Текст книги "Вселенная Marvel: величайшая из когда-либо рассказанных историй"

ДЖОНАТАН ХИКМАН, ЭСАД РИБИЧ, ИВЕ СВОРЦИНА

Назвав заключительный акт своей истории «Секретными войнами» и построив его вокруг элементов оригинальных «Секретных войн», Хикман словно сказал всем: «Ах вот оно что? Ну, следите за руками!» Это одновременно и взвинчивание ставок до предела, и хвастовство тем, что в истории Marvel нет такого темного пятна, которое он не мог бы извлечь на свет божий и преобразить. «Секретные» № 1 2015 года – во многих отношениях лучший комикс со сценами драк. В списке участвующих персонажей 57 имен, и это даже не все герои, сыгравшие значительную роль в сюжете. Наступает последнее столкновение из Avengers/New Avengers, и всё взрывается! Если бы у этого выпуска имелся саундтрек, то им были бы «Увертюра 1812 года» Чайковского и «Полет валькирий» Вагнера, играющие одновременно на пределе мощности, а затем переходящие в белый шум.

Единственное, что позволяет выпуску не развалиться на куски, – план Рида Ричардса о «спасательном плоте» с горсткой гениев, способных «возродить человечество». В самом конце гигантской истории Marvel Ричардс делает то же самое, что и в ее начале, – строит ракету, на борт которой забирает свою семью. В первый раз он пытался освободиться от Земли, а на этот раз – от разрушающейся реальности своего нарратива.

В «Фантастической Четверке» № 1 его план провалился. Неудача поджидает его и сейчас. Миры сталкиваются, наступает конец света, вселенные с треском умирают, корабль разваливается на части. Рид сдается и погружается в отчаяние и пустоту. История теряет последние намеки на цвет. Страницы становятся серыми, белыми, прерывает пустоту лишь бессловесное, бледное, идеально симметричное изображение маски Доктора Дума, после чего всё погружается во тьму. На последней странице выпуска светло-серая надпись на зияющем пустотой листе гласит:

ВСЕЛЕННАЯ MARVEL 1961–2015

ULTIMATE-ВСЕЛЕННАЯ 2000–2015

Strange Tales («Странные истории») № 146 (июль 1966-го)[435]435
  На русском языке выходил в составе книги «Marvel. Официальная коллекция комиксов. Том 73. Доктор Стрэндж. Земля без имени, время без времени» (изд-во Hachette, 2016). – Прим. ред.


[Закрыть]

СТИВ ДИТКО, ДЕННИС О’НИЛ

Но вернемся на мгновение к тому, как в «Секретных войнах» показано столкновение миров. В такой большой истории, как Marvel, всё что угодно может быть отсылкой к прошлому, даже конец всего сущего. В последней истории Стива Дитко о Докторе Стрэндже в этом выпуске рассказывается, как злонамеренная волшебная сущность Дормамму[436]436
  Дитко нарисовал голову Дормамму с пустыми глазами и открытым ртом всего несколькими вертикальными линиями, окруженными очертаниями пламени. Это одновременно и жутко, и невозможно воспроизвести в другом медиа. В фильме «Доктор Стрэндж» попытались это сделать, но создатели потерпели неудачу. Вечность же Дитко рисует как человеческий силуэт в наполненном звездами и планетами плаще с капюшоном, при этом показывая лишь маленький кусочек лица.


[Закрыть] борется с Вечностью, олицетворением всего сущего. В сцене есть панель со столкновением миров, аналогичная по композиции вплоть до расположения сфер.

Еще одно похожее изображение появилось в выпуске, относящемся к кроссоверу «Война Бесконечности», – Marc Spector: Moon Knight («Марк Спектор: Лунный Рыцарь») № 41 (1992 год), нарисованном Гэри Квапишем и Томом Палмером («стандартный сценарий столкновения миров… Все умирают», – говорится в одном из диалогов этой панели, написанном Терри Каваной).

