Читать книгу "Литература (Русская литература XIX века). 10 класс. Часть 2"

Анализ произведения

Казалось бы, повесть «Очарованный странник» – очень «литературная», в ней звучат отголоски разнообразных культурных традиций, присутствуют элементы хорошо освоенных литературой сюжетов. Первоначальное название «Черноземный Телемак» отсылало читателя к «Одиссее» Гомера и к роману французского писателя конца XVII века Фенелона «Похождения Телемака» (1699) – Фенелон описывал путешествия сына Одиссея в поисках отца.

Название, под которым повесть вышла в первый раз, также было насыщено литературными реминисценциями – «Очарованный странник, жизнь, опыты, мнения и приключения». Грамотный читатель улавливал здесь указание и на авантюрные повести XVIII века – они назывались очень похоже, – и на весьма насмешливый роман английского писателя-сентименталиста Лоренса Стерна «Жизнь и мнения Тристрама Шенди, джентльмена» (1760–1767). Подобно герою авантюрной повести, «очарованный странник» проходит цепь приключений, подобно роману Стерна, повесть Лескова лишена сквозного сюжета, рассыпается на череду самостоятельных эпизодов.

Сам Лесков в связи с «Очарованным странником» упоминал и о Чичикове и о Дон Кихоте – героях, которые, подобно Ивану Северьяновичу, путешествуют, ищут и меняются в процессе своих странствий. В повести звучат и известные литературные мотивы – «кавказский пленник» (у Лескова – киргизский) и любовь «человека цивилизации» к «дочери природы», давно и хорошо знакомые читателю по произведениям Пушкина, Лермонтова, Толстого.

(Вспомните, в каких произведениях русских писателей «цивилизованный» герой невольно губит героиню, «дочь природы»?)

Но всю жизнь Лескова раздражало всякое окостенение, омертвение формы, чего бы оно ни касалось – жизненного уклада, политики, религии, литературы. Он был страстным борцом с любым застывшим, неподвижным смыслом. В литературе писатель также попытался преодолеть власть тяготеющих над текстом литературных законов. А как было избавиться от их давления, преодолеть литературность? Только одним способом: поставив в центр повествования по-настоящему простых героев, людей из народа, чье сознание предельно далеко от «книжности». И доверить им роль рассказчика. Они смотрят на мир непредвзято, не думая о том, кто и что написал по сходному поводу. Именно таков повествователь – герой «Очарованного странника», Иван Северьянович Флягин, в прошлом крепостной крестьянин.

Он может рассказывать свою жизнь только «с самого первоначала», в подробностях, от эпизода к эпизоду, и Лесков во всем следует своему герою. Если, например, Некрасов в поэме «Кому на Руси…» располагал крестьянские монологи и исповеди в соответствии со своим сюжетным замыслом, то Лесков отказался от такого замысла вообще. Главным для него было передать живую речь живого человека. Потому-то в «Очарованном страннике» нет смыслового центра, нет привычных завязки, кульминации и развязки. Именно так, спонтанно, мог рассказывать о событиях своей жизни русский странник из крестьян.

Итак, жизнь должна диктовать литературе свои законы, а не наоборот. Причем жизнь, взятая не только в социальном измерении, но и в религиозном, и даже в бытовом. Такое отношение к жизни резко отличало Лескова от писателей натуральной школы; внимание к потаенным ее сторонам сближало с ними; стремление к изображению не столько характерного, сколько яркого, исключительного, выделяло из общего ряда писателей-реалистов. Оттого-то Лесков так любил давать своим произведениям необычные жанровые подзаголовки («фантастический рассказ», «рассказ на могиле», «из народных легенд», «буколическая повесть на исторической канве», «из кадетских воспоминаний» и т. д.). Привычные литературные формы подправлялись в зависимости от того, о каком жизненном случае шла речь.

Точно так же и испытанные литературные сюжеты в зачарованном пространстве повести Лескова переплавляются, искажаются до неузнаваемости. Быстро наскучив своему повелителю, гибнет цыганка Грушенька, которую выкупает из табора князь. Кажется, мы узнаем в судьбе героини Лескова судьбы ее «книжных» предшественниц из «южных» поэм Пушкина, «Цыганки» Баратынского, «Бэлы» Лермонтова. Но впервые героиню убивают не из ревности, зависти, а из любви – Иван Северьянович из одного только сострадания толкает Грушеньку с обрыва.

Поступок странный, поступок сомнительный, но герой не думает об этом. Грушенька просит убить ее, и он не может ей отказать, потому что любит ее, потому что доверяет жизни, такой как она сейчас перед ним предстает. Ведь жизнь эта в мире Лескова все равно чудесна, сказочно прекрасна, даже если страшна. Странник очарован всем, что встречает на своем пути. Даже самые будничные ситуации в его восприятии заволакиваются чудесной дымкой, наполняются неизъяснимым очарованием и получают объяснение иногда самое фантастическое. В одном из эпизодов монастырской жизни героя подобное отношение к действительности сгущено почти до гротеска.

Странник, в конце жизни ушедший в монастырь, в полном соответствии с монашескими и собственными представлениями об иноческой жизни подвергается нападениям бесов. Каждую ночь ему является не успокоившаяся душа «жида», удавившегося около монастыря, вздыхает и просовывает морду в конюшню, в которой ночует Иван Северьянович. После того как призрак лизнул его в ухо, он не смог больше терпеть «этой наглости» и ударил по призраку топором – наутро герой увидел, что он зарубил монастырскую корову, которую расшалившиеся бесенята «подставили» ему вместо «врага». Впрочем, к бесенятам он относится с ласковым снисхождением, чуть кого им удается смутить, они «в ладоши хлопают и бежат к своему старшому: дескать, и мы смутили, дай нам теперь за то грошик. Ведь вот из чего бьются… Дети».

Как видим, представления обо всем, в том числе и о жизни в аду, у Ивана Северьяновича свои. Он живет, подчиняясь собственным ощущениям, обстоятельствам, но только не абстрактными для него категориями добра, зла, любви к ближнему. Он и в монастырь приходит совсем не потому, что хочет служить Богу, а потому, что, по его глубокому убеждению, от самого рождения был к монастырской жизни предназначен, поскольку был у своей матери «сын моленый» (то есть вымоленный у Бога) и «обещанный» Богу.

С изумляющим его слушателей спокойствием он повествует о том, как еще мальчиком случайно засек кнутом монаха, как из чистого азарта запорол в поединке киргиза, как в плену имел от «татарок» (на самом деле киргизок) много детей, но не считал их своими, потому что они «некрещеные-с и миром не мазаны». Вопрос слушателей о родительских чувствах ему непонятен. При этом Иван Северьянович очень добр, он совершает много добрых поступков, но это доброта природная, а не «идеологическая», он живет так, как подсказывает ему инстинкт, а не существующие этические нормы.

И все же Лесков дает нам намек на то, что даже в этом стихийном герое, «сыне природы», прекрасно понимающем душу лошади и не слишком хорошо разбирающемся в людях, после встречи с Грушенькой наступает перелом – увидев страстную и красивую цыганку, Иван Северьянович впервые понимает, что такое любовