Текст книги "Сага Yakuza: подобная дракону. Как преступный мир Японии превратили в видеоигру"

YAKUZA 6: THE SONG OF LIFE (PLAYSTATION 4, 2016)

«Изначально я хотел, чтобы Yakuza 5 стала последней игрой с участием Кирю, но после тщательного размышления мы решили сделать ему подарок в виде заключительного эпизода» [373]373
  「龍が如く」桐生一馬ぴあ, с. 96. – Прим. авт.


[Закрыть], – весело вспоминает Тосихиро Нагоси. И вот, спустя одиннадцать лет после выхода самой первой Yakuza, приключения Кадзумы Кирю завершаются скромным и меланхоличным финалом, выпущенным в символическую дату 8 декабря 2016 года [374]374
  Символическую, потому что премьера оригинальной Ryu Ga Gotoku состоялась 8 декабря 2005 года, ровно на 11 лет раньше. Переиздания на PC и Xbox подобного символизма не удостоились: они добрались до магазинов в марте 2021‐го. – Прим. науч. ред.


[Закрыть]. Японский подзаголовок не оставляет никаких сомнений: Inochi no uta. («песнь жизни», с точкой в оригинальной версии) обозначает эпилог настолько же окончательный, насколько и ретроспективный. Жаль, что, когда SEGA перевела название игры как Yakuza 6: The Song of Life для западного рынка, было решено не сохранять эту типографскую деталь. Завершение цикла о Драконе Додзимы в самом деле стало главной темой седьмой канонической части, и на протяжении всей рекламной кампании разработчики не скрывали, что Кирю наконец уходит на покой. Из-за этого Yakuza 6 функционирует как отдельный эпизод в меньшей степени, чем предшественницы: в отличие от последних, с этой игры начинать знакомство нельзя. Ее сюжет тесно связан с прошлыми событиями, открыто ссылаясь на предыдущие части серии. Игра сразу задумывалась как прямое продолжение Yakuza 5 и начинается практически с того же места, где она закончилась, демонстрируя преждевременное прощание Харуки со сценой. В этот раз двадцатилетняя девушка возвращается на передний план, но парадоксальным образом не принимает участия в большей части игры: она оказывается в центре драматической семейной истории Yakuza 6 благодаря присутствию новорожденного ребенка (матерью которого, по всей вероятности, является сама Харука). Так между персонажами серии сохраняется связь наследственности, растянувшаяся уже на три поколения.

Конец в то же время стал началом: Yakuza 6 ознаменовала очередной технологический ренессанс, крупнейший за долгое время, – это первая игра франшизы, разработанная исключительно для PlayStation 4. Уже несколько лет Ryu Ga Gotoku Studio работала над новым игровым движком, адаптированным к техническим возможностям консоли. Этот инструмент, получивший название Dragon Engine, наконец-то смог проявить себя в Yakuza 6 и вывести серию на уровень нового поколения. Хотя графический скачок был не так велик, как в Kenzan! и Yakuza 3 на заре PlayStation 3, он все же очевиден. Dragon Engine особенно блистал в воссоздании еще более фотореалистичной окружающей обстановки и позволил плавно перемещаться между экстерьерами и интерьерами. Ничто (или почти ничто) не ограничивает наше исследование Камуро-тё – границы района остались неизменными, но он еще сильнее раскрылся вовнутрь (см. главу 2) с захватывающей дух детализацией. Более того, благодаря тонкостям технического исполнения разработчики смогли создать тщательную реконструкцию Ономити – небольшого старомодного провинциального городка, расположенного на берегу Внутреннего Японского моря, чей живописный шарм пронизывает всю игру и подчеркивает одни из самых красивых декораций в серии.

Также переработали физику тел и объектов, чтобы сделать сражения более динамичными: схватки потеряли в «тяжести», рискуя сорвать все усилия по приданию чувства реализма окружению. Нередко наши враги перелетают из одного угла локации в другой, как пластиковые кегли, из-за чего происходящее принимает странный искусственный вид, застрявший между фотореализмом и мультяшностью. По сути, игра приобрела в плавности, но потеряла в постановке: большая часть кат-сцен теперь выполнена прямо на движке, поэтому они сопровождаются менее кинематографичным монтажом и картинкой, чем раньше. Изысканность былых пререндеренных сцен проявляется здесь лишь периодически, а лица получились более четкими (и, следовательно, более гладкими), чем раньше. Общая эстетика стала богаче, чище и красочнее, чем унылая серость эпохи PlayStation 3, но, кажется, вместе с тем пропала определенная фактурность, составлявшая часть шарма серии. С другой стороны, все диалоги в игре (включая побочные истории) теперь полностью озвучены, а традиционная скованность Yakuza, так мешавшая в прошлом, оказалась полностью устранена. В Yakuza 6 оформление и удобство превалируют над стилем – это начало конца целой эпохи.

