Текст книги "Крайнее время"

Под гнётом политкорректности

Кристиан Бэйл в роли Дика Чейни

Так сложилось, что самой престижной и желанной кинонаградой мира является «Оскар». Он присуждается американской киноакадемией фильмам, в производстве которых участвовали американцы. Заветную статуэтку могут получить и представители других стран (лучший фильм на иностранном языке), если своими фильмами угодят вкусам и настроениям американских академиков. А их вкусы так же, как и вкусы шведов, присуждающих премии по литературе, весьма специфичны и подчинены правящим в западном мире настроениям. С уверенностью можно было предсказать, например, что среди победителей будут опять фильмы, отстаивающие права афроамериканцев и представителей ЛГБТ-сообщества. Так и случилось.

Мы писали почти обо всех претендентах, когда отзывались на награждение их «Золотым глобусом», но вот «Оскар»…

«Богемской рапсодии» мог помешать неожиданный педофильский скандал, в котором оказался замешан режиссёр Брайан Сингер. Он и не был награждён, зато «Оскар» за лучшую мужскую роль получил Рами Малек, сделавший свою «уменьшительно-ласкательную» копию противоречивого и брутального Фредди Меркьюри. «Рапсодия» получила ещё три «Оскара» (за монтаж, звук и звуковой монтаж).

В «Зелёной книге» – редкое сочетание мастерства сценариста, режиссёра, актёров и политической конъюнктуры (главный герой – чернокожий гей). Помешать ленте Питера Фаррелли могло только то, что герой учился в Ленинграде, а один из музыкантов его ансамбля – русский – показан симпатичным человеком, что для современного Голливуда нонсенс. Но обошлось, фильм – в числе главных победителей, три «Оскара»! За лучший фильм, за лучший сценарий и мужскую роль второго плана.

На многое претендовала звёздная лента «Звезда родилась» с Брэдли Купером и Леди Гагой, где с политкорректностью тоже всё было хорошо, а вот со многим остальным… Всё-таки для тех, кто видел предыдущую версию этого ремейка, исполнители главных ролей Барбара Стрейзанд и Крис Кристофферсон останутся в памяти непревзойдёнными. И справедливо, что награждена была только песня Леди Гаги.

Большие надежды любители исторического кино связывали с «Фавориткой» (10 номинаций на «Оскар»!), где вдоволь поиздевались над историей и первой королевой Великобритании – Анну Стюарт представили не великой объединительницей страны, а капризной больной лесбиянкой, передоверившей всю власть фавориткам, удивительно, что ей оставили белую кожу. Но в этом фильме участвовали блестящие драматические актрисы Рэйчел Вайс и Эмма Стоун. Однако награждены были не они, а Оливия Колман – как раз за роль королевы Анны.

Удивительное решение академиков.

У ленты Спайка Ли «Чёрный клановец» («BlacKkKlansman») шесть номинаций на «Оскар» – многие прогнозировали его победу в главной номинации «Лучший фильм», так как он политически заточен очень правильно. В нём было всё, чтобы получить «Оскар». Направлен он против ку-клукс-клана (ККК), радикальных американских расистов-антисемитов-гомофобов, которые были очень влиятельны в южных штатах в 70-е годы ХХ века (время действия фильма). Теперь этого нет, потому что отчаянным парням из полиции, таким как афроамериканец Рон (его играет сын знаменитого оскароносца Дензела Вашингтона – Джон Дэвид) и еврей Вассерман (отличная работа Адама Драйвера), удалось хитроумно внедриться в ячейку ККК и разрушить её изнутри.

Правда, показалось, что это немного игра в поддавки: куклуксклановцы выглядят слишком тупыми, а малоопытный исполнитель роли Рона (до таланта отца Джону Вашингтону очень далеко) был не очень убедителен в роли умника, облапошившего проклятых расистов. В финале мы видим документальные кадры, где идейные наследники ККК избивают чёрных уже в наше время, видим также ненавистного Трампа, который современных расистов вроде как поддерживает.

