Текст книги "С Оскаром и рядом. Том I книги 1. Серия Ru KinoStarz®"

Первые рецензии на фильмы в Российской империи родились одновременно с первыми публичными киносеансами, к которым в числе зрителей получили доступ журналисты, философы, драматурги и писатели. В их творческой среде родились первые кино– критики и рецензенты.

Одной из первых кинорецензий считается заметка Максима Горького, под псевдонимом «M. Pacatus» опубликованная 4 июля 1896 года в газете «Нижегородский листок» про показы фильмов из библиотеки братьев Люмьер:

«Кинематограф, называвшийся „Живая фотография“, открылся совсем незаметно, и посещали его преимущественно дети. Показали всего три картины. Первая, обошедшая все экраны мира, – это садовник, поливающий газоны, и мальчишка, наступивший на кишку. … Вторая картина – вид Невского проспекта с конкой и извозчиками. И, наконец, третья – прибытие поезда. … Музыкального сопровождения нет. Продолжительность сеанса – не более тридцати минут с двумя антрактами».

А 30 августа 1896 года в московской газете «Театральные известия», за подписью «Арлекин», появилась рецензия-фельетон в стихах на полностью российскую кинодемонстрацию и одного из пионеров русского кинематографа (про героя фельетона Владимира Сашина-Фёдорова см. подглавку ПЕРВЫЕ ФОТОКИНОСТУДИИ):

 
«Я изумлён, я ошарашен…
Какой нежданный инцидент!..
Кто б думать мог, что комик Сашин
Люмьеру будет конкурент?!..
Ах, комик Сашин (вот манера!)
Поддел голубчика Люмьера,
И, сумму крупную собрав,
Купил он «Синематограф»!..
Поступок сделал он отличный,
И очень даже деловой:
Соединил талант комичный
Он с фотографией живой…
И будет с нынешнего года
Двойную порцию дохода
Иметь. Актёров скажет хор:
«Что за практический актёр»!..»
 

Специализированная пресса в русском кинематографе появилась спустя десять лет (см. подглавку ПЕРВАЯ КИНОПРЕССА).

Кинопоказы стали модным развлечением и успешным бизнесом не сразу и не на всей обширной территории государства одновременно.

После промежуточного эволюционного шага – выставочных киносеансов и энтузиазма «кино-передвижников» – появились на территории Российской империи и первые местные стационарные специализированные кинотеатры, т. е. для показа кинохроники и фильмов, а потом уже всего остального.

В столице разрыв был самый короткий – всего четыре дня после первого выставочного киносеанса, затем подключились к гонке за звание первых стационарных кинотеатров и другие крупные города:

Газетная реклама первого кинотеатра в РИ, 1896

⚑ 06.05.1896 г. – первый постоянный кинотеатр Российской империи – «Движущаяся фотография» – открылся в г. Санкт-Петербург, по адресу: Невский проспект, д. 46;

⚑ 26.12.1897 г. – первый постоянно действующий кинотеатр открылся в г. Москва – «Электрический театр» – по адресу: Верхние торговые ряды, Красная площадь, проработал до 31.05. 1898 г.;

⚑ 1899-й год – первый кинотеатр – «Театр живых картинок» (Teatr Żywych Fotografii) – открылся на территории современной Польши, в г. Лодзь;

⚑ 1900-й год – первый кинотеатр на территории современной Беларуси открыл в г. Минск предприниматель Рихард Штремер (см. далее); его минский кинотеатр располагался по адресу: дом Раковщика на ул. Захарьевская4444
  Центральная магистраль Минска во все времена, своё первое название получила в честь первого губернатора Минской губернии Захара Корнеева, пережила с десяток переименований, проспектом Независимости стала с 2005-го года.


