Автор книги: Кристина О‘Крейн
Жанр: Изобразительное искусство и фотография, Искусство
Возрастные ограничения: +16
сообщить о неприемлемом содержимом
Текущая страница: 9 (всего у книги 13 страниц)
Эпилог
Если бы я не был художником, я хотел бы быть тореадором.
Пабло Пикассо
Чтобы узнать, что ты жив, надо увидеть свою смерть.
Поль Элюар
Любовь, Искусство, Секс и Смерть – четыре столпа жизнеописания Пабло Пикассо.
Любовь была дарована ему судьбой.
Искусство стало смыслом его жизни с ранних лет.
Секс ему был необходим как воздух.
Смерти он боялся, но она всегда была где-то рядом.
– Он был красив словно ангел и демон одновременно, от него нельзя было отвести взгляд, – говорила о своем сыне, Пабло Пикассо, его мать донья Мария. Символично, что именно ее фамилию прославил и увековечил будущий всемирно известный художник. «Ангел» родился в 1881 году в Малаге, на юге Испании и вырос в коренастого черноглазого юношу ростом 165 см. Небольшой рост Пабло с лихвой компенсировал невероятный магнетизм и обаяние личности. Он прожил 91 год, имел семь жен. Две из них были официальными и две покончили с собой после его смерти. Пикассо произвел на свет четверых детей, последняя дочь появилась, когда Пабло было 68 лет.
В детстве восхищение матери сыном разделяли родные сестры, бабушка и две тети, а позднее к ним присоединились практически все женщины, которых Пабло встречал на своем жизненном пути.
Роды были очень тяжелыми, и акушерка даже успела сказать роженице, что ребенок, кажется, мертворожденный. Доктор, брат дона Хосе, Сальвадор, взял неподвижное тельце младенца и, как гласит легенда, выдохнул ему в лицо дым гаванской сигары. «Мертворожденный» сморщился и громко закричал. Молодая мать, испытав сначала стресс тяжелых родов, потом страх, что младенец вот-вот умрет, и, наконец, потрясение от его «возрождения», возблагодарила всех святых, вернувших ей сына. Их имена и составили большую часть имени Пабло Пикассо при крещении – Pablo Diego José Francisco de Paula Juan Nepomuceno María de los Remedios Crispiniano de la Santísima Trinidad Ruiz Picasso, – по мысли обезумевшей от счастья матери, это должно было защищать ее бесценное сокровище и впредь. Счастливое возвращение к жизни ребенка было для нее знаком особого расположения к нему Бога.
Мария Пикассо Лопес, мать Пабло Пикассо, фото ок. 1900. Музей Пикассо, Париж
Пабло Пикассо. Портрет матери художника. 1896. Музей Пикассо, Барселона
Мама дала Пабло отличное напутствие: «Если изберешь путь солдата, быть тебе генералом. Если захочешь быть монахом, то станешь папой». На что Пабло через много лет ответил: «Вместо этого я избрал путь художника и стал Пикассо».
Созерцание красивой женщины, интимная близость с ней, написание ее образа – звенья одной цепи для Пикассо в проявлении Любви. Иногда он даже писал в своих картинах половые органы с глазами или сами органы вместо глаз, например в картине ПАРА 1971 года.
Пабло Пикассо. Пара. 1971. Музей Пикассо, Париж
Пабло Пикассо в возрасте 14–15 лет. Фото, 1896. Фото с отпечатка из коллекции архивных фото, Музей Пикассо, Париж. Оригинал хранится в Музее Пикассо, Барселона
Первый сексуальный опыт Пабло произошел достаточно рано – в 13–14 лет. Это были женщины с улицы Красных фонарей или цирковые артистки. Одну из них, возможно, знаменитую наездницу Розиту д`Оро он запечатлел в карандашном рисунке в возрасте 15 лет.
Пикассо часто обвиняют в донжуанстве и ставят ему в упрек многочисленные любовные связи. Но давайте быть честными. Еще до первых серьезных отношений с Фернандой Оливье, которую Пабло встретил в 1905 году, он очень хотел стать мужем и отцом. Об этом свидетельствуют и картины, написанные Пикассо на тему материнства, начиная с 19-летнего возраста. Его возлюбленная натурщица Мадлен забеременела, но ребенок не появился на свет, случился выкидыш. Расстроенный Пабло продолжал выливать свою грусть и нежность в картинах «голубого» и «розового» периодов (Семья Арлекина).
Пабло Пикассо. Мать и дитя. 1901. Художественные музеи Гарварда, США
Пабло Пикассо. Семья Арлекина. 1905. Частная коллекция
Фернанда Оливье официально была замужем за другим и не могла иметь детей. Кроме того, это она первой предпочла ему другого.