Лента получила статуэтку за лучший адаптированный сценарий. Понятен пафос фильма, похвально его направление, но если его сравнивать с другими претендентами по глубине и другим художественным качествам, то он им сильно уступает. Так же, как и «Чёрная пантера», очередной коммерческий продукт империи Марвел, на этот раз о спасении угнетённых в Африке. Здесь «Оскары» – за лучшую музыку, костюмы и работу художника.

Претендовала на самые главные призы и слезоточивая экранизация романа Джеймса Болдуина «Если Бил-стрит могла бы заговорить». Лента о том, как из-за козней полицейского-расиста была разлучена парочка влюблённых афроамериканцев – героя посадили в тюрьму за изнасилование, которого он не совершал, – и о том, как семья возлюбленной борется за его освобождение. Фильм, несмотря на всю свою правильность, на удивление, получил всего один «Оскар» – за женскую роль второго плана.

Однако номинаций много – бывает, что награждают ленты, особо не отягчённые соображениями политкорректности. Такова «Рома» (10 номинаций!) оскароносца, создателя «Гравитации» Альфонсо Куарона. Впрочем, в этой чёрно-белой, неореалистической картине сотрудничество хозяев и слуг, взаимопонимание богатых и бедных противопоставлены социальным революциям, которые происходят из-за зловредных агитаторов, опирающихся на худшие качества молодёжи, жаждущей самоутверждения.

Фильм награждён по-царски: как «лучший на иностранном языке», а Альфонсо Куарон признан ещё лучшим режиссёром и оператором.

На удивление, отмечают и ленты, беспощадно критикующие американские нравы и собственно высшую власть США. Среди них недавно вышедший в наш прокат фильм Адама МакКея «Власть» (8 номинаций). Мы писали о его замечательной работе как режиссёра и сценариста – «Игра на понижение» (2015), в которой с помощью Кристиана Бэйла, Райана Гослинга, Брэда Питта и других выдающихся артистов изобличалась американская финансовая система. Теперь МакКей замахнулся на высшую политическую власть США, а конкретно на самого влиятельного политика эпохи правления Буша-младшего – вице-президента Дика Чейни. Это глубокое, объективное и вместе с тем беспощадное исследование жизни и деятельности ныне здравствующего политика-республиканца. Полагаю, оно смогло выйти на волне критики нынешнего президента Трампа, с которым «демократический» Голливуд ведёт ожесточённую войну. И заодно потрясает основы американской демократии.

Дик Чейни, как признают специалисты, был «теневым» правителем США в течение восьми лет президентства Буша (его сыграл оскароносец Сэм Рокуэлл), здесь он – на протяжении всей жизни, с молодых до пенсионных лет. Его сыграл выдающийся артист Кристиан Бейл, он проделал над своим телом самоотверженную работу, так как привёл его к полному соответствию с комплекцией героя и в 20-летнем, и в 40-летнем… и в 70-летнем возрасте. Но это – поправиться и похудеть на тридцать килограммов – так сказать, техническая проблема, Бэйл блестяще сыграл суть героя – молодого лоботряса, послушного слугу-исполнителя, беспринципного карьериста, респектабельного бизнесмена, лоббиста, обладающего огромной властью, употребляющего её в интересах нефтяных компаний, политика, жестоко подавляющего инакомыслящих…

Симпатичный, внешне очень милый, добропорядочный джентльмен, но страшный человек. Чейни естественную формулу «президент США всегда делает то, что законно» преобразовал так: «Всё, что делает президент США, законно». Сделал многое, чтобы узаконить пытки, начать войны в Афганистане и Ираке.

Режиссёр МакКей ввёл в фильм некоего поначалу непонятного персонажа, эдакого простого американца, рубаху-парня (Джесси Племонса), жизнь которого даётся пунктиром вслед за этапными изменениями в карьере Чейни. Оказалось, это тот человек, чьё сердце (после того как он погиб в автокатастрофе) пересадили Дику Чейни. Страшноватая метафора напоследок.