[Закрыть];

⚑ 1902-й год – первый кинотеатр на территории современной Финляндии – «Кинематограф интернэшнл» (Kinematograf International) – принадлежавший Густаву Нордину (Gustaf Nordin), начал свою деятельность в г. Гельсингфорс (ныне – г. Хельсинки), по адресу Liikepalatsi Lundqvist, Mikonkatu 5, проработал всего несколько месяцев, но 03.04.1904 г. владелец Atelier Apollo (см. далее) открыл здесь другой, второй по счёту местный кинотеатр – «Вокруг света – коротыши мира» (Maailman Ympäri – Världen Runt);

⚑ 12.03.1906 г. – первый стационарный кинотеатр – «Электрический театр Эдисона» (впоследствии – «Биограф „Виктория“») – открылся на самом востоке Российской империи, в г. Владивосток, по адресу: ресторан Кюммеля, дом Даттана (ныне – ул. Светланская, д. 37);

⚑ декабрь 1906-го года – первый постоянно действующий кинотеатр – «Первый французский электробиограф братьев Боммер» – открылся на Северном Кавказе в г. Екатеринодар (ныне – г. Краснодар);

⚑ 1906-й год – россиянин греческого происхождения Георгий Эммануилович Пападаки начал регулярные кинопоказы на крайнем юго-западе РИ, в ресторане «Бомонд» в г. Кишинёв (ныне – столица Республики Молдова); вскоре он перебрался в арендованное у мэрии здание на углу улиц Александровская и Пушкина, где открыл постоянно действующий кинотеатр;

⚑ сентябрь 1907-го года – первый специально построенный кинотеатр – «Королевское Вио» (The Royal Vio) – открылся на территории современной Латвии, в г. Рига по адресу: бульвар Пушкина (ныне – Kronvalda bulvāris); пусть он и просуществовал менее полугода (в январе 1908-го кинотеатр переехал в Санкт-Петербург, а его помещение вскоре занял цирк «Ново»), зато осталась известна его главная характеристика: вместимость – 888 зрительских мест в зале и 312 на балконе;

⚑ 1907-й год – первый кинотеатр – «Иллюзия» – открылся на территории современной Литвы, в г. Вильна (ныне – г. Вильнюс), на одной из старейших улиц города, улице Большая (Didžioji gatvė, 1939—1945 и 1987 – наши дни);

⚑ август 1908-го года – «Экспресс» – первый (возможно) построенный кинотеатр на территории современной Украины открыл в г. Киев на главной городской улице Крещатик (ныне -Хрещатик), д. 25, экспат Антон Александрович Шанцер, своё детище примерно на месте нынешнего торгового центра «Пассаж» кинопредприниматель с помпой рекламировал так: «Лучший в России биограф-театр»;

Альтернативный вариант – на 2 года раньше (1906-й год) – кинотеатр «Люкс» на 300 мест, открытый Сергеем Френкелем в г. Киев на углу Крещатика и Прорезной4545
  Требуется подтверждение был ли это стационарно оборудованный кинотеатр, а не банальное приспособление старого помещения.


[Закрыть]. Если Шанцер и уступил первенство по территории современной Украины Френкелю, то звание первого в РИ, кто присвоил кинотеатру название собственно «Кино-театр»4646
  Понятными публике определениями кинотеатров в РИ в те годы были: электро-театр, биограф-театр, электро-биоскоп и иллюзион.


[Закрыть], возможно принадлежит ему. В 1912-м году по адресу: Крещатик, д. 38, Антон Шанцер открыл крупнейший в городе кинотеатр на 1100 мест (в настоящее время примерно на его месте возвышается здание Киевской городской государственной администрации или КГГА);

⚑ 1908-й год – первый постоянный кинотеатр – электротеатр Иллюзион» (Illusioon) – открылся на территории современной Эстонии, в г. Юрьев (ныне – г. Тарту);

⚑ 1909-й год – первый стационарный кинотеатр – «Иллюзион» – появился в пределах современной Армении, в г. Ереван;

⚑ 1909-й год – «Аполло» – открылся в г. Тифлис (ныне – г. Тбилиси) на ул. Михайловской (ныне – пр. Агмашенебели); не просто первый стационарный кинотеатр на территории современной Грузии, его убранство спроектировано первым владельцем по заказу в Европе (авторы дизайна интерьера – немецкие/чешские скульпторы и специалисты из Германской империи и Богемии соответственно);

⚑ 1909-й год – первый постоянно действующий кинотеатр – «Экспресс» – открылся на территории современного Азербайжана, в г. Баку, это был комплекс встроенных помещений доходного купеческого дома на углу улиц Михайловская (ныне – ул. Азиза Алиева) и Ольгинская (ныне – ул. Мамеда Эмина Расулзаде);

⚑ 22.06.1910 г. – состоялся первый киносеанс на территории современного Казахстана, в г. Верный (ныне – г. Алматы), в здании будущего кинотеатра «Марс»; в этом же году в г. Кокчетав (ныне – г. Кокшетау) появился первый летний кинотеатр;

⚑ 1910-й год – первый стационарный (т. н. зимний) кинотеатр – «Хива», построенный по проекту ведущего архитектора Туркестана начала 20-го века Георгия Михайловича Сваричевского, открылся на территории современного Узбекистана, в г. Ташкент; построен на средства и по инициативе Великого князя Николая Константиновича Романова.