Ева Гуэль, на прочные отношения с которой Пабло возлагал большие надежды, внезапно умерла.
Ольга Хохлова, хотя и стала его женой и родила столь долгожданного сына, предложила слишком буржуазный образ жизни. Такая жизнь противоречила самой натуре Пабло.
Мария-Тереза была для него идеальной спутницей: послушной, нежной, преданной и очень любящей секс. Но она совсем не разбиралась в живописи и не могла поддержать интеллектуальный спор. Пикассо искал в ней спасение от слишком неподходящей для него жизни с Ольгой. Но, когда «стал свободен», уже не мог удовлетвориться обществом только Марии-Терезы.
Дора Маар была слишком вспыльчива и противоречива. От нее Пикассо в конце концов устал. И хотя к этому моменту у него уже было двое детей, возможно, появление совместного ребенка с Дорой продлило бы их отношения, но она, как и Фернанда, не могла забеременеть. Да и после психологического кризиса слишком религиозные взгляды на жизнь Пикассо не смог бы разделить.
Франсуаза Жило была прекрасным партнером: умна, разбиралась в живописи, ценила Пабло и как человека, и как большого мастера. Родила от него двоих детей. И, возможно, они бы и прожили вместе до конца дней, но она не дождалась буквально двух лет до смерти Ольги Хохловой, после чего Пикассо мог бы официально вступить в новый брак и его женой вполне могла бы стать Франсуаза. Но она ушла сама раньше и забрала детей, тем самым поставив крест на продолжении отношений.
Жить без женщины великий Пабло не мог и не хотел. Поэтому в 79 лет женился вторично на Жаклин Рок и уже не расставался с возлюбленной до конца своих дней.
Последние годы своей жизни он провел почти в полном уединении. Его внучка Марина, дочь Пауло, которая так мечтала иметь ласкового и любящего дедушку, но в силу многих причин не обрела его в лице Пикассо, писала об этом времени так: «Отгородившись от всего своим творчеством, он потерял всякий контакт с реальностью и замкнулся в собственном непроницаемом внутреннем мире. Его творчество было его единственным способом общения, его единственным видением мира. Он еще ребенком был замкнут в аутическом универсуме. В Малаге, учась в школе, пока другие ученики слушали объяснения преподавателя, он неустанно изрисовывал свои тетрадки изображениями голубей и корриды. Он презирал учителей, делавших ему выговор за это. Его рисунки значили больше, чем все уроки арифметики, испанского языка или истории»[89]89
Марина Пикассо. Дедушка.
[Закрыть].
Последняя картина Пабло Пикассо. Лежащая обнаженная и голова. 1973. Частная коллекция
Больше всего картин за всю свою жизнь Пабло Пикассо посвятил женщинам, пытаясь постичь их природу и через взаимодействие с ними познать себя. Он не останавливался в этом процессе до последнего вздоха. И, когда он понял, что доживает последние дни, Любовь, Искусство, Секс и Смерть слились для него в одно. Его последняя картина «Лежащая обнаженная и голова» не что иное, как гроб, в который он вот-вот переместится, написана за день до смерти. Теперь он знал, что этого слияния невозможно достичь при жизни, но он вот-вот его достигнет, и тогда все противоречия исчезнут, уступив место полной гармонии.
Глава III. Вера в себя и дальний путь Николай Рерих
Если мы любим друг друга,
то Бог в нас пребывает,
и Любовь Его совершенная есть в нас.
(1 Ин 4:11–12)
Связаны любовью вы с Нею.
Нити любви есть нити счастья связующие.
Ощути ее Луч в сердце своем как реальность.
Мыслью предайся общению с Нею.
Грани Агни Йоги 1957 г., п. 100
Лада. Санкт-Петербург
«Лада моя, хорошая моя Лада,
Могу ли я приехать прямо из мастерской? Этот безобразный вечер, кажется, не хочет наступить.
Всеми помыслами твой
Н.Р.»[92]92
Н. К. Рерих. Лада. Письма к Е. И. Рерих. М.: РАССАНТА. С. 11.
[Закрыть].
«Дорогой мой Майчик,
Скучно без тебя, вчера целый день глаза были на мокром месте. <…>
Целую без конца.
Лада»[93]93
Н. К. Рерих. Лада. Письма к Е. И. Рерих. Приложение. Письма Е. И. Рерих к Н. К. Рериху М.: РАССАНТА. С. 417.
[Закрыть].
Так будет думать и чувствовать молодой художник Николай Рерих каждый день и час после первой встречи со своей Ладой (Еленой Шапошниковой). А до того, как они впервые увидели друг друга, он, конечно, думал больше об археологии, чем о любви.