Другой такой пример есть в Exiles («Изгнанники») № 64 (2005) Тони Бедарда и Мидзуки Сакакибары, где имеется эпизод со спором о нестабильности мультивселенной: «Стоит убрать лишь одну-единственную реальность, и вся метаструктура потеряет стабильность».

И еще одна версия (в которой две Земли не сталкиваются, а делятся, как клетки при митозе) появляется в «Что, если?» № 22 (1980), в истории Дона Глута, Фреда Киды и Дэйва Саймонса, пророчески названной «Что, если бы Доктор Дум стал героем?» (What if Dr. Doom Had Become a Hero?).

What If? («Что, если?») № 32 (апрель 1982-го)

МАРК ГРЮНВАЛЬД, ГРЕГ ЛАРОК И ДР.

Начиная с 1977 года с периодическими перерывами вышло более двухсот выпусков «Что, если?» во множестве реинкарнаций. Серия посвящена тому, что могло бы случиться, сложись обстоятельства в истории Marvel иначе. Рассказчиком в ней обычно выступает Уату, инопланетный Наблюдатель, живущий на Луне и следящий за всем, что было и что могло бы быть. Зачастую «Что, если?» похожа на то, что историк Герберт Баттерфилд называл «историей вигов» – теорией, согласно которой история пошла именно так, как и должна, иначе всё было бы намного хуже. Этот выпуск под названием «Что, если Мстители стали бы пешками Корвака?» (What if Avengers Had Become Pawns of Korvac?) – вариация невыдающегося сюжета в «Мстителях», выходившего пару лет назад. На обложке Корвак, почти всемогущий антагонист истории, изображен в виде белого силуэта. В самом же комиксе Грюнвальд увеличивает масштаб конфликта, вовлекая в него все космические сущности, что появлялись на страницах комиксов Marvel. После уничтожения Корваком на Земле всего, кроме себя самого, он заканчивает историю (и собственную вселенную), и «всё становится ничем»: контур Вечности – олицетворения реальности в представлении Дитко – заполняют точки, вместо звезд мы видим чернильную пустоту.

What If? («Что, если?») № 43 (февраль 1984-го)

МАРК ГРЮНВАЛЬД, ДЖЕК АБЕЛЬ, БЕН ШОН

Настало время для сиквела. На первой странице этого выпуска, рассказывающего о событиях, случившихся после «Что, если» № 32, Наблюдатель взывает: «Узрите!», и указывает рукой на пустую страницу газеты с новостями[437]437
  Марк Грюнвальд в основном был писателем и редактором, но периодически пробовал себя и в качестве художника. Для этой истории фоны он не рисовал, потому что и рисовать-то было нечего.


[Закрыть]. Трое супергероев возвращаются извне пространства своей вселенной в пустоту, оставленную в ранней истории. Они обсуждают, как могут пожертвовать собой ради восстановления мира. Перед ними появляется призрак Вечности – дрожащая синяя фигура, внутри которой нет ничего, – и говорит им, что не хочет возвращаться.

Secret Wars II («Секретые войны II») № 9 (март 1985-го)

ДЖИМ ШУТЕР, ЭЛ МИЛГРОМ, СТИВ ЛЕЙАЛОХА, М. ХЭНДС[438]438
  «М» в «М. Хэндс» – сокращение от «many» («many hands» с англ. – много рук. – Прим. пер.). Иногда создатели отставали от сроков, и все участвовали в раскрашивании выпуска. Родственник Мэни, господин Дайвёрс («Diverse» с англ. – разнообразный, различный. – Прим. пер.) тоже периодически указывался в списке создателей.


[Закрыть]

За оригинальными «Секретными войнами» вскоре последовали «Секретные войны II» – большой, безвкусный и отвратительный комикс, история которого каждый месяц продолжалась сразу в нескольких сериях. Последний выпуск посвящен длинной, бессмысленной битве, с художественной стороны работа небрежная и переполнена лишними деталями. Однако есть в ней два эпизода с изображениями, обладающими поистине непреходящей силой.