Фасад «Художественного», когда он ещё электро-театр

☞ Историческая справка. Московский кинотеатр «Художественный», расположенный на Арбатской площади, открыт 10 11.1909 г.; является старейшим кинотеатром Москвы и одним из старейших в мире действующих кинотеатров.

Вполне допустимо, что вышепредставленный перечень вызовет обсуждения и выдвижение собственных версий «кто первый на такой-то территории Российской империи». Упреждение – исходим из того, что даже в академических справочниках много информации об объектах и событиях русского кинематографа сопровождается пометкой «неустановленная дата», а проектной документации даже по кинотеатрам, возведённым как тогда говорили «согласно строительному уставу», в большинстве или не сохранилось, или её просто не было. Наша с вами цель должна быть едина – максимальное приближение к восстановлению ландшафта кинотеатральной сети РИ: систематизировать кинотеатры по классификации стационарный/не стационарный, вновь построенный/переоборудованный, на арендованной/купленной земле и т. д.

Постоянные кинотеатры хоть и начали появляться во многих крупных городах Российской империи на границе XIX/XX веков, но массово новым предпринимателям получалось закрепляться в кинодистрибьюторском бизнесе только с конца 1900-х годов.

Санкт-Петербург, Москва, Херсон, Киев, Одесса, Баку, Варшава и Хельсинки – центры притяжения в развитии киноиндустрии на территории Российской империи в этот период.

Крупные города и кинопрокатчики в них стали первыми, кто осознал необходимость и практичность разделения зрительных залов и участков, на которых располагались кинопроекторы.

Цитата из рекламы регионального кинотеатра в РИ, 1911

Как выглядят классические кинозалы, большинству читателей известно с детства, а вот в помещения под грифом «посторонним вход воспрещён», к коим стали относиться и отделённые от просмотрового зала кинопроекционные (киноаппаратные), всегда любопытно попасть. Давайте заглянем туда.

Проекционная в кинотеатре «Пикадилли»,

С.-Петербург, Невский пр. 60, 1913

На «кухне» стационарного кинотеатра «Пикадилли» блюда под названием «фильм текущего сеанса» готовились и подавались зрителям из выделенного технологического помещения через проекционные окна. Его киноаппаратная не была первой отдельной для своего времени, но стала в года открытия 800-местного кинотеатра (1913-й) самой продвинутой в РИ по оснащению.

Помимо крупных городов сильному влиянию нового искусства «подверглись» западные, юго-западные и южные окраины государства.

☞ Справка. Например, в начале XX века на территории современной Беларуси действовало 56 частных кинотеатров, к 1910-му году кинотеатры были почти в каждом крупном городе Царства Польского, в 1911-м году в одном только Киеве было уже 28 кинотеатров, а в Риге к 1914-му году официально насчитывалось 15 кинотеатров.

Постепенно стала аккумулироваться комплексная «проблема усталости». Зарубежные производители долгое время удерживали монополию на производство киноаппаратуры и фильмов, ограничивали их экспорт в Российскую империю и принимали для проката только работы собственных и редких ангажированных русских операторов. Как следствие – абсолютный перекос в пользу чужестранного контента на киноэкранах в государстве.

С самого начала применения киносъёмочных аппаратов в Российской империи и примерно до 1907-го года инициативой в организации съёмок хроникальных кинолент и поставкой фильмов для показа на территории империи владели зарубежные дистрибьюторы и местные отделения зарубежных компаний, в числе которых лидировали французские фильмы – от Pathé, Gaumont и Éclair. Не отставали итальянские Cines и Ambrosio Film, датская Nordisk Film, немецкая Messter Film и американская Vitagraph.

Русские «электрические театры» или «электротеатры»4747
  Самое распространённое раннее русское название кинотеатров.


[Закрыть] демонстрировали исключительно иностранные киноленты в основном видового и хроникального, постепенно к ним добавились и фильмы игрового содержания.

