Текст книги "Театры Тольятти. Том 1"

«Семейка Адамсов»

Нынешний сезон в театре «Колесо» богат на премьеры. Правда, некоторые из них вызывают не обычное зрительское удовлетворение, а целый ряд вопросов.

Сиквелы теперь уже традиционны не только для кино, но и практикуются в современном театре. Так, несколько лет назад, в 1997 году, актер Игорь Касилов, ныне участник популярного комик-дуэта «Матрена и Цветочек», совместно с руководителем постановки Глебом Дроздовым выпустил спектакль по пьесе Сергея Лобозерова «Шизики-френики». Честно говоря, тот давний спектакль посмотреть так и не удалось, но, судя по рецензиям, это была какая-то перестроечная пьяная деревенская экзотика. Ну… народные характеры… шукшинские «чудики» и все такое.

Поверили? АО МММ!

Режиссер спектакля «Семейный портрет с дензнаками» («Шизики-френики-2») Валерий Логутенко решил вернуть к жизни давешних персонажей, посмотреть, каково же им приходится в нынешних условиях.

Живут себе поживают среднестатистические деревенские жители, современная голытьба: профессиональный алкаш Тимофей (актер Сергей Худобенко) и его горемычная недалекая супруга Катерина (Елена Родионова). В гости из города приехал Сват (Андрей Чураев), торговец автозапчастями, состоятельный по деревенским меркам человек. И вот они по-родственному пьют, ругаются, пьют, выясняют отношения, пьют, мирятся и пьют, пьют, пьют. Словом, обычная глубокомысленная жизнь штатных пейзан со своей народной философией.

С какого-то перепугу позабытый-позаброшенный племянник Тимофея посылает дяде своему родному денежный переводик, да не простой, а аж на двести пятьдесят тыщ рублев! Тут-то все, понятное дело, и завертелось!

Актер и режиссер Валерий Логутенко рассказывал, чем, собственно, заинтересовал его литературный материал: каким же это образом людям срывает крышу, когда на них нежданно сваливаются огромные денежные суммы. Был подобран неплохой актерский ансамбль: тот же Худобенко очень органично смотрится в роли импульсивного домашнего деспота, нервно истощенного алкоголем (в репертуаре актера это одна из удачнейших работ), его престарелая повредившаяся рассудком матушка в исполнении Валерии Логутенко – просто песня, до чего чудный образ, Елене Родионовой весьма удаются девушки не от мира сего, Сват (Андрей Чураев) – эдакий упертый бычок, малость «завернутый» на бесконечном зарабатывании денег. Честно говоря, вся гоп-компания совершенно откровенно напомнила давнишних персонажей рекламных роликов АО МММ – те же типажи, близкие и понятные народу.

Тимофей и все-все-все

Обычная практика – создание спектакля с двумя актерскими составами. В этот раз даже участвуют актеры двух возрастных категорий – старшей и младшей. Помнится, подобная метода была примерена в прошлогоднем спектакле главного режиссера «Колеса» Анатолия Морозова «Хочу сниматься в кино». Итак, в другой версии Тимофея играет сам Валерий Логутенко, его супружницу Катерину – народная артистка России Наталья Дроздова, Сват – в исполнении народного артиста России Евгения Князева. На премьере, правда, часть актеров отсутствовала – по причине гастролей в Болгарии: «Империя наносит ответный удар», как говорят в таких случаях. Город-побратим Казанлык с традиционным интересом давно уже ждал тольяттинских актеров. Собственно, и дождался.

Следует упомянуть еще двух персонажей спектакля – Таню, дочь Катерины и Тимофея (Елена Пантюшина), и ее оболтуса-супруга Михаила (Михаил Федосеев). Хотя роль Тани для Елены Пантюшиной не совсем характерна по сравнению с ее предыдущими романтическими героинями, но оттого не менее трогательна: бедную девочку, вынужденную постоянно контролировать своего разгильдяя-мужа, становится очень жалко. Из своей небольшой роли Михаилу Федосееву тоже удалось хоть что-то выжать: герой в его исполнении – динамичный современный молодой человек вне каких-либо социальных контекстов, не по-детски свернувшийся на необходимости хоть как-то раздобыть денег, пусть даже путем ограбления собственной родни.