Первое можно отыскать ближе к концу истории. На маленькой черно-белой панели несколько десятков голов героев освещены настолько ярким светом, что превращаются в бесцветные полуформы. Затем следует пустая белая панель. Далее с помощью тех же приемов (сначала высококонтрастная панель, после – пустая) показаны мост Золотые Ворота, Эйфелева башня, Земля и Луна. На визуальном языке 1985 года это конец: жуткая вспышка света, как в Хиросиме, заливает весь знакомый нам мир.

На следующей странице прием повторяется в обратном порядке. Нет ничего, а затем появляется всё. Ничего, и вот мы видим Париж. Ничего – и Сан-Франциско. Ничего – и залитые светом супергерои со сломанной машиной.

Вторая визуально впечатляющая сцена – столкновение Потустороннего и Молекулярного Человека (стародавнего злодея из «Фантастической Четверки», впоследствии сыгравшего значительную роль в «Секретных войнах» Хикмана и Рибича). Они наклонились друг к другу, одна нога согнута, другая вытянута, их руки светятся. Позади них мы видим космический пейзаж в стиле Кирби, капающее антипространство в духе «Доктора Стрэнджа» Дитко, орду инопланетных существ, цифру 8, в верхней половине которой изображены смотрящие с открытым ртом на динозавра пещерный человек и римский центурион, а в нижней половине – вереницу встревоженных человеческих лиц.

Giant-Size Avengers («Мстители. Гигантский выпуск») № 2 (ноябрь 1974-го)

СТИВ ЭНГЛХАРТ, ДЭЙВ КОКРАМ, БИЛЛ МАНТЛО

У этого образа тоже есть предшественник – сцена из кульминационного эпизода из истории о путешественниках во времени и космических силах. Здесь в центре изображения мы видим сражение сместившегося во времени Канга с его альтер эго, Рама-Тутом[439]439
  См. главу 4.


[Закрыть], окруженных взрывающейся реальностью. Снова фигуры расположены поверх поля из петель и фрагментов. Снова вокруг них видны кусочки стилизованного космоса Кирби, галлюцинаторные пространства Дитко и фантастические, охватывающие историю фигуры. И Дум там тоже есть.

Secret Wars («Секретные войны») № 2 (июль 2015-го)[440]440
  На русском языке выходил в составе книги «Секретные войны» (изд-во Jellyfish Jam, 2019). – Прим. ред.


[Закрыть]

ДЖОНАТАН ХИКМАН, ЭСАД РИБИЧ, ИВЕ СВОРЦИНА

Вечность, бесконечность, невозможность: после конца всего сущего история продолжается. Наконец мы узнаем, ради чего Виктор фон Дум копил силы в течение полувека выхода комиксов. Он хотел еще раз стать Богом – не просто владыкой бытия, но спасителем. Он собрал новый Мир битв из кусков реальности, которые ему удалось спасти с разных вариантов Земель, и создал на основании этого историю. Это почти буквально мир Мстителей, настолько большой шар из скомканных материалов комиксов Marvel, что он обрел собственную гравитацию. Солнцем в этом мире служит Человек-Факел. Больше ничего нет – ни звезд, ни космоса. В нем нет вообще ничего, кроме деталей тех комиксов, что были достаточно яркими, чтобы отложиться в памяти.

Это личная утопия Дума – мир, идеальный в его понимании, при этом не являющийся сам по себе конкретным местом, но все же он и есть каждое (существующее) место. Виктор правит им, не разделяя божественную власть от секулярной. Если некая часть Мира битв начинает представлять угрозу его владычеству, он стирает ее и начинает всё заново (повторю несколько вопросов из первой главы: что делают боги? Они создают, судят и разрушают. Что делают монархи? Они защищают свои государства, даже если это делает их чудовищами. Может ли одна сущность представлять и то и другое? Хороший вопрос).