Выражаясь управленческими терминами, вошедшими в применение с 1980-х годов благодаря израильскому теоретику бизнес-процессов Элияху Голдратту (Eliyahu M. Goldratt), в Российской империи как методология начала собственного кинопроизводства была применена Теория ограничений (Theory of constraints или TOC). Пионеры русского кино воспользовались узким местом – сосредоточились на разрешённом типе продуктов и занялись оптимизацией производственных процессов на этом узком месте, добиваясь лучшей прибыльности продукта (см. далее и поглавку ПЕРВЫЕ КИНОСТУДИИ).

Поначалу вклад российских творцов и предпринимателей в собственный кинематограф ограничивался прокатом импортных фильмов и эпизодическими съёмками документальных короткометражных кинолент и обычно для локального кинопоказа.

У «своих» в этом периоде появилась лишь одна привилегия – вести документальные съёмки жизни российского императорского двора.

Первыми, кто воспользовался таким преимуществом, стали несколько граждан Российской империи, выросшие в кинооператоров, кинорежиссёров и кино-технологов (первопроходцы брали весь процесс создания фильмов на себя):

• Болеслав Александрович Матушевский (1856—1943 (?))

• Альфред Константинович Федецкий (1857—1902)

• Александр Карлович Ягельский (1861 (?) —1916).

Так получилось в судьбе всех троих – они оказались рядом с русскими царствующими особами или нашли путь к влиятельным членам рода Романовых. И воспользовались полученной монополией на фиксацию на носителях придворной жизни российской монаршеской семьи, превратив свои разрешения в настоящие и успешные фотокиностудии.

Таким образом появились первые в Российской империи студии как компании, создающие профессиональный кино-продукт. Но называть их профессиональными киностудиями будет не совсем точным – родились фотокиностудии.

Отличительные признаки фотокиностудий:

а) строились на имени единственного или главного фотографа и по совместительству кинооператора;

б) являлись единоличным или семейным предприятием;

в) кино – не единственная и не основная их деятельность.

ФОТОКИНОСТУДИЯ БОЛЕСЛАВА МАТУШЕВСКОГО

Первым российским подданным, кто начал снимать эпизоды царских выездов и сопутствующих мероприятий, стал Болеслав Матушевский (Piotr Boleslaw Matuszewski), российский подданный польских кровей и один из первых русских кинематографистов, нанятых зарубежной компанией.

Пётр Болеслав Матушевский4848
  Став взрослым, предпочёл использовать Болеслав в качестве своего первого имени.


[Закрыть] родился 19 августа 1856 года в г. Пиньчув, Радомская губерния, Царство Польское, в интеллигентной образованной семье. Французский, освоенный с помощью отца до свободного, учёба и связи в Париже через младшего брата Зигмунта (Zygmunt Matuszewski) стали для старшего брата несомненными плюсами, ускорившими проникновение в русский кинематограф.

После пяти лет владения (1880—1885) созданной в г. Париж компанией Société anonyme Lux и арендованным под фотоателье помещением по адресу: 10, Rue De La Paix, они вдвоём вернулись на родину и совместно открыли в г. Варшава фотоателье «Парижская фотография» (Paryska Fotografia).

Вскоре ателье они перерегистрировали как компанию и объявили, что варшавский офис является представительством парижского, хотя юридически французского офиса уже не существовало:

• LUX-Sigismond & C^o.

(с 1897-го имя LUX из названия исчезло),

дата регистрации – 1895,

адрес: 111, Ulica Marszałkowska, г. Варшава4949
  Оба здания – по адресам: ул. Рю де ла Пэ, д. 10, и ул. Маршалковская, д. 111, – не сохранились, сейчас на их местах в Париже и Варшаве соответственно – современные торгово-деловые центры.


[Закрыть].

Логотип Sigismond & C^o и адреса в Париже и Варшаве

Уже в 1896-м году Болеслав Матушевский начал снимать фильмы о жизни русского, германского и австрийского дворов, а также жанровые сцены.

Кстати, Камиль Сёрф не был единственным, кто организовал съёмки коронации Николая II в мае 1896-го. Для русского императорского двора коронационные торжества снимал Болеслав Матушевский5050
  Как свершившийся факт эта киносъёмка оспаривается: или она не добралась до широкого зрителя, или никогда не существовала, а Болеславом Матушевским были выполнены только фотографии мероприятия.


[Закрыть].