В то время 25-летний Рерих, преподаватель Императорского археологического института в Санкт-Петербурге, обучал будущих археологов рисованию, читая свой авторский курс «Художественная техника в приложении к делу археологии», и собирался проводить раскопки в Новгородской и Псковской губерниях. В связи с чем пришел к археологу и коллекционеру Павлу Арсеньевичу Путятину и ждал князя в прихожей его имения.
Николай Рерих. 1900. Фото с сайта Музея Рериха в Нью-Йорке
Елена Рерих. 1900. Фото с сайта Музея Рериха в Нью-Йорке
Дело у него было важное. Князь как раз жил рядом со станцией Бологое Новгородской губернии. Это был значимый регион для археологических изысканий 1899 года. Но в один миг все мысли молодого человека о раскопках исчезли, потому что на пороге дома появилась ОНА.
Высокая, стройная, с копной каштановых волос, ниспадавших до пояса. Николай Рерих потерял дар речи и буквально забыл, кто он и зачем здесь находится. Перед ним было само совершенство, истинное воплощение женственности и красоты. Совершенство звали Еленой Ивановной Шапошниковой, и была она дочерью известного архитектора Ивана Ивановича Шапошникова и племянницей князя Путятина.
В ожидании князя Николай Рерих провел три дня в его имении. И за эти дни его жизнь совершенно изменилась. Из увлеченного исключительно стариной и археологией Рерих превратился в страстно влюбленного юношу.
Через год после той встречи Николай Рерих напишет сказку о прекрасной Царевне и о Певце, назвав ее «Вера в себя». Она будет опубликована сначала под названием «Певец», а позднее как «Детская сказка». Начиналась сказка так:
«Царевна славилась и лицом, и умом, и потому многие весьма хорошие люди желали сосватать ее. Среди этих женихов были князья, воеводы, и гости торговые, и ловкие проходимцы, которые всегда толкаются в знатных домах и выискивают, чем бы услужить; были разные люди. Царевна назначила день, когда могут прийти к ней женихи и сказать громко при ней и при всех, что каждый надеется предоставить своей жене; царевна была мудрая».
Николай Рерих. 1893. Фото с сайта Музея Рериха в Нью-Йорке
Судя по ранним произведениям Николая Рериха, до встречи с Еленой Шапошниковой земные женщины его как будто совсем не интересовали или казались неинтересными с художественной точки зрения. Позднее он напишет своей возлюбленной: «Сколько бы ни пришлось ждать, я не узнаю другой женщины; странно, мне противны они»[94]94
Н. К. Рерих. Лада. Письма к Е. И. Рерих. М.: 2011. РАССАНТА. С. 66.
[Закрыть]. Видимо так и было. В карандашных рисунках и живописных работах 1890-х годов присутствуют в основном пейзажи, архитектурные зарисовки или мужские образы воинов и былинных героев. Легкое романтическое настроение можно было бы уловить в голове Венеры или Юноны, если бы это не были академические рисунки с гипса, выполненные по заданию в Императорской академии художеств, где обучался Рерих. Правда, в студенческом дневнике Николая есть две записи[95]95
ОР ГТГ, ф. 44/14, л. 25 об.
[Закрыть]:
08.01.1895 Завтра начало занятий. Теперь буду писать молодое женское лицо – надоели эти старики…
11.01.1895 В этюдном труднейшее женское лицо – краски чисты до невозможности. В общем недурно. Рисунок вечерний довольно хорош…
Действительно хорош!
Позднее в одном из писем художник обещал Елене «зарисовать» ее углем на оберточной бумаге и, видимо, зарисовал, только со спины. А более классический портрет написал с ее дяди – князя Путятина.
Он – сын петербургского нотариуса, художник с юридическим образованием. Она – дочь известного архитектора, академика Ивана Шапошникова, и внучатая племянница Михаила Илларионовича Кутузова. Ему 25, ей 20.
Родители с обеих сторон отнеслись скептически к возможности такого союза. Тем более что для Елены были и более завидные предложения.
«Один перед другим хвалились женихи: кто именитым родом за тридевять поколений, кто богатством, но один из них ничем не хвалился, и никто не знал, откуда пришел он».
Н. К. Рерих. Портрет мужчины. 1890-е. Музей Николая Рериха. Нью-Йорк
Н. К. Рерих. Натурщица (этюд). 1893–1897. Горловский художественный музей, Украина
Н. К. Рерих. Мотив Буданского болота при весеннем разливе. 1890-е. Музей Николая Рериха, Нью-Йорк
Николай Рерих это чувствовал. «Мне страшно к вам ехать; страшно за то, что не знаю, как примет меня Екатерина Васильевна»[96]96
Н. К. Рерих. Лада. Письма к Е. И. Рерих. М.: 2011. РАССАНТА. С. 13.
