Электронная библиотека » Анатолий Бернацкий » » онлайн чтение - страница 14


  • Текст добавлен: 30 апреля 2021, 12:58


Автор книги: Анатолий Бернацкий


Жанр: Биографии и Мемуары, Публицистика


Возрастные ограничения: +16

сообщить о неприемлемом содержимом

Текущая страница: 14 (всего у книги 32 страниц)

Шрифт:
- 100% +
Мистика в жизни Сергея Королева

Выдающийся советский ученый, конструктор ракетно-космических систем Сергей Павлович Королев (1907–1966) в этой области был наиболее значимой фигурой. Ведь именно при его прямом участии был осуществлен первый запуск искусственного спутника Земли.

Так вот, в жизни этого выдающегося ученого, создавшего аппараты, позволившие покорить космос, произошло несколько мистических случаев, о которых вспоминал он сам. Первый из них случился в 1924 году, когда Сергей Павлович стал студентом авиационного факультета Киевского политехнического института.

Это происшествие Королев запомнил на всю жизнь и даже рассказал о нем в своих мемуарах, которые до настоящего времени хранятся в Музее космонавтики. Однажды поздно вечером, когда Сергей возвращался домой, его окружили четверо парней высокого роста и крепкого телосложения. У них явно были недобрые намерения. И действительно, в руке у одного из них сверкнуло лезвие ножа, у другого появился кастет. Грабители потребовали у студента деньги, шапку и куртку. В противном случае пригрозили «прирезать прямо на месте». Сергей понимал, что совладать с четырьмя налетчиками, к тому же вооруженными, он не сможет, поэтому зажмурил глаза и приготовился к тому, что его будут бить… Однако ничего не произошло. Когда же он открыл глаза – грабителей поблизости не было, и все его вещи, к удивлению испуганного студента, остались нетронутыми…

Прошли годы… Как-то раз Сергей Павлович принимал участие в испытаниях легкомоторного самолета. И вдруг во время экспериментального полета случилось непредвиденное – самолет потерял управление и начал стремительно падать. Королев закрыл глаза и, шепча молитву, приготовился к самому худшему. Но все обошлось и на этот раз. Как впоследствии рассказал летчик, случилось настоящее чудо: самолет вдруг вернулся на курс, и его удалось успешно посадить…

А эта история относится к тому периоду, когда Королев несколько лет находился в тюрьме по сфабрикованным обвинениям. Однажды Сергей Павлович вступил в конфликт с одним из авторитетных воров, которого такое поведение Королева очень задело, и он пригрозил ему: «За это тебе придется ответить. Причем этой же ночью». До самого утра Королев не сомкнул глаз – молился. Но, к счастью, никто не пришел. А утром по тюрьме прошла новость, что вор, который угрожал ему, покончил с собой, повесившись на проволоке.

Впоследствии сам Сергей Павлович, к тому времени уже знаменитый конструктор, вспоминал, что мистические происшествия, которые случались в его жизни, имеют лишь одно объяснение: его ангел-хранитель очень хорошо о нем заботится. Кстати, в своем завещании Королев написал, чтобы прах его отправили на Луну и там развеяли. Но эта его последняя просьба так и не была выполнена. Возможно, из-за приписки в завещании: «Так я буду ближе к ангелам и богу».

Вещие сны Натальи Петровны Бехтеревой

Наталья Петровна Бехтерева (1924–2008) – академик АН СССР и академик АМН, выдающийся советский и российский нейрофизиолог, крупнейший исследователь мозга. По сути, всю жизнь она посвятила исследованию нервной деятельности человека, поэтому за десятилетия столкнулась со многими тайнами психики. И часть из них Наталья Петровна смогла раскрыть. Так, она сделала ряд открытий в области механизмов мышления, памяти, эмоций и организации головного мозга человека. Бехтерева, в частности, установила, что именно нейроны подкорковых образований головного мозга «понимают» речь, что патология мозга является главной причиной многих заболеваний нервной системы.