Путешествие в глубь страны

Мозговой штурм над последней главой приключений Кадзумы Кирю начался после того, как Масаёси Ёкояма закончил работу над Yakuza 0. Сценарист и главный продюсер сразу же подал Нагоси следующую идею: «Кирю отправляется в долгое путешествие с ребенком Харуки, чтобы найти его отца». Решение сделать милую и невинную Харуку матерью – тем более в финальном эпизоде, посвященном процессу передачи эстафеты, – оказалось смелой и рискованной авантюрой. Для окончательного утверждения концепции потребовалось множество обсуждений с командой. «Кирю всегда решал проблемы с помощью силы, поэтому теперь я хотел отправить его на более интроспективные поиски, – объяснял Ёкояма после выхода игры. – Поскольку он сам не испытал традиционной родительской любви, я хотел посмотреть, как Кирю поведет себя перед лицом „новой жизни“ – возникшей, чтобы изменить его собственную» [375]375
  kbj, «「龍が如く６」 横山昌義さんへのロングインタビュー». – Прим. авт.


[Закрыть]. Вряд ли можно найти более человечную тему, чем рождение ребенка, и легко понять, почему авторы Yakuza решили завершить цикл именно этим ходом.

На создание первого черновика сюжета у Ёкоямы ушло более полугода, примерно вдвое дольше обычного срока для эпизода Yakuza. Еще полгода ушло на его переписывание и редактирование, что свидетельствует о том, с какой тщательностью авторы подошли к созданию финала саги. Хотя основную историю преимущественно создавал Ёкояма, она разрабатывалась в тесном сотрудничестве с Нагоси, который без колебаний вносил туда правки. Затем Цуёси Фурута написал сценарий, после чего текстом снова занялись два главаря Yakuza. «Моя роль похожа на работу редактора, а Фурута – главный сценарист, – говорит Ёкояма. – Дальше мы с Нагоси берем на себя отдельные главы или сцены, и наш подход вдохновлен методами проработки сюжета в телевизионных сериалах. Я не пишу самостоятельно вообще все, и потому в сценарии появляются реплики, которые я никогда бы не смог придумать. Мне кажется, это придает истории особенный характер» [376]376
  Могэ Сайто, «「龍が如く６命の詩。」横山昌義プロデューサーへの１万字インタビュー», опубликовано на сайте журнала Famitsu, 7 сентября 2016. – Прим. авт.


[Закрыть].

Исследование персонажей, а также эволюция эмоциональной окраски всей серии находятся в центре проблематики Yakuza 6 – игры, которая должна была стать итогом, завершением и обновлением всей саги. Течение времени и старение персонажей акцентированы здесь гораздо сильнее, чем прежде. В Yakuza 5 Харука превратилась из ребенка в подростка, а теперь – из дочери в мать. Сценарий Yakuza 6 также придал игре новый, невиданный ранее шарм, рассеивающий флер обманчивой ностальгии. Можно отметить трогательное возвращение второстепенных персонажей, с которыми мы пересекались на протяжении серии, но также и заметное отсутствие некоторых столпов саги – например, в сюжете едва задействованы Мадзима и Саэдзима. Иную, слегка оцепеневшую атмосферу подчеркивает исторический и старомодный характер Ономити – небольшой городок в префектуре Хиросима, напоминающий о Японии предыдущих поколений. Провинциальное местечко обладает качеством, известным в Японии как нацукасии [377]377
  懐かしい, букв. «дорогой сердцу», обозначает чувство светлой грусти вперемешку с радостью. Если понятие ностальгии отсылает скорее к восприятию конкретного места или периода времени, чувство «нацукасии» затрагивает сами эмоции и опыт отдельно взятого человека. – Прим. пер.


[Закрыть], – это ощущение напоминает о добрых былых временах и вызывает легкую дрожь в сердце.

