Автор книги: Владимир Арсеньев
Жанр: Учебная литература, Детские книги
сообщить о неприемлемом содержимом
…Ещё суждено тебе много страдать,
Но ты не погибнешь, я знаю.
Ритмико-интонационный строй поэмы связан не только с народным творчеством, но и литературной традицией (песенная нота стихов А. В. Кольцова; декламативно-ораторское начало части «Пир – на весь мир» продолжает линию Пушкина, Лермонтова и самого Некрасова).
Вопросы для самопроверки
1. Охарактеризуйте тематику поэмы «Кому на Руси жить хорошо».
2. В каких крестьянских образах поэмы выражен протест против угнетения?
3. В чем состоит народность поэмы?
4. Почему в своей поэме Н. А. Некрасов так широко использует прием многоголосия, искусно сочетая авторскую речь, речь персонажей, фольклорные источники?
Темы сочинений
1. Как в поэме Н. А. Некрасова раскрывается утверждение: «Сбирается с силами русский народ // И учится быть гражданином»?
2. Как характеризуют героиню поэмы Матрёну Тимофеевну её слова: «Я потупленную голову, // Сердце гневное ношу»?
3. Что позволяло Н. А. Некрасову верить в то, что русский народ «вынесет всё – и широкую, ясную грудью дорогу проложит себе…»?
4. Как понимают счастье представители разных сословий?
5. Фольклорные образы и мотивы в поэме Н. А. Некрасова «Кому на Руси жить хорошо».
Примерный развёрнутый план сочинения по поэме Н. А. Некрасова «Кому на Руси жить хорошо…»
Тема: Тема Родины в поэме «Кому на Руси жить хорошо…»
I. Вступление
Основная задача некрасовского замысла поэмы «Кому на Руси…» – ответить на вопрос о народном счастье. В поэме представлены разнообразные народные типы, но также и другие сословия. По мере воплощения замысла произведение становилось эпопеей о Руси в целом.
II. Основная часть
Наиболее полное раскрытие образа Руси – в последней части «Пир – на весь мир» – в песнях, которые поёт народ и которые слагает народный заступник Гриша Добросклонов.
1. Обращение героя к родине как к матери, диалог с ней:
В минуты унынья, о родина-мать!
Я мыслью вперёд улетаю…
2. Олицетворение образа Родины («Ещё суждено тебе много страдать, /Но ты не погибнешь…»)
3. Прошлое страны («Была ты глубоко несчастной страной, Подавленной, рабски бессудной…») и ее настоящее («сбирается с сила-ми русский народ // И учится быть гражданином»).
4. Песня «Веселая», наполненная горькой иронией («…Славно жить народу/ На Руси святой»), в которой рассказывается о притеснении народа помещиками. Песня «Барщинная», в центре которой судьба Калинушки.
5. Россия – это прежде всего её народ-труженик, веру в который утверждает Некрасов.
6. Образ Гриши Добросклонова – сын дьячка, который мечтает о лучшей доле для народа, о счастье Руси и знает, как его достичь. В его песнях – образ не только прошлого и настоящего, но и будущего Руси.
7. Центральное место в части «Пир на весь мир» и в поэме в целом занимает песня «Русь» Русь как сочетание противоположностей. («Ты и убогая, ты и обильная…»).
8. Вера Гриши Добросклонова в будущее своей страны.
III. Заключение
В поэме дается ответ на вопрос, почему же Русь не погибнет. Поэт показывает путь от Руси бессильной к Руси всесильной.
Лирика Н. А. Некрасова
Критика о лирике Н. А. Некрасова:
К. И. Чуковский, поэт, публицист, критик, литературовед, переводчик и детский писатель:
…В знаменитом диалоге Некрасова «Поэт и гражданин»… многие строки явно перекликаются с пушкинским стихотворением «Поэт и толпа» («Чернь»).