Видимо, детальное знание психических процессов и позволило Наталье Петровне заявлять о вере в вещие сны, жизнь после смерти и альтернативное видение. Конечно, многим это было не по нраву. Ее обвиняли в «лженаучности», в нездоровом интересе к мистике. Но Бехтерева твердо держалась своих принципов: если «зазеркалье» существует, наука обязана заниматься этим феноменом. А о его существовании Бехтеревой говорил ее собственный опыт.

В том числе и виденные ею вещие сны. «Они виделись мне только под утро или днем, с полным ощущением того, что все происходит на самом деле, – вспоминает Наталья Петровна. – Просыпалась я всегда напряженная, взвинченная, нервная, с острой головной болью в области лба». Всего же Бехтеревой в течение жизни приснилось четыре вещих сна.

Первый – в 1937 году, и это был сон об отце. Она запомнила этот сон навсегда. «Стоит папа в конце коридора, почему-то очень плохо одетый, в чем-то старом, летнем, как будто в парусиновых туфлях, – вспоминала она. – А отец даже дома одевался хорошо, хотя и иначе, чем на работу. И вдруг пол начинает подниматься, именно с того конца, где стоял папа… А под полом – огонь, языки пламени – по бокам коридора. Папе трудно устоять на ногах, он падает – и я с криком просыпаюсь». А следующей ночью Наташу разбудил шум: за отцом пришли люди из госбезопасности. Домой он уже не вернулся. Семье сообщили, что он осужден на 10 лет без права переписки.

Еще один вещий сон Наталья Петровна увидела спустя 38 лет после первого пророческого сновидения. О нем она рассказала в своих воспоминаниях. «В июле 1975 года я отправила маму в санаторий, под Краснодар. Получила ее письмо – бодрое, жизнерадостное, где она сообщала, что чувствует себя лучше и даже выходит в садик посидеть на солнышке, и очень обрадовалась. А через несколько дней снится мне сон – во сне я просыпаюсь, одеваюсь, слышу звонок в дверь, и почтальон приносит телеграмму: «Ваша мама умерла, приезжайте хоронить». Прилетаю в село, узнаю людей, про которых мама писала, называю всех по именам. Мне говорят: «Надо идти в сельсовет».

Просыпаюсь в отчаянии и слезах и хочу немедленно лететь в Краснодар. Муж и друзья успокаивают меня, снисходительно похлопывая по плечу: «Вы же ученая, мудрая женщина, вы мозг изучаете, да как можно верить снам, посмотрите, какое письмо хорошее, скоро ваша мама вернется!». И так они меня убедили, что я от своей затеи отказалась. В августе получаю телеграмму: «Ваша мама умерла. Приезжайте хоронить», – все слово в слово написано. Приезжаю… узнаю на похоронах всех тех, о ком мама писала… иду в сельсовет за справкой о ее смерти.

Да, я знала, как мама больна, тревожилась о ней, во сне моя тревога всплыла, приобрела отчетливую форму. Но отчего я предвидела именно эту смерть, а не другие? Возможно, мама думала обо мне в последнюю минуту. Или душа ее в момент отделения от тела коснулась моего сознания. Ответить, почему возникают подобные сны, я пока не могу. Но прислушиваться к ним, наверное, надо».

А вот еще один вещий сон, посетивший Наталью Петровну Бехтереву. «Осень 1990 г. 25 сентября внезапно и трагически умер мой муж в связи с самоубийством его сына от первого брака. Я переживаю случившееся бесконечно тяжело, ставлю цветы перед большим портретом мужа, подолгу говорю с ним. О чём? Не знаю. Засыпаю под утро. Во сне просыпаюсь. Иду вниз к скамейке под окнами квартиры. Перед скамейкой стоит муж, на скамейке лежит кипа листов с машинописным текстом, рядом кто-то, кого я не вижу, с ним разговаривает.

Я спрашиваю: «Что происходит, о чём разговор?»

Он: «Подожди, не мешай сейчас». Идём по лестнице в квартиру. Я зову в комнаты, он идёт в кухню, становится у окна. Сердится: «Зачем ты меня здесь похоронила?»

