Текст книги "Пара, в которой трое"

Игорь. Я так рассказывал про Ростика Синицына, что, наверное, возникло ощущение, будто я к нему отношусь несколько иронично и легковесно. А это совсем не так. Мы с ним постоянно перешучиваемся… Да, наши отношения построены на иронии, и, вполне возможно, шутим иногда зло… Окружающие не врубаются. А мне кажется, это высшая степень дружбы, когда человек понимает твой сарказм. Рост, как и я, знает – душой мы все равно вместе, мы друг друга любим и уважаем. Седьмого марта 2001 года читаю эту рукопись: «…Душой мы все равно вместе…» Вдруг раздается звонок: «Але. Бобрин, здорово! Это Рост». Фантастика! Мистика какая-то!

Наташа. Наташа и Ростик родом из Днепропетровска. Так сложилась жизнь, что сейчас они живут в Праге. Ростик за несколько месяцев до того, как Наташа родила, решил переехать в Прагу, где живут его двоюродные братья. У нас он последние годы работал директором, но продолжал выступать. Постепенно он закончил кататься. После того как Наташа забеременела, они решили перебраться в Чехию, потому что на Украине никакой работы Рост себе подыскать не мог. Оставаться в театре – значит постоянно ездить на гастроли, а это нелегко, когда семья и маленький ребенок остаются в Днепропетровске. Но главное – у нас в то время как раз наступил период больших сложностей с гастролями. Ростик перевез в Прагу Наташу, мебель из днепропетровской квартиры плюс ко всему купил огромную собаку, то есть полностью загрузил Наташу, а сам из Чехии мотается в Германию, там тренирует детей. При встрече он мне сказал: «Игорь, поставь быстрей какой-нибудь новый спектакль. У меня все шаги из предыдущих закончились, не знаю, что делать». Наташа не работает, не нашла себе места в Чехии. Мы с ними достаточно часто видимся, по крайней мере, раза два в год.

Наташа. В декабре 1999 года ребята приехали к нам во Францию на одну ночь. Утром мы позавтракали, вечером они посмотрели наш спектакль и сразу же уехали. Примчались, чтобы увидеться, соскучились. Четырехлетний Саша, появившись в огромной раздевалке, как начальник на приеме, шел по ней издалека с протянутой рукой. Мол, всем привет! И каждому пожал руку. Это было так смешно! И грустно оттого, что мы редко видимся, привыкли же общаться каждый день. Сперва на сборах, потом на гастролях, как кто-то из наших бывших директоров говорил – собирались у сковородки. Перемывали всем косточки, говорили обо всем на свете…

Наташа. Я рассказала о Людмиле Алексеевне, о Миле Пахомовой. И по привычке мы, как и все, говорили только о ней. И почти ничего не сказали о ее муже, ее партнере Александре Горшкове. А ведь нас с Андреем судьба свела сначала именно с Горшковым, потому что он в Спорткомитете руководил танцами. Я хорошо помню, как он болел за нас на Олимпийских играх. Андрей дружит с Сашей. Мы с Игорем тоже любим с ним общаться.

Мне кажется, в нашем виде спорта, где нет объективных показателей, самая главная черта Горшкова, которую я бесконечно в нем ценю, – справедливость. Недавно Международная федерация назначила его главой спортивных танцев. Лучшей кандидатуры на эту должность не найти. Александр Горшков на своем месте и органично в него вписывается. К тому же он исключительный профессионал. Мало осталось в нашем спорте таких людей.

Игорь. Существует и некая меркантильная сторона нашей дружбы. Она заключается в следующем: нам друг от друга ничего не надо. Горшков – единственный человек из спортивного руководства России, который знает наш номер телефона. Если Наташу и Андрея разыскивают, звонят в Спорткомитет и попадают на Сашу, он обязательно сообщит наш домашний телефон и сделает все, чтобы ребят нашли.