Диалог был написан в 1855–1856 годах, во время самых шумных кривотолков, вызванных новым изданием Пушкина…
Хотя целью «Поэта и гражданина» является опровержение реакционных лозунгов эстетической критики, ценившей в Пушкине превыше всего «сладкозвучие», Некрасов с самого начала подчёркивает, что оба спорящих, и гражданин, и поэт, равно восхищаются красотой и музыкальностью поэзии Пушкина, её непревзойдёнными звуками…
Но смаковать сладкозвучие пушкинской поэзии как некую абсолютную ценность, безотносительно к идейному её содержанию, значило, по мысли Некрасова, унижать и порочить её…
Некрасов понимал, что творческим подвигом всей своей жизни сам Пушкин опроверг декларацию о мнимой отрешённости людей искусства от «житейского волнения» и «битв».
Но так как эти пушкинские строки… стали… в середине пятидесятых годов боевым кличем реакционных фальсификаторов Пушкина, Некрасов счёл необходимым в «Поэте и гражданине» противопоставить той декларации «чистого искусства», которую они приписывали Пушкину, своё революционно-демократическое понимание целей искусства…
В противовес пушкинской строфе о назначении поэта Некрасов от лица демократии выдвигает призыв:
Будь гражданин! служа искусству,
Для блага ближнего живи,
Свой гений подчиняя чувству
Всеобнимающей любви.
Показательно, что, обличая ненавистных ему адептов «чистой» поэзии, Некрасов к самому Пушкину относится с неизменным восторгом и трижды в этих стихах именует его солнцем поэзии…
(Мастерство Некрасова. 1966)
В. В. Кожинов, литературовед, критик, публицист:
Николай Некрасов… поэт неровный. У него немало неудавшихся вещей. Это обусловлено, в частности, самим временем, которое в отличие от Пушкинской эпохи не было благоприятной почвой для поэзии… после Некрасова и Фета, выступивших в 1840-х годах, в течение полустолетия в России не появилось ни одного великого поэта.
Но… лучшие вещи Некрасова ценны, конечно, вовсе не только по своему содержанию… их смысл прекрасен именно и только потому, что прекрасен сам их стих, и наоборот…
У Некрасова всё проникнуто пафосом ответственности, а не свободы в буквальном, прямолинейном смысле. Однако это поэтическая ответственность; она не выступает как отвлечённый и вынужденный долг, она сама внутренне свободна. И потому она рождает истинную поэзию.
В нашей улице жизнь трудовая:
Начинают ни свет, ни заря,
Свой ужасный концерт, припевая,
Токари, резчики, слесаря…
Всё сливается, стонет, гудёт,
Как-то глухо и грозно рокочет,
Словно цепи куют на несчастный народ,
Словно город обрушиться хочет…
Это не тот Петербург, который создан в «Медном всаднике»… Это Петербург шестидесятых годов, Петербург Некрасова и Достоевского. Но вслушайтесь в этот, по определению самого поэта, «суровый, неуклюжий стих»… В нём воплощена подлинная поэзия – трагическая поэзия большого города, ставшего скопищем вырванных из прежнего бытия… людей, мрачный петербургский карнавал.
(Как пишут стихи. 1970)
М. Н. Эпштейн, культуролог, философ, филолог, эссеист:
Некрасов создаёт особую эстетику «безобразного», «отвратительного» пейзажа, прямо противоположного идеалу «прекрасной» и «возвышенной» природы, который господствовал в поэзии долгие десятилетия. Одним из первых он вводит в русскую поэзию мотив дождя – не освежительного, сверкающего как у А. Фета или А. Майкова, но затяжного, заунывного, что слезами струится по окнам… Как петербургскому поэту, Н.Некрасову хорошо знакома атмосфера промозглой сырости, сгущенных водяных паров, отяжеляющих воздух, – у него даже «ветер удушлив»…
Внимание поэта настолько приковано к земле, что показательной особенностью его творчества становится сравнительная редкость образов звёздного неба, лунного света… Нечасто у Некрасова показывается солнце, да и то скупое, тусклое, замутнённое…
Некрасов впервые поэтически осмысливает связь между своеобразием природы и укладом национальной жизни… а также складом национального творчества, в том числе и своего собственного. Тоскливые песни ветра в полях, заунывные волчьи стоны в лесах – вот звуковой прообраз народных протяжных песен, которым вторит некрасовская муза…
Некрасов, основоположник городского пейзажа, впервые передал в стихах душный запах городского воздуха, впитавшего «клубы дыма из труб колоссальных», вид застойной воды, зацветающей в каналах… воссоздал природу в месте её гибельного сплетения с цивилизацией («Ненастье»; «О погоде»). Одновременно он описал деревню… которая своим свежим ветром сгоняет с души сор, навеянный столицей («За городом»; «Начало поэмы»; «Уныние»).