А «Власть» получила «Оскар» только за «Лучший грим и причёски».

27.02.19

Подкидыш

Выход шоумена Владимира Зеленского во второй тур украинских президентских выборов и, как утверждают специалисты, его большие шансы на победу заставили российскую публику по-новому взглянуть на эту персону.

Когда-то на одном из российских каналов регулярно демонстрировали юмористическое шоу «Квартал-95» (что-то вроде наших «Уральских пельменей», но с гораздо большей политической составляющей), где лидером был Владимир Зеленский. Он был капитаном украинской команды, участвовавшей в российской передаче КВН, гастролировал со своей командой по СНГ, снимался в комедийных фильмах (и российских, и украинских), много продюсировал на украинском ТВ, разбогател на этом деле, а президентские амбиции, как думают многие, у него появились после огромного успеха на Украине сериала «Слуга народа» (2015).

Пришлось его посмотреть – интересно же, как играет президента будущий президент. «Слуга народа» напомнил сериал «Домашний арест», то есть стало понятно, что вдохновило Семёна Слепакова на нашу сатирическую комедию, которая получилась несравненно более художественной. Зато несколько плакатный, скетчевый «Слуга народа», похоже, помог посмотревшим его влиятельным господам определиться с тем, в кого надо вкладывать деньги и продвигать на самую высокую должность в стране.

Сериал этот начинается с того, что президентом Украины выбирают обычного учителя истории Василия Голобородько (его и играет Зеленский). Ученики как-то засняли то, что наговорил их учитель о властях страны – в разговоре с трудовиком он последними словами крыл олигархов, которые грабят страну, тотальную коррупцию, пробки… то есть выложил всё, что думают простые люди о положении в стране. Школьники слили этот пламенный матерный спич в Сеть, и он приобрёл огромную популярность, что явилось причиной того, что Голобородько выдвинули в президенты и он с оглушительным перевесом победил на выборах. С этого начинается фильм.

Да, необычный президент. Он отказывается от охраны, от членовозов, из-за которых бесконечные пробки в городе, стал ездить на работу на велосипеде или на городском транспорте, отказался от резиденции в Межигорье… Хитрый премьер-министр (эту роль отлично сыграл Станислав Баклан) полагает, что он сможет легко управлять простодушным романтиком, чудаком-президентом. Но Вася Голобородько оказался не так прост. Ему удалось создать команду министров-сподвижников (в основном из числа его одноклассников, которых нельзя коррумпировать – особенно тронул назначенный министром обороны капитан, отказавший от десяти миллионов долларов). Васе удалось изобличить олигархов, коррумпирующих властные структуры.

Получилась весёлая оптимистическая комедия, эдакая сатирическая сказка, изобличающая все пороки власти, а также пороки, свойственные простому народу: лень, безразличие, жадность, нежелание исполнять закон… Сериал внушал веру в возможность перемен, в то, что простой честный украинец может прийти к власти и победить всю олигархическую нечисть.

Зеленский сыграл своего сказочного президента так убедительно, что многие избиратели на Украине поверили: раз он может так классно сыграть президента, значит, сможет и быть им – говорил-то в сериале он исключительно правильные вещи и делал только правильные дела. Но вот что несколько озадачивало, и на это вряд ли стоило бы обращать внимание, если бы Зеленский не баллотировался в президенты.

Сестра Васи по сериалу как-то называет его подкидышем, так как он не похож на свою семью. Кстати, внешне действительно, абсолютно не похож ни на папу (Виктор Сарайкин), ни на маму (Наталия Сумская), ни на разбитную сестру (Екатерина Кистень). Но сестра считает, что брат не похож на них по своим внутренним качествам: не от мира сего, слишком честный, принципиальный, благородный, умный и неподкупный. И, действительно, непонятно, как в типично «хохляцкой» семье мог родиться такой великий украинец (в сериале герой подробно объясняет разницу между украинцем и хохлом). Может, его действительно подкинули, может, он сын какого-то спившегося академика или великого скрипача? Непонятно, кто на него повлиял, что он читал, с кем дружил? Его-то родители, судя по сериалу, с удовольствием бы воспользовались всеми благами, которые может дать президентство сына. Но наш «подкидыш» жёстко пресекает подобные попытки.