Наташа. Есть два человека, которые создали наш с Андреем внешний облик. Многие говорили и писали: какая же красивая пара Бестемьянова – Букин! Красивыми нас сделали Вячеслав Зайцев и Анатолий Фарбер. Зайцев придумывал нам костюмы начиная с 1982 года, а Фарбер с 1984 года под каждую программу менял мне прическу. Когда мне кто-нибудь сейчас говорит: «Ой, как мне нравилась ваша прическа», я всегда спрашиваю, какая именно. Потому что за последние четыре спортивных года их было тоже четыре, и все они абсолютно отвечают идее танца. Фарбер, как и Зайцев, всегда слушал нашу музыку, Толя долго расспрашивал, какой мы видим будущую программу, долго думал…

Игорь. Толя уехал в Америку, Слава работает в России. С Зайцевым, к сожалению, мы сейчас мало общаемся. Он сделал несколько костюмов для нашего театра, но Слава чрезвычайно занятый человек. Чаще всего нам нужно что-то делать в кратчайшие сроки, а с Зайцевым полагается обсуждать планы совместной работы как минимум за год.

Наташа. Вячеслава Михайловича Зайцева мы очень любим и трепетно к нему относимся. Но большинство работ для театра делают две художницы – Нателла Абдулаева и Наташа Большакова.

А Анатолий Семенович Фарбер теперь живет в Филадельфии. Уже получил гражданство и совершеннейший американец. Я недавно перешла с ним на ты. Он несколько лет просил меня об этом, но мне было трудно. Фарбер все же значительно меня старше. Хотя у меня такое впечатление, что он совершенно не изменился за последние двадцать лет. Толя смеется: «Я раньше мотался на выходные из Питера в Москву, а теперь из Филадельфии в Нью-Йорк. Я иногда еду в поезде и забываю, куда – в Москву или в Нью-Йорк». Он такой забавный! Когда мы приходим к нему в салон, то кидаемся друг к другу и не можем наговориться. В расписании Фарбера нет свободных пятнадцати минут. Последний раз мы заплатили в Филадельфии дикий штраф за стоянку автомобиля, потому что не пришел клиент и мы заболтались.

Он по-прежнему занимается моей прической, но я не могу посещать мастера раз в полгода. Появилась Лана Камилина, тоже великолепный специалист. Я от нее в восторге. Она настоящая бизнесвумен, пример можно брать: открыла один салон в Москве, через полгода – второй, в московском гольф-клубе. Человек, который сам себе сделал имя.

Игорь. Наташа не может по полгода ждать парикмахера, ей он нужен чаще. А я уже могу. Отсутствие волос позволяет. Зато честно говорю Фарберу: «Толя, я тебе не изменял».

Наташа. Несколько лет назад у нас произошла интересная встреча, а случилась она благодаря тому, что моя мама была еврейка. И, соответственно, я по законам Израиля еврейка, а по российским – я, дочка Филимона Кузьмича, конечно, русская.

То, что в Израиле национальность определяется по материнской линии, я узнала совсем недавно. У нас в доме о чем-нибудь еврейском говорить было не принято. Мама всю жизнь повторяла: «Ни в коем случае нигде не говори, что у тебя мама еврейка». Она боялась, что нас с братом не возьмут в институт, что нас будут зажимать. И вот несколько лет назад мы узнали, что в Москве открылся и действует Российский еврейский конгресс. Григорий Александрович Кацев предложил: «Наташа, мы же с тобой имеем отношение к еврейскому народу, надо проверить, что там происходит, что там за жизнь». Мне вдруг стало интересно: действительно, я ведь совсем не знаю не только корней, но и истории пусть наполовину, но своего народа. Нас принял вице-президент конгресса Александр Авраамович Осовцев. Первое, что я увидела, когда вошла к нему в кабинет, – фотография огромного дога. И сразу – будто родственники встретились.

Потом уже выяснилось, что кроме дога в доме Осовцева проживает невероятное количество животных: еще три собаки, два попугая какой-то редкой породы, сурок, необыкновенный кролик, тоже редчайшей породы, два удава, один из них желтый, самочка. Потом еще питон, ящерицы, игуаны. И это все помещается на даче и в квартире. Парочка удавов живут в офисе.

