Текст книги "K-POP. Живые выступления, фанаты, айдолы и мультимедиа"

Итак, KCON изменился качественно и количественно: появилось больше событийных форматов и увеличилось количество посетителей. Как следует из официального промо-видео KCON 2015, в 2012 году фестиваль проводился в амфитеатре Verizon Wireless в Ирвине (сейчас Irvine Meadows Amphitheater с вместимостью 16 085 человек). Мероприятие продолжалось в течение дня и включало концерт, на котором выступили 6 исполнителей. Его посетили 12 000 человек; совокупное число просмотров рекламы составило 26 миллионов. Но уже в 2013 году это мероприятие проводилось в течение 2-х дней. Был организован концерт, в котором приняли участие 9 K-pop исполнителей и американская певица Мисси Эллиотт, на стадионе Memorial Sports Arena в Лос-Анджелесе (вместимостью примерно 15 000 человек). Событие привлекло 20 000 посетителей; рекламу увидели в среднем уже 179 миллионов человек. В 2014 году рекламный охват удвоился по сравнению с предыдущим годом, составив 368 миллионов человек, а 2-дневное мероприятие уже включало 2 концерта с участием 10 K-pop исполнителей. 43 000 человек посетили фестиваль, и 30 000 зрителей пришли на концерт на стадион Memorial Sports Arena в Лос-Анджелесе. Мэр города Эрик Гарсетти прибыл лично, чтобы выступить с приветственным словом. Согласно официальному пресс-релизу CJ E&M музыкальный фестиваль 2017 года привлек рекордное количество посетителей – 85 000 человек; билеты на 2 вечерних концерта были распроданы в Staples Center, вмещающий 21 000 человек.

Хотя эти показатели роста доказывают, что популярность KCON постоянно увеличивается, до 2015 года KCON не приносил прибыли. Обычно в индустрии развлечений на начальной стадии проекта вложения превышают отдачу, чтобы создать импульс для успеха. Только с 2015 года событие начало приносить доход, связанный с увеличением количества посетителей (совокупное количество посетителей KCON в Лос-Анджелесе и Нью-Йорке составило 75 000 человек)[347]347
  Джефф Бенджамин, «KCON в Лос-Анджелесе и Нью-Йорке привлек в общей сложности 75 000 зрителей», Billboard, 10 августа 2015 года, http://www.billboard.com.


[Закрыть] и введением платных входных билетов (в предыдущие годы вход на мероприятие был бесплатным). В 2015 году KCON впервые был организован в Японии, и американские туры охватили оба побережья. 3-дневный фестиваль с 2-мя концертами прошел в Staples Center в Лос-Анджелесе (вместимость около 20 000 человек), и 1-дневный фестиваль с концертом был организован в Prudential Center (вместимость около 18 000 человек) в Ньюарке (Нью-Джерси).

По оценке CJ E&M, к целевой группе KCON относятся молодые, лояльные, фанатичные мультикультурные посетители, из которых 62 % входят в возрастную группу от 18 до 24 лет, 52 % уже ранее посещали KCON, а 34 % прибыли из-за пределов Калифорнии. Что касается расового состава, то он отличается разнообразием национальной принадлежности: 46 % – азиаты, 23 % – латиноамериканцы, 19 % – белые и 5 % – афроамериканцы. Такая демографическая характеристика состава посетителей примерно совпадает с моими впечатлениями посещения KCON в Лос-Анджелесе в 2015 году. Было очевидно, что многие посетители прибыли из других американских штатов и даже из-за рубежа.

