончаровой было предложено оформить парижскую постановку «Золотого петушка» лишь 10 декабря 1913 г., поэтому первая дата должна быть отвергнута. Что касается второй даты, то к этому времени Гончарова давно уже была в Париже.

³⁶⁶ ОР ГРМ. Ф. 177. Е. х. 63. Л. 1–2.

³⁶⁷ РГАЛИ. Ф. 1334. Оп. 2. Е. х. 287. Л. 1. В заголовке дела письмо ошибочно помечено: [1913].

³⁶⁸ Выставка Н.С. Гончаровой в Петербурге открылась 15 марта 1914 г. в Художественном бюро Н.Е. Добычиной (Мойка, 63).

³⁶⁹ РГАЛИ. Ф. 2825. Оп. 1. Е. х. 18. Л. 1. В деле имеется конверт со штемпелем: 21.07.1914. Тифлис. Письмо адресовано: Николаю Андреевичу Чернявскому, дача Лобадзе, Бакуриани, от И. Зданевича, Горская ул.

³⁷⁰ См. комм. 24.

³⁷¹ РГАЛИ. Ф. 792. Оп. 1. Е. х. 6. Л. 64.

³⁷² ОР ГРМ. Ф. 137. Е. х. 981. Л. 1-2об.

³⁷³ Речь идёт о статье: Бенуа А.Н. Гибель художественных произведений//Речь. 1914. № 244. 11 сентября. С. 2. См. также: Маковский С. Гибель Реймсского собора//Биржевые ведомости. 1914. № 14364. 10 сентября; Гроссман. Подробности реймсской катастрофы//Русские ведомости. 1914. № 208. 11 сентября; Рерих Н. Постыдное дело//Биржевые ведомости. 1914. № 14362. 9 сентября.

Приложение. Работы 1918—1920-х годов

Окрест искусства. М. Ле-Дантю.

Публикуется по рукописному тексту, хранящемуся в ОР ГРМ (Ф. 177. Е. х. 37. Л. 1–6). Сохранена авторская стилистика. Статья написана в 1918 г. по свежим впечатлениям от известия о недавней смерти Михаила Ле-Дантю.

¹ Подробнее об этом эпизоде см. фрагмент воспоминаний И. Зданевича «Юность. Встреча с Ле-Дантю» (Из архива Ильи Зданевича/Публ. Р. Гейро//Минувшее. Исторический альманах. 5. Paris, 1988. С. 162–163).

² После осмотра работ учащихся Высшего художественного училища при Императорской академии художеств (19 декабря 1911) было решено М. Ле-Дантю и В. Барта «не числить в списках» (РГИА. Ф. 789. Оп. 13 (1911). Е. х. 56. Л. 44об-45, 46об., 47об.).

³ «В то время я мечтал только о том, чтобы распространять вокруг себя идеи футуризма, – признавался Зданевич в 1962 г. в письме к итальянскому художнику-футуристу, сподвижнику Маринетти Арденго Соффичи. – Это произошло в Троицком театре, на собрании в честь вновь образованного “ Союза молодёжи”, 18 января 1912 (по юлианскому календарю) – тому пятьдесят лет – я выступил с декларацией. На следующий же день все группировки, все направления, все молодёжные школы стали исповедовать футуризм. Всем им не хватало одного ключевого слова, чтобы объединиться против искусства сегодняшнего дня. Мне удалось найти и внедрить в умы это слово: футуризм. С непостижимой быстротой это иностранное слово получило в России право на существование» (Iliazd. Lettre à Ardengo Soffici. 50 années de futurisme russe //Les Carnets de l’Iliazd Club. 2. Paris: Clémence Hiver, 1992. P. 26–27).

⁴ Под «мюнхенством» в данном случае понимается, скорее всего, направление, поддерживаемое школой Антона Ашбе, в которой получали образование многие русские художники.

⁵ Имеется в виду Маринетти, который родился в Египте, в Александрии.

⁶ Габриэле Д’Аннунцио – см. комм. 14 к разделу I.

⁷ «Счастливая Осетия» – так назывался цикл живописных и графических произведений М.В. Ле-Дантю, созданный в результате этой поездки.