Второе, в сериале не показано, как проходила избирательная кампания Голобородько, слишком легко он победил. Главная интрига сатирической комедии – борьба с «тремя толстяками», олигархами, которые грабят Украину, подкупают депутатов, министров, а тех, кого нельзя купить, уничтожают. Вася наносит им страшный удар, сажает главного казнокрада, которым оказывается ставленник олигархов премьер-министр.

Стоп, а кто поддерживал Зеленского во время предвыборной кампании, чей он ставленник? Кто его подкинул украинским избирателям? Владимира Александровича оппоненты называют марионеткой олигарха Коломойского, который хочет, чтобы на посту президента олигарха Порошенко сменил его ставленник.

И в заключение. По-хорошему удивило, что в сериале все (почти) говорят по-русски, но тема России не звучала (если не считать пары хамских выпадов в сторону нашего президента), также не звучала тема Крыма и Донбасса. Видимо, Зеленский, как опытный продюсер, учитывает настроения аудитории. Будет ли он учитывать интересы русскоязычного населения Украины, став президентом?

10.04.19

Радиоактивная ложь

А водку (во время сухого закона!) здесь пьют все, не только академик Легасов (Джаред Харрис)

Об американском сериале «Чернобыль», недавно появившемся в Сети и, как уверяют, очень успешном, мощно продвигаемом «радиационном» продукте, написали, кажется, все. Эмоционально хвалили, квалифицированно ругали… Мне же с первых серий он показался недостойным внимания, страшно скучным, к тому же явно пропагандистским и откровенно антироссийским. Потому не хотелось, что называется, мараться, но, как выяснилось, сериал посмотрели очень многие, в том числе молодые люди, и большинство из них восприняли фильм ровно так, как нужно было его создателям. И возникла необходимость разобраться в причинах.

«Смотрите «Чернобыль», он обошёл «Игру престолов», это не какая-нибудь «Красная жара», тут необыкновенная точность в изображении деталей советского быта, даже машины, даже их номера такие же, какие были тогда…» Подобное в социальных сетях читали все, дисциплинированно сериалом восхитилось наше свободолюбивое прозападное лобби: «В «Чернобыле» всё правда, разоблачается тотальная ложь тоталитарного государства, воспет подвиг пожарных и ликвидаторов…». Однако сериал, борющийся против лжи, с неё же и начинается. Показывают на кухне убогой квартирки какого-то то ли брошенного женой учителя, то ли затравленного диссидента, за которым следит КГБ, он записывает на диктофон что-то разоблачительное, потом, вынося помойное ведро, прячет кассеты в стене дома… Оказывается, это академик Легасов. Но академики в России конца ХХ века так не жили, мусорные вёдра не выносили и того, что говорит в сериале хороший актёр Джаред Харрис, Валерий Алексеевич никогда не говорил – его записи опубликованы, можно проверить! – и ушёл он из жизни вовсе не по политическим причинам. Выдающийся журналист Владимир Губарев, которому была адресована предсмертная записка Легасова, полагает, что причины другие. Он очень много сил и нервов отдал ликвидации аварии, получил большую дозу радиации, болел. На этом фоне очень болезненно перенёс то, что Героя Соцтруда ему не дали, хотя к званию Героя он был представлен – в Академии наук против него интриговали, к тому же много неприятностей приносил пьющий сын… Легасов, спустя два года после аварии, чувствовал себя смертельно уставшим и очень одиноким, итог: тяжелейшая депрессия и самоубийство. Но кто перед просмотром сериала всё это знал? Немногие. Остальные поверили, что он ушёл, борясь с «кровавым режимом».