(Стихи и стихии. Природа в русской поэзии. XVIII–XX вв. 2007)
Идейно-художественное своеобразие лирики Н. А. Некрасова
Основные темы, мотивы и образы поэзии Некрасова: темы народа, поэта и поэзии, любви, природы; сатирические мотивы; образы народных заступников.
Сюжетность (повествовательность) стихотворений поэта не исключает некрасовского лирического переживания.
Многоголосие лирических произведений. Обращение к диалогу героев, внутреннему монологу лирического героя, голос которого может быть включён в диалог героев стихотворных новелл поэта.
Простота, точность и экспрессивность слова; близость к обыденной речи – прозаизация языка; использование высокой лексики (библейской, старославянской), традиций фольклора, то есть совмещение высокого и обыденного.
Гражданский пафос лирики: «Поэтом можешь ты не быть, // Но гражданином быть обязан…». Некрасов сознательно выбирает «тернистый путь» поэта-обличителя, готового «проповедовать любовь // Враждебным словом отрицанья».
Идеал народного счастья поэт находил в таких качествах народа, как талантливость, свободолюбие, мятежность, нравственная чистота. Роль демократов он видел в просвещении народа, в раскрытии в народе духовных сил. Одна из социальных задач, по Некрасову, – задача показать народ великим и могучим и убедить его в этом. Вот почему сам поэт не только писал о судьбе народа, но и пользовался богатством народных мелодий и напевов, раскрывая народу его художественный гений.
Демократизм поэзии Некрасова проявился не только в его общественной позиции революционера-демократа, но и в стихах на «вечные» темы. Так, в любовной лирике присутствует не только «я», но и «ты», то есть женский персонаж, который равноправен мужскому, а не является только пассивным адресатом любовных признаний.
Темы сочинений
1. Почему Некрасов мог сказать о себе: «Я лиру посвятил народу своему»?
2. Каков нравственный идеал поэта? (На примере 2–3-х стихотворений о революционерах-борцах)
3. Образ Петербурга в лирике Некрасова. (На примере 2–3 стихотворений поэта)
4. «Доля ты! – русская долюшка женская! // Вряд ли труднее сыскать…». (На примере 2–3 стихотворений поэта)
5. Мир детства в лирике Н. А. Некрасова. (На примере 2–3 стихотворений поэта)
Примерный развёрнутый план сочинения по лирике Н. А. Некрасова
Тема: Судьба русской женщины в лирике Н. А. Некрасова
I. Вступление
Значимость образа русской женщины в лирике Н. А. Некрасова. «Доля ты! Русская долюшка женская!» – указание на специфически национальный характер темы.
II. Основная часть
Разнообразие женских судеб в лирике Н. А. Некрасова.
1. Стихотворение «Вчерашний день часу в шестом…» (1848) – кровное родство Музы поэта с униженной и страдающей крестьянкой, которую бьют «кнутом» на Сенной площади.
2. «В дороге» (1845) – одно из ранних стихотворений поэта, в центре которого развёрнутый рассказ о судьбе русской крестьянки. Оно написано в форме диалога между барином, полным грустных дум, и ямщиком, который рассказывает о своей невесёлой жизни.
3. Стихотворение «Тройка» (1846 г.) не только рассказ, но и размышления о трагической судьбе русской женщин.
4. «Орина, мать солдатская» – тяжелая доля матери, сына которой отдали в рекруты.
5. Поэма «Мороз, Красный нос» – образ величавой славянки, в которой сочетается внешняя красота и духовное богатство, глубокое сострадание к ее судьбе.
6. Образ Матрены Тимофеевны из поэмы «Кому на Руси жить хорошо» – собирательный образ русской крестьянки: внутренняя сила, стойкость, цельность характера героини, трагичность ее судьбы.