⁸ О какой именно местности Грузии идёт речь, установить не удалось.

⁹ См. комм. 79 к разделу III.

¹⁰ Данный факт биографии Ларионова неизвестен.

¹¹ Михаил Ларионов по отцовской линии действительно происходил из поморов, о чём Зданевич писал в монографии «Наталия Гончарова. Михаил Ларионов».

¹² Особняк С.И. Щукина располагался в Большом Знаменском переулке, д. 8., близ Арбата.

¹³ Очевидно, имеется в виду город Экс-ан-Прованс на юге Франции.

¹⁴ См. комм. 211 к разделу I.

¹⁵ См. комм. 9 к разделу III.

¹⁶ Здесь очевидна попытка, принизив Ларионова, приписать авторство лучизма Михаилу Ле-Дантю.

¹⁷ Источник «остроты Аполлинера» не найден.

¹⁸ Глобтроттеры – см. комм. 7 к разделу I.

¹⁹ Здесь явный намёк на Гончарову и её персональную выставку в Москве, имевшую в подзаголовке каталога даты: «1900–1913».

²⁰ Ле-Дантю погиб летом 1917 г.

²¹ См. комм. 53 к разделу II.

²² Вероятно, идея создания художественной группировки, организационно не зависимой от Ларионова, обсуждалась в кругах петербургских левых художников начиная с весны 1914 г.

²³ Выставка работ М.В. Ле-Дантю состоялась 23–26 апреля 1915 г. на квартире В.М. Ермолаевой (Басков пер., д. 4).

²⁴ О переписке Ле-Дантю и Зданевича 1916–1917 гг. сведений не сохранилось.

²⁵ Намёк на Ларионова и Гончарову.

²⁶ Намёк на Кончаловского, Машкова и других членов «Бубнового валета».

²⁷ Кафе в Париже, на бульваре Монпарнас, 171, где собиралась художественно – артистическая богема.

²⁸ Федерация Футуристов – по-видимому, имеется в виду левый блок Союза деятелей искусств, одним из организаторов которого являлся И.М. Зданевич. В его состав входили представители различных авангардных группировок.

²⁹ Приводимый далее текст печатается по черновому варианту (ОР ГРМ. Ф. 177. Е. х. 37. Л. 17).

³⁰ По-видимому, Зданевич имеет в виду один из храмов Богородицы в Османской Порте (Турции).

³¹ Мерденик – местность на Кавказе, где развивались события Первой мировой войны.

³² Художник Николай Федорович Лапшин (1891–1942) во второй половине 1910-х гг. примыкал к кругу левых художников Петрограда.

Михаил Ларионов. Эссе.

Текст, относящийся к началу 1920-х гг., публикуется по машинописной копии с правкой И.М. Зданевича, хранящейся в РГАЛИ (Ф. 2227. Оп. 1. Е. х. 238). Вверху листа авторская надпись чернилами: Larionov 43 rue de Seine Paris (6e). Сохранены пунктуация и орфография Зданевича.

³³ В первоначальном варианте: хвастун.

³⁴ В первоначальном варианте: пархатые.

³⁵ В первоначальном варианте: верзила.

³⁶ В первоначальном варианте: топали.

³⁷ В первоначальном варианте: вца.

³⁸ В первоначальном варианте: кцаа.

Гончарова и Ларионов. К выставке их работ.

Публикуется по рукописи 1922 г., хранящейся в марсельском архиве И.М. Зданевича. Подготовка текста Р. Гейро и С. Кудрявцева, комментарии Р. Гейро.