Игорь. Алик часто забывает закрывать двери за желтой удавихой. Однажды, когда я к нему пришел, она выползла прямо на меня! Куда деваться? Что она сейчас со мной сделает? Удава унесли, я сижу около клетки с двумя попугаями, прихожу в себя, вокруг так тихо-тихо… И ребенок тут же ползает, играет в игрушки между собаками. Маугли.

Новое знакомство вывело нас на праздник пурим, в котором мы участвовали в цирке на проспекте Вернадского. Алик рассказал нам, что они каждый год устраивают этот праздник, и предложил, не хотим ли мы показать на льду его древнюю историю. Нам записали музыку, сперва ее аранжировав, записали голоса. Получился настоящий мюзикл. А потом мы этот мюзикл перенесли на лед. Обидно только, что все это ради одного раза. В итоге все сказали: «Уж не знаем, какие корни у тебя, Наташа… но то, что Игорь что-то скрывает, – это точно».

Игорь. Скрывать мне, конечно, нечего, просто еврейская музыка настолько мелодичная, что под нее нельзя не танцевать. Семья у Алика великолепная, он и сам яркая индивидуальность. Его можно слушать по много часов. Он будто при тебе книгу конспектирует или энциклопедию читает, в конце концов, профессор философии. Кстати, Александр Осовцев – один из тех нескольких депутатов, что добровольно сели в автобус с заложниками в Буденновске.

Наташа. Мы без конца ездим по миру и привыкли: куда приедем, там наш временный дом. Мы ездим вдвоем, поэтому по родине сильно не тоскуем. Скучаем, конечно, по родным, по дому, по собаке. Но переживаем временную разлуку достаточно спокойно.

Лет десять назад мы впервые приехали в Южную Корею, в Сеул. Теперь-то мы там появляемся регулярно, раз в два года, а тогда Южная Корея для нас была экзотической страной, где русские люди – это, наверное, только наши артисты. Вдруг в каком-то универмаге к Наташе с Ростом подошли двое европейцев, мужчина и женщина: «Ой, ребята, вы русские?» Они в ответ: «Да, мы из ледового театра, здесь на гастролях». Познакомились, оказалось, это наши соотечественники – корреспондент РИА «Новости» Сергей Кудасов и его жена Наташа. Сережа и Наташа довольно одиноко чувствовали себя в Сеуле и были рады общению с нами. Мы стали ходить друг к другу в гости, завязалось знакомство, перешедшее в дружбу. Недавно мы проводили их в Лондон. После Кореи Сергей поработал в Москве год – и новая командировка. Мы всегда над ним подшучиваем, когда он о чем-то говорит: «Ой, ребята, как это здорово», мы сразу хором: «Срочно на ленту», то есть в новости.

Игорь. Наташа по образованию стоматолог, один раз лечила мне зубы в Сеуле с помощью, как говорится, молотка и кувалды, то есть с привлечением подручных средств. Я безумно боюсь зубных врачей, поэтому и довел себя до жуткого состояния. Она мне коленку в шею, голову запрокинула, что-то там во рту сделала и все поправила. Руки у нее золотые. Возможно, в какой-то степени наше общение послужило толчком для творчества Наташи. Она делает объемные картины из глины. И первое, что она слепила, – Чаплин на коньках с цветочком и тросточкой.

Принц и нищий

Игорь. 1985 год. Меня пригласил к себе сниматься известный режиссер Ленинградского телевидения Игорь Абрамович Шадхан. Он ставил фильм-балет, не имеющий ко льду никакого отношения. Я по его замыслу должен был одновременно исполнять три роли: Принца, Нищего и Рассказчика. А вокруг главного героя, единого в трех лицах, развертывалось действие спектакля с участием ведущих артистов ленинградских балетных театров. Конечно, такое предложение меня очень обрадовало, но в то же время я жутко растерялся.

1985 год – это к тому же начало становления ансамбля «Все звезды». Как раз во время съемок у нас прошла постановка, а потом и премьера в Москве спектакля «Ярмарка».

