Текст книги "Коллекция заблуждений. Люди. Том первый"

Универсальности гения Леонардо да Винчи можно только удивляться. Многие его изобретения во время его жизни осуществить было просто невозможно. Зато их можно опробовать в наше время, что и было сделано англичанином Андрианом Николасом, построившим по чертежам Леонардо парашют.

До этого всевозможные эксперты заявляли, что даже если такой парашют и будет сделан, то всякий, кто им воспользуется полетит вниз камнем. Однако совершенный Николасом прыжок с воздушного шара на высоте трех тысяч метров над Южной Африкой окончился вполне благополучно. Английский исследователь заявил, что парашют Леонардо очень приятен в обращении.

И хотя на высоте 600 метров англичанин освободился от очень тяжелого, 85-килограммового древнего парашюта, чтобы парашют не придавил его при приземлении (такой большой вес объясняется тем, что при изготовлении парашюта были использованы материалы и инструменты, доступные в Милане времен средневековья) и продолжил спуск на современном, те 2400 метров, что он пролетел, используя парашют Леонардо позволяют утверждать, что изобретение великого художника и ученого вполне работает.

То же самое можно сказать и об изобретенном да Винчи прообразе современного дельтаплана. Точно по чертежам Леонардо его сконструировал 42-летний механик из Бедфордшира Стив Робертс. При постройке им были использованы исключительно материалы, доступные при жизни гениального итальянца: итальянский тополь, тростник, сухожилия животных и лен, обработанный глазурью из секрета жуков. Аппарат, похожий на скелет птицы был испытан двукратной чемпионкой мира по дельтапланеризму Джуди Лиден. И хотя после испытания она призналась, что это был самый опасный полет в ее жизни, было доказано, что аппарат действительно работает. Отважной испытательнице в результате 20 попыток удалось поднять изобретение да Винчи на высоту в 10 м и продержаться в воздухе 17 секунд.

После приземления она сказала: «Управлять им было почти невозможно, я летела туда, куда дул ветер, и не могла ничего с этим поделать. Наверное, так же чувствовал себя испытатель первого в истории автомобиля».

Если с парашютом и дельтапланом Леонардо многое стало понятно, то с якобы изобретенным им велосипедом ясности пока еще нет. Эта история началась в 1974 году, когда на обороте одной из рукописей Леонардо да Винчи был найден набросок типичного велосипеда, с колесами одинакового диаметра и цепью. Это была воспринято как сенсация, ведь подобная конструкция стала распространенной не раньше 1855 года. Сразу же во многих справочниках и энциклопедия, и в особенности в итальянских, появилось утверждение о том, что велосипед изобрел великий художник и ученый почти на 400 лет раньше общепринятой даты. Однако не так давно один немецкий историк смог доказать, что набросок велосипеда сделан в 60-х годах нашего века, когда рукопись реставрировалась. Подтвердить его правоту пока не представляется возможным, поскольку лист с рисунком ламинирован прозрачным пластиком, что не позволяет провести химический анализ коричневого следа от карандаша, которым выполнен рисунок.

Цитата на полях

Истинные науки – те, которые опыт заставил пройти сквозь ощущения и наложил молчание на языки спорщиков. Истинная наука не питает сновидениями своих исследователей, но всегда от первых истинных и доступных познанию начал постепенно продвигается к цели при помощи истинных заключений, как это явствует из первых математических наук, называемых арифметикой и геометрией, т.е. числом и мерой. <…>

Опыт никогда не ошибается, ошибаются только суждения ваши, которые ждут от него вещей, не находящихся в его власти. Несправедливо жалуются люди на опыт, с величайшими упреками виня его в обманчивости. Оставьте его в покое и обратите свое внимание на свое невежество, которое заставляет вас быть поспешными, и, ожидая от опыта в суетных и вздорных желаниях вещей, которые не в его власти, говорить, что он обманчив! Несправедливо жалуются люди на неповинный опыт, часто виня его в обманчивых и лживых показаниях. <…>

О искатель, не обольщайся знанием вещей, обычно производимых природой; радуйся познанию принципа этих вещей, обозначившегося в твоем духе.

Леонардо да Винчи.