Большую часть «Секретных войн» 2015 года вместо обычных выходивших на тот момент комиксов Marvel издавался ряд мини-серий, действие которых разворачивалось на Мире битв[441]441
  Моделью такой программы послужила «Эра Апокалипсиса» (см. главу 10), изначально планировалось, что на время публикации «Секретных войн» они все перестанут выходить. На практике же некоторым комиксам потребовалось больше времени, чтобы свернуть сюжет, а метафизические, метафорические комиксы «Серебряный Сеёрфер» и «Локи: Агент Асгарда» (см. главу 12) отправили повествование в белое пространство, где когда-то находилась вселенная, продолжив истории своих персонажей за пределами конца всего сущего.


[Закрыть]. Прямых заменителей было немного. Например, Guardians of the Galaxy («Стражи Галактики») стали Guardians of Knowhere («Стражи Знамогде») (галактики, которую нужно оберегать, больше не было). Остальные же по большей части являлись возрождениями комиксов об уже прошедших событиях или переделанных под сеттинг Мира битв вспоминаемых с любовью сюжетов. Была Гражданская война, в которой война никогда не заканчивалась, такие же бесконечные Дни Минувшего Будущего, Паучьи миры и Паучий остров, которые, по сути, были средой, а не эпизодами, Старик Логан, пытающийся сбежать из своей реальности, а не мстить. В комиксах по Миру битв была дежурная шутка: во всех предложениях, где обычно говорят слово «Бог», вместо этого используется «Дум».

Secret Wars («Секретные войны») № 9 (март 2016-го)[442]442
  На русском языке выходил в составе книги «Секретные войны» (изд-во Jellyfish Jam, 2019). – Прим. ред.


[Закрыть]

ДЖОНАТАН ХИКМАН, ЭСАД РИБИЧ, ИВЕ СВОРЦИНА

Оставшаяся часть «Секретных войн» – драма в тронном зале, гигантская игра в духе «Что, если?», в которой члены Фантастической Четверки получают совершенно новые роли. Привычную для Дума роль темной лошадки теперь играет Рид Ричардс. В кульминационной схватке двух героев Эсад Рибич рисует их лица (одно бесконечно изменчивое, а другое – всё в шрамах, словно заледеневшее за железом маски) наложенными друг на друга в маленьких чередующихся квадратах. Это отсылка к шахматной доске, появившейся на самом первом рисунке Джека Кирби с Доктором Думом в «Фантастической Четверке» № 5 в 1962 году, к рисунку Дума Джима Стеранко в «Странных историях» № 167 от 1968 года и переделке рисунка Стеранко Майком Зеком в «Мастере кунг-фу» № 59 за 1977 год[443]443
  См. главу 8.


[Закрыть].

Обложка Алекса Росса для финального выпуска «Секретных войн» таит в себе еще больше аллюзий. На ней изображено столкновение Ричардса и Дума, а композиционно она напоминает битвы, наложенные на фрагменты изображений как в «Секретных войнах II» № 9, так и в Giant-Size Avengers № 2. Окружающие их обрывки изображений – созданные Россом живописные репродукции ключевых моментов истории Marvel: Брюс Бэннер, пораженный гамма-излучением, Тони Старк, осоловевшими спьяну глазами пялящийся на свое отражение в зеркале, и т. д. Человек-Паук изображен в позе с обложки Superman vs. the Amazing Spider-Man («Супермен против Удивительного Человека-Паука») 1976 года, но на обложке Росса виден только самый кончик ботинка Супермена (Marvel без DC не бывает).

Когда конфликт разрешен, в финале история вновь прыгает на месяцы вперед. Знакомая нам «основная Земля» (она же Земля-616) – теперь одна-единственная, по крайней мере пока. Она восстановлена (или пересоздана) с всего парой небольших изменений (например, там теперь живет Майлз Моралес)[444]444
  См. главу 6.


[Закрыть]. Рид и Сью Ричардс и их большая избранная семья остаются за пределами реальности, окруженные сырой землей и пятнами света. Настанет день, и они вернутся, но не сейчас.