[Закрыть], — писал он своей Ладе. Да и мать самого Рериха, судя по его письмам, не стремилась знакомиться с родителями невесты, иначе Николай не написал бы Елене в сентябре 1900 года такие слова: «Ладушка, милая, родная, скажи слово, черкни слово (курсив Н. К. Рериха), и я разорву с моими все, ибо что они для меня без тебя?»[97]97
Н. К. Рерих. Лада. Письма к Е. И. Рерих. М.: 2011. РАССАНТА. С. 59.
[Закрыть] И все же это не влияло на его чувства: «При воспоминании о тебе весь я наполняюсь какой-то радостью, мне становится как-то светло и бодро, особенно же если представляю, что и ты обо мне думаешь»[98]98
Н. К. Рерих. Лада. Письма к Е. И. Рерих. М.: 2011. РАССАНТА. С. 14.
[Закрыть]. И еще: «Вчера вечером наконец получил твое письмо, которое (к стыду сознаюсь) перечитал 5 раз и ношу при себе – этакая непростительная сентиментальность»[99]99
Н. К. Рерих. Лада. Письма к Е. И. Рерих. М.: 2011. РАССАНТА. С. 18.
[Закрыть].
Молодой Николай Рерих уже не мыслил себя отдельно от своей возлюбленной, в письмах он рассказывал ей подробно о всех делах и часто спрашивал у Елены, как поступить. Когда в июле 1900 года ушел из жизни его отец, Рерих находил поддержку только у нее: «Опять чуть не плачу, но не от горя, а от радости, ибо сейчас получил твое письмо. Да, тебя можно любить, нужно любить, и только твоя любовь дает мне силы. Знаешь, несчастье еще ближе нас поставило. Какая ты хорошая, какая сердечная, добрая. Спасибо, спасибо, спасибо. Не можешь представить, до чего дорого и необходимо мне твое слово»[100]100
Н. К. Рерих. Лада. Письма к Е. И. Рерих. М.: 2011. РАССАНТА. С. 42.
[Закрыть].
Отец Николай Рериха, петербургский нотариус Константин Федорович Рерих, последний месяц жизни провел в Доме презрения для душевнобольных имени Александра III на Удельной улице в Санкт-Петербурге. Некогда уважаемый в городе человек, последние два года он страдал манией преследования, частичной потерей памяти, слуховыми галлюцинациями и другими признаками душевного расстройства[101]101
Семинары петербургского историка Марии Кунките «Исторический контекст: правило без исключений»: 1. История медицины, здравоохранения и благотворительности. 2. История народного просвещения / образования: сборник материалов / сост., вступл. и коммент. М. И. Кунките. – СПб., 2013. – С. 20–28.
[Закрыть]. И, конечно, его сыну Николаю Рериху очень нужен был понимающий друг, которого он не находил в своем ближайшем окружении: матери, младших братьев Владимира и Бориса и старшей сестры Лидии.
В сентябре 1900 года Николай Рерих отправился в Париж, учиться в мастерской французского живописца Фернана Кормона, так и не женившись на своей Ладушке, чем поставил ее в крайне неловкое положение.
– Майчик, Майчик, что ты наделал[102]102
Н. К. Рерих. Лада. Письма к Е. И. Рерих. М.: 2011. РАССАНТА. С. 63.
[Закрыть], – сокрушалась Елена.
– Прости меня, родная моя, – молил Николай, – ведь ни одной неосновательной лжи я за собой не знаю. На все я имел основание. На согласие матери надеялся я на основании ее же разговоров, что она женитьбе не помешает. О 4000 я говорил, имея ввиду 2000 от великого князя с места, о котором прошлою зимою Свиньин чуть ли не поздравлял меня, и 2000 от мамы, которые она теперь и будет давать.
Слева направо: Мария Рерих, Владимир Рерих, Лидия Рерих, Константин Рерих, Николай Рерих, 1883–1884. Архив NRM
Слева направо: Владимир Рерих, Борис Рерих, Николас Рерих. 1887. Архив NRM
Н. К. Рерих был выпускником гимназии Карла Мая, ее выпускников называли «майцами», или «майскими жуками». Шестой справа: Николас Рерих. Конец 1880-х. Архив NRM
Речь шла о получении должности секретаря Иператорского общества поощрения художеств, которую Николай Рерих все-таки получил после возвращения из Европы. Конечно, молодой человек очень хотел жениться, но не смог убедить родных с обеих сторон в своевременности женитьбы. Основным камнем преткновения стала материальная сторона и сомнения родителей, что молодой художник сможет обеспечить семью. Тяжело перенося в Европе разлуку с любимой, Николай Рерих в письмах старался убедить Елену, что есть два пути развития их отношений: первый – ожидание, когда он получит хорошую должность, а значит и соответствующее материальное обеспечение, а второй – полная неизвестности и нестабильности совместная жизнь в Париже уже сейчас. «Первый путь вернее и покойнее, – писал Николай, – но он сравнительно только тепл, и в результате только приятная теплота, а второй или холоден, или горяч, и если холод этот, как уж говорил я, в конце концов все же сведется к средней теплоте, то могущий быть жар будет велик и согреет и нас, и многое, многое другое»[103]103
Н. К. Рерих. Лада. Письма к Е. И. Рерих. М.: 2011. РАССАНТА. С. 68.