III. Заключение
Русская женщина в лирике Н. А. Некрасова – главная носительница жизни, выражение её полноты, символ национального существования.
Ф. И. Тютчев
(1803–1873)
1803 г. 23 ноября (5 декабря ст. стиля) – родился в селе Овстуг Орловской губернии; домашнее образование получил дома под руководством поэта и переводчика С. Е. Раича.
1819–1821 гг. – учёба в Московском университете на словесном отделении.
1821–1837 гг. – принят в Коллегию иностранных дел; служба в русской дипломатической миссии при баварском дворе в Мюнхене, затем первым секретарём и поверенным в делах миссии в Турине.
1822 г. – отъезд на дипломатическую службу в Германию
1836 г. – публикация стихотворений в «Современнике» («Стихотворения, присланные из Германии»).
1841 г. – выходит в отставку
1844 г. – возвращение в Россию.
1848 г. – служба в Министерстве иностранных дел старшим цензором.
1850 г. – публикация в журнале «Современник» статьи Н. А. Некрасова «Русские второстепенные поэты».
1854 г. – вышел первый сборник стихотворений, в нём были опубликованы статьи Н. А. Некрасова, И. С. Тургенева и А. А. Фета о лирике Тютчева.
1858—1873 гг. – служба председателем Комитета цензуры иностранной.
1868 г. – вышло второе издание стихотворений.
1873 г., 18 июля – скончался в Царском Селе.
Значение литературной деятельности
В историю русской литературы Ф. И. Тютчев вошел как лирический поэт, поэт-романтик. Глубокий лирик-мыслитель, Тютчев был замечательным мастером стиха. Его небольшие по объему стихотворения, как правило, написанные по поводу какого-либо события или сильного впечатления, отличаются изяществом формы и редкой гармонией. Лирике Тютчева свойственна свобода и искренняя непосредственность выражения мысли и чувства. Ему суждено было стать последним поэтом русского романтизма. Отмечая «знойную страстность» и «суровую энергию» поэзии Тютчева. Н. А. Добролюбов писал, что его таланту доступна «и глубокая дума, возбуждаемая не одними стихийными явлениями, но и вопросами нравственными, интересами общественной жизни»
Критика о лирике Ф. И. Тютчева
Ю. Н. Тынянов, поэт, прозаик:
… слишком сильна в нём (Тютчеве) струя, идущая от монументального стиля XVIII века. Но монументальные формы XVIII века разлагались давно, и уже державинская поэзия есть их разложение. Тютчев пытается найти выход в меньших жанрах…
И находит … в художественной форме фрагмента… Монументальные формы «догматической» поэмы разрушены, и в результате дан противоположный жанр «догматического фрагмента». «Сфера предмета слишком пространственная» сужена здесь до минимума, и слова, теряющиеся в огромном пространстве поэмы, приобретают необычайную значимость… Одна метафора, одно сравнение заполняют всё стихотворение. (Вернее всё стихотворение является одним сложным образом)…
Дидактична сама природа у Тютчева, её аллегоричность… которая заставляет за образами природы искать другой ряд… Дидактичны тютчевские «наводящие вопросы» и полувопросы с интонацией беседы…
Но эта же планомерность конструкции делает маленькую форму чрезвычайно сильной… Словно на огромные державинские формы наложено уменьшительное стекло, ода стала микроскопической, сосредоточив свою силу на маленьком пространстве: «Видение», «Сны», «Цицерон» и т. д. – всё это микроскопические оды…
…Тютчев – последний этап витийственной «догматической» лирики XVIII века. Его лирика приучает к монументальному стилю в малых формах.
(Вопрос о Тютчеве. 1923)
В. В. Кожинов, литературовед, критик, публицист:
…Если попытаться сказать о различии ранней и поздней поэзии Тютчева наиболее кратко, можно сформулировать его суть так: раннее творчество поэта проникнуто мировым, космическим, вселенским духом, а в поздний период на первый план выходят стихии человечности и народности (хотя в то же время тютчевская поэзия вовсе не утрачиваем своей всемирности)…
Тютчевская поэзия тридцатых годов вся была, если угодно, – празднична и в её самых драматических, даже трагических проявлениях… Раннее творчество поэта утверждает это праздничное величие человека, открыто соотнесённого с целой Вселенной: «По высям творенья, как бог, я шагал…» («Сон на море», 1830).