Я: «А где надо было?»

– Конечно, на Богословском, там все мои, убрали бы дерево, ну что тебе стоило! Рубль какой-то лишний!.. Ну ладно, что ты отдала Жене?» (Женя – это сын, оставшийся в живых.)

Я: «Дачу, «Волгу». На дачу он машет нетерпеливо рукой, а на «Волгу» «Молодец, это правильно».

Я пытаюсь сказать, что ещё отдано, – нетерпеливый взмах руки: не надо.

Я спрашиваю: «Но как же ты пришёл? Ты же умер?»

– «Да, умер, очень надо было – отпустили».

– «А что там, где ты?» – спрашиваю.

– «Ни-че-го».

– «Но из ничего нельзя прийти».

– «Узнаешь потом. Ты никогда для меня не имела времени, я тебе был не нужен».

– «Как, я же тебя так люблю».

Он: «А, я не о том, не было времени, обходилась сама, не просила. Теперь проводи, всё поняла?» Проводила, разделась и легла в постель».

«Проснулась в ужасе, кинулась к портрету: «Скажи зачем ты приходил?» Сутки промучилась, не могла понять причины прихода. В приход верила безоговорочно. На следующий день (воскресенье) утром – опять к портрету: «Я сейчас лягу, усну, как хочешь приходи, объясни». Засыпаю сразу».

А вот еще одно воспоминание Н.П. Бехтеревой. «Снится обычный сон. Пустая трёхкомнатная квартира. По ней ходит улыбающийся муж. В руках у него листки с машинописным текстом. Обнимает меня ласково: «Ну что ты не поняла? Ты знаешь, рукопись не успел издать, ты не прочла, не было у тебя для меня времени. Постарайся!» И я проснулась».

И еще: «Я стою у окна и вижу во дворе грустного человека с лицом моего покойного мужа. Может быть, мне показалось?.. Возвращаюсь в кухню и прошу Р.В. взглянуть, кто там стоит на улице, «вроде я уже его где-то видела». Она вбегает через минуту белая как мел: «Да это же Иван Васильевич! Он повернулся и к гаражам пошел, вы же знаете его особенную походку – ни с кем не спутаешь!». Глубоким вечером я смотрю на большой, хорошо выполненный портрет мужа в спальне и наблюдаю, как медленно скатывается по полотну слеза из уголка нарисованного глаза – словно он огорчен, как часто бывало при жизни, моим поздним возвращением домой из гостей. Я безмолвно замерла у портрета, а моя тихо подошедшая подруга восклицает: «Да он плачет…». Потом слеза тает».

Все эти примеры говорят о многом. В том числе и о существовании «зазеркалья». И, несомненно, доверять им можно полностью. Хотя бы потому, что их приводит не просто академик, а человек, посвятивший свою жизнь изучению тайн и загадок человеческого мозга.

Глава 5
Хобби и увлечения

Величайший художник Леонардо да Винчи

Леонардо да Винчи (1452–1519) – гениальнейший ученый, инженер, изобретатель и художник эпохи Возрождения. Родился он 15 апреля 1452 года в местечке Анкиано, расположенном недалеко от Флоренции…

В 1469 году Леонардо был принят в мастерскую знаменитого художника, скульптора и ювелира Андреа дель Верроккьо, где прошёл все этапы ученичества – от растирания красок до работы подмастерья. Но за годы обучения Леонардо также постиг мастерство выделки кожи, основы работы с металлом и химическими реактивами. Кроме практических навыков, ученик изучил гуманитарные и технические науки. Да Винчи привлекался и к незначительной работе над произведениями своего учителя. Например, он расписывал фоновые пейзажи картин и детали одежды второстепенных фигур. А по рассказам современников, да Винчи написал левую фигуру ангела в картине Верроккьо «Крещение» (около 1476 года). Этой своей работой он и обратил на себя внимание. В 1472 году Леонардо стал членом гильдии живописцев, однако продолжал жить у мастера.