Теперь – о грустном

Всегда с уважением и интересом относился к работе Валерия Логутенко – что к режиссерской, что к актерской. Но, честно говоря, последний спектакль при всей его симпатичности вызвал недоумение. Во-первых, не очень была понятна мотивация выбора литературного материала. Пьеса показалась довольно слабой, словно нанизанной на череду пустот. Персонажи бесконечно толкутся на одном месте, не в силах выбраться за рамки нескончаемых словес: казалось бы, все, тема обмусолена и закрыта… Так нет, герои возвращаются к ней вновь и вновь, неустанно подбирая все новые слова для не один раз обговоренной проблемы. Главный сюжетный элемент, без которого не состоялась бы и пьеса, выглядит словно «бог из машины»: с чего бы это вдруг дальний племянник расщедрился и прислал своей родне столь баснословную сумму, в лучах которой и поблескивают характеры героев. Нет ответа. Может, он и не нужен, но отсутствие некоторых мотивировок попросту раздражает. Но, возможно, как раз и не надо ничего объяснять – мол, такова экзистенция, метафизика этой удивительной деревенской жизни.

Сам материал кажется откровенно морально устаревшим изначально. Да, конечно, нештатная ситуация раскрывает и обостряет характеры героев, выводит персонажей в новом свете. Но, честно говоря. так уже достали эти «шукшинские чудики», с давних пор заполонившие кинокартины, книги, спектакли, юмористические репризы из деревенской жизни. Сил уже нет отслеживать задумчивое бытие всех этих «дедов щукарей», словно однояйцевые близнецы присутствующих повсеместно в произведениях совершенно разных авторов. Сговорились все, что ли?!

Жаль, и актеры, и режиссер обидятся, наверное, на то, что их работа оценена совсем не так, как они предполагали. Но ведь я высказал мнение одного-единственного зрителя, до объективности ли тут? Наверное, каждый продукт предназначен для индивидуального потребителя. Я видел, публика в зале смеется в нужных местах, многим откровенно нравилось все происходящее на сцене. Что уж тут строго подходить к заявленной теме. Вам хотелось зрелища? Получите.

ТО №53 (1205) 29.03.2005

Место в ряду принадлежит Дроздову

Международный День театра труппа «Колеса» отметила в Болгарии на сцене казанлыкского театра имени Любомира Кабакчиева премьерным спектаклем нынешнего сезона «Лес» по пьесе Александра Островского.

Гастроли театра «Колесо» проходили в рамках IV театрального фестиваля «Комедийный хит сезона». Кроме этого, артисты выступали в качестве почетных гостей организаторов фестиваля – театра имени Любомира Кабакчиева. Ровно 16 лет назад на этой же сцене тольяттинцы показывали популярные в то время спектакли основателя «Колеса» Глеба Дроздова: «Я, бедный Сосо Джугашвили» и «Звезды на утреннем небе». Тогда, в 1989 году, в одном из спектаклей принимала участие Ольга Самарцева. Сегодня на сцене блистала ее дочь – тоже Самарцева и тоже Ольга.

Специально для фестиваля спектакль «Лес» был несколько подсокращен: режиссер Анатолий Морозов исключил второстепенных персонажей и убрал некоторые сюжетные линии. На фоне процветающего сейчас в Болгарии русофильства русскую классику в исполнении русских актеров воспринимали «на ура».

Следует напомнить, что «Лес» является бенефисным спектаклем народной артистки России Натальи Дроздовой. Режиссер театра имени Любомира Кабакчиева Васил Самарски преподнес и Наталье Степановне, и «Колесу», и болгарским зрителям потрясающий по своей пронзительности подарок. Дело в том, что в театре 1-е место в 1-м ряду не продается, на нем лежат голубая лента и цветы – таким образом создается эффект присутствия в зале классика болгарской драматургии Кабакчиева. После показа на болгарской сцене «Леса» Васил Самарски сказал, что отныне еще одно место рядом с Кабакчиевым принадлежит Глебу Дроздову. Вышла вся болгарская труппа и возложила на это место такую же голубую ленту и цветы. Зал встал. Все плакали.

В дни фестиваля тольяттинцев окружили непрестанным вниманием: экскурсии, спектакли, концерты и – непрерывное общение. Вчера актеры, только-только вернувшись в Тольятти, делились своими впечатлениями с прессой. Более эмоционального и взволнованного общения не доводилось видеть давно.