Наташа. Премьера состоялась осенью. Чайковская и Тарасова вернулись в марте с чемпионата мира, у них образовалось свободное время до апреля, и они в четыре руки взялись за постановку. Возможно, что-то ими было подготовлено и раньше, но основные прогоны происходили сразу после чемпионата мира. Мы с Андреем уже вернулись из тура, и я сама наблюдала, с какими сложностями Игоря отпускают на съемки. Сначала Татьяна Анатольевна разрешила ему сниматься, а потом забыла про свое разрешение. Поэтому, чтобы успевать, он должен был отрабатывать все репетиции на катке, а затем ночью отправляться в Ленинград, там целый день сниматься, затем вновь ночью возвращаться, чтобы не пропустить репетицию.

Игорь. Многим актерам знаком подобный график. Теперь и у меня остались эти «счастливые воспоминания», я тоже прожил какое-то время в «Красной стреле». Ощущение не из приятных, когда приходится постоянно спать в поезде. К тому же очень нервничал, ведь я непрофессиональный артист, а меня снимают в кино, где, если снялся, то уже на века. Ошибок камера не прощает. Мне приходилось говорить в кадре, причем много, от ведущего. Полагалось танцевать на полу. Я долго пребывал в нерешительности, но, конечно, дал согласие… Кто же от кино отказывается?

Наташа. Игорь от нервного напряжения, от дороги похудел на семь килограммов. Он понял, что ему не хватает для роста привычных коньков, они же дополнительно дают десять сантиметров. Что рядом с ним стройный балетный артист будет казаться высоким, а он – ниже, чем на самом деле. Наверное, он вначале это сообразил как профессионал, а потом уже организм сделал все сам. Не думаю, что Игорь специально сидел на диете, ему достаточно было понять, что надо резко похудеть…

Игорь. Ночами я учил в поезде те четыре предложения из моей роли, которые никак не укладывались в голове. Но когда мне полагалось их говорить в камеру, я полностью все забывал. Потом, когда я смотрел фильм, то видел у себя длинные многозначительные паузы, и зритель, вероятно, принимал их за внутреннее переживание актера. Это только я знаю, как судорожно вспоминал, что мне следует говорить дальше. Кстати, у меня даже кассеты с фильмом не осталось, кто-то взял посмотреть и не вернул.

Игорь Абрамович утвердил меня без проб. Он хотел, чтобы главную роль в таком фильме сыграл неизвестный актер, который не был бы ни драматическим актером, ни профессиональным танцовщиком, видимо, тем самым желая добиться свежести восприятия зрителем того изгоя, которого я играл. Пусть Принц, пусть Нищий, но, по сути дела, оба они изгои. Но если бы не Наталья Александровна Волкова, которую пригласили балетмейстером на этот фильм, то Игорю Абрамовичу вряд ли пришло бы в голову меня позвать.

Никогда не забуду, как на катке «Кристалл» в Лужниках, в его балетном зале, где балетный станок и два зеркала, Игорь Абрамович и Наталья Александровна пробовали ко мне в партнерши Майю Михайловну Плисецкую. Она специально прилетела откуда-то, чтобы ее просматривали на роль Матери. Просматривали великую Плисецкую!

Наташа. А у нас с Андреем тоже была встреча с Майей Михайловной. Она произошла в Швеции, в Гётеборге, весной 1985 года. Это было после дичайших соревнований: когда сначала в декабре на Les Nouvelles de Moscou, затем в январе на чемпионате Союза в Днепропетровске нас неожиданно поставили на второе место. Лед был весь усеян цветами после нашей новой программы «Кармен», а нам выставили низкие оценки, что выглядело несуразно и странно. Мы не сомневались, что первый турнир – это недоразумение, а вот на чемпионате СССР мы обязательно выиграем, и вдруг – опять вторые! Но в Гётеборге на чемпионате Европы мы все-таки победили и на показательных выступлениях вновь решили прокатать «Кармен». Стоим на льду, ждем музыку, и вдруг сверху: «Ребята! Ребята!» Поворачиваюсь – и вижу Плисецкую. Я решила, что мне мерещится. Оказывается, Плисецкая вместе с нашими дипломатами пришла на показательные выступления специально посмотреть «Кармен». После выступлений эти дипломаты пригласили нас к себе. И мы сидели с Майей Михайловной за одним столом. Я была просто потрясена. Я взрослый человек, а мне казалось, что Плисецкая – что-то неземное, есть и пить она не может, не должна! И вдруг я вижу: она пьет пиво! А Майя Михайловна, наверное, увидев мой зачумленный взгляд, сказала: «Я очень люблю пиво».