Старый город Ономити, откуда открывается великолепная панорама россыпи островов, состоит из лабиринта переулков и каменных лестниц, петляющих между десятками храмов, встроенных в склон холма. На крышах домов отдыхают кошки, а летом звонкие песни цикад рассекают влажный соленый воздух. Это идеальное место для живописных экскурсий, а также замечательная локация для событий в романтической литературе и кино: Ономити (ставший местом действия десятков фильмов) ассоциируется с целым рядом писателей и поэтов, проводивших здесь время. Город почти не изменился с периода Сёва, и здесь даже можно увидеть некоторые довоенные объекты, из-за чего Ономити можно считать одним из самых обаятельных туристических мест «другой Японии». Недалеко от центра города на несколько сотен метров тянется крытый торговый пассаж, по обе стороны которого располагаются сувенирные магазины – местные ремесленники и лавки из совершенно другого времени. Поэтому именно дух сётэнгай из Yakuza 3, а также ее живописную и отдаленную провинциальную атмосферу, что резко отличается от безумного Камуро-тё, в завершающей главе цикла о Драконе Додзимы возродили с удвоенной силой. После неистовой Yakuza 5 такой финал на минорной ноте свидетельствует о том, что авторы из Ryu Ga Gotoku Studio прекрасно владеют искусством контраста.

Чтобы передать игроку чувство потерянности в новой обстановке, разработчики поставили перед собой цель как можно более достоверно воспроизвести ключевые черты Ономити. К этому времени команда уже привыкла моделировать бетонные здания, а чтобы воссоздать полностью построенный из дерева старый город, ей пришлось потрудиться. Поднимающиеся к парку Сэнкодзи могут полюбоваться островами Внутреннего Японского моря и расположенным внизу городом – на достоверное воссоздание этой панорамы также потребовались изрядные ресурсы. От камней с выгравированными на них стихами, коими выложена дорожка в верховьях, до пешеходных мостов, перекинутых через разделяющую старый город и новые районы железнодорожную линию, – каждая достопримечательность здесь передана со скрупулезной точностью. Мы вновь убеждаемся, что Yakuza – лучший в мире симулятор виртуального туризма. Шарм Ономити также выражается в местном диалекте, и некоторым актерам пришлось учить его перед тем, как войти в роль. Ёкояма некоторое время размышлял о привлечении местных артистов, но первичный кастинг его не удовлетворил – и было решено, что актеры попросту возьмут уроки ономити-бэн у специалистов. Поэтому исполнители всей семьи Хиросэ, мелкой местной банды, лишь изображали местный акцент, придавая действу провинциальную экзотику.

Во время разработки Yakuza 6 студия тесно сотрудничала с советом по туризму в Ономити. Помимо привычных фотоснимков авторы также прибегли к официальным репродукциям некоторых достопримечательностей города, а также нескольких туристических объектов. Например, тех самых канатных дорог, поднимающихся к храму Сэнкодзи, откуда открывается один из самых известных видов Ономити. Никогда еще серия не превращалась в рекламную брошюру до такой степени. Больше нет напускной двусмысленности, как в случае с Кабуки-тё, который авторы Yakuza обычно старались не упоминать. В этот раз возможность виртуального визита в Ономити стала одним из главных тезисов при продвижении игры, как и ее новый движок, с гордостью демонстрирующий весь этот маниакальный реализм. В целях усиления туристической привлекательности франшизы в геймплей также ввели цифровую камеру, позволяющую делать сотни снимков города. Разумеется, мы также можем развернуть объектив, чтобы с удовольствием поснимать селфи, ведь это хобби каждого туриста. Камера побуждает нас бродить по лабиринту переулков и храмов, запечатлевать живописные или забавные детали, а главное – делиться фотографиями. Сотрудники SEGA не прогадали, организовав еженедельные фотоконкурсы после выхода Yakuza 6: игроки запечатлевали неожиданные сцены и «щелкали» прохожих, пока те занимались своими повседневными делами. И тем самым подчеркивали красоту виртуальной реконструкции, охотно примеряя на себя роли туристов. Эти открытки затем размещались в Twitter или другой соцсети, подпитывая вирусное продвижение игры… и самого города [378]378
  Для серии это было своеобразной вехой. Хотя Ryu Ga Gotoku Ishin! и Yakuza 0 тоже вышли на PlayStation 4, консоли, которая позволяла делиться кадрами и видео напрямую из игры, в исходных японских релизах SEGA серьезно ограничила возможности стриминга и публикации скриншотов. Со временем издатель пересмотрел свою политику. – Прим. науч. ред.