Гибридный формат, состоящий из концерта и выставки, который компания CJ E&M придумала для фестиваля KCON, отражает корпоративную культуру в самой компании CJ Group. Хотя южнокорейский конгломерат CJ Group был основан в 1996 году, его происхождение берет начало от Cheil Jedang (Jeil Jedang), небольшого филиала конгломерата Samsung, который утвердился как главный сахарорафинадный завод в Южной Корее после Корейской войны. Со дня основания в 1953 году Cheil Jedang производил не только сахар-рафинад, но также все виды товаров для дома и повседневной жизни: масло для жарки, муку, специи, искусственные ароматизаторы, снэки, энергетические напитки, моющие средства и стиральные порошки и даже удобрения. Отделившись от компании-учредителя Samsung в 1993 году, компания основала 4 основных бизнеса: «Food & Food Service, Bio & Pharma, Home Shopping & Logistics и Entertainment & Media»[348]348
  Группа CJ, дорама Only One, брошюра, 2013 год, http://www.cj.net.


[Закрыть].

Портфолио компании демонстрирует ее способность производить и упаковывать вкусы, определяющие массовое потребление, угодив в буквальном и переносном смыслах вкусовым предпочтениям корейцев в послевоенную эпоху[349]349
  Корейское правительство предприняло значительные усилия по восстановлению экономики. Было необходимо бороться с голодом, запустить легкую промышленность, начать выпуск предметов первой необходимости и товаров народного потребления после окончания Корейской войны. Поэтому авторитарное корейское правительство оказывало неограниченную поддержку крупным конгломератам, таким как Samsung и компании Cheil Jedang, являвшейся подразделением Samsung.


[Закрыть]. 2 производства CJ Group играют важную роль в организации KCON: продовольственное подразделение и подразделение развлечений и СМИ. Продовольственное подразделение CJ Foodville включает сеть булочных Tour les Jours, сеть семейных ресторанов VIPS и сеть ресторанов традиционной корейской кухни Bibigo[350]350
  Bibigo – сеть корейских ресторанов, сочетающих элементы различных кулинарных традиций, имеет зарубежные отделения в крупных культурных центрах (Лондон, Нью-Йорк и Лос-Анджелес), специализируется на приготовлении горячих и холодных закусок – гибридных корейских блюд, таких как булочки, фаршированные жареной пряной свининой, маринованная редька и огурцы в соусе терияки, зеленые тако с бостонским салатом, бульгоги и маринованный дайкон/перец.


[Закрыть]. Также постоянно растет роль подразделения, занятого в сфере развлечений и СМИ, в которое входят 1 мультиплексная сеть театров в Корее – CVG, 17 телеканалов, включая вышеупомянутый музыкальный канал Mnet, и организация многих перформансов и фестивалей – все это под управлением CJ. По словам Юни Хон, автора широко известной книги The Birth of Korean Cool: «CJ E&M является квинтэссенцией корейской компании поп-культуры, так как она создана из полностью интегрированных единиц, подпитывающих друг друга в высокоэффективной, очень прибыльной экосистеме»[351]351
  Ени Хон, Рождение корейской крутизны: как одна нация завоевывает мир через поп-культуру (Нью-Йорк: Picador, 2014 год), 127 стр.


[Закрыть]. Чтобы конкретизировать абстрактное заявление Хон, достаточно рассмотреть такой пример: CJ управляет трансмедиальным рынком, где специальный рецепт, показанный в кулинарном шоу на кабельном канале CJ, в конечном счете оказывается включенным в меню семейного ресторана Foodville, принадлежащего CJ, в то время как подарочный сертификат на посещение мультиплексного кинотеатра CJV, находящегося в собственности CJ, можно приобрести на сайте интернет-магазина home-shopping cjmall.com, принадлежащем компании CJ.

Подразделения CJ Foodville и CJ E&M играют важную роль в организации фестиваля KCON, но они также относятся к сектору услуг, что требует интенсивного брендинга и создания имиджа. Их успех в бизнесе основан на духе приверженности сервису, или, выражаясь более точно, на исполнении эмоционального труда. Этот аффективный труд характеризует официантов в ресторанах, ведущих кулинарных шоу на ТВ, кинозвезд, K-рор исполнителей и даже фанатов, влюбленных в своих кумиров. Он служит для преобразования потребления товара в опыт получения удовлетворения как для тела, так и для ума. На самом базовом уровне еда обеспечивает питание для организма потребителя, но получение эмоций в процессе потребления пищи играет более важную роль. Опыт потребления медиапродуктов оказывает одинаково сильное влияние на кинестетический и эмоциональный уровни. Продукты питания и медиапродукты важны в одинаковой степени для нормального существования в повседневной жизни, поскольку они обеспечивают питание для тела, ума и сердца. Поэтому понятие «живой» на KCON распространяется на повседневное потребление.