На самом деле эта трубка предназначалась не для плавания под водой, а для того, чтобы как написано под одним из эскизов «ходить под водой». Подпись под другим рисунком дает представление о том, кто должен был этой трубкой пользоваться: «Этот инструмент использовать в Индийском океане, чтобы извлекать жемчужины».

Интересно, что для тех же ловцов жемчуга Мастером был спроектирован и автономный водолазный костюм, основной частью которого был так называемый «дыхательный жилет», который «как броня охватывает тело, но поднимается так высоко, что рот оказывается внутри него».

Однако принцип действия, придуманного да Винчи «акваланга» не известен, по той простой причине, что сам Мастер опасался, что это знание может быть опасным для неразумных людей. В одном из дневников он пишет: " Как и почему я не рассказываю о своем способе оставаться под водою столько времени, сколько можно оставаться без пищи. Этого я не обнародываю из-за злой природы людей, которые этот способ использовали бы для убийств на дне морей, проламывая дно кораблей и топя их вместе с находящимися в них людьми; и если я учил другим способам, то это потому, что они не опасны, так как над водой показывается конец трубки, посредством которой дышат…»

Цитата на полях

Человек, свободный так, как еще никто не был свободен, человек, которому все безразлично, потому что все может интересовать его в равной мере? Мудрец, который буквально «не презирает почти ничего», который способен одинаково исследовать мир ужаса и смерти, мир благодати и нежности, мир пользы и бескорыстия и который смог сделать себя поразительно неуязвимым для всего, что низко и вульгарно или просто «слишком человечно». Духовная позиция Леонардо, определенная свежесть чувства, оставляющая неискаженной способность удивляться, есть как раз то, что поражало Ницше. Возможно, в свою жизнь Леонардо вложил столько же таланта, сколько в свои произведения. Он сознательно поставил себя несколько в стороне от человечества, которое в грубом своем состоянии внушало ему ужас, как он довольно часто писал.

Андре Шастель.

Улыбнитесь

– Скажите, почему у Моны Лизы такая улыбка?

– А вы видели того Леонардо, шо ее рисовал?

Эта легенда довольно распространена. Вот, как описывает кончину Леонардо историк искусства Джорджо Вазари: «Скорбя о своих грехах, больной Леонардо исповедался со смирением и, приготовляясь набожно принять причастие, приподнялся, хотя не мог стоять. Друзья и слуги поддерживали его, король, часто посещавший его по-приятельски, вошел как раз в эту минуту. Леонардо, весьма уважающий монарха, снова лег в постель и, рассказывая королю подробности своей болезни, просил прощения у Бога и людей в том, что не сделал для искусства всего, что мог бы сделать. Вдруг с ним случился припадок судорог. Король встал и стал поддерживать ему голову, чтобы облегчить страдание; но божественный художник как будто почувствовал, что не может надеяться на еще высшие земные почести, и испустил дух в объятиях короля»

Все очень красиво и достаточно правдоподобно. Тем не менее, многие современные историки считают этот рассказ выдумкой. Дело в том, что 2 мая 1519 г. король находился далеко от Кло-Люсе, в своем замке Сен-Жермен-ан-Ле, где праздновал рождение второго сына.

А последними словами гения, если верить Франческо Мельци, самому преданному из учеников Леонардо, были: «Я чувствую себя как вода в реке. Меня уносит течение смерти…»

Цитата на полях

О, время, истребитель вещей, и старость завистливая, ты разрушаешь все вещи и все вещи пожираешь твердыми зубами годов, мало-помалу, медленной смертью.

Леонардо да Винчи

Да Винчи очень часто идеализируют, называя его не только одним из величайших гениев всех времен и народов, с чем, в какой-то степени еще можно согласиться, но и, человеком, лишенным каких-либо недостатков. Биограф Леонардо Вазари писал: «Величайшие достоинства, которыми когда-либо обладал человек, как ниспосланные свыше, так и врожденные – или нет, все же сверхъестественные, чудесным образом соединившиеся в одном человеке: красота, грация, талант, – были таковы, что к чему бы этот человек, столь счастливо одаренный, ни обращался, любое его действие было божественно; он всегда оставлял всех других людей позади, и это воочию доказывало, что он ведом рукой самого Господа».