[Закрыть].

Разработчики из Ryu Ga Gotoku Studio зашли так далеко, что придумали для Ономити целого персонажа-талисмана, создав его по образцу местных ребяческих юру-кяра, которых используют для рекламы городов и регионов по всей Японии. Чудаковатый внешний вид Оно Митио символизирует несколько особенностей города: голова в виде хассаку (один из множества видов вкусных цитрусовых фруктов, которыми славится Внутреннее Японское море), миска лапши на месте шляпы (знаменитый рамэн из Ономити, который можно поесть в центре города), поясная сумка в форме висящей на морском канате рыбы, матроска и рыбацкие сапоги. «Когда у меня возникла идея включить в игру персонажа-талисмана, – объясняет Ёкояма, – я подумал, что его можно будет использовать в рекламных целях и даже для продажи мерчандайза» [379]379
  kbj, «「龍が如く６」 横山昌義さんへのロングインタビュー». – Прим. авт.


[Закрыть]. Однако, в отличие от настоящих талисманов, Оно Митио – далеко не самый симпатичный персонаж. Он представляет намеренно неудачного юру-кяра, безвкусную химеру, выглядящую столь же жалко, сколь и неотразимо. Его нелепая поза и уморительные восклицания («Oh, no!», «Nice to Michi!») сразу же обеспечили ему культовый статус, перешедший в фансервис в последующих играх франшизы, начиная с Judgment и заканчивая Yakuza: Like a Dragon, где он появляется весьма часто. Это лишний раз доказывает, что авторы Yakuza стали такими же экспертами по мерчандайзингу, как японские туристические бюро.

Ономити, наконец, сохраняет дорогое для серии чувство близости с отдельно взятым поселением, полагаясь на одно из главных преимуществ Dragon Engine – повышенное количество доступных игроку мест. В результате окружающая среда кажется еще более плотной, чем раньше. В самом начале разработки Yakuza 6 ее создатели посчитали, что лучше ограничиться небольшим городком Ономити, полным интерьеров и переулков, чем моделировать большую, но пустую среду (какой порой может показаться Иокогама в Yakuza: Like a Dragon) или множить города-заменители (как в Yakuza 5). Поэтому качество здесь превалирует над количеством. Задавшись этой целью, разработчики поместили на карту Ономити привычные для Yakuza места с мини-играми: караоке, зал игровых автоматов и прочие. Однако вскоре Ёкояма понял, что это слишком похоже на Камуро-тё и можно сделать гораздо больше, воспользовавшись уникальным характером провинциального городка. Поэтому на смену им пришли новые мини-игры, созданные с нуля: поиск бездомных кошек, беседы в закусочной старого города под управлением мама-сан, и, прежде всего, удивительная аркадная игра про подводную охоту в чистом духе рельсовых шутеров SEGA – все эти идеи уходят корнями в геокультурные особенности Ономити. Город в целом вызывает необычные ощущения, в частности из-за чувства дезориентации. Локальная реконструкция (столь верная реальности) напоминает пустынный лабиринт: в районе Дзингай-тё прохожих мало, и из-за сокращения населения переулки сохранили свою нетронутую форму, которая одновременно смотрится старомодно и пугающе. Эта маленькая деревня с ее крошечными барами, пожилыми парикмахерами и пожелтевшими харчевнями – прежде всего район для местных, а Кирю здесь – лишь незваный гость из Токио. Таким образом, Ономити из Yakuza 6 обладает очарованием старых городов Японии периода Сёва, где чужаки всегда с опаской открывают двери характерных заведений, прежде чем войти внутрь.