ТО №57 (1209) 02.04.2005

Борьба хорошего с лучшим

Театр «Колесо» разродился очередной премьерой. Но возможно, что к следующему театральному сезону новая постановка уже не будет значиться в репертуарном плане театра.

Разбирая достоинства и недостатки спектакля «Соловьиная ночь» в постановке народного артиста России Евгения Князева, невольно встаешь перед нелегким выбором: хочется как следует поругать неловкое действо, а с другой стороны, тема-то в нем затронута святая для всех россиян, спектакль посвящается 60-летию Победы. К тому же молодые актеры «Колеса» совместно с задействованными студентами IV курса театрального факультета института искусств старались как могли – зачем же язвить по поводу первых шагов на театральной сцене?

Как рассказал главный режиссер театра Анатолий Морозов, кое-какие планы у него имелись по поводу достойной встречи юбилея Великой Победы. Но поскольку с финансированием задуманного ничего не получилось, пришлось обойтись собственными силами и восстановить малобюджетную студенческую дипломную работу трехлетней давности.

«Соловьиная ночь» была написана драматургом Валентином Ежовым более сорока лет назад. Нынешнее поколение, наверное, уже и не помнит, но по сценариям Ежова было снято более 50 фильмов, в том числе классика советского кинематографа – «Баллада о солдате», «Белое солнце пустыни», «Тридцать три» и другие. Картины получили более 120 наград на всевозможных международных кинофестивалях.

Нынче все как-то спешно и неловко стремятся отдать последнюю дань ветеранам: самым молодым участникам давних событий сейчас уже за восемьдесят, а уж к следующему юбилею, увы, участников Великой Отечественной останутся единицы. «Соловьиная ночь» с начала шестидесятых годов прошлого века ставилась во множестве театров Советского Союза. Нынешняя торжественная дата повлекла по всей стране целый шквал разномастных постановок подзабытой пьесы: Псковский академический театр драмы, Рязанский государственный ордена «Знак Почета» областной театр драмы, Нижегородский ТЮЗ, Ставропольский академический театр драмы, Хакасский национальный театр, Калининградский драматический театр… В России много городов и театров, список можно продолжать бесконечно. В этом ряду, естественно, отметилось и «Колесо».

Сюжет спектакля довольно наивный, но оттого и романтический. Политически корректная и идейно выдержанная пьеса всегда кстати к «праздничному столу».

Итак, действие происходит в Германии, в небольшом городке, в мае 1945 года. Юный сержант влюбился в немецкую девушку, та, естественно, полюбила его. Офицер комендатуры, опереточный негодяй, тут же по велению сердца и из чувства личной неприязни пишет на боевого товарища донос. Хороший подполковник как может защищает несчастного сержанта от неминуемого трибунала. А один отличный полковник просто спасает ему жизнь, сказочным образом вытащив из однозначно безнадежной ситуации. И всем им помогают прекрасные старшины, замечательные сержанты и милые ефрейторы.

Нет, конечно, сжималось сердце – но не от происходящего на сцене, не от игры актеров, а просто от внешнего вида молодых людей, облаченных в военную форму. Почему-то особенно хорошо форма сидела на коренастых парнях – на внешне убедительном полковнике Лукьянове (Валерий Латрицкий) и брутальном старшине Кузовкове (Алексей Солодянкин). Трогательно смотрелся дуэт а-ля Егоров-Кантария – сержанты Кобылко и Зубов (Евгений Быков и Игорь Супрунов). Да обо всех можно было бы сказать хоть по паре добрых слов.

Но что-то уж сильно напоминала абракадабру изредка звучавшая со сцены немецкая речь. Хотя отчего-то немецкую девушку Ингу русскоязычный зал начал понимать с первого ее появления – наверное, она и говорила по-русски? Ремни на автоматах ППШ у бойцов не были подтянуты на необходимую длину, мелкие нарушения имелись в ношении формы, расположении боевых наград (почему у всех поголовно на груди – ордена Красного Знамени?), строевой подготовкой с актерами как следует никто не занимался (при повороте локти можно было бы прижать к корпусу, а не размахивать инерционно руками) и т. п.