Франклин Ричардс достиг того возраста, в котором дети начинают интересоваться комиксами, и стал по сути Богом, но не в том же ключе, что Дум, желавшим сохранить прошлое и переделать его так, чтобы оно ему льстило. Божественность на Франклина просто снизошла. Он выдумывает «целые вселенные», которые становятся реальными. Его сестра Валерия говорит: «Всё это надо каталогизировать. Записать. Исследовать» (комиксы для этого как раз и нужны). Это символический поворот истории Marvel от персоналий, жаждущих возродить былую славу (как Дум), к новому поколению (героев ли, читателей или создателей).

Последние слова эпического произведения Хикмана – «Всё живет». С точки зрения тематики, высказывание определенно имеет смысл, но все же это довольно банальная нота для финала, этакий всплеск лучистого мажора в самом конце рокочущей фуги в минорном ладу[445]445
  У Хикмана все еще оставалось несколько незавершенных линий, которые он постарался закрыть в небольшом комедийном комиксе на один выпуск Secret Wars, Too («И Секретные войны тоже»), по сути пародировавшим его избыточную манеру рассказа, и в последней паре выпусков S.H.I.E.L.D. Но в остальном он отошел от мейнстримных комиксов более чем на три года и вернулся в Marvel только в 2019-м, взяв под свое крыло «Людей Икс» (см. главу 10).


[Закрыть]. Своего рода спасительное разрешение проблем, которое история Marvel всегда и обещала, – краеугольный камень полумиллиона страниц комиксов. Но это и не конец, потому что ничто не заканчивается навсегда. Из-за отставания «Секретных войн» от графика публикаций, к моменту публикации последнего номера почти все основные выходившие комиксы Marvel были перезапущены, и действие в них происходило после этого эпилога. Например, уже вышел третий выпуск All-New, All-Different Avengers («Совершенно новые, иные Мстители»).

А что же насчет всего того, что Хикман и команда показывали нам три предыдущих года? Ну, это произошло. Ну, или по большей части произошло. Когда персонажи упоминают о тех событиях (что происходит крайне редко), предполагают, что случился какой-то жуткий кризис, но они прошли через него без особых потерь. Как читатели мы вновь сталкиваемся с фактом, что упустили нечто важное. И так происходит всегда, когда читаешь супергеройские комиксы.

19
Интерлюдия:
Линда Картер

Уоррен Эллис как-то раз отметил, что повсеместность супергероев в комиксах напоминает ситуацию, как если бы «в каждом книжном магазине на планете 90 % полок занимали романы о медсестрах. Просто представьте себе такое. Вы хотите почитать новый роман, но вам нужно пролистать 300 новых книг об очередных любовных приключениях в больничных палатах, прежде чем сможете перейти к какому-то другому жанру… Супергеройские комиксы похожи на чертов заразный грибок, душащий всё остальное».

Эллис, написавший несколько превосходнейших комиксов[446]446
  См. главу 16.


[Закрыть], приводит разумный на первый взгляд аргумент. Его же можно привести и касательно детективных комиксов в 1948 году или романтических комиксов 1950-х. С другой стороны, если бы существовал, скажем, затейливо связанный, а временами выдающийся роман-хроника объемом в 2700 томов, рассказывающий о медсестрах и медбратьях какой-то отдельной больницы на протяжении 60-ти лет или комиксовый эпос на полмиллиона страниц на ту же тему, то и он бы стал культовым произведением современной культуры. Готов поспорить, что меня бы он тоже заинтересовал.

В самом начале существования Marvel был момент, когда всё могло пойти как раз в этом направлении. Осенью 1961 года на линейке комиксов Мартина Гудмана начал появляться логотип «M C», что, возможно, было сокращением от Marvel Comics. Первая серия, на дебютном выпуске которой был напечатан логотип, вышла за два месяца до «Фантастической Четверки» № 1. Это был комикс Linda Carter, Student Nurse («Линда Картер, студентка сестринского дела»)[447]447
  «А это разве не?..» Почти. Вы подумали о Линде Картер, сыгравшей Чудо-Женщину в телесериале 1975–1979 годов.