Игорь. До этого Шадхан мне говорил: «У нас есть запасной вариант, и я думаю, он в, конце концов, лучше, чем связываться со звездами». Зато я потанцевал с Майей Михайловной в зале, я делал с ней какие-то поддержки. Я «заламывал» Плисецкую, как у нас в фигурном катании это парники делают, после чего она сказала: «Мальчик замечательный (мальчик!), но у меня впереди еще гастроли в Риме и Париже. Боюсь, что я подведу вас, хотя мне всё очень нравится». Я перекрестился, осталась бы Плисецкая, она своим авторитетом меня б задавила без остатка. И так я чувствовал себя не совсем комфортно, поскольку роль Короля играл известный питерский танцовщик Никита Долгушин, Евгений Неф – Отец Нищего, тоже солист Кировского театра, как и Ольга Ченчикова – Мама. В Принцессу мне выбрали Ольгу Тестоедову В ней было килограммов тридцать семь – сорок веса, поэтому я легко мог ее поднимать, делать с ней все, что угодно.

Наташа. Она такая маленькая балерина, такая стройненькая. Я когда смотрела на них, у меня было ощущение, что у Игоря в руках не живая девушка, а куколка. С такой легкостью он ее поднимал. Они делали необычные вещи, и, на мой взгляд, получилась интересная хореография. Мне нравится фильм, и до сих пор он современен. Именно по хореографии.

Игорь. Меня потрясла открытость Ченчиковой, которая играла роль Мамы. Она, по сути, ничего не играла, у нее за несколько недель до начала съемок произошла в семье страшная трагедия, поэтому, когда она «баюкала» меня, я видел, как у нее слезы текут. Похоже, что, живя в этих воспоминаниях, она была настолько органична, что я не мог рядом с ней плохо танцевать. У всех звезд Кировского балета, названных мною, текст в роли отсутствовал, они только танцевали, то есть разговаривали движением. Вся речь – от автора, а знаменитые солисты только и могли сделать в группе: «Ах!» и больше ничего.

В итоге я получил от процесса создания кино огромное удовольствие. Приобрел массу новых знаний, поскольку не видел прежде, как снимаются фильмы. Когда кричали: «Мотор! Съемка!» я уже в струнку стоял, сейчас, сейчас начнут снимать… Вдруг осветитель: «У нас восьмой софит заело!» Вся группа его по-всякому поминает, потом: «Отбой!» Я недолго прибегал первый на съемочную площадку. Потом, когда кричали «Мотор!», меня еще пятнадцать минут искали. Я спал за кулисами, потом спокойно выходил и снимался. Но главное – помощь, которую мне оказывали все: от гримера до оператора. Благодаря им я перестал себя стесняться.

Фильм вышел и вроде пользовался успехом. Шадхан собрал нечто похожее на пресс-конференцию и спросил: «Скажите, пожалуйста, какие у вас впечатления?» И я запомнил, как драматические артисты говорили: «Да, Бобрин, конечно, хороший танцовщик, но вот умению работать на сцене ему не мешало бы подучиться». Танцовщики – напротив: «Он прекрасный драматический актер, но вот с танцем тут вышла небольшая лажа». Шадхан вынес заключение: «Теперь я окончательно убедился, что сделал правильный выбор, я добился того, чего хотел». Наверное, он имел в виду то, что персонаж-изгой во всех отношениях получился изгоем, и добился, чтобы герой никоим образом не вписывался в общество. Как был мальчик Нищим, хоть и стал Принцем, но все равно оставался Нищим.