Если копнуть, представление о том, что на заре кинематографа события на киноплёнку запечетлевали лишь одинокие продвинутые обладатели первых киноаппаратов, – ложное. С самого начала, когда важные публичные события стали доступны кинофиксации а камеры – мобильными, возникла организованная конкуренция, и картина «стоящие в ряд кинооператоры и их помощники с выдвинутыми во фронт кинокамерами в ожидании героев хроники» нередко повторялась по всему миру.

Кинооператоры и их помощники в ожидании субъектов съёмки (@)

В трёхлетний период работы по доверенностям от Дворцового министерства (1896—1898) Болеслав Матушевский снял довольно много визитов и фрагментов и путешествий русского императора, по которым можно документально отследить географию их перемещений:

• «Визит австрийского и германского императоров в Россию» (1896), съёмочная локация: г. Санкт-Петербург;

• «Отъезд на манёвры в Польшу» (1896),

съёмочная локация: г. Санкт-Петербург;

• «Встреча царя в Варшаве» (1896),

съёмочная локация: г. Варшава;

• «Путешествие и охота царя в Беловежи и Спале» (1896), съёмочные локации: Императорское имение Спала, Ловическое княжество и территория Дворцового парка российского императора рядом с деревней Беловеж5151
  Сегодня это территории польского Беловежского национального парка и белорусской Беловежской пущи, оба объекта включены в Список Всемирного наследия ЮНЕСКО.


[Закрыть];

• «Пребывание царя в Дармштадте» (1896),

съёмочная локация: г. Дармштадт;

• «Визит кайзера Вильгельма II в Петергоф» (1897),

съёмочная локация: г. Петергоф.

Снятая среди прочего в 1897-м году на синематограф Люмьера ранее упомянутая кинохроника важного межгосударственного мероприятия в г. Санкт-Петербург осталась самой знаменитой его киноработой:

• «Официальный визит в Российскую империю президента Франции Феликса Фора» (1897)5252
  Спустя годы копия этого фильма была подарена французами лишь Польскому национальному киноархиву, у российского киноархива подобной копии нет.


[Закрыть];

(см. подглавку ПЕРВЫЕ В МИРЕ ПО КИНОХРОНИКЕ).

Правда, кинохронику визита Феликса Фора в Санкт-Петербург снимал ещё и сопровождавший французского президента в поездке французский оператор Александр Промио (Alexandre Promio) и, понятное дело, снял кинохроники визита гораздо больше.

Сегодня в каталоге фирмы Lumière насчитывается 14 различных киносюжетов об этом международном событии.

Тут важно пояснить, что «фотографом Государя Императора России» Болеслав Матушевский стал по собственной инициативе. Вот что значит врождённая предприимчивость. Он никогда не служил назначенным официальным фотографом, фактически получая оплату от Дворцового министерства как бы по разовым договорам подряда. Он умело использовал энтузиазм общества и политический момент налаживания дружественных отношений с Российской империей в Европе и ему легко сходил с рук самоприобретённый титул, в котором русским императорским двором ему было официально отказано по политическо-этническим причинам.

→ Из любопытного. Уже позже, в воспоминаниях основной совладелец компании Sigismond & C^ie сам подтвердил, что его просто «допустили» к особе русского царя.

В 1898-м году Болеслав Матушевский оставил подрядную работу при дворе русского императора и плотно увлёкся на своей фотокиностудии производством образовательных и научно-популярных фильмов.

Кстати, по этому направлению.

Болеслав Матушевский – наряду с французским хирургом Эженом-Луи Дуайеном (Eugène-Louis Doyen) – в числе пионеров производства фильмов медицинской тематики, т. к. снимать для этих целей в больницах Санкт-Петербурга и Варшавы он начал ещё в мае 1897-го года.

☞ Историческая справка. На следующий год, в 1899-м, Болеслав Матушевский также купил основанное за 20 лет до этого фотоателье Benque & C^ie в г. Париж и владел им до 1904-го года.

Со временем Болеслав Матушевский осел в Варшаве, и сосредоточился на производстве фольклорных фильмов, снимая их на территории современной Польши.

Фотокиностудия Sigismond & C^o как фирма братьев Матушевских действовала до 1908-го года и, помимо огромного количества фотографий, выпустила множество документальных кинофильмов. Для этого были наняты нескольких операторов, которые под руководством собственников снимали кино-отчёты, медицинские фильмы, кинохронику из повседневной жизни.