Китано, Курода и Кирю

Итак, Кирю отправляется в самое сердце Японии давно минувших лет, чтобы проститься с ней. Скромная, но беспрецедентная обстановка побудила сценаристов собрать новую увлекательную банду, наполнив местность соответствующими персонажами. Маленькая семья якудза из Ономити подарила франшизе несколько свежих лиц, таких как актер из фильмов «Королевская битва» и «Тетрадь смерти» Тацуя Фудзивара в роли вздорного Юты Усами и Хироюки Миясако («Парни двадцатого века»), исполнивший чувствительного бандита Цуёси Нагумо [380]380
  «Свежими лицами» по меркам серии этих актеров назвать все же сложно: и Фудзивара, и Миясако озвучивали важных персонажей в Yakuza 3. Первый подарил свой голос Рикие Симабукуро, а второй – Цуёси Канде. – Прим. науч. ред.


[Закрыть]. На роль Тору Хиросэ, «крестного отца» Ономити, студия пригласила звезду фильмов о якудза – самого Такэси Китано, чье присутствие окончательно ознаменовало вступление Кирю в пантеон жанра.

В 1986 году на приставке Famicom вышла игра Takeshi no Chousenjou – пародийный и неиграбельный продукт, при разработке которого Китано выступал дизайнером [381]381
  Не совсем: он просто набросал разработчикам подчеркнуто безумных идей, а те на их основе сделали игру. – Прим. науч. ред.


[Закрыть]. Режиссер хотел высмеять всю эту среду развлечений, а вскоре стало известно, что он не питает особого интереса к видеоиграм. Раз он согласился появиться в Yakuza 6, то произошло это прежде всего потому, что в течение нескольких лет Китано был случайным собутыльником Тосихиро Нагоси. Сам Нагоси, безмерно им восхищающийся, давно подумывал о том, чтобы предложить Китано роль в игре, но наконец решился только на закате истории Кирю. В Yakuza 6 натуралистичная и бесстрастная игра Такэси Китано хорошо вписалась в медленный темп Ономити. Когда мы встречаем Тору Хиросэ, мы видим провинциального мафиози, который наслаждается мороженым с чаем маття, сидя на татами в старой хижине. Он выглядит как любой другой местный старик, но мы сразу узнаем черты лица и чеканную гримасу знаменитого актера-режиссера. Обстановка всей сцены напирает на привычный реализм всего окружения, придавая персонажу как можно большую «жизненность». Конечно, Китано приковывает внимание, но настоящей звездой игры все же остается Кадзума Кирю, а точнее два актера, которые его изображают.

Первый, Масанори Мимото, играет Кирю в многочисленных сценах с захватом движения. Мимото родился в Осаке в 1977 году, начал карьеру в качестве сэйю, а затем озвучил нескольких весьма второстепенных персонажей в первой Yakuza в 2005 году. В конце разработки он умолял Ёкояму позволить ему сыграть Кирю в сиквеле если не голосом (место уже было занято), то телом, и свою просьбу он подкрепил тем фактом, что в прошлом уже занимался актерской игрой по части захвата движений. Как и Ёкояма, Мимото обожает фильм Джона Ву «Светлое будущее» 1986 года, и мужественную браваду оттуда он повторил в Yakuza в образе главного героя. Когда Ёкояма согласился дать ему роль, Мимото просмотрел десятки фильмов о якудза для подготовки, а затем отправился на съемочную площадку в страшном волнении. У него дрожали руки во время самой первой сцены (вступление на кладбище в Yakuza 2), но никто этого не заметил. От эпизода к эпизоду актер создавал стоический и непоколебимый характер персонажа, разрабатывая роль путем постоянного отсечения лишнего. Кирю способен сохранять спокойствие практически в любой ситуации, и Мимото избегает величественных жестов, излишних эмоций и других элементов карикатурной актерской игры, довольствуясь расправлением плеч и движением желваков, чтобы вжиться в роль. Когда Кирю злится, он уверенно сохраняет контроль и лишь сжимает кулаки, как бы сдерживая внутреннюю ярость, вот-вот готовую взорваться – жест, которому придал форму Мимото, повторяется как отдельный прием на протяжении всей саги. Но и это еще не все: актер все чаще участвовал в боевых сценах. Если вначале с этим справлялись исключительно каскадеры, то при работе над последующими частями серии (в особенности над Ishin!, в чьих зрелищных поединках объединилась вся команда захвата движения) актерам, занятым в эпизодах, позволили попробовать себя в опасной акробатике. В Yakuza 6, по словам Мимото, каскадеры больше не участвовали в постановке: «В сцене, где Харуто подбрасывают в воздух, ребенка заменили подушкой, но я был готов поймать его любой ценой. Поверх матрасов мне положили сложенные картонные коробки, чтобы я мог легко по ним соскользнуть. Я видел, что если промахнусь, то сильно пострадаю!» [382]382
  「龍が如く」桐生一馬ぴあ, с. 55. – Прим. авт.