Наташа. Снявшись в фильме, Игорь помимо того, что приобрел опыт работы перед камерой, работы с балетом, получил друга и единомышленника. Балерина, которая танцевала в этом фильме, стала у нас репетитором и много лет работала в коллективе.

Игорь. Зовут ее Ольга Филиппова. Кроме основных действующих лиц в съемках принимал участие ленинградский балет «Хореографические миниатюры» Аскольда Макарова. В нем и танцевала Оля. Я впервые пригласил к нам в коллектив человека на должность репетитора, и все равно приходилось большую часть этой работы делать самому. Но, с другой стороны, благодаря Оле я понял, что такое репетитор, насколько это неблагодарная профессия. Если ты ее не любишь – она невыносима, потому что обычно артисты, боясь столкнуться с художественным руководителем, все свои беды, обиды и проблемы валят на репетитора. Поэтому я преклоняюсь перед репетиторским даром Натальи Ульяновой, даже не даром – призванием. В любом танцевальном коллективе это большое удовольствие – иметь высокопрофессионального репетитора.

Тренерский опыт

Игорь. Я начал работать с фигуристами, но сразу хочу оговориться, это не возвращение в спорт. Возвращение в спорт наступает не тогда, когда ты работаешь с фигуристами над программой, а после, когда вместе со спортсменом перемещаешься с турнира на турнир, ежедневно занимаясь его результатами. Наблюдаешь, правишь, тренируешь – нескончаемый процесс. У нас в ансамбле работает интересная девушка Настя Казакова. Она раньше сама каталась, потом тренировала. Сейчас Настя у нас костюмер. Но она была и остается настоящим творческим человеком. И если у нас запарка в постановке, мы обращаемся к ней за помощью, чтобы она взяла на себя небольшое репетиторство. Но прежде всего она отвечает за костюмы, а это сложная работа. В театре восемь спектаклей и около ста дивертисментных номеров, и нужно не только знать назубок костюмы к каждому из них, но и любить их.

Так вот у Насти остались какие-то знакомства с венгерскими девочками, с которыми она занималась, когда те были совсем маленькими. И эти связи Насти послужили толчком к моей новой деятельности.

В Венгрии появился лидер в женской сборной Кристина Цако, иногда ее называют Чако. Но мне кажется, правильнее произносить Цако, потому что мы, фигуристы, знаем такой прыжок – цак. Его и придумал отец Кристины. Он жив и здоров, принадлежит к тому поколению, в котором сверкал Джон Миша Петкевич. Господин Цако очень пожилой мужчина, Кристина – поздний ребенок. Мама Кристины занималась конькобежным спортом, а потом взяла на себя роль тренера дочки. От нее-то мне и поступило предложение поставить Кристине программу. До этого я никогда и ни от кого не получал подобных приглашений, поэтому решил попробовать.

Приехал в Чехию, в местечко Рошица недалеко от Брно, где они арендовали лед. Я обрадовался такому маршруту, потому что собирался повидаться с Ростиком Синицыным и с Наташей Карамышевой в Праге. И надо же – в тот же год датская федерация прислала мне приглашение, чтобы я поставил программу первому номеру датской сборной Майклу Тилсону То есть у меня появились уже ученики в спорте.

Я приехал в Чехию в первых числах июня, и у меня было, по-моему, десять, а может, семь дней на постановку короткой программы. Кристина не новичок в спорте, она уже участвовала в чемпионатах мира и находилась на пятнадцатой-четырнадцатой позиции в списке сильнейших. Наташа в это время помогала первой французской танцевальной паре Маньот – Лаванши. Через три-четыре дня звоню из Чехии во Францию и говорю: «Наташа, я уже все сделал». Она мне: «Ты что, обалдел? Ты должен деньги отработать, будь любезен, десять дней простой на катке по четыре – пять часов. Тебе же платят почасовую оплату. Ты не чистым искусством занимаешься».