Тот же Вазари, правда, писал и следующее: «Дивным и божественным был Леонардо, сын Пьеро из Винчи, и он достиг бы великих итогов в науках и письменности, не будь он таким многосторонним и непостоянным».

Но даже у человека «ведомого рукой Господа», если он человек, просто не может не быть каких-либо отрицательных черт характера и недостатков. Да и такая «идеальная человеческая завершенность» противоречила бы и философии самого Леонардо, считавшего, что неоконченность – обязательное качество жизни. Завершенность, согласно представлениям гения, означала Смерть. Человек без недостатков – идеальный человек – знаменовал бы собой именно такую завершенность и полное отсутствие жизни. Леонардо же был живым человеком, возможно, одним из «самых живых» и свободных людей за всю историю нашей цивилизации.

Надо сказать, что отношение современников к Леонардо было далеко не однозначным. Для кого-то он был земным воплощением ангела, но были и те, кто называл его антихристом. Кто-то относился к нему с обожанием, но были и те, кто его ненавидел. Его деяния не всегда понимали даже друзья и покровители, что же говорить о тех, кого нельзя было отнести к таковым.

Известный французский историк искусства Андре Шастель писал о Леонардо: «Всю свою жизнь Леонардо… непрестанно обещает и не сдерживает обещаний. Он бросает начатые заказы, он с величайшей охотой отказывается от исполнения проектов, которыми он развлекал своих патронов: его друзья не знают, как оправдать развязность, о которой они сожалеют… Это человек, живущий на свой манер, ни перед кем не отчитываясь; этим он часто шокирует; Генеральный викарий кармелитов, проповедовавший во Флоренции во время поста 1501 г., сообщает Изабелле д'Эсте о действиях и поступках художника, от которого принцесса Мантуанская хотела бы получить картину. Викарий весьма обеспокоен: «Насколько я могу судить, жизнь Леонардо непредсказуема и прихотлива; кажется, он живет, как придется».

Часто в упрек Леонардо ставится его асоциальность, полное отсутствие патриотизма и беспринципность в выборе покровителей. Но вряд ли применительно к гению такого масштаба это оправданно. Леонардо прекрасно разбирался в природе людей и, скорее всего, не видел особых перспектив каким-либо образом изменить социум в лучшую сторону, по крайней мере, в обозримом будущем. Осознавал он, по всей видимости и истинную природу патриотизма, а что касается не разборчивости в выборе покровителей, то на самом деле между людьми находившимися в то время у власти различий было не так уж и много.

Цитата на полях

Леонардо все на свете хотел узнать и формулировать. Больше того. Он все на свете хотел сам создать, откуда и его бесконечные попытки технически изобретать решительно во всех известных тогда науках. Отсюда его неугомонная потребность все охватить и над всем господствовать. Отсюда и его механицизм, так как именно с его помощью он хотел все познать, всем овладеть и все подчинить своей воле. Даже и в его искусстве вполне заметна эта сухая скелетообразность, даже и в искусстве он все время хотел быть математиком и механиком. Конечно, здесь тоже своеобразный неоплатонизм, но только построенный не на космическом уме, эманацией которого является все существующее, но на человеческом Я, которое тоже мыслило все существующее, как только результат своей собственной эманации.

А. Лосев

Джоконда

Великая тайна улыбки Джоконды или Мона Лизы до сих пор волнует сердца многочисленных почитателей таланта Леонардо да Винчи. И так ли важно кто же изображен на этой картине? Но все же уточним. Скорее всего, на знаменитой картине, находящейся в Лувре улыбается вовсе не жена купца Франческо дель Джакондо, а герцогиня Изабелла Арогонская. Во всяком случае, так считают большинство современных исследователей. Не исключено, конечно, что Леонардо писал и портрет Джоконды. Вот, что писал об этом Ираклий Андроников: «но существовал ли вообще портрет Моны Лизы? Да, отвечает профессор гуковский, существовал! Со слов ближайшего друга и любимого ученика Леонардо – Фрначеско Мельци – известно, что великий художник писал Мона Лизу, изобразив ее в костюме Весны. И Гуковский обращает внимание на полотно, приписываемое кисти Леонардо да Винчи, уже более ста лет составляющее собственность ленинградского Эрмитажа, – на портрет юной женщины, одетой в костюм Весны, украшенной цветами и зеленью. Слегка улыбаясь, она держит в руке полевой цветок „колумбину“, от которого и пошло название картины, ставшее как бы именем неизвестной красавицы. В тетрадях Леонардо сохранились наброски головы „Коломбины“… Высказывается предположение, что произведение докончено учеником великого мастера – Мельци. Биограф художников Возрождения, знаменитый Джрджо Вазари писал в середине XVI столетия, что Леонардо да Винчи создал „для Франческо дель Джакондо портрет Моны Лизы, жены его, и, потрудившись над ним четыре года, оставил его недовершенным“».