[Закрыть], над которым работали Стэн Ли и художник Эл Хартли.

Ли и Хартли к тому моменту трудились вместе уже несколько лет, в основном над комедийными комиксами для подростков (вроде Patsy Walker («Пэтси Уокер»)) и экспериментировали над несколькими не продержавшимися долго сериями о профессионалках (таких, как Meet Miss Bliss («Знакомьтесь, мисс Блисс»), Della Vision («Делла Вижн») и Sherry the Showgirl («Шерри – звезда шоу»)). Комиксы о медсестрах к тому моменту тоже были частью истории Marvel: с 1942-го по 1952-й вышло 36 выпусков легкомысленной комедии Nellie the Nurse («Медсестра Нелли»), а затем еще один выпуск в 1957 году. Тогда же вышел и более драматичный односерийный комикс The Romances of Nurse Helen Grant («Романы медсестры Хелен Грант»). В начале 1960-х случился небольшой бум на комиксы о медсестрах, так что в тот относительно недолгий период выхода комикса о Линде Картер на прилавках появились и другие произведения в этом жанре, выпущенные другими издателями: Cynthia Doyle, Nurse in Love («Синтия Дойл, влюбленная медсестра»), Nurse Betty Crane («Медсестра Бетти Крейн»), Nurse Linda Lark («Медсестра Линда Ларк»), The Nurses («Медсестры»), Registered Nurse («Сертифицированная медсестра»), Three Nurses («Три медсестры») и Sue and Sally Smith, Flying Nurses («Сью и Салли Смит, летающие медсестры»).

«Линда Картер, студентка сестринского дела» относится к той части ранней линейки Marvel, которую нечасто обсуждают: это комиксы о молодых женщинах, занимающих свое место в мире через обучение и карьеру (первый выпуск начинается с того, как Линда выходит из такси около банальной «Больницы Метрополитан», где ей предстоит первый день обучения. Ли объявляет, что ее «жизнь будет полна юмора, волнений и гламурных романов!»).

Millie the Model («Модель Милли»), Tessie the Typist («Машинистка Тесси»), Hedy of Hollywood («Хеди из Голливуда») и другие подобные комиксы составляли значительную часть объема публикаций издательства в 1940-х и 1950-х. Как и в случае с более продвинутыми комиксами о монстрах, их эстетика впиталась в супергеройские комиксы. Тем не менее графические творения о молодых работающих женщинах просуществовали как самостоятельный жанр намного дольше: «Пэтси и Хеди» выпускались вплоть до 1967 года, а «Модель Милли» – до 1973-го.

«Линда Картер» продержалась всего девять выпусков, так и не утвердилась как самостоятельный комикс и не переиздавалась, что совершенно неудивительно. Когда я размышляю о том, с чего началась общая история Marvel, то склонен считать первоисточником именно этот комикс, а не «Фантастическую Четверку» по трем причинам.

Первая: «Линда Картер» была частью дебютного кроссовера Marvel на несколько разных комиксов, действие которого происходило в общей вселенной. Вышел он сразу же после «Фантастической Четверки» № 1, супергерои в нем не участвовали. Пэтси Уокер появилась в Kathy («Кэти») (слоган серии: «Подростковый торнадо») № 14, в истории о том, как модные иллюстрации Кэти и ее подруги Лиз опубликовали в вышедших в тот месяц «Пэтси и Хеди» № 79 и «Пэтси Уокер» № 98. В последнем также участвовала в качестве гостевого персонажа модель Милли Коллинс, познакомившаяся с Кэти в Life with Millie («Жизнь с Милли») № 14. Вскоре после этого Линда Картер посещает школу Пэтси в «Пэтси Уокер» № 99, а Милли работает моделью у Джека Кирби, появившегося в качестве персонажа в «Модель Милли» № 107[448]448
  Новые персонажи-супергерои не пересекались друг с другом еще больше года с того момента: в марте 1963 «Фантастическая Четверка» появляется в «Удивительном Человеке-Пауке» № 1, а Халк – в «Фантастической Четверке» № 12.