Один из немногих датированных рисунков Леонардо был создан в августе 1473 года. Панорама долины Арно с высоты была выполнена быстрыми штрихами пером: в этой работе художник передал колебания света, воздуха, что свидетельствовало о том, что рисунок сделан с натуры. А первое живописное полотно, авторство которого приписывают Леонардо да Винчи, хотя это и оспаривается рядом исследователей, было написано около 1472 года, и называется оно «Благовещение».

В 1473–1474 годах Леонардо да Винчи создал «Портрет Джиневры де Бенчи», в котором царит меланхоличное настроение. Внизу картина обрезана, что говорит о том, что там, скорее всего, было изображение рук модели. Контуры фигуры смягчены с помощью эффекта сфумато, который стал использоваться ещё до Леонардо, однако именно он достиг вершины в этой технике.

Между 1476 и 1478 годами художник открыл собственную мастерскую. Вероятно, именно в этот период он написал картину «Мадонна с цветком», или «Мадонна Бенуа». Мадонна, лицо которой озарено сияющей улыбкой, обращается к сидящему у неё на коленях младенцу Иисусу. В этой работе явно заметен характерный для Леонардо интерес к внутреннему миру человека. К ранним произведениям художника также относится и незавершённая картина «Поклонение волхвов». Главенствующее место в ней занимает группа лиц – Мадонна с младенцем и волхвы.

В 1482 году художник переезжает в богатейший город того времени – Милан. Здесь он обретает покровительство Лодовико Сфорца (1452–1508), который тратил огромные средства на приобретение произведений искусств. И прожил Леонардо в Милане до 1498 года. Также в Милане герцогом Леонардо он был принят в придворный штат инженером. Это значило, что да Винчи также стал развивать талант архитектора и способности механика.

Вскоре после прибытия в Милан Леонардо получил от Сфорца заказ изваять конную статую в честь его отца – Франческо Сфорца (1401–1466). 16 лет отдал да Винчи этой работе. Он сделал множество эскизов, а также восьмиметровую глиняную модель. Леонардо хотел создать величественную, вставшую на дыбы лошадь, однако из-за технических проблем он изменил замысел и решил изобразить шагающего коня.

И вот в ноябре 1493 года лошадь без всадника была представлена для всеобщего обозрения. И это стало триумфом Леонардо да Винчи, сделав его знаменитым. Но для того, чтобы отлить скульптуру в металле, требовалось примерно 90 тонн бронзы. Однако собрать необходимое количество не удалось, и конная статуя так и не была завершена…

При дворе Сфорца Леонардо да Винчи также выполнял работы по оформлению многих торжеств, создавая удивительные декорации и уникальные механизмы. В Милане в 1483–1484 годах художник написал и знаменитое полотно «Мадонна в скалах». Дева Мария, младенец Иисус, маленький Иоанн Креститель и ангелы на фоне проема скалы и пейзажа – новый мотив в итальянской живописи того времени.

Картина же «Дама с горностаем», написанная в 1484 году, – одна из первых работ художника в качестве придворного портретиста. На этом полотне изображена фаворитка Лодовика – Цецилия Галлерани с эмблемой рода Сфорца – горностаем.

В 1495 года да Винчи начал работу над фреской «Тайная вечеря», размеры которой 4,5 × 8,6 метра. Находится она на стене трапезной доминиканского монастыря Санта Мария делле Грацие в Милане на высоте 3 метра от пола. За столом сидят тринадцать человек. В центре Иисус Христос, слева и справа от него – апостолы. На картине показан драматический момент, когда Спаситель только что произнес слова: «Один из вас предаст Меня», и разная эмоциональная реакция апостолов на эти слова. «Тайная вечеря» стала выдающимся событием в культурной жизни Италии того периода.