И легко может показаться, что в поздней тютчевской поэзии человек решительно сведён с этих высей. Он в ней предстаёт как явно не всесильный, как заведомо смертный. И столь же легко прийти к выводу, что жизнь-де сломила поэта, и он… не может гордо и радостно возгласить:
Счастлив, кто посетил сей мир
В его минуты роковые!
Его призвали всеблагие
Как собеседника на пир.
Он их высоких зрелищ зритель,
Он в их совет допущен был —
И заживо, как небожитель,
Из чаши их бессмертья пил!
Так говорил поэт около 1830 года. Через двадцать лет, в 1850 году, он создаёт одно из величайших своих – и общечеловеческих – творений – «Два голоса»…
…Разумеется, вовсе не значит, что стихотворение «Два голоса» перечеркнуло, отменило раннее – «Счастлив, кто посетил сей мир…»…
В стихотворении «Два голоса», если вдуматься, утверждено несравненно более высокое самосознание. Ведь в стихах «Счастлив, кто посетил сей мир…» человек – только «допущенный» на совет богов, которые милостиво позволяют ему пить из их чаши. Между тем в стихотворении «Два голоса» человек по-своему равен олимпийцам, более того, они, счастливцы, блаженствующие в своём бессмертии, глядят «завистливым оком» на борьбу смертных, но непреклонных сердец.
Жених, самозабвенно венчающийся с целым миром, и муж (оба «голоса» начинают именно словом «мужайтесь»), с ясным и полным сознанием «конца» ведущий свой жестокий бой, – таковы два лика, предстающих перед нами в ранней и поздней поэзии Тютчева. Поэзия праздника и поэзия человеческого подвига…
(Пророк в своём отечестве: Ф. И. Тютчев и история России XIX века. 2001)
М. Н. Эпштейн, культуролог, философ, филолог:
Тютчев – тайновидец природы, её роковых, мучительных состояний, перед которыми цепенеет рассудок и оживает в самом человеке «дикое, неразгаданное, ночное»…
Тютчев – певец стихий в их античном понимании, то есть устойчивых составных частей природы. Стихии воды, грозы, ночи описываются им в чистом виде, не как детали окружающей обстановки, а как самостоятельные силы мироздания, что делает Тютчева предвестником поэзии начала XX века (В. Брюсов, К. Бальмонт, А. Белый). Тютчевская природа – не столько пейзаж, сколько космос, в ней живут и действуют не конкретные лица (лирический герой, возлюбленная, ямщик и т. п. – как у Пушкина…), но сверхличные силы и закономерности, которые и выступают как предмет поэтического размышления. «Светлость» осенних вечеров и «певучесть» морских волн, «огневая лазурь» неба, «вещая дремота» леса – это чистые проявления природы как таковой, выделенные из конкретности пейзажа и возведенные в ранг вечных сущностей, представшие не только взору, но и мысли».
(Стихи и стихии. Природы в русской поэзии, XVIII–XX вв. 2007)
Идейно-художественное своеобразие лирики Ф. И. Тютчева
Философская основа романтизма Тютчева – признание жизни как нестихающего боренья противоположных начал. Для лирики поэта характерны такие оппозиции образов и понятий, как: гармония – хаос; небесное – земное; день – ночь; человек – природа, мироздание; любовь – смерть.
Основные темы лирики: тема природы чаще всего имеет философский аспект, тема Родины, тема любви, тема «невыразимого».
Тютчев – мастер малой поэтической формы, большинство его стихотворений состоят из 2–3 строф.
Фрагментарность. Малая форма усиливает стилистические особенности стиха, прежде всего лексическую окраску слов (примеры архаического стиля: «фонтан» Тютчев называет «водомётом», использует двойные прилагательные «длань незримо-роковая, с того блаженно-рокового дня» т. д.).
Афористичность стихотворной речи: человек – «мыслящий тростник», «мысль изреченная есть ложь», «природа – сфинкс…» и т. д.