Я и не ожидал, как мне будет интересно вновь войти в спортивный мир, погрузиться в жесткие законы фигурного катания, что можно, что нельзя. Все последние годы я более или менее следил за чемпионатом мира, более того, я обязан был это делать, потому что полагается знать, кто чем дышит, что изменилось в фигурном катании. Во всяком случае, я знал, что нового в нашем виде спорта, плюс Наташе как олимпийской чемпионке приходят ежемесячные отчеты из ИСУ, сообщения с конгрессов, где вводят новые правила.

Необычно оказалось и работать с человеком, никогда в жизни не занимавшимся хореографией. Кристине не приходилось слышать балетных терминов: атетют, раунд верее. Мой английский со времен школьного обучения остался на том же уровне – хеллоу, гуд бай, сенкью. А приходилось общаться, используя специфические термины. Я со словариками туда поехал, ночами выписывал нужные слова. Но если люди хотят друг друга понять, то и на основе самого примитивного языка с помощью мимики и жестов можно создать некий международный язык. Кристина ловила каждое мое слово буквально с открытым ртом. Любая моя просьба находила ответ, она все делала. Я сразу вспомнил, как Игорь Борисович Москвин говорил: «Нет слова «не могу», есть слово «не хочу». У нее и отсутствовало слово «не могу», она пыталась сделать все, что я придумывал. Тут моя фантазия и разыгралась.

Конечно, приятно сознавать, что она с этой программой стала серебряным призером чемпионата Европы. Специалисты отметили и мою работу, и то, что Кристина сделала огромный шаг вперед. Она действительно талантливая девочка. Одно плохо: она не в состоянии следить за своим весом. Я таких фигуристок не встречал никогда. Она сезон начинала с плюсом в девять килограммов. Когда я приехал к Кристине на следующий год, она пыталась сесть на гербалайф, на какие-то диеты. И мама над ней постоянно, как клуша, стояла. Но ее распирает, ничего нельзя поделать. Красивая девочка, лицо такое круглое, скорее русское, чем мадьярское. Бровастая. Сильная – при этих «плюс девяти» мощнейшие прыжки. Если бы смогла чуть-чуть сбавить, пусть не девять килограммов, а хотя бы пять… А так следом за лишним весом идут травмы. Она не справляется со своей массой, у нее начинают рваться ахиллы, проблемы с коленями. И важнейший старт сезона, Олимпийские игры, она пропускает из-за травмы. Вполне вероятно, что она могла бы там оказаться второй-четвертой.

Произвольную программу я придумал, взяв музыку из очень популярного на Западе фильма «Семейка Адамс», а в короткой использовал вальс из «Маскарада». «Щелкунчик» – это следующая короткая программа, произвольную она сохранила, не поменяла, что, конечно, было ошибкой. Я сделал ей и показательный номер, использовав мотивы из нашего спектакля «Еврейская баллада». Зато последняя короткая программа удалась больше всего, я сделал ее на музыку Дебарса. Наташа называет ее шедевром. Наверное, шутит. Жалко, что Кристина с ней уже не попала на соревнования. Она заканчивала выступать в 2000 году.

В Дании Майклу Тилсону я тоже в течение пяти дней готовил программу. Приезжал из Москвы уже с конспектом. Не успел оглянуться, как тут же образовались еще какие-то спортсмены, которые предложили мне делать с ними программы.

Поначалу и Кристина, и Майкл совершали одну и ту же ошибку – они сами предлагали музыку. Многие подбирают музыку, уже использованную другими фигуристами, и она в какой-то степени получается заигранна. Они не способны новаторски подходить к этому процессу. Стала модной музыка из фильма «Титаник» – и все под нее начинают кататься. Появился фильм «Гладиатор» – все гладиаторы.