Про ликвидаторов. Они показаны здесь послушными, безропотными исполнителями, привыкшими подчиняться, понурыми рабами, которых не жалеют и гонят, как на убой. Легасов говорит: «Раз нас не снабдили зарубежными роботами, будем использовать своих биороботов». То есть руководители осознанно посылали людей на верную смерть, не спросив их и не предупредив об опасности? Но такого не было. Когда разобрались с масштабами угрозы, то предприняли всё, чтобы защитить здоровье ликвидаторов, а на самые опасные участки посылали добровольцев. Кстати, многие из «приговорённых» в сериале к верной смерти живы до сих пор.

Совсем бредовая ситуация, когда решение сообщать или нет населению об аварии, принимают не специалисты, а партийная организация станции, да ещё под давлением какого-то старого большевика. Кстати, достижение руководителей ликвидации последствий аварии как раз и заключается в том, что они не допустили паники. Журналист Константин Сёмин в своём подробном и доказательном отклике писал, что именно от паники при катастрофе Фукусимы или во время наводнении в Новом Орлеане погибло множество людей. И конечно, смехотворны заседания Политбюро на фоне картины Репина «Иван Грозный и сын его Иван…». Впрочем, иностранный зритель и наша молодёжь скушали это с удовольствием. Как и то, что глава ликвидаторов Щербина (Стеллан Скарсгард) и Легасов полетели из Москвы в Чернобыль на вертолёте, и там первый угрожал второму, что выбросит его из вертолёта, если он не расскажет ему правду про станцию. Круто!

Не возмутила молодого зрителя и отвратительная клевета на министра угольной промышленности Щадова, он изображён здесь абсолютно оторванным от народа хлюпиком, который приехал к шахтёрам под охраной автоматчиков. На самом деле Михаил Иванович, сам в прошлом шахтёр, был могучим человеком и пользовался огромным авторитетом. О него, разумеется, шахтёры не вытирали руки, как в фильме. Кстати, по их воспоминаниям, шахтёры, рывшие тоннель под станцией, получали 120 рублей в день. Желающих было много. Оскорбительно изображение шахтёров безбашенными идиотами, работавшими голышом. Но прикольно.

Можно привести ещё очень много эпизодов фильма, которые сняты с единственной целью: доказать, что страна наша построена на тотальной лжи, режим был и есть антинародный, а российская атомная отрасль неконкурентна и взрывоопасна. Но почему сериал многим, особенно молодым зрителям, так понравился?

Американский «Чернобыль» очень похож на множество российских сериалов о русском ХХ веке. Эфир наш пропитан подобной идеологией. Приведём наиболее яркие примеры. В «Вербном воскресении» (2009) действие происходит в 70-е годы, члена Политбюро играет блистательный Олег Басилашвили, Дмитрий Дюжев – его внука. Подонок-внук насилует ведущую солистку Большого театра, а потом, когда она обращается в милицию, её же сажают в тюрьму за клевету, и она, беременная, там умирает. Ничего подобного в 70-е в Большом театре, разумеется, не было. В сериале «И всё-таки я люблю» (2008) партийный лидер Москвы (его играл прекрасный актёр Геннадий Сайфуллин) напивается на свадьбе молодых героев до такого состояния, что ползает под столом (!), хватает за ноги, лапает невесту, она его отталкивает, и с этого начинаются все её несчастья. Ну и третий, совсем недавний, пример телебеспредела. В сериале «Декабристка» начальник лагеря наказывает пленного японца за попытку побега так: варит его живьём в чане с водой на медленном огне. Уму не постижимая ложь. Подобными сериалами с 90-х «радиациофицирован» весь российский телеэфир. Так что американский «Чернобыль» лёг на подготовленную почву.

26.06.2019

На волю в подземелье!

Фильм режиссёра Пона Джун-хо получил главный приз Каннского фестиваля «Золотую пальмовую ветвь» и упрочил авторитет Юго-Восточной Азии в Каннах, где в прошлом году победили «Магазинные воришки» японского режиссёра Хирокадзу Корээды.