Потенциально манипулятивная природа аффективного труда вскрывает неизбежную взаимосвязь между осязаемым и неосязаемым, внутренними и внешними измерениями тела – тела, которое становится местом пересечения материальных продуктов и нематериальных чувств, которые сталкиваются, борются и совместно приходят к различным компромиссам. Например, корейские звезды во время проведения KCON клянутся в вечной любви своим фанатам на фоне корпоративных логотипов. В то же время поклонники эмоционально выражают лояльность звездам, покупая товары, связанные со звездами, однозначно показывая принадлежность к определенным брендам и фан-клубам. Как получилось, что предположительно чистая любовь между звездами и поклонниками становится настолько глубоко смешанной с корпоративными интересами? Как действия аффективного труда манипулируют фантазиями экономического продвижения через самопродвижение в эпоху развитого неолиберализма?[352]352
  Глава 6, «Суд над неолиберализмом», Дэвид Харви, Краткая история неолиберализма (Оксфорд: Издательство Оксфордского университета, 2005 год), посвящена рассмотрению причин различных неудач и провалов в мировой экономике – например, экологическим катастрофам и увеличению разрыва между уровнем жизни богатых и бедных.


[Закрыть] Наконец, как двойственные способы взаимодействия между звездами и поклонниками – в реальной жизни и опосредованной в социальных сетях – меняют характер аффективного/эмоционального труда?

Аффект во многих отношениях действует не только на уровнях тела и ума, но также воздействует более глубоко через логику современных технологий. Патрисия Тицинето Кло отмечает, что аффект теоретически можно объяснить не только с точки зрения человеческого тела, но также «относительно технологий, позволяющих нам “видеть” аффект и производить физические аффективные действия вне органическо-физиологических ограничений тела»[353]353
  Патрисия Тицинето Кло, Введение в эмоциональный поворот: теоретизация социального, ред. Патрисия Тицинето Кло (Дарем, Северная Каролина: Издательство университета Дьюка, 2007 год), 2 стр.


[Закрыть]. Более внимательный анализ кампаний по продвижению KCON в социальных сетях и живых концертов M Countdown в тандеме с фестивалем предоставляет нам возможность рассмотреть эту смычку между телом и технологиями в создании и распространении аффекта.

KCON LA 2015 официально проходил всего в течение 3-х дней, но разговор об этом событии и его продвижение начались задолго до даты открытия фестиваля 31 июля 2015 года. Главным каналом, который разжигал ажиотаж среди потенциальных посетителей и помещал важные объявления об участвующих исполнителях и приглашенных гостях, стала еженедельная программа на YouTube KCONLiveChat, которую вели 2 американских ведущих из CJ America – Хун и Ванесса. В роли маркетологов в социальных сетях они обеспечивали коммуникацию между потенциальными посетителями и организатором мероприятия – CJ Group.

В соответствии со стратегией телеканала Arirang по продвижению After School Club (ASC; см. главу 2), KCONLiveChat выходил еженедельно (каждый четверг в 17:30) в формате живых онлайн-чатов и твитов. 1-я передача вышла 24 апреля 2015 года, примерно за 3 месяца до официального открытия фестиваля, а последняя – 23 июля 2015 года, всего за неделю до открытия KCON. Подогревая интерес к событию, программа чата организовала и провела виртуальный KCON, прежде чем состоялось реальное событие. Проводились беседы и обсуждения между организаторами, потенциальными посетителями и специальными гостями по поводу формата и контента предстоящего события[354]354
  Для фестиваля KCON LA 2017 был запущен канал KCON.TV, чтобы вести прямую трансляцию мероприятий и концертов. Таким образом, была добавлена основная платформа для зрителей, которые могли присоединиться к просмотру из отдаленных мест в режиме реального времени. Как сообщалось в официальном релизе CJ E&M, прямую трансляцию KCON.TV 2-х концертов посмотрели 180 000 человек в течение 2-х вечеров.