Текст написан карандашом в записной книжке небольшого формата. Там же – черновик нескольких страниц драмы «лидантЮ фАрам», список названий планируемых статей и докладов, тексты доклада «Горничники 41 градуса», памфлета «В защиту Барреса», аргументация к «Университету 41 градуса», проект газеты «41°», другие записи. Текст, несомненно, был подготовлен к выставке “The Goncharova-Larionov exhibition”, которая состоялась в 1922 г. в нью-йоркской галерее “Kingore Galleries” (а не “Kingmore”, как написано в ряде французских и русских публикаций). Кроме Гончаровой и Ларионова эта галерея выставляла русских художников Б. Анисфельда (1920), И. Репина (1921), А. Архипенко (1924). Интерес к русскому искусству проявлял главный сотрудник галереи Кристиан Бринтон (Christian Brinton, 1870–1942), который собирал творчество многих из его представителей, в том числе Д. Бурлюка, Б. Григорьева, Н. Рериха, А. Яковлева. Собрание К. Бринтона находится сейчас в коллекции Музея искусств Филадельфии. К выставке вышла книга “The Goncharova-Larionov Exhibition” (1922) co статьёй К. Бринтона и оригинальным рисунком Гончаровой. В той же записной книжке Зданевича упоминается название известного американского художественного журнала “The Little Review”, что даёт возможность предположить, что Зданевич собирался отдать статью в этот журнал, но текст, скорее всего, так нигде напечатан и не был. Он переведён на французский язык в кн.: Elie Eganebury (Iliazd). Nathalie Gontcharova Michel Larionov/Textes raduits du russe & présentés par R. Gayraud. Sauve: Clémence Hiver Éditeur, 1995.

³⁹ Мнения автора вполне совпадают с идеями всёчества, выраженными в особенности в тексте М.В. Ле-Дантю «Живопись всёков»(1914). К Возрождению Ле-Дантю особенно отрицательно относится в так называемой «вставке» в «Живопись всёков» (оригинал: РГАЛИ. Ф. 792, дактил. вариант, части, собр., Франция). См.: Gayraud R. Toutisme et Renaissance//Modernités russes. N 12. Lyon, 2011. P. 211–221.

⁴⁰ В 1907 г. (а не в 1908-м) Ларионов сотрудничал с группой художников-символистов «Голубая Роза», но ни он, ни Гончарова не участвовали на одноимённой выставке, которая состоялась в Москве с 18 марта по 29 апреля 1907 г. Гончарова и Ларионов были соустроителями первой выставки «Бубнового Валета», устроенной в Москве в декабре 1910 – январе 1911 г., но не примкнули к организации, основанной позднее под этим ярлыком. Они также не участвовали на второй выставке «Бубнового Валета» (январь – февраль 1912 г.), а организовали групповые выставки «Ослиный хвост» (11 марта – 8 апреля 1912 г.), «Мишень» (24 марта – 7 апреля) и «№ 4» (март – апрель 1914 г.).

⁴¹ Эта первая парижская выставка обоих мастеров состоялась в галерее Поля Гийома (Galerie Paul Guillaume) с 17 по 30 июня 1914 г. Предисловие к каталогу и несколько статей о ней в газетах написал Г. Аполлинер. Было запроектировано переслать выставку в Берлин, в галерею Херварта Вальдена, и некоторые картины были туда посланы, но из-за Первой мировой войны проект не осуществился.

⁴² Речь идёт о двух парижских выставках: с 16 апреля по 7 мая 1918 г. в галерее Соважа (Galerie Sauvage) состоялась выставка «Наталья Гончарова и Михаил Ларионов: современное театральное декоративное искусство» (“Nathalie Gontcharova et Michel Larionow – Fart décoratif théâtral moderne”); почти что аналогичная выставка была показана с 11 по 28 июня 1919 г. в галерее Барбазанжа (Galerie Barbazanges). К этой выставке вышел в свет пошуарный альбом с текстом Валентина Парнаха «Гончарова, Ларионов. Современное театральное декоративное искусство» (Gontcharova, Larionow. L’art décoratif théâtral moderne //Paris, La Cible – «

Мишень», 1919) во 2-ю долю листа (500x325 мм) с 8-ю пошуарами, 8-ю илл., 5 из которых – цветные литографии, и 11 репродукциями в тексте (тираж 100 экз.).

⁴³ “Le Coq d’or”, по-русски «Золотой петушок», опера-балет хореографа М.М. Фокина на музыку Н.А. Римского-Корсакова, с декорациями и костюмами Н. Гончаровой (премьера 24 мая 1914 г. в Парижской Опере).

⁴⁴ “Soleil de minuit”, по-русски «Полуночное солнце», балет Л.Ф. Мясина по мотивам «Снегурочки» Н.А. Римского-Корсакова, в оформлении М. Ларионова (премьера 20 декабря 1915 г. в Гран-Театре в Женеве).