Диалогичность лирики поэта (например, стихотворение «Не то, что мните вы, природа…»)
Мифологизация образов (например, стихотворение «Весенняя гроза»)
Двучастная композиция стихотворений: чаще всего даётся образ, затем его осмысление (например, стихотворения «Фонтан», «С поляны коршун поднялся…»).
Вопросы для самопроверки
1. На какие явления действительности «отозвалось» слово Тютчева-поэта? Назовите основные темы его лирического творчества.
2. В чем вы видите изящество и совершенство формы стихотворений Ф. И. Тютчева?
3. Как мировоззрение Ф. И. Тютчева отразилось в его поэтическом творчестве?
Темы сочинений
1. Почему Ф. И. Тютчева называют «поэтом мысли»? (На примере 2–3 стихотворений)
2. Человек и природы в лирике Ф. И. Тютчева. (На примере 2–3 стихотворений).
3. «Ночной» мир в лирике Ф. И. Тютчева и А. А. Фета. (Сопоставление 2-х стихотворений по выбору учащегося).
4. Философская проблематика лирики Ф. И. Тютчева. (На примере 2–3 стихотворений).
5. «Ты и блаженство и безнадежность…»: два лика любви в лирике Ф. И. Тютчева. (Сопоставление 2-х стихотворений по выбору учащегося).
Примерный развёрнутый план сочинения по лирике Ф. И. Тютчева
Тема: Тема природы в лирике Ф. И. Тютчева
I. Вступление
Тема природы – одна из центральных в его лирике, однако стихотворения поэта далеко не всегда можно отнести к пейзажным. В большинстве их он воспроизводит философскую картину мира, в которой природа изображается как живой организм.
Поэт прожил за границей более двадцати лет, но при этом не утратил духовной связи со своей родиной и постоянно воспевал красоту русской природы.
II. Основная часть
Изображение природы в лирике Ф. И. Тютчева
1. Весна в лирике поэта:
а) стихотворения «Весенняя гроза» и «Весенние воды» о пробуждении и торжестве природы наполнены жизнеутверждающими чувствами восторга и ликования. По поводу строк стихотворения «Весенние воды» Н. А. Некрасов писал: «Читая их, чувствуешь весну…»;
б) изображение весны в различных ракурсах (одновременное пробуждение природы и души человека («Еще земли печален вид…»); победа нового над старым, жизни над смертью («Зима недаром злится»); весна как бессмертное могущественное божество («Как ни гнетет рука судьбины…»).
2. Обожествление природы:
а) «Великая Мать» Природа, по сравнению с которой человек – всего лишь «злак земной», «беспомощное дитя», «греза природы». По глубокому убеждению поэта, в основе мироздания лежит древний хаос, на который накинут «златотканный покров» внешнего мира. «Клокочащие страсти» этого хаоса лежат в основе человеческой души;
б) сравнение явлений природы с душевным состоянием человека – одна из центральных особенностей пейзажной лирики Тютчева;
в) иносказательное объяснение внутреннего мира человека с помощью пейзажа («Фонтан», «Обвеян вещею дремотой…»);
г) одушевление природы («в ней есть душа»). Использование мифологических образов и олицетворений, подчеркивающих таинственную жизнь природы (полдень «лениво дышит», небесная лазурь «смеется», вечер озарен «кроткой улыбкой»).
3. Внимание поэта к конкретным деталям:
а) особенности творческого метода поэта – характерные детали в пейзаже, по которым читатель восстанавливал в своём воображении целостную картину: «первый желтый лист» наступающей осени, «медовый запах» августа, «тонкий волос» паутины на сжатой полосе и т. д.;
б) обращение к приёму звукозаписи (стихотворение «Весенний гром» изобилует разнообразными звуками: «грохочет», «птичий гам», «смеясь».
III. Заключение
Пейзажная лирика Тютчева отличается тем, что способна не только дать верную картину, но и вызвать эмоциональные ощущения, которые возникают при непосредственном восприятии природных явлений.
Прекрасные произведения Тютчева, посвященные природе, являются классикой отечественной пейзажной лирики.