ФОТОКИНОСТУДИЯ АЛЬФРЕДА ФЕДЕЦКОГО

Как это ни покажется странным, но первую документально подтверждённую родную русскую кинохронику, не официальную, а видовую, сняли не в столице Российской империи.

И не в самом крупном и коммерчески продвинутом городе Москва. А в юго-западном регионе государства.

→ Из любопытного. Только вот странным знаковое событие является на первый взгляд. Город Харьков уже упоминался в книге как один из центров развития фотоискусства и ранней кинематографии многонациональной страны. Государственные правители и чиновники даже намеревались построить тут крупнейший оптический завод.

Лучше всего подчёркивал стратегическую выгодность географического расположения города его железнодорожный вокзал. В том числе этот факт тех лет зафиксировала и киноплёнка ещё одного пионера русского кино – Альфреда Федецкого:

• кинохроника «Смотр Харьковского вокзала в момент отправления поезда с начальством, которое находится на платформе» (1896), оператор – Альфред Федецкий, продакшн – фотокиностудия Альфреда Федецкого;

локация – ж/д вокзал в г. Харьков;

дата съёмки – около 04.11.1896 г.

На заднем плане кадра из фильма, по стилистике и ракурсу повторявшего знаменитый фильм с поездом братьев Люмьер, – здание вокзала, на котором висят огромные надписи, указывающие, что по обеим платформам ждут/отправляют московские и санкт-петербургские поезда.

Кадр из фильма «Смотр Харьковского вокзала…» (1896)

А началось всё так.

Русский фотограф, кинооператор и предприниматель Альфред Федецкий родился в 1857-м году в г. Житомир Волынской губернии. Благодаря русскому дворянскому происхождению, семейным театральным корням, польским связям, а также академическому образованию по профилю, в 1880-м он окончил фотографический институт при Академии художеств в Вене (K. K. Lehr und Versuchsanstalt für Photographie und Reproductionsverfahren) и, вернувшись в родную страну, смог устроиться фотографом в киевское фотоателье Владимира (Влодзимежа) Высоцкого на Крещатике.

Проработав в одном из лучших киевских ателье почти семь лет и заполучив (каким-то образом) через его владельца титул фотографа Двора Её Императорского Высочества Великой Княгини Александры Петровны5353
  Когда в 1880-м году Альфред Федецкий устраивался на работу в это ателье, Владимир Высоцкий уже владел даже двумя официальными титулами-индульгенциями: фотограф Двора Её Императорского Высочества Великой Княгини Александры Петровны и фотограф Киевского университета Св. Владимира.


[Закрыть], Альфред Федецкий переехал в начале 1886-го года в Харьков. Здесь после удовлетворения распоряжением местного губернатора5454
  Разрешение на «право производства фотографических работ» №2821 от 03.06.1886 г.


[Закрыть] после своего повторного прошения и трёхмесячной волокиты открыл в арендованном помещении 1 августа 1886 года собственный бизнес – фотоателье по адресу: ул. Екатеринославская (ныне – Полтавский шлях), д. 6.

Реквизиты фотоателье Альфреда Федецкого

За десять лет прославил себя как фотограф, выполнив фотографии знаковых и драматичных событий, получив множество медалей различного достоинства на российских и зарубежных фотовыставках, начал экспериментировать с цветом и нанесением фотографий на фарфор.

Этот успешный фотографический период дал Альфреду Федецкому высокопоставленных состоятельных заказчиков, от царствующих русских особ и правителей европейских государств до выдающихся творцов: композитор П. И. Чайковский, художник И. К. Айвазовский и т. д.

Он уже не стесняется своего имени, на рекламе и афишах пишет его не обрывая точкой, а полностью:

Реклама ателье Альфреда Федецкого (франц. яз.), 1890

Образование, языки, общительность, тяга ко всему технологически новому, заработки и подарки от клиентов подвигли Альфреда Федецкого на расширение своего бизнеса. Летом 1896-го года во время очередной поездки за границу он купил широкоформатную (60-мм) кинокамеру «байограф» (Biographe)5555
  Название совпадало с именем аппаратов от американcкой Biograph.


[Закрыть] от французского физиолога и изобретателя Жоржа Демени (Georges Demenÿ), которые выпускались французской компанией Gaumont.