Однако эксперименты художника с красками и грунтовкой, а также низина, в которой находилась трапезная, привели к тому, что краски начали отслаиваться. В конце концов к середине минувшего столетия, когда картина пришла в плачевное состояние, стала проводиться ее реставрация по современным методикам. И хотя фреска была сильно повреждена, все-таки этот шедевр реставраторы смогли спасти…

Одно из величайших произведений мировой живописи – «Мона Лиза», или «Джоконда», тоже создано гениальным Леонардо да Винчи. Точная дата его написания неизвестна. Хотя некоторые исследователи полагают, что это произошло между 1503 и 1505 годами. Считается, что на картине изображена Лиза Герардини – жена флорентийского купца Франческо дель Джокондо. Эта картина имеет небольшие размеры, но выглядит как монументальное произведение. Фигура женщины показана на фоне пейзажа. Здесь Леонардо продемонстрировал небывалое совершенство в технике сфумато: едва заметная, словно тающая дымка светотени, обволакивая фигуру, сглаживает контуры и тени. Все в этой картине гармонирует: и легкая, неуловимая и завораживающая улыбка Моны Лизы, и выражение лица, и величавое спокойствие позы, и неподвижность плавных линий рук.

В 1506 году, по приглашению французского короля Людовика XII (1462–1515) Леонардо отправился в Милан. Новые покровители работой его не загружали, но платили исправно. Поэтому он мог уделять много времени и научным исследованиям, и живописи. Именно тогда он написал второй вариант «Мадонны в скалах».

Но в 1513 году Леонардо уехал в Ватикан, ко двору папы Льва X. Здесь он изучал растения, составлял планы по осушению Понтинских болот, работал над трактатом о строении человеческого голоса. В это же время, в 1514 году, он написал единственный «Автопортрет», на котором изображен старый седой человека с длинной бородой и пристальным взглядом. К слову, последняя картина художника – «Святой Иоанн Креститель» – также была написана в Риме.

В 1516 году да Винчи вновь получил приглашение от французского короля, на этот раз от Франциска I (1494–1547) – преемника Людовика XII. Для жизни ему предложили усадьбу Клу недалеко от королевского замка Амбуаз. Во Франции Леонардо провел и свои последние годы. Здесь же он получил титул «первый художник, инженер и архитектор короля».

Скончался же Леонардо да Винчи 2 мая 1519 года, оставив по завещанию свои рисунки и бумаги своему ученику Франческо Мельци, который хранил их всю свою жизнь. Но с его смертью все это наследие растеклось по различным городам и музеям мира. Однако часть все же была утеряна.

И химик, и пчеловод

Оказывается, известный русский химик Александр Михайлович Бутлеров, помимо основного рода деятельности, увлекался и пчеловодством. И те, кто близко знал ученого, утверждают, что в его родовом имении Бутлеровке находилась пасека с современными ульями. Причем они располагались и в саду, и возле дома, и в лесу, и даже в одном из жилых помещений Александра Михайловича. Кстати, этот комнатный улей имел особую конструкцию – у него были прозрачные стенки. При этом он имел небольшие размеры и помещался в чемодан. Поэтому Бутлеров не расставался с ним даже в командировках.

Многолетние наблюдения за жизнью пчелиного роя позволили Александру Михайловичу написать статью «Два заблуждения», напечатанную в Трудах Вольного экономического общества. Также Бутлеров подготовил и издал руководство для пчеловодов: «Пчела, её жизнь. Правила толкового пчеловодства». За этот труд ученый был отмечен золотой медалью и премией Императорского вольного экономического общества.

Бутлеров был настолько увлечен изучением пчел, что планировал после выхода в отставку открыть школу пчеловодства. По его проекту на территории имения даже началось строительство двухэтажного каменного здания. Но ранняя смерть не позволила ученому осуществить задуманное… Кстати, благодаря Бутлерову с января 1886 года в России стал издаваться первый самостоятельный пчеловодный журнал «Русский пчеловодный листок» под редакцией самого Александра Михайловича. Средства же на журнал были выделены Императорским Вольным экономическим обществом. Просуществовал же журнал 33 года.

Интересовался Бутлеров и бабочками. Даже его кандидатская называлась «Дневные бабочки волго-уральской фауны». А в зоологическом музее Казанского университета еще до настоящего времени хранится коллекция из нескольких сотен чешуекрылых, собранная Бутлеровым, которую он передал вузу в 1881 году.