[Закрыть].

KCONLiveChat не пытался сгладить шероховатости, возникавшие во время живого общения в социальных сетях. Ведущий Хун открыто спрашивал свою соведущую Ванессу, сколько зрителей участвует в передаче в данный момент. Это очень напоминало программу ASC, в которой с маниакальным упорством демонстрировалось количество просмотров и твитов от зрителей. Подобно ASC, KCONLiveChat делал акцент на охват зарубежных зрителей и использовал социальные сети с целью создания эффективного онлайн-пиара. Но главное – обе программы заявляли, что K-pop музыка стала глобальной тенденцией, занявшей видное место в виртуальном мире. Практически все передачи KCONLiveChat начинались с комментариев Хуна и Ванессы, упоминавших местонахождение пользователей в Google Hangouts. Таким образом они старались подчеркнуть глобальный интерес к предстоящему событию: «Если ты находишься за пределами США, обязательно сообщи нам! Ничего себе, к нам присоединился кто-то из Тайваня, потрясающе!», или «О, София присоединилась к нам из Мексики!», или «Ух ты, кто-то присоединяется к нам из Филиппин!»[355]355
  KCONLiveChat, выпуск 2, прямая трансляция 7 мая 2015 года, https://www.youtube.com/watch?v=KAmAmcbzXeY; KCONLiveChat, выпуск 4, прямая трансляция 21 мая 2015 года, https://www.youtube.com/watch?v=1ebdzgyFsL0.


[Закрыть]. Их взволнованные комментарии перекликаются с комментариями организаторов ASC, гордо перечислявших длинный список стран, из которых подключались участники программы.

Каждый выпуск KCONChatLive проходил в форме живых чатов, во время которых обсуждались различные вопросы предстоящего фестиваля: состав исполнителей, дискуссионные площадки и списки пожеланий к практикумам и семинарам, ассортимент товаров, которые посетители хотели увидеть на выставке. Ведущие активно вели обсуждение в социальных сетях, чтобы создавать и распространять интерес к KCON при любой возможности. Например, они спрашивали у зрителей, каких гостей и какие дискуссионные группы они хотели бы видеть на KCON 2015. При этом они добавляли: «Если вы хотите, чтобы на фестивале выступил ваш любимый исполнитель, напишите имя вашего фаворита в Твиттере»[356]356
  KCONLiveChat, выпуск 2.


[Закрыть]. После этого наблюдался всплеск в трафике Твиттера с сообщениями на тему KCON. Чтобы усилить эффект живого общения в программе, организаторы зачитывали ответы участников на фоне трансляции живых твитов, передаваемых в режиме реального времени и служивших звуковыми доказательствами добровольного участия поклонников. В последующих выпусках также проводилось много конкурсов в социальных сетях в Instagram и Snapchat. Ведущие, не скрывая страсти в голосе, призывали к участию: «Пожалуйста, поделитесь впечатлениями о вашем любимом участнике группы Super Junior! Счастливый победитель получит K-рор подарок!»[357]357
  Конкурс в Instagram был опубликован на KCONLiveChat, выпуск 4.


[Закрыть]

Эти выпуски живого чата требовали больших затрат аффективного участия организаторов и посетителей в одинаковой степени, в то время как они передавались в цифровом формате через пиксельные изображения на мониторах компьютеров зрителям по всему миру. Как бы подтверждая высказывание Эйлин Борис и Ракэль Салазар Парреньяс – что технология не является «антитезой близости», – Хун и Ванесса демонстрируют, как сообщения, переданные с помощью технических средств, могут вызывать чувство близости[358]358
  Эйлин Борис и Ракэль Салазар Парреньяс, Введение в профессии, требующие близости: культуры, технологии и принципы ухода, ред. Эйлин Борис и Ракэль Салазар Парреньяс (Стэнфорд, Калифорния: Stanford Social Science, 2010 год), 13 стр.