Цитата на полях

Ресницы, сделанные наподобие того, как действительно растут волосы… расположены соответственно порам кожи… В углублении шеи, при внимательном взгляде можно видеть биение пульса… Портрет почитается необычайным, ибо и сама жизнь не могла бы быть иною.

Джорджо Вазари

Улыбнитесь

К новому русскому пришел в гости приятель. Сидят на кухне, пьют коньячок, беседуют о том о сем. Неожиданно приятель замечает на стенке две репродукции «Моны Лизы».

– А чего это у тебя на стенке две «Моны Лизы» висят? Мне одной хватает.

– Это у тебя «Мона Лиза» висит. А у меня «Стерео»!

Коперник

Начнем с того, что Коперник сам был церковником. Получив Получив степень доктора канонического права, 30-летний Коперник был назначен каноником Вармии (епископское княжество в Польше) – членом высшей духовной и административной курии епископата. С этого момента и до самой смерти он занимал далеко не последнюю ступеньку в церковной иерархии.

А главными его противниками были отнюдь не представители католической церкви, а коллеги-ученые. Из-за страха перед ними Коперник почти на сорок лет задержал публикацию своего основного труда «De revolutionibus orbium caelestium».

Авторы книги «Лексикон популярных заблуждений» Вальтер Кремер и Гетц Тренклер пишут: «Именно из-за страха не быть принятым этими динозаврами, исповедовавшими мировоззрение Птолемея, Коперник рискнул опубликовать свою работу только за несколько месяцев до смерти.

Сама публикация произошла по настоятельному увещеванию его церковных покровителей. Они очень даже заинтересовались идеями книги и настойчиво требовали познакомить с этим замечательным открытием ученый мир.

Правда, впоследствии книга четыре года (1616 – 1620) стояла в списке запрещенных, но не столько из-за папских интриг, сколько из-за высокомерных притязаний астрономического последователя Коперника Галилея, который не терпел никаких теорий, кроме своей собственной».

«Я был убежден, что новая система – чистейшая глупость» – так отзывался тогда Галилей о теории Коперника.

Против теории Коперника выступили и многие другие не менее известные мыслители. Так, Френсис Бэкон характеризовал гелиоцентрическую систему как «спекуляции человека, который не заботится о том, какие фикции он вводит в природу…». По мнению Бэкона Копернику «…важно лишь, чтобы это отвечало его вычислениям». Возражал Копернику и такой авторитетный, особенно в то время, ученый как датский астроном Т. де Браге.

Отметим, что Галилей в то время делал только первые шаги в своей научной карьере. Как известно, позднее он изменил свое отношение к теории Николая Коперника.

Стоит добавить, что сам Коперник не смог в полной мере получить удовлетворение от издания главного труда его жизни. Когда весной 1543 года книга была издана, польский ученый был при смерти. Один из первых его биографов Пьер Гассенди пишет: «Время его последней болезни почти совпадает с появлением из-под типографского станка одной из нюрнбергских типографий бессмертного его творения… Его умственные способности и память стали ослабевать. За несколько часов до смерти принесли ему экземпляр только что отпечатанного его сочинения… Он взял книгу в руки и смотрел на нее, но мысли его были уже далеко… Он был без сознания, только водил рукой по переплету – беспомощно и нежно…»

Возможно, и это всего лишь красивая легенда, но она из тех, которые совсем не хочется опровергать.

Историческая справка.