Вернувшись в г. Харьков, приступил к собственным экспериментам и съёмкам. 21 августа 1896 года Альфред Федецкий произвёл пробную киносъёмку игровой сценки в харьковском Театре Коммерческого клуба.

Разобравшись с новой технологией, он 17 сентября 1896 года уведомил земляков через сообщение сразу в двух газетах («Южный край» и «Харьковские губернские ведомости») о приобретённом «хронофотографе». Так в рекламном объявлении был назван этот аппарат, позволяющий снимать, проявлять и проецировать «движущиеся картинки».

А спустя две недели через окно своего ателье Альфред Федецкий снял шествие, кинокадры которого считаются тем самым первым русским кинохроникальным фильмом, о котором шла речь в самом начале его биографии:

• «Перенесение чудотворной Озорянской иконы Божьей матери из Куряжского монастыря в харьковский Покровский монастырь» (1896), оператор – Альфред Федецкий, продакшн – А. Федецкий;

дата съёмки – 30.09.1896 г.

Знаковое событие произошло спустя всего четыре с половиной месяца (30.09.1896 г. vs 14.05.1896 г.) после первой в мире официально подтверждённой кинохроники от бригады К. Серфа.

Осталось известным, что в том же 1896-м году Альфред Федецкий снял ещё два хроникально-видовых фильма:

• «Джигитовка казаков 1-го Оренбургского полка» (1896),

локация – г. Харьков, расположение полка;

и уже упомянутый

• «Смотр Харьковского вокзала в момент отправления поезда с начальством, которое находится на платформе» (1896).

2 декабря 1896 года в стенах здания городской оперы по адресу: ул, Рымарская, д. 21 (ныне здесь расположена Харьковская областная филармония), состоялся первый публичный показ киножурнала Альфреда Федецкого. Были продемонстрированы практически все снятые им к тому моменту короткометражные кинохроники и видовые фильмы.

На следующий год Альфред Федецкий продолжил снимать в Харькове фильмы, среди которых:

• «Народные гуляния на конной площади» (1897),

• «Катание на Красной площади» (1897),

• игровой короткометражный фильм «Фокусник Альбани» (1897).

ФОТОКИНОСТУДИЯ АЛЕКСАНДРА ЯГЕЛЬСКОГО

Другой польский россиянин, Александр Ягельский, сменил Болеслава Матушевского при русском царском дворе, но уже полностью официально.

Родился в г. Варшава в 1861-м году5656
  Точная дата рождения публично не известна.


[Закрыть]. Вместе с братом перебрался из Варшавы через Москву (где их фотоателье закрыли, сами они были арестованы полицией и чудом избежали если не казни, то длительного заключения) в Санкт-Петербург и его предместье соответственно.

С 1891-го года Александр Ягельский служил в должности придворного фотографа благодаря попаданию в штат царскосельского фотоателье «К. Е. фонъ Ганъ и Ко», которому по дате первой регистрации суждено стать первой фотокиностудией в Российской империи:

• «К. Е. фонъ Ганъ и Ко»;

адрес: Царское Село, ул. Широкая, дом Бернаскони;

дата регистрации – 1887-й;

учредительница: Казимира-Людовика Евгеньевна Якобсон [в девичестве Ган], с 1891-го Александр Ягельский – один из совладельцев ателье; с 1897-го следующая со-владелица – его супруга Ванда Ивановна Ягельская [в девичестве Заельская];

год начала киносъёмок – 1900-й.

Именно Александр Ягельский добавил с 1900-го года кино-направление к делам фотоателье «К. Е. фонъ Ганъ и Ко», получив как уполномоченный его представитель Высочайшую монополию на создание и распространение околоцарских кинолент.

Реквизиты компании «К. Е. фонъ Ганъ и Ко»

К 1900-му году ставшее семейным ателье «К. Е. фонъ Ганъ и Ко» закупило полный комплект современного на тот момент кинооборудования (киносъёмочный аппарат, проявочную машину с сушильными барабанами и копировальную машину) и параллельно фотографированию начало проводить документальную киносъёмку различных событий из жизни семьи российского императора Николая II.

В 1903-м году в ателье проводится апгрейд кинооборудования и, как результат, длина отдельных фильмов студии становится уже более 100 метров (328 футов). А за счёт пополнения съемочной группы до трёх единиц (включая приглашение Игнатия Ягельского, родного брата), съёмки событий обогащаются разными планами, а монтаж – их чередованием.