Но в зале сидели пожилые люди. Им-то уж точно ни к чему интеллектуальные изыски и жесткая правда жизни, многолетние тяготы и невзгоды не способствуют широкому развитию культурного уровня. Им было просто приятно посмотреть легкую незамысловатую историю, может быть, вспомнить свою молодость, глядя на загримированных актеров. Как знать?

ТО №70 (1222) 21.04.2005

Война, весна, любовь и соловьи

В дни великих торжеств театр «Колесо» преподнес ветеранам войны и просто горожанам трогательный подарок – спектакль «Соловьиная ночь», посвященный событиям 60-летней давности.

Дорогой читатель, это не дежавю: действительно, совсем недавно мы уже писали об этой премьере, прошедшей в филиале театра «Колесо» (Ст. Разина, 93). На этот раз состоялась «премьера премьеры», или «премьера в премьере» – как правильнее сказать?

Оркестр в фойе, первые лица города в зале, ветераны при орденах, торжественные речи – обстановка чего-то особенного витала в воздухе. Во-первых, спектакль впервые демонстрировался на основной сцене театра. Во-вторых, лишь один-единственный раз, именно в этот день, помимо молодых исполнителей, в постановке были заняты представители звездного состава театра.

Как режиссер Анатолий Морозов салютовал Победе

Главный режиссер «Колеса» Анатолий Морозов, не скрывая своих чувств, напомнил о трагедии середины прошлого века, о приближающемся празднике, о спектакле и о его особенностях именно сегодняшнего дня:

– Чем дальше мы отходим от тех лет, тем пронзительнее возникают те или иные воспоминания и тем ближе становится это время. Мне кажется, оно для нас звучит не только четырьмя годами, которые называются войной, не только одним днем, который называется Победой, оно прежде всего звучит для каждого из нас – тем временем, когда наша страна ощутила, что мы единая семья, когда мы все ощутили себя великим народом, который с достоинством прошел это время. И кто бы сейчас что ни говорил, кто бы ни старался умалить заслуги нашего народа, наши с вами заслуги – не получится. Все равно мы знаем, что это мы, что это наша страна, наш народ, и что мы – великие.

Слово «Победа» для каждого из нас, наверное, очень индивидуально. Я говорю «мы» не просто так. Кто-то может возразить: «А вы-то какое отношение имеете к Победе?» Естественно, я не ветеран войны, но так получилось, что я салютовал Победе. Я был еще такой маленький карапет, мой отец был главным штурманом авиации дальнего действия – той авиации, которая бомбила Германию еще в 1941 году. В 1945 году мы жили в Прикарпатье: каждый день стреляли, каждый день кто-то пропадал. Но я помню, в то время, когда вокруг было очень много выстрелов, мы все испугались, отец сказал: «Не бойся, это Победа!» – и вложил в мою руку ракетницу. «А теперь давай стреляй!» Вот так я и встретил День Победы в 1945 году.

Я понимаю, не все дошли до Победы, в каждой семье многие не дожили до светлого дня. У народного артиста России Евгения Ивановича Князева в войну погиб отец. У заслуженного артиста России Виктора Васильевича Дмитриева в войну погиб отец. И сегодня вы присутствуете при знаменательном событии: театр «Колесо» отмечает День Победы и дарит вам спектакль под названием «Соловьиная ночь». Его написал драматург Валентин Ежов. Это о тех днях, о тех молодых, которые тогда встречали День Победы. И спектакль сделан – с молодыми. Режиссер спектакля, Евгений Иванович Князев, осуществил постановку с мальчишками и девчонками – молодыми актерами нашего театра и теми, кто только что закончил театральную студию, буквально сейчас они сдают дипломный спектакль, идут в свое будущее. В этом есть своего рода эстафета той памяти, которую старшее поколение передает младшему.

Сегодня вы увидите удивительный, уникальный спектакль – в том отношении, что один раз, сегодня, на нашей сцене две роли в этом спектакле со своими молодыми коллегами исполняют народный артист России Евгений Иванович Князев и заслуженный артист России Виктор Васильевич Дмитриев. Мы сегодня играем спектакль для вас, ветераны, для вас, победители!

В бой идут одни старики

Напомним сюжет: май 1945-го, неболыной городок в Германии, вот-вот закончится война. Ожесточенные людские сердца постепенно, не сразу, перестраиваются на мирный лад. И вот на фоне войны и весны русский сержант и немецкая девушка полюбили друг друга.