Тематика обеих лент очень схожа: бедные люди, чтобы выжить, вынуждены хитрить, юлить, преступать закон. В фильме Корээды герои крадут оставленных без присмотра маленьких детей, растят, воспитывают, чтобы с их помощью воровать (продукты в магазинах или вещи из автомобилей) и на это жить. В конце концов мошенников ловят, а детишкам придётся привыкать к тому, что учившие их воровать родители, которых они успели полюбить, вовсе не их родители, а их настоящие папа с мамой совсем другие люди.

Это японская криминально-этическая драма, в которой исследуются нравы обездоленных людей, – предполагается, что в столь развитой и цивилизованной стране вполне можно прожить честным трудом, однако почему злоумышленников, воровавших детей, так жалко?

В южнокорейском фильме в центре семья безработных (Отец, Мать, Сын и Дочь), крайне осторожно преступающая закон, но простодушно попирающая нормы человеческой морали. Они бы и рады трудиться, но работы нет, живут где-то на окраине в полуподвале, бедно и голодно, воруют вай-фай у соседей сверху. Всё начинается с того что Сын, благодаря приятелю-студенту, подделав документы о своей квалификации, получил место репетитора в богатой семье. Познакомившись с оказавшейся очень наивной мамашей его юной ученицы и поняв, что ими можно манипулировать, Сын подводит мамашу к тому, что её младшему сыну нужны занятия с психологом. Таким образом в богатую семью входит Дочь, навравшая о себе, что она специалист с большим опытом работы в Америке (в фильме так много отсылов на эту благословенную страну, что невольно заподозришь создателей в лютой к ней ненависти).

Сын и Дочь зарекомендовали себя хорошо, хозяева их ценят, ученики любят, что в случае Сына вообще может кончиться даже удачным браком. Пришельцы не останавливаются на достигнутом, и хозяин с их подачи увольняет своего ни в чём не повинного шофёра, а нанимает на его место Отца наших интриганов, а потом весьма коварно изживается старая экономка, а её место в доме занимает Мать. Хозяева, конечно, не подозревают, что на них паразитирует семейка ловкачей – впрочем, разве паразитирует? Со своими обязанностями они отлично справляются.

Однажды, когда хозяева уезжают на уик-энд к морю, собравшиеся в их доме «паразиты» празднуют свою большую жизненную удачу и даже рефлексируют: жалко, конечно, всех лишившихся работы ни в чём не повинных людей, но что поделаешь, мир жесток, при той безработице, что сейчас в стране, либо ты, либо тебя… И вдруг в действие врывается бывшая экономка с жившим, оказывается, в подвале-подземелье этого огромного дома её мужем. А тут ещё и хозяева из-за ухудшения погоды неожиданно возвращаются, авантюрный сюжет плутовского «романа» с треском рушится, зарядивший дождь превращается в потоп, а фильм – в кровавую социальную драму. О корейский бунт, бессмысленный и беспощадный, в котором гибнут невиновные люди, впрочем, кто здесь без вины?

Выясняется, что милые хозяева не такие уж милые, они тех, кто работает на них, за людей не считают, бедные, разумеется, ненавидят богатых, но и друг друга, да так, что готовы убивать всех подряд. Когда на дне рождения своего сына хозяин устраивает праздник и наряжает своего шофёра (Отца) индейцем, он начинает напоминать огромного аборигена из «Пролетая над гнездом кукушки» – тот в финале ломает стену и бежит из сумасшедшего дома. Но здесь после серии убийств Отец бежит не куда-то на вольный простор и в бескрайние поля, а в подвал-подземелье, заточая сам себя, как когда-то муж старой экономки. Всё повторяется, проблема загоняется внутрь, но непременно напомнит о себе новым бунтом уже при новых хозяевах дома.

Неожиданный, горький финал. И с каннским награждением можно согласиться.

07.08.19