[Закрыть]. Так Рерих реализовывал в жизни то, что описал в своей сказке. Там Певец говорил так:
Царевна! Ты красива, и много я слышал об уме твоем,
но где же дела твои? Нет их, ибо нет в тебе веры в себя.
Выходи, царевна, замуж за князя древнего рода
и каждый день читай в его алой книге имя свое
и верь в алую книгу!
Выходи же, царевна, замуж за именитого гостя торгового,
засыпь палаты свои сверкающим золотом
и верь в это золото!
В покое спи на золотом ложе
и верь в этот покой!
Покоем, золотом, алыми книгами закрывайся, царевна,
от самой себя!
Моего имени нет в алой книге,
не мог я засыпать эту палату золотом
и куда иду я – там не читают алой книги и золото там не ценно.
И не знаю, куда иду я, и не знаю, где путь мой,
и не знаю, куда приду я, и нет мне границ,
ибо я верю в себя!..
Пылкие слова Николая попадали на благодатную почву. Елена Шапошникова была готова к большим свершениям в жизни. Проявляя себя как талантливая пианистка, она хотела развивать именно эти свои способности. Но проявилась в другом, став оригинальным мыслителем и мудрым наставником для людей из самых разных стран и городов.
Слева Николай Рерих. 1893. Архив NRM
О личности Николая Рериха, его удивительно скромной и интеллигентной натуре красноречиво рассказывает эпизод, который он очень подробно описал Елене в своем письме. Случилось это на улице Берлина. Молодой художник обратился к даме, чтобы узнать, как пройти к промышленному музею. Спросил и тут же покраснел от смущения, что нарушил покой красивой женщины. А когда она оказалась очень приветливой и даже поинтересовалась, что он делает вечером, тут же решил, что это дама легкого поведения и побежал от нее прочь со всех ног. Про вечерние развлечения Берлина писал так: «Идти в кафе смотреть безобразия – скучно»[104]104
Н. К. Рерих. Лада. Письма к Е. И. Рерих. М.: 2011. РАССАНТА. С. 70.
[Закрыть]. В отличие от других героев нашей книги, которые свою телесную страсть лелеяли и всячески удовлетворяли, Николай Рерих был очень аккуратен в проявлении именно этой грани своих чувств: «Меня очень радует, что чувство к тебе, которое я сейчас поминал, стоит во мне отдельно от страсти. И страсть есть, и большая, но я думаю, она – ничего, это дело нашей природы; лишь бы страсть была честна. Не скрою, как часто мне хочется целовать тебя, как хочется мне гладить руку твою и крепко, очень крепко тебя обнимать. Я думаю, в этом ничего постыдного нет, и скрывать это не надо»[105]105
Н. К. Рерих. Лада. Письма к Е. И. Рерих. М.: 2011. РАССАНТА. С. 77.
[Закрыть].
– Верь в свою Ладу, не обманет тебя, – как-то сказала Николаю Елена. И он помнил эти слова все долгие месяцы жизни за границей. Даже тогда, когда любимая писала ему холодные, жесткие письма под диктовку своей матери о мести, обиде и требовала вернуть свои письма обратно. Екатерина Васильевна втайне надеялась, что парижская жизнь отвлечет молодого художника и он забудет ее дочь.
Рерих не забыл. Он писал пылкие письма своей любимой: «Милая моя Лада <…> Я верю в Тебя, моя хорошая <…>. Знаешь, у Тебя большая душа и глубокая. Когда ехал на вокзал, вдруг нестерпимо захотелось мне заехать к Тебе, и еще раз, хоть минутку, посмотреть и разок поцеловать Тебя, мою славную…»[106]106
ОРГТГ, ф. 44, д. 163. 16 сентября 1900 г., по книге М. Дубаев Рерих. ЖЗЛ. 2003 г. С. 63.
[Закрыть] Мать Елены тем временем вывозила ее на балы и просила подробно писать об этому своему жениху.