[Закрыть]. Но как же обстоит дело в тех случаях, когда технология производит подобие близости так пронзительно и всепроникающе, что понятие близости становится невозможным без технологии, создающей живой контакт между людьми?

Социальные сети использовались не только при продвижении фестиваля с помощью KCONLiveChat, но и во время проведения «живых» дискуссионных групп и семинаров на фестивале для промоушена различных событий и продуктов. Их повсеместное применение стало обязательной практикой, позволяющей провести параллель между KCONLiveChat и самим событием KCON. Например, во время проведения дискуссионной площадки, спонсируемой MBC, директор по маркетингу компании MBC America предложил посетителям сыграть в игру-викторину, в которой можно заработать призы за правильные ответы. Правда, перед началом игры участники должны были «лайкнуть» страницу MBC America в Facebook. В другой популярной группе участвовал Пак Чжи Ын, написавший сценарий к популярной дораме My Love from Another Star (2014 год), ставшей мегахитом не только в Корее, но и во многих странах Азии. Вопросы, переданные через социальные сети и заранее отобранные для обсуждения на дискуссионной площадке, использовались во время живой сессии «вопросы-ответы». Одно только это событие произвело резкий рост онлайн-трафика еще до начала проведения мероприятия, расширив живое взаимодействие за пределы живого взаимодействия на фестивале.

Bibigo – корейская сеть ресторанов CJ Foods – использовала подобную стратегию, чтобы превратить KCON в модное слово. Она распространяла открытки с привлекательным дизайном, на которые посетители фестиваля могли наклеить 5 марок для получения подарка. 3 марки можно было получить за регистрацию в социальных сетях, например, «Лайкни страничку Bibigo на Facebook», «Помести в социальных сетях свою фотографию, сделанную рядом с продовольственным фургончиком Bibigo (#bibigofoodtruck)» или «Закачай свою фотографию у стенда Bibigo в социальных сетях (#bibigobooth)». Такие попытки использовать потребителей для бесплатного онлайн-маркетинга предпринимались на фестивале где только можно и по любому поводу. Например, во время концертов живой музыки проводились акции, чтобы стимулировать фанатов увеличивать онлайн-трафик по поводу KCON. Перед началом 1-го концерта 1 августа MC попросила посетителей загружать музыку выступавших артистов с музыкального онлайн-магазина Naver, который, кстати, также оказался в числе корпоративных спонсоров KCON 2015.

Конечно, просьбы нажать кнопки «лайк» или «загрузка» или разместить фотографии с коммерческим логотипом в социальных сетях представляют более бледную версию близости по сравнению с живым взаимодействием между организаторами и посетителями KCONLiveChat, не говоря уже о живом общении между поклонниками и звездами на различных мероприятиях KCON. Различные степени близости между производителями и потребителями на KCON измеряются через их взаимную ярко выраженную любовь к K-pop музыке и корейской культуре в целом. Но реально их объединяет нацеленный на извлечение прибыли бизнес под названием K-pop, в котором широко применяются технологии, создающие близость. Технология может расширить оптические и физиологические возможности человека и позволить выйти за временные и пространственные границы восприятия живого события (передача ТВ-информации в режиме реального времени объединяет участников, находящихся друг от друга за 1000 километров, подобно тому, как это происходит в KCONLiveChat). Но это не просто расширение ограничений и пределов физиологического тела – это также формирование нового уровня близости для K-pop фанатов.