[Закрыть] Четыре года спустя Yakuza: Like a Dragon подарила Мимото возможность радикально изменить регистр, поскольку он сыграл Итибана Касугу – нового и очень выразительного героя, пришедшего на смену Кирю. Актер наконец смог позволить себе любые излишества после долгих лет, потраченных на полный контроль над собой.

Второй актер, связанный с Кадзумой Кирю, – это человек, подаривший ему свой культовый голос: Такая Курода, ставший одним из самых знаковых имен франшизы, а также одним из самых пылких ее представителей. Родившийся предположительно в 1965 году Курода обязан своей судьбой в качестве сэйю неудачному повороту судьбы. С детства он увлекался карате и прошел через страшные тренировки, из-за чего столкнулся с серьезными проблемами со здоровьем. В старших классах ему стало трудно ходить: у него был поврежден позвоночник, что вызвало опасения о наступающем параличе нижней части тела. Врачи сделали тревожный прогноз: к тридцати годам он окажется в инвалидном кресле. Отказавшись от операции, имевшей лишь 20–30 % шанса на успех, Курода решил прекратить занятия спортом и поклялся выздороветь любой ценой. Затем друг убедил его вступить в Бунгакудза, известное театральное объединение, базирующееся в токийском районе Синдзюку. Курода со скепсисом отнесся к своим первым шагам на сцене, но в итоге страстно увлекся этой профессией. Однако он осознавал, что физические недуги не позволят ему построить полноценную карьеру. Убедившись в том, что никогда не поправится, Курода покончил со своими актерскими мечтами в возрасте тридцати лет, чтобы найти работу, которую смог бы продолжать в инвалидном кресле. Получив предложение стать актером озвучивания, он сперва отказался, но позже дал согласие. После этого Курода подарил свой голос множеству персонажей аниме и видеоигр, и это привело к тому, что его попросили поработать над внутренним прототипом первой Yakuza от SEGA. Год спустя разработка игры была официально запущена, и Куроду вновь пригласили на роль Кадзумы Кирю – зрелый, угрюмый и прямолинейный персонаж пришелся по душе актеру. Последний нашел в сценарии Yakuza дух долгоиграющих дорам, в которых он играл на телевидении несколькими годами ранее (вместе со звездами жанра, такими как Тосиюки Нисида), и ему приглянулась роль неподкупного аутсайдера. Постепенно он все-таки выздоровел – на всю жизнь прикованным к инвалидному креслу актер не остался.

С тех пор Такая Курода сделал персонажа настолько своим, что даже позаимствовал его знаменитую бороду «бальбо» без усов (а может, дело было наоборот). Хорошо сложенный актер, который всегда скрывается за дымчатыми очками и носит большую черную шляпу, а также множество аксессуаров, напоминающих о мужественной манерности Нагоси, усердно работал над образом крутого эксцентрика. Как ни парадоксально, гораздо более вычурного, чем актер Хидэнари Угаки, голосовой двойник искрометного Мадзимы, с кем Курода делит центральную роль во франшизе. Оба мужчины активно участвуют в продвижении Yakuza до такой степени, что стали ведущими долгоиграющего подкаста под названием Kamurocho Radio Station – шоу, куда они приглашают членов команды обсудить игры в семейной атмосфере (с рубриками вроде «Бара Нагоси», где создатель серии освещает некоторые аспекты предстоящих проектов). Начиная как минимум с Yakuza 3, Такая Курода принимал участие в каждой рекламной кампании, связанной с серией. А из-за этого стал настолько известным, шутит актер, что иногда его узнают полицейские, из-за чего приходится вести себя куда более сдержанно.