В зале кто-то рядом прошептал: «О, да это же как в сериале „Эшелон“!» (новинка Российского телевидения ко Дню Победы). Ну, сходство ограничивается лишь наличием бойца Советской Армии и немецкой фройляйн. Олег Смирнов, автор повести, по которой сняли «Эшелон», написал свое произведение 30 лет назад. Пьесе Валентина Ежова «Соловьиная ночь» уже более сорока лет. Творческие пути двух этих авторов был слишком различны, так что о каком-то заимствовании или даже плагиате не может быть и речи. Во все века женщины и мужчины любили друг друга. Только в этот раз они оказались не в нужное время не в нужном месте.

О спектакле можно говорить и пространно, и коротко. Можно, например, посетовать, что пуговицы на нательном белье были только у солдат немецкой армии, в русской армии использовались тряпичные завязки. Можно обратить внимание, что при ношении сапог носки являются неуставной формой одежды, а портянки и по сию пору никто не отменял. А как боец стремительно засовывает ногу все в тот же сапог, предварительно не подогнув нижний край штанины! А если тут же в бой? Через два километра ноги сотрутся до колена!

Можно сравнить играющих в двух составах главного героя сержанта Бородина актеров Дмитрия Колемасова и Андрея Редькина. Колемасов – уже штатный актер театра, Редькин – студент театрального факультета Тольяттинского института искусств. Но у персонажа Колемасова, как тогда говорили, на лице семь классов написано. У Редькина лицо попроще, а оттого для той ситуации органичнее. Правда, по сюжету сержант Бородин свободно изъясняется на немецком языке, так что кто его знает…

Жаль, сама пьеса – наивная и морально подустаревшая. Но едва ли молодым актерам, занятым в спектакле, выпадет еще шанс поработать с подобным материалом. А ведь это тоже своего рода школа. К следующему юбилею, может статься, уже и некому будет показывать все эти ретроспективы. Тинейджеры, изучая Великую Отечественную по учебникам истории, воспринимают события тех лет одинаково с Куликовской битвой. Через десять лет все будет выглядеть и восприниматься сосем по-другому.

Впрочем, зрителей, присутствовавших в зале, война затронула всех без исключения: кто-то знаком с ней по личному опыту, кому-то о ней рассказывали родные и близкие, кто-то видел ее лишь в кино и вычитал о ней в книгах. В любом случае зрительские эмоции присутствовали: многие и смеялись в нужном месте, в нужном месте грустили, кто-то обронил слезу, вспоминая о чем-то своем. Но для актеров, играющих в этот день на сцене, одной из важных составляющих действа был тот потрясающий мастер-класс, который им преподали их коллеги, «колесовские старики» Евгений Князев (он же режиссер спектакля) и Виктор Дмитриев. Некорректно сравнивать, но по эмоциональному накалу, по патриотической патетике они просто заткнули своих младших товарищей за пояс. Начальник караула полковник Лукьянов (Евгений Князев) – и грозный военачальник, и в то же время «отец солдатам». Эмоции в мимике, в жестах при общении с каждым персонажем, немая артикуляция».. твою мать!» и громовой командирский голос, тучная фигура, которую тем не менее украшает мундир, и вместе с тем столь достоверная военная выправка – из всего из этого складывается очень симпатичный персонаж Князева. Трагик Дмитриев в образе подполковника Гуры, заместителя полковника Лукьянова, с пугающей стремительностью преображается прямо на глазах. Вот он, отец родной, с добродушным «ленинским» прищуром делится радостью со своим командиром, подавая ему наградные листы на славных бойцов. Через секунду он узнал о трагедии, случившейся с главным героем сержантом Бородиным, и его лицо словно усыхает внутрь, приобретая безумное выражение, глаза по-совиному таращатся в никуда. Не знаю, в советское время Дмитриев с Князевым в дни торжеств могли бы запросто выступать в сборных концертах со своим коронным диалогом, срывая заслуженные зрительские овации. Впрочем, и в этот день зрителей переполняли небывалые эмоции.

Анатолий Морозов, предваряя спектакль, взволнованно произнес:

– Я с благодарностью отношусь к памяти тех, кого с нами нет, и к тем, кто дошли до этого дня. Низкий вам поклон, ветераны, которые сегодня сидят у нас в зале. С Победой вас!

ТО №80 (1232) 06.05.2005