[Закрыть].

Вторая: Линда Картер стала частью общего полотна Вселенной Marvel, несмотря на то что это заняло у нее некоторое время. После того как в январе 1963 года «Линда Картер, студентка сестринского дела» перестала выходить, она исчезла почти на десять лет, лишь ненадолго появившись в Night Nurse («Ночная медсестра») 1972 года. Комикс рассказывал о Линде и ее соседках, Кристин Палмер и Джорджии Дженкинс, работавших ночными медсестрами в переименованной Главной больнице Метрополитан. Супергероев здесь не было. Комикс продержался четыре выпуска.

Тридцать лет спустя она вернулась вновь и на этот раз осталась с нами надолго. В «Сорвиголове» № 58 за 2004 год рассказывается о секретной клинике, куда раненые супергерои могут обратиться за лечением, и им не будут задавать лишних вопросов. Руководит всем женщина, о которой известно только то, что зовут ее «ночной медсестрой». С тех пор ночная медсестра и ее клиника продолжили появляться в разных комиксах Marvel (она помогает союзникам Капитана Америка в «Гражданской войне», а в мини-серии 2006 года Doctor Strange: the Oath («Доктор Стрэндж: Клятва») рассказывается о ее недолгом романе с Доктором Стрэнджем). Позже выяснилось, что это Линда Картер и она нашла свое истинное предназначение после того, как ее спасли супергерои[449]449
  Бывшая соседка Линды по комнате, Кристин Палмер, вернулась спустя пару месяцев после нее. Она все еще работала в переименованной Главной больнице Метрополитан и стала второстепенной героиней в серии 2004–2005 годов Nightcrawler («Ночной Змей»). В фильме 2016 года «Доктор Стрэндж» она сыграла заметную роль в исполнении Рэйчел Макадамс. Впервые представленная в Luke Cage, Hero for Hire («Люк Кейдж, герой по найму») № 2 за 1972 год врач Клэр Темпл появляется, по сути, в роли «ночной медсестры» в некоторых телесериалах Marvel конца 2010-х, а играет ее Розарио Доусон.


[Закрыть].

Третья причина, по которой мне нравится считать «Линду Картер, студентку сестринского дела» № 1, истинной стартовой точкой рассказа моей книги, – то, что, если рассматривать широкий нарратив Marvel как историю Линды, он становится удивительно красивым. Конечно, нелепо считать какого-то отдельного персонажа главным протагонистом огромного эпоса на полмиллиона страниц, но… Что, если бы так оно и было? Что, если бы история Marvel на самом деле была историей о ней, несмотря на то что Линда редко появлялась на страницах комиксов? Что бы это значило?

Слишком часто считается, что история Marvel – для мальчиков. Если поместить в центр Линду, она станет относиться и к определенной повествовательной традиции для девочек. Это история о том, что знания и наука – определяющие силы нашего мира. История Линды – о женщине, которая начинает важнейший этап своего образования на первой странице и продолжает учиться даже тогда, когда мы за ней не наблюдаем.

Линда Картер живет в куда более опасном и бурлящем событиями мире, чем могла бы себе представить, впервые приехав в Больницу Метрополитан. Если комиксы Marvel – ее история, то они рассказывают о том, как мир меняется вокруг женщины, больше похожей на читателей. Это человек, не наделенный особенными способностями и сверхчеловеческими силами. Жизнь дала Линде именно то, что обещал ей старый жулик Стэн Ли, когда она только-только появилась: острые ощущения, юмор и гламурные любовные истории. Чему она научилась благодаря всем чудесам Marvel, так это тому, как быть храброй и доброй, и именно это ее и спасло. Но, возможно, она еще поняла, что довольно весело изредка менять имя и носить плащ.