По собственному признанию Нагоси, низкий, немного гнусавый голос Куроды и уверенная подача материала внесли большой вклад в создание характера Кирю как такового. Авторы использовали все доступные им средства лицевой выразительности, чтобы создать главного героя, который не очень разговорчив в целом, но малым количеством слов стремится передать главное. Надо сказать, что Курода обладает даром превращать каждую строчку текста в чрезвычайно ультимативные заявления, как, например, в его любимой реплике: «Я не из тех, кто стоит в стороне, пока избивают женщину…» По его словам, актер слепо доверяет сценаристам Yakuza и крайне редко ставит под вопрос материал, который ему выдает Ёкояма. Играя крутого парня, он все же пытается очеловечить Кирю, и именно поэтому Yakuza 3 с доброжелательной историей про детский дом остается его любимой частью. Говорят, что во время записи смерти Рикии в конце игры Курода потерял контроль над собственными чувствами и зарыдал как младенец – Ёкояма попросил его повторить сцену в более стоической манере. Вопреки своей привычке, актер воспротивился совету сценариста, потребовав сохранить в игре более эмоциональную интерпретацию поведения Кирю [383]383
  По словам Ёкоямы (см. второй выпуск документальных видео Behind the Scenes of Like a Dragon!), Курода часто делится своими соображениями насчет образа Кадзумы Кирю, и к ним прислушиваются, поскольку в глазах команды артист уже давно стал воплощением Дракона Додзимы. – Прим. науч. ред.


[Закрыть].

Однако будем осторожны в описании его работы, поскольку Курода взял за привычку путать себя со своим же персонажем в рамках продвижения Yakuza. Человек, утверждающий, что Кирю – единственный протагонист в серии, по-настоящему похожий на него, также любит повторять, что их жизненная философия и моральные ценности идентичны. «У нас много общего, – говорит Курода, рисуя идеальную картину о себе. – Двигаться вперед, не взвешивая все „за“ и „против“, упорствовать, не поступаясь собственным чувством справедливости. <…> Я действую не только в своих интересах, но и забочусь о тех, кто меня окружает» [384]384
  「龍が如く」探究の書, с. 82. – Прим. авт.


[Закрыть].

С каждым новым эпизодом голос Такаи Куроды становится все более знакомым и теплым. Нам нравится слышать его снова и снова, потому что он кажется неотделимым от Кирю – персонажа, за которым мы следуем сквозь эпохи, чей голос также несет в себе груз прошедших лет. С самого начала разработки Yakuza решение создать игру, следующую за течением времени с привязкой к конкретному персонажу, означало, что ему – как и актеру, который его играет, – неизбежно придется столкнуться с финалом. Вот почему Yakuza 6 следует рассматривать не только как последний поклон Кирю, но и как дань уважения фантастическому вкладу Такаи Куроды.

«Этой игрой мы попрощались с Кадзумой Кирю. Одна из причин – нарастающая предсказуемость стиля. Геймплейные системы, мировоззрение, главный герой – все было сосредоточено вокруг него. Мне нравится Кирю, но, несмотря на свободу, которую я смог ему дать, оставался ряд незыблемых ограничений и правил – например, какие-то вещи он бы не сказал никогда, – объясняет Тосихиро Нагоси. – Я хотел в корне изменить ситуацию, а это было возможно только путем смены главного героя» [385]385
  Нейтан Браун, «Collected works, Toshihiro Nagoshi», с. 93. – Прим. авт.


[Закрыть]. Однако из сценария Yakuza 6 Такая Курода не знал, что это эпилог цикла о Кирю. Ничего не говоря об этом, Ёкояма выдавал ему главы одну за другой по мере их записи, и актер знакомился с сюжетом точно так же, как и любой игрок; он сам очень хотел узнать истинную личность отца Харуто. Единственное, о чем попросили Куроду, – сыграть Кирю, которого мы никогда прежде не видели: более хрупкого и заботливого, чем в прошлом, поскольку в этот раз ему доверили новорожденного ребенка. Помимо дальнейшего очеловечивания персонажа, это позволило развить и комические стороны Кирю, чему здесь сильно поспособствовали незабываемые сцены ухода за младенцем. Надо видеть, как бывший якудза паникует на ночных улицах Ономити, пытаясь разыскать сухое молоко и успокоить плачущего Харуто, которого он то прижимает к себе, то поднимает в воздух под крики «Такай, такай!» («Вверх, вверх!») В этой стезе Такая Курода явно преуспел.