В 1907-м году случилась первая громкая экспортная сделка – гремевшая в то время французская фирма Gaumont закупила у ателье «К. Е. фонъ Ганъ и Ко» три нижеследующих документальных фильма и отправила их в мировую дистрибуцию:

• «Третья Государственная дума», 102 м (335 футов);

• «Смотр войскам в Высочайшем присутствии в Царском Селе», 98 м (321 фут);

• «Смотр войскам в Высочайшем присутствии перед Зимним Дворцом», 172 м (564 фута).

За 10 лет киносъёмок при ателье, т. е. к концу 1900-х годов активность Александра Ягельского на поприще пропаганды собственного мастерства и паблисити5757
  Неологизм, транскрибация английского слова «publicity», в переводе «публичность», «гласность», по смыслу – продвижение бренда или персоны через средства массовой информации, метод повышения узнаваемости.


[Закрыть] для русской императорской семьи и её окружения такова, что он сам уже ассоциируется с брендом фотокиностудии.

Например, в рекламном анонсе трёхдневных благотворительных кинопоказов (18—20 ноября 1912 года) контента фотокиностудии Александра Ягельского в ялтинском кинотеатре «Одеон» его самого огромными буквами именуют сборной фамилией К. Е. фон Ган-Ягельский, в начальной части которой – инициалы учредительницы фотографической конторы (К. Е. фон Ган), а далее приписана его родная фамилия Ягельский.

☞ Историческая справка. Продолжительный ливень 25—28.06.1912 г. с вышедшей из берегов рекой Учан-Су считается самым разрушительным в истории Ялты и Крыма.

Объявление о показах фотокиностудии А. Ягельского, 1912

За четверть века под маркой ателье «К. Е. фонъ Ганъ и Ко» Александр Ягельский с помощниками снял тысячи фотокадров царской семьи Романовых и несколько десятков хроникальных кинолент общим метражом свыше 20 тысяч метров (12,43 мили).

ФОТОКИНОСТУДИЯ КАРЛА СТОЛЬБЕРГА

Несколько особняком в данной главе стоит фотокиностудия «отца финского национального кино» Карла Эмильевича Стольберга (Karl Emil Ståhlberg), между прочим, двоюродного брата будущего первого президента Финляндии.

Хоть и зарегистрировал он свой бизнес в г. Хелсингфорс (ныне – г. Хельсинки) всего лишь на два года позже юридической регистрации старейшей в Российской империи фотокиностудии «К. Е. фонъ Ганъ и Ко», но занялся собственными киносъёмками гораздо позже, практически одновременно с первыми профессиональными киностудиями государства (см. подглавку ПЕРВЫЕ КИНОСТУДИИ).

Основные объективные причины уже были описаны выше, остаётся их кратко повторить: ограничения зарубежных производителей кинооборудования в сторону местных компаний и отсутствие прав на съёмку официальной (государственной) кинохроники.

Юридическая эволюция фотокинобизнеса Карла Стольберга:

Ståhlberg [1889] -> Atelier Apollo, Osakeyhtiö5858
  Osakeyhtiö – акционерное общество (финский язык).


[Закрыть] [1899].

Карл Стольберг родился 30 ноября 1862 года в г. Кухмониеми, Великое княжество Финляндское, Российская империя.

В фотобизнес, а позже в киноиндустрию «заехал с рельс», оставив работу железнодорожника, как и другой пионер русского кинематографа Василий Гончаров (см. далее).

Увлёкся фотографией во время послесвадебного путешествия в Париж, где и приобрёл первое фотооборудование для своей первой фотостудии в Хельсингфорсе, будущем Хельсинки.

Реквизиты компании Ståhlberg

11 лет с кинематографом как бизнесмен он не соприкасался. Понятно, что до 1896-го мир ещё не начал массово знакомиться с кино, а после приза на парижской фотовыставке 1892-го фото дела «Ателье Стольберга» (Ståhlberg) шли успешно, появились его филиалы в нескольких городах княжества, включая г. Виипури (ныне – г. Выборг Ленинградской области РФ).

Преобразовав на рубеже веков фотобизнес собственного имени в акционерное общество «Ателье Аполло» (Atelier Apollo), Карл Стольберг переключил свой интерес на киноиндустрию.