⁴⁵ “Liturgies”, по-русски «Литургии», проект балета, придуманного в 1915 г. С. Дягилевым и Л. Мясиным на средневековую музыку, с декорациями и костюмами Н. Гончаровой. Проект не осуществился.

⁴⁶ Имеются в виду, очевидно, три проекта Дягилева (1916 г.): “Rhapsodie espagnole”, по-русски «Испанская рапсодия» и “Hispania” («Испания») на музыку Мориса Равеля, а также “Triana” («Триана») на музыку Исаака Альбениса.

⁴⁷ “Contes russes” («Русские сказки»), хореографическая сюита Л.Ф. Мясина на музыку А.К. Лядова, оформление М. Ларионова (премьера первой миниатюры сюиты, «Кикимора», состоялась в Театре Виктории-Эухении в Сан-Себастьяне 25 августа 1916 г., премьера дополненной версии спектакля – в Театре Колизеум в Лондоне 23 декабря 1918 г.).

⁴⁸ “Histoires naturelles” («Естественные истории»), балет по мотивам Жюля Ренара, на музыку М. Равеля. Ларионов работал над этим проектом в 1916–1917 гг., но проект не осуществился.

⁴⁹ “Choutoule Bouffon” («Шут»), балет на музыку С. Прокофьева, сценография и постановка М. Ларионова, хореография М. Ларионова с участием Т. Славинского, декорации и костюмы М. Ларионова с участием Н. Гончаровой (премьера в Театре Гетэ-лирик в Париже 17 мая 1921 г.).

Гончарова и Ларионов.

Публикуется по тексту журнала «Жар-Птица» (Берлин, 1922. № 6. С. 39–40).

⁵⁰ Начиная с 1914 г. Ларионов и Гончарова активно сотрудничали с С.П. Дягилевым в “Les Ballets Russes”.

⁵¹ Упреки в эклектизме неоднократно появлялись в прессе, в особенности в связи с выставкой Н.С. Гончаровой в Москве в 1913 г. (см., напр.: Россций <А.М. Эфрос>. Выставка картин Н.С. Гончаровой//Русские ведомости. 1913. № 225. 1 октября. С. 4).

⁵² Здесь очевидна очередная попытка Ларионова и Зданевича сдвинуть нижнюю хронологическую границу появления лучизма – пока лишь на год.

⁵³ Имеется в виду выставка Ларионова и Гончаровой в Galerie Paul Guillome в Париже.

⁵⁴ Зданевич допускает явный полемический перебор – возникновение супрематизма и немецкого экспрессионизма никак не было связано с «лучизмом» Ларионова.

⁵⁵ Речь идёт о постановках оперы-балета «Золотой петушок» на музыку Н.А. Римского-Корсакова в Гранд-Опера в Париже (1914) и хореографических миниатюр «Русские сказки» («Кикимора», «Бова Королевич», «Баба Яга», «Хоровод», «Эпилог») на музыку А.К. Лядова в театре Шатле в Париже (1917). См. также комм. 43 и 47.

⁵⁶ См. комм. 41 и 42.

1. Илья и Кирилл Зданевичи. 1910

2. Отец И. Зданевича Михаил Андреевич

3. И. Зданевич с матерью Валентиной Кирилловной. 1912

4. Первая страница письма И. Зданевича отцу. 25 февраля 1913

5. И. Зданевич у Г.В. Соболевского. Батум. Июнь 1913

6. Обложка кн. «Ослиный хвост и Мишень» (М., 1913)

7. Слева направо: Морис Фаббри, Михаил Ле-Дантю, Янко Лаврин.

Внизу: Илья Зданевич. Батум. 28 августа 1912

8. Карикатура Зиги Валишевского. 1915. Среди слушающих Зданевича «ослов» – С.К. Маковский, И.Я. Билибин, А.Н. Бенуа, И.Е. Репин, К.В. Лемох, Е.А. Нагродская, С.Ю. Судейкин, Ф.Т. Маринетти, Л.Н. Бакст, слева с подносом М.Ф. Ларионов