Кадзума Кирю, каким бы хрупким он тут ни был, остался выдающимся персонажем, овеянным аурой легенды, которую заключительный эпизод завершает раз и навсегда. Его героический статус прежде всего обусловлен мифами о якудза, ярко воплощенными в лице звезд жанра – от доблестного и молчаливого Кэна Такакуры до гангстера-джентльмена Кодзи Цуруты, послужившими образцами для создания персонажа. Но образ Кирю также взывает к японской традиции художественной стилизации: его резкий нереалистичный взгляд куда ближе к эстетике манги, чем фотографии. Эти гневные глаза, очерченные темным контуром и выдающимися бровями, напоминают черты кумадори – грозного сценического грима актеров театра кабуки, чьи подчеркнутые глаза и красные полосы символизируют добродетель и могущество. Двойственное выражение застывшего гнева и покровительства вместе с тем походит на лица хранителей нио, гневных божеств, стоящих по обе стороны дверей храмов в Японии. Не будет преувеличением сказать, что Кирю с течением серии превратился в полубога, тем более что в Yakuza 6 он «улетучивается» и превращается в легендарного ангела-хранителя. Тосихиро Нагоси, напротив, описывает его как супергероя: «Для меня Кадзума Кирю – супермен, – рассказывает он. – Это человек немногословный, всегда говорящий по делу, действующий на благо всех, а не только для себя. Кроме того, я хотел создать персонажа, который бы контрастировал с довольно неприятным духом эпохи Хэйсэй [1989–2019 гг.], где такого типа людей больше не существует» [386]386
  「龍が如く」桐生一馬ぴあ, с. 96. – Прим. авт.


[Закрыть]. Путешествие Кирю в качестве незваного гостя в нашем времени – это последний миф ушедшей эпохи. В самом конце своего пути он символизирует устаревший героизм, который, вероятно, никогда не существовал за пределами выдумок, прославляющих наследие якудза…

Летом 2010 года, днем в четверг, Джейк Адельштейн оказывается в компании представителей преступного мира в токийском офисе по продаже недвижимости. Журналист предлагает им попробовать видеоигру и записывает их реакции, которые затем объединяет в статью на скандальном сайте Boing Boing – речь идет о Yakuza 3 [387]387
  Джейк Адельштейн, Лиза Катаяма, «Yakuza 3 played, reviewed and fact-checked. With the yakuza», опубликовано на сайте BoingBoing.net, 10 августа 2010. – Прим. авт.


[Закрыть]. Отвлеченно глядя на экран, мужчины закуривают сигареты и начинают говорить о старых добрых временах. Затем один из них, человек по имени Мидорияма, облаченный в серые спортивные штаны и толстовку с Дораэмоном, берет слово: «Таких якудза, как Кирю, больше не делают. Раньше улицы были чистыми, люди нас любили, мы не беспокоили простых граждан и уважали начальство. Сейчас такие парни существуют только в видеоиграх».

Краткое содержание. Песнь жизни

После событий Yakuza 5 Кирю еще восстанавливается в больнице, когда его приходят арестовывать полицейские. Он без возражений соглашается отбыть тюремный срок, убежденный, что это позволит Харуке заново построить свою жизнь в детском доме «Асагао» на Окинаве. Но девушка стала объектом ежедневных угроз с тех пор, как ушла со сцены и раскрыла общественности свои связи с бывшим якудза. Когда Кирю выходит из тюрьмы четыре года спустя, Харука исчезает. Чтобы разыскать ее, он отправляется в Камуро-тё, где узнает, что ее считаные мгновения назад сбил водитель и затем скрылся. Но выясняется и другой сюрприз: в больнице, где Харука лежит в коме, Кирю с изумлением обнаруживает – у нее есть сын по имени Харуто! На основании фотографии, хранящейся на телефоне девушки, он понимает, что она проводила время в Ономити. Взяв с собой Харуто, Кирю отправляется в этот маленький городок в префектуре Хиросима, намереваясь расследовать исчезновение Харуки и попытаться найти отца новорожденного ребенка.

Ономити занимает Ёмэй-рэнго-кай, третье в стране объединение якудза. Клан Хиросэ, небольшая семья, живущая в старом районе Дзингай-тё, не очень-то радушно относится к появлению Кирю. Однако несколько членов клана Хиросэ постепенно становятся друзьями Дракона Додзимы, о прошлом которого они ничего не знают. Выясняется, что они знакомы с Харукой, поскольку она работала в закусочной женщины по имени Киёми. Владелица заведения в старом городе принимает Кирю и помогает ему присматривать за Харуто во время его пребывания в Ономити.