А жених удивлялся парижской жизни: «Чем я больше приглядываюсь к Парижу, тем более он мне не нравится, т. е. для работы, конечно, он очень хорош, но впечатление нации и общего духа какое-то трупное, разлагающееся. Народ развратный и как-то цинично развратный, так что на свежего человека эти парижские дамы действуют прямо отталкивающе. И рядом с этим развратом какая-то монастырская условщина: большинство браков заключается чуть ли не через сваху, причем роль невесты самая пассивная. Если бы это рассказывали не так знающие парижскую жизнь люди – прямо бы трудно поверить»[107]107
Н. К. Рерих. Лада. Письма к Е. И. Рерих. М.: 2011. РАССАНТА. С. 92.
[Закрыть].
При всей тоске в живописи Рериха того времени так и не появились женские портреты. А может, потому и не появились? Может, как раз от отчаяния он задумал картину «Мертвый царь», на которой скифы должны были похоронить своего царя? За всю свою жизнь Рерих не написал ни одного привычного для нас портрета своей жены. Лада появится на его полотнах в определенных образах, о которых чуть позже. А в 1900-х интересы художника лежали в области «старины глубокой».
Перед самым знакомством с Рерихом Елена Шапошникова с матерью были на выставке и видели его картину «Сходятся старцы». На ней изображен совет старейшин: спинами к зрителю в круге собрались мудрейшие рода для решения важных вопросов. Уже тогда будущая жена художника выделила его из остальных. А в 1901 году Николай Рерих написал и вовсе мрачную картину «Зловещие»[108]108
Из серии «Начало Руси. Славяне (и варяги)», которую он задумал, но и не реализовал. Картина хранится в Государственном Русском музее. Генеральный каталог музейного собрания. Живопись. Т. 12. Первая половина XX века. (Н-Р). СПб.: Palace Editions, 2013.
[Закрыть]. Черные вороны в мрачном предчувствии добычи, безмолвно сложив крылья, сидят среди бездвижных камней. Мотив связан в том числе и со смертью в 1900 году отца художника. Но более всего с настроениями в русском обществе. Несмотря на мрачность, «Зловещих» приобрел Александр III для своего музея. В том же году была написана картина «Идолы», посвященная языческому периоду истории Руси.
Влюбленный Николай писал из Парижа нежные, полные возвышенных чувств и надежд на будущее письма. Елена в ответ холодные и отстраненные. Писала, глотая слезы, под диктовку матери, которая так и не приняла их отношений. На что Рерих отвечал:
«<…> я люблю Тебя, люблю чистым сердцем, как не любил никого, да и не полюблю. Так, как люблю Тебя, так любят только один раз. Я пишу эти слова и плачу, и что-то дрожит во мне, страшно боюсь, ведь только в Тебя верил я. Теперь я уйду окончательно от мира; мне остается только одна моя творческая работа, и только ею и ее результатами отвечу я на сомнения Твои. Об одном только прошу Тебя, дорогая Лада моя, не бросай музыку, человек, владеющий каким-либо искусством, не должен третировать его – это нехорошо. Не бросай музыку и не будь жестока к людям; у женщин больше чутья, нежели у нас, почему оно молчит в Тебе теперь?»[109]109
ОРГТГ, ф. 44, д. 151 по книге М. Дубаев Рерих. ЖЗЛ. 2003 г. С. 71.
[Закрыть]
«Он хорошо умел складывать песни; песни его напоминали всем их молодые, лучшие годы, при этом он говорил красиво, и его любили слушать».
Ситуация прояснилась, когда Елена, обладавшая сильной волей и твердостью характера, решила сама поехать в Париж к своему любимому. Матери она сказала, что хочет вернуть свои письма и окончательно порвать отношения. Благодаря этой хитрости их встреча с Николаем состоялась. Елена Шапошникова все объяснила своему жениху, и больше они не разлучались.
«– Что же ты принесешь жене своей? – спросил певца царь.
– Веру в себя, – ответил певец.
<…>
– Я верю в себя, – продолжал он, – и эта вера ведет меня вперед; и ничто не лежит на пути моем. Будет ли у меня золото, впишут ли имя мое в алых книгах, но поверю я не золоту и не книге, а лишь самому себе, и с этою верой умру, и смерть мне будет легка.
<…>
– Хочу веры в себя; хочу идти далеко; хочу с высокой горы смотреть на восход!» — воскликнула царевна в сказке Рериха.
В 1901 году в домовой церкви Императорской академии художеств состоялось венчание Николая Рериха и Елены Шапошниковой. Так Царевна выбрала Певца, который предложил своей любимой веру в себя и дальний путь. Позднее в 1920 году Н. К. Рерих написал картину «Неведомый певец»[110]110
«Каждое утро проезжал незнакомец мимо нашего берега и пел свою песню». # 51 (Неведомый певец). 1920 год. Холст, пастель или темпера. 50,8 x 76,2 см. Картина продана 21.4.2005 на аукционе Sotheby‘s New York.