КОПЕРНИК, НИКОЛАЙ. Родился 19 февраля 1473 года в городе Торунь на реке Висла. Польский астроном, создатель гелиоцентрической системы мира. Скончался 24 мая 1543 года.

Цитата на полях

Дурак хочет перевернуть вверх дном все искусство астрономии. Но, как указывает Священное Писание, Иисус Навин велел остановиться Солнцу, а не Земле.

М. Лютер

На пьедестале памятника Копернику в Варшаве высечены слова: «Остановивший Солнце, сдвинувший Землю».

На самом деле, заслуга Коперника в том, что он не то, что бы создал новое знание, а смог вспомнить (или восстановить) «хорошо забытое старое». Это, конечно же, противоречит одному из европоцентристких мифов, по которому все наиболее значимые открытия были сделаны античными учеными и их прямыми «наследниками» учеными из цивилизованной Европы. На самом же деле все далеко не так однозначно и пример с Коперником тому подтверждение. Вот, что пишет известный ученый математик академик В. И. Арнольд: «Итак, откуда взялась теория Коперника? Оказывается, она была хорошо известна еще за две тысячи лет до его рождения. Египетские жрецы, создававшие в своих пирамидах всевозможные забавные устройства, уже прекрасно знали и в каком порядке идут планеты, и то, что они вращаются вокруг Солнца. В Древнем Риме, в храме Весты в 700 году до новой эры существовал планетарий, в центре которого помещался огонь, символизировавший Солнце, а вокруг него вручную переносили планеты».

Биографы Коперника сообщают, что польскому ученому, по меньшей мере, были известны воззрения пифагорейцев Экфанта, Гикета и Филолая, придерживавшихся мнения о вращении Земли вокруг оси и ее орбитальном движении. А, как мы уже отмечали, учение Пифагора и его последователей – это, в основном слепок науки Древнего Египта.

То, что сделал Коперник достойно, конечно же, восхищения и уважения. Но вряд ли оправданно, отдавая дань заслугами одних людей, забывать о других.

Цитата на полях

Я не хочу скрывать от Вашего Святейшества, что к размышлениям о другом способе расчета мировых сфер меня побудило именно то, что сами математики не имеют у себя ничего вполне установленного относительно исследования небесных движений… И самое главное, так они и не смогли определить форму мира и точную соразмерность его частей.

Николай Коперник. Из посвящения к книге «Об обращениях…», адресованному Папе Павлу III.

Микеланджело

Именно так считалось до самого недавнего времени и в среде историков искусства. А все дело, в воспоминания современников скульптора. Из них можно было узнать, что художник постоянно жаловался на претерпеваемые им лишения, из-за чего его считали человеком не очень обеспеченным. Даже в поездках Микеланджело с помощниками, он снимал одну кровать на троих в целях экономии.

Но оказывается гений Возрождения был не бедняком, а скрягой. Американский профессор Рэб Хэтфилд, автор не так давно изданной книги «Богатство Микеланджело» утверждает, что творец «Давида» и «Пьеты» был самым богатым художником всех времен и народов. Ученому совершенно случайно удалось обнаружить в архивах банковские счета Микеланджело, до того никому не известные. По мнению профессора Хэтфилда великий Микеланджело умер в 1564 году, обладая состоянием, в современном исчислении равном десяткам миллионов долларов. Ученый отмечает: «Он принимал заказы, обязуясь сделать раза в четыре больше того, что был физически в состоянии, и всякий раз брал солидный задаток». Большую часть получаемых средств Микеланджело придерживал, а потому не удивительно, что дом в Риме, где он умер был довольно бедным – без обстановки, книг и драгоценностей. Зато там стоял сундук с золотом.

Историческая справка.

МИКЕЛАНДЖЕЛО БУОНАРРОТИ. Родился 6 марта 1475 года в семье флорентийцев в Капрезе. Итальянский скульптор, художник, архитектор и поэт. Скончался в Риме 18 февраля 1564 года. Его тело было перевезено во Флоренцию и торжественно погребено.

Цитата на полях

Когда речь идет о звездах спорта или кино, мы прикидываем, сколько же они зарабатывают, но о художниках нам нравится думать, что они страдальцы.

Рэб Хэтфилд