Велосипедное семейство

Мария Склодовская-Кюри и Пьер Кюри, вероятно, самая известная семейная пара среди ученых. Ведь она стала дважды лауреатом Нобелевской премии: сначала по физике, а затем – по химии. А вместе с мужем они открыли новые химические элементы – радий и полоний, а также радиоактивность.

Но знаменитые ученые не забывали и о спорте. А всем другим видам предпочитали велосипед. Даже в свадебное путешествие они отправились на этом транспортном средстве. А поскольку у будущих нобелевских лауреатов всегда были финансовые проблемы, то на деньги, подаренные родственниками, молодожены приобрели два велосипеда и уехали из города любоваться живописными красотами провинциальной Франции.

Конечно, когда шел проливной дождь, супруги Кюри пересаживались на поезд. А вскоре прогулкам на велосипедах они отдавали почти все свободное от научных исследований время. Когда же первой дочери Марии – Элен – исполнилось три года, родители тоже купили ей велосипед. А через какое-то время девочка стала путешествовать вместе с ними по дорогам Франции. И за несколько лет семья объездила на велосипедах почти всю страну.

Позже в саду рядом с домом, где жили Склодовские-Кюри, появился гимнастический комплекс с канатами, кольцами и трапецией. Здесь проводили немало времени дочери знаменитых ученых.

Картинки из микробов

Александр Флеминг (1881–1955) – британский микробиолог, лауреат Нобелевской премии по медицине, известен тем, что открыл лизоцим и из штамма плесневого гриба Penicillium notatum выделил пенициллин – по сути, первый в истории антибиотик. Именно за это открытие он и получил знаменитую премию. Во время приезда Флеминга в сентябре 1945 года в Париж французские газеты восторженно писали: «Для разгрома фашизма и освобождения Франции он сделал больше целых дивизий».

Но, помимо строгих научных исследований, ученый «выращивал» из микробов картинки и являлся пожизненным членом Клуба искусств Челси – частного клуба для художников различных жанров, который был основан в 1891 году.

Сама же технология создания рисунка из микроорганизмов была довольно сложной. Так, прежде чем «вырастить» изображение, Флеминг на промокательной бумаге создавал его эскиз. Потом покрывал его питательной для многих бактерий средой – агар-агаром, который по своим свойствам напоминает желатин. Затем с помощью иглы обозначал границы между отдельными фрагментами рисунка. Это являлось барьером для микробов: они не пересекали контур. И только потом Флеминг раскрашивал рисунки разноцветными культурами живых бактерий.

Флеминг-художник очень скрупулезно подбирал цвета, в качестве которых служили бактерии, окрашенные различными природными пигментами. Ученый тщательно изучал каждую «живую краску»: и в первую очередь он определял время и оптимальные условия их роста. Ведь было очень важно, чтобы различные виды бактерий созревали одновременно: в противном случае более активно растущие переместились бы на чужую территорию, деформировав картину и разрушив замысел художника.

Постепенно Флеминг расширил цветовой спектр на своих иллюстрациях, и его работы становились все более красочными. Сюжеты его картин тоже были довольно разнообразными: это и танцующие балерины и солдаты, и здания, и мать, кормящая ребенка, и многое-многое другое.

К сожалению, в тот период ни сообщество ученых, ни художники не обращали внимания на эти художественные эксперименты Флеминга. Например, однажды ученый даже подготовил выставку «бактериального искусства», когда посетил королевскую семью в Великобритании. Однако его уникальные произведения никого не заинтересовали.

Правда, уже в наше время «бактериальная живопись» Флеминга получила продолжение: Американское общество микробиологов периодически проводит выставки рисунков его последователей, на которых ученые всего мира могут представить произведения из микробов на желе из агар-агара.


Страницы книги >> Предыдущая | 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 30 31 32 | Следующая
  • 0 Оценок: 0

Правообладателям!

Это произведение, предположительно, находится в статусе 'public domain'. Если это не так и размещение материала нарушает чьи-либо права, то сообщите нам об этом.


Популярные книги за неделю


Рекомендации