Мы долго спорили с Майклом, но в конце концов пришли к тому, что я буду предлагать ему варианты музыки, а если он ни с одним не согласится, то, пожалуйста, пусть выбирает сам. Я поставил для него короткую программу, последнюю, что сделал к 2000 году, он с ней и выступал, – «Тарзан». Не привычный, а смешной «Тарзан». Произвольную он оставил с прошлого года, она у него под музыку из фильма «Железная маска». В ней он «играет» близнецов, один из которых сидит в тюрьме в железной маске, а другой правит страной.

Мне понравилось ставить программы, правда сложившимся спортсменам. Совсем недавно я получил страничку из Интернета, которую мне прислала Кристина. В ней сообщается, что в ноябре 1999 года я был признан лучшим хореографом мира у фигуристов. Самое смешное, из первых пяти перечисленных пятым оказался Кристофер Дин, а четвертой шла Татьяна Анатольевна Тарасова. Они набрали по семьдесят голосов, а я – восемьсот! Для меня подобное, мягко говоря, выглядело большой неожиданностью. Я так и не понял, кто этим занимался. Кто провел в Интернете голосование? Я же всего две программы сделал. А Тарасова и Дин занимались все-таки фигуристами куда более солидного уровня. Я решил так: мои ребята, наверное, выступили на каких-то соревнованиях, там прозвучали со своими программами, пока воспитанники знаменитых тренеров, стоящие по спортивным результатам значительно выше Кристины и Майкла, еще, наверное, не включились в большие турниры.

Кристина, к сожалению, не попала на чемпионат Европы и мира 2001 года. Послали молодых. Майкл на родине, по-моему, один, как Гамлет, на все Датское королевство. Вот и весь мой опыт возвращения в спорт. Я знаю, что Ростик Синицын не только ставил программы немцу Влащенко, но и начал ездить с ним на соревнования. При нашей встрече в Праге он сказал: «Игорь, ты не можешь себе представить, я такой дурак. Я снова втянулся в эту грязную игру, где нужно ходить по судьям, где нужно договариваться. А я теперь не пойми кто, я из Днепропетровска, вроде как теперь с Украины. Но живу в Чехии, тренирую немца, а хожу по русским». Я рад, что этого пока мне в жизни делать не пришлось.

На датчанине моя «спортивная карьера» не закончилась, после него я поставил программу украинскому спортсмену. Мне кажется, она получилась интересной, я уже имел право на свое мнение, все ж занимался не чужим для меня делом. Поставил «Цыганочку» артистке цирка на льду, той, что крутит хулахупы.

Вначале я был категорически против включения в состав труппы артистов цирка. Какую драматургию могут нести циркачи? К счастью, выяснилось, что я ошибался, я совершенно не учитывал зрительский интерес, когда, например, в том же «Фаусте» темные силы вдруг начинают прыгать на льду сальто, и это поднимает представление на иной уровень. И при желании или умении драматургический ход можно найти и в цирковых элементах. У нас в театре выступало много акробатов на льду, которые, раскатавшись у нас, с успехом уезжали в Америку. Невозможно посчитать, сколько поколений сменилось в театре, для меня все слилось в сплошные уходы – то один исчезнет, то двое. Не смена поколений, а латание дыр. Однажды в Англию от нас уехали сразу пять или шесть человек. Причем пришли ко мне с сообщением, что у них уже контракт подписан, как это обычно, за день до отъезда. Отличная кузница кадров из театра получилась. Мы как-то посчитали на нашем празднике, когда нам исполнилось четырнадцать лет, сколько человек прошло через коллектив. Получилось – более ста! Правда, включая и людей из администрации. Для одной только Англии я подготовил десятка два исполнителей. Но надо отдать им должное, они в программке пишут, что из театра Бобрина. Это приятно.

Наташа. После перехода в театр мы с Андреем обнаружили, что у нас появилось свободное время. А вместе с ним – сперва неосознанное – желание кому-то помогать, что-то поправить. Опыт и знания накопились же приличные. Смотришь, когда танцы на льду показывают по телевизору, и невольно даешь свои оценки фигуристам или наблюдаешь спортсменов на тренировке и хочется исправить ошибки, которые ни они, ни их тренер не видят.