Более того, аффект почти невозможно воплотить без использования технологий на KCON. Не существует такого понятия, как плохое или хорошее паблисити, в эпоху социальных сетей. Любое паблисити работает на имидж, и самой плохой рекламой является полное отсутствие упоминания о человеке или событии. Точно так же количественный избыток информации о KCON, независимо от качественного содержания, становится больше самоцелью, символизирующей аффект, нежели средством для достижения цели. Хештег #KCONLA15, который все еще можно встретить онлайн после окончания KCON 2015, больше не является фантомом живого события, произошедшего в прошлом. Скорее, это продолжительное воплощение события, сохранение жизнеспособности KCON в нашем ежедневном цифровом потреблении. Непрекращающиеся твиты в виртуальном пространстве, создание ежедневных ритуалов для огромного количества людей, приклеенных к своим смартфонам, основали постоянно действующую платформу, где можно всегда поделиться «живыми» воспоминаниями. Новая форма значения «живой» рождается из такого продолжительного выполнения «аффективных действий» фанатов.

Посмотрите, как быстро CJ E&M выпустил видео по итогам работы KCON LA – всего лишь день спустя после официального закрытия события 2015 года. В 4-минутном видеоотчете многие гости фестиваля, такие как журналист американского журнала Billboard Джефф Бенджамин, K-pop балетмейстер Эйми Лукас и звезды YouTube Try Guys, рассказывают о волнении, которое они испытывали на фестивале. В видео также включено интервью с восхищенным поклонником, который прерывающимся от эмоций голосом делится своими впечатлениями об участии в KCON LA 2015:

Ты можешь просто приехать сюда и просто чувствовать энергию, где бы ты ни находился в зале. Но это различная энергия, она зависит от того, на что смотришь. Ты испытываешь разные чувства, когда смотришь на товары, дорамы, еду, и совсем другое дело – когда ты «смотришь» музыку. Это – шанс оказаться в многообразном мире, выбраться за пределы рутины, выйти за границы, просто снова стать живым (выделено автором)[359]359
  «KCON 2015 – подведение итогов», 3 августа 2015 года, https://www.youtube.com/watch?v=eTBbBI3Pkhs.


[Закрыть].

Здесь интервьюируемый объясняет, что для него значит чувствовать себя «живым». С одной стороны, это побег от рутины, от повседневности («выбраться за пределы рутины, выйти за границы, просто снова стать живым»). С другой – это эфемерное чувство, которое испарится с окончанием живого события. Но факт, что эта видеозапись распространилась после окончания живого события, показывает, что ощущение себя живым подтверждается и воспроизводится с помощью записи, которая способна превратить волнение в процесс, длящийся за пределами живого события. Эти слова интервьюируемого, который делится своими чувствами, можно прослушивать снова и снова, и каждый раз будешь воспринимать их так, будто слышишь впервые. Жизнеспособность поддерживает сходство с понятием «живой» благодаря бесконечно воспроизводимой природе видеотрансляции.

Вместо того чтобы стать статичным напоминанием о прошедшем событии, онлайн-блоги продлевают жизнь недолговечным событиям. Посты поклонников в Instagram, которые продолжали появляться даже в начале января 2016 года, заставляют нас верить в то, что у KCON нет начала и конца. Содержание поста приводится ниже:

Кто знал, что у меня появится возможность принять участие в дискуссионном фан-клубе, делиться с аудиторией тем, что я люблю делать, и представлять сообщество, которое позволило мне стать настоящим фанатом, личностью, частью команды. Я надеюсь, что я проведу много лет и достигну многих успехов с SJWORLD и прекрасными людьми, которые в нем состоят ❤ май 2016 принесет больше замечательных возможностей (SJWORLD)[360]360
  pbfv, пост в Instagram, доступ с 1 сентября 2015 года.


[Закрыть].

#KCONLA15 продолжает жить в Твиттере и Instagram. Поклонники все еще продолжают размещать фотографии с KCON, короткие видеоклипы и комментарии, несмотря на то что фестиваль KCON 2015 давно закончился. Без «труда» поклонников, без их бескорыстной любви, без того, что корпорация называет бесплатным маркетингом, такое продолжительное существование не было бы возможным. Но мы должны сделать небольшую паузу и проанализировать, является ли бескорыстный «труд» фанатов просто выражением слепой любви, или что-то еще скрывается за альтруистическим фасадом.