[Закрыть] на тему своей сказки. А вскоре после свадьбы молодожены отправились вовсе не в романтическое путешествие, а в настоящее паломничество по древнерусским городам.
Слева направо: Хелена Рерих, Николас Рерих. Ок. 1905. Архив NRM
Порой обстоятельства даже угрожали жизни путешественников. Однажды в поисках следов каменного века молодожены отправились в лодке через одно из Новгородских озер. В лодке обнаружилась пробоина, и вода стала быстро прибывать. Ветер усиливался, а заткнуть течь не получалось. Один из гребцов мрачно произнес:
– Не доедем.
– Говорил, нужно было взять у Кузьмы новую лодку, – говорил другой.
– А плавать умеете? – спросил первый.
– Нет, не умеем.
– Ну, тогда еще хуже, – прозвучал безысходный ответ.
И вдруг Елена Рерих твердым голосом произнесла:
– Все-таки глупо тонуть, – и стала грести еще сильнее. Первый гребец приободрился и произнес:
– Ну если так, то доедем!
Но другой продолжал настаивать:
– Куда тебе. Скоро дно у лодки отвалится!
Но через тридцать минут отчаянного сопротивления стихии лодка все же продвинулась к берегу. Все облегченно вздохнули, а первый гребец сказал:
– Не иначе что Преподобный Сергий вынес из западни.
И уже с сочувствием к пассажирам:
– Спину-то, Елена Ивановна, пожалейте. Не поденная работа[111]111
Н. К. Рерих. Листы дневника. Западни.
[Закрыть].
Мужества Елене Ивановне было не занимать, потом еще много раз Николай Константинович будет отмечать это качество своей жены, оттого и на картинах его она будет появляться в образе ведущей женщины-вдохновительницы.
Слева направо: Николай Рерих, Елена Рерих. Начало XX века (1908–1910). Архив NRM
А тогда во время паломничества Н. К. Рерих зарисовывал памятники древнерусской архитектуры, а Елена Ивановна их фотографировала.
Из работ этого периода получилась целая архитектурная сюита.
С ней приключилась история.
Россия не принимала официального участия во Всемирной выставке 1904 года в Сент-Льюисе из-за русско-японской войны, так как американцы в то время очень симпатизировали японцам. Но русским художникам очень хотелось показать в далекой Америке свое оригинальное искусство. Поэтому они живо откликнулись на предложение купца-меховщика Э. М. Грюнвальда на чрезвычайно льготных условиях перевезти за океан их работы, выплатив ему очень скромный процент только после продажи картин.
В то время задолженность г. Грюнвальда была такова, что кредит ему уже никто не давал и для спасения дел он пускался в различные авантюры, в том числе и в это турне в Америку с произведениями русских художников. Грюнвальд собрал свыше двухсот работ, устроил павильон и писал, что картины отлично покупаются. Многие художники передали картины на крупные для того времени суммы: проф. М. Г. Сухоровский отправил на 38 000 руб., В. Е. Маковский на 30 000, Н. К. Рерих на 14 000. Всего было передано произведений на 400 000 руб. Все картины были проданы с аукционов Америки за долги и за неоплаченные таможенные пошлины.
Судьба большинства картин неизвестна. Но 42 этюда из 80 этой архитектурной серии, написанной Николаем Рерихом после путешествия по городам России в 1902–1903 годах, были выкуплены близким другом семьи Рерихов Кэтрин Кэмпбелл в 1967 году из музея в Окленде и в 80-е годы переданы в дар Государственному музею Востока в Москве. Неизвестно, сохранилась бы эта серия, оставшись в России во время революции. Как, например, серия этюдов, написанных после путешествия на Валаам, – она пропала во время революции.
Во время путешествия по древнерусским городам в 1902 году в деревне Окуловка Новгородской области родился первенец Рерихов Юрий – будущий ученый-востоковед, а еще через два года младший сын Святослав. Он, как и его отец, посвятит свою жизнь живописи.
Н. К. Рерих. Псков. Окна дома XVII века (Окна старого дома). 1903. Этюды из путешествий по России (составлена в 1903–1904) (не авт. название). Музей Николая Рериха, Нью-Йорк
Н. К. Рерих. Пейзаж (Углич, церковь Св. Леонтия Ростовского за Волгой). 1904. Горловский художественный музей, Украина
Н. К. Рерих. Суздаль. Монастырь Александра Невского. 1903. Этюды из путешествий по России (составлена в 1903–1904) (не авт. название), Салон Русское искусство, Нью-Йорк
Слева направо: Святослав Рерих, Юрий Рерих. 1906–1907. Архив NRM
В год рождения Юрия не было написано ни одной работы на тему материнства. Кормящая женщина появится на холсте Рериха однажды, через 22 года после этого события. Детских портретов тоже не было. Из жанровых сцен – картина «Город строят» и более сказочная «Заморские гости» (эскизы и первые варианты писались двумя годами раньше), ее воспроизводят в школьных учебниках и книгах по русскому и «сказочному» искусству. Николай Рерих написал как минимум 12 работ на этот сюжет, включая набросок и эскизы. Очень она понравилась зрителям, и повтор ее заказывали для частных коллекций много раз. Так что Рерих писал жене, что устал уже от этого сюжета. Можно сказать, что эта картина стала визитной карточкой дореволюционного периода в творчестве Н. К. Рериха.
Н. К. Рерих. Заморские гости. 1901. Национальный художественный музей Республики Беларусь. Минск
Когда мальчики подросли, Николай Константинович ходил с ними на этюды. Юрий, хоть и не стал художником, прекрасно рисовал в подростковом возрасте, но потом сосредоточился на знании языков и науке. Старший сын с самого детства отличался невероятными способностями. «Начал самоучиться читать и писать в самых ранних годах, – вспоминал позднее его отец, – написал свою первую поэму, которая начиналась: «Наконец я народился». А затем рассказывалось о каком-то путешествии на верблюдах. Тогда все мы читали такие записи с любопытством, думая, откуда у четырехлетнего, если не трехлетнего, малыша непременно верблюды; а ведь теперь никто не сказал бы, что такое воображаемое путешествие на верблюдах не было бы ко времени».
Слева направо впереди: Святослав Рерих, Николай Рерих, Юрий Рерих. 1912. Архив NRM
С рождением второго сына Святослава, в семье его называли Светиком, дети так и не появляются на полотнах Рериха, а только «Святые Борис и Глеб». В этом смысле Святослав компенсирует нехватку семейных портретов – он станет художником-портретистом и напишет множество портретов своих отца и матери. Про творчество сына Николай Рерих скажет так: «Будет ли это портрет, или этюд лица, или пейзаж – во всем будет и воздушность, и убедительность, и какой-то совершенно особый, присущий ему реализм. <…> В картинах Святослава замечаем именно гармоническую напряженность всех частей картины. Великое качество произведений, если в него не вкралось безразличие».
С. Н. Рерих. Портрет профессора Николая Рериха со скульптурой Гуга Чохана 1937. Музей Николая Рериха, Нью-Йорк
С. Н. Рерих. Портрет Елены Ивановны Рерих. 1937. Музей Николая Рериха, Нью-Йорк
В письмах к жене 1902–1904 года Николай Рерих по-прежнему невероятно нежен, как и до женитьбы. Он обращается к своей супруге «Миленький мой Мисик» или «Мисинька – любушка моя, голубчик мой золотой, ненаглядный». Сыновьям передает приветы: «Поцелуй Юшку и Светку. Небось малыши не вспоминают?», «Юсик бережет ли маму?», «Надо и ребятам что-нибудь привезти, а то Юрик и не признает чего доброго». А в ответ Елена пишет: «Юсик тоже скучает. Вчера не хотел гулять без тебя, все вспоминал, а сегодня ужасно обрадовался твоему письму и пристает, чтобы я ему помогла написать тебе. Целый день не расстается с твоей карточкой, пошел гулять и взял ее с собою»[112]112
Н. К. Рерих. Лада. Письма к Е. И. Рерих. Приложение. Письма Е. И. Рерих к Н. К. Рериху М.: РАССАНТА. С. 417.
[Закрыть], и про младшего сына: «Светка объелся и приходится уезжать в понедельник вместо субботы. Он немножко умнеет, очень чисто говорит promener (фр. гулять) и Зветочка»[113]113
Н. К. Рерих. Лада. Письма к Е. И. Рерих. Приложение. Письма Е. И. Рерих к Н. К. Рериху М.: РАССАНТА. С. 418.
[Закрыть] и еще: «Светкина любовь ко всему живому простирается и на дождевых червей, улиток и пр. мерзости. Набрал этой гадости целую массу, все ведерки и банки заняты этой коллекцией, и не позволяет выбрасывать, приходится делать это потихоньку». Они переписываются в Европе, живя какое-то время из-за финансовых трудностей в разных городах, Рерих пишет письма из Италии, Германии (здесь проходил лечение) и Москвы, где принимает участие в выставках, активно знакомится с коллекционерами и меценатами, продает свои работы. В частности, пишет, как благотворительница Якунчикова Мария Федоровна собирается купить картину «Заповедное место». Она действительно находилась в ее собрании. Значит, сделка состоялась.
Правообладателям!
Это произведение, предположительно, находится в статусе 'public domain'. Если это не так и размещение материала нарушает чьи-либо права, то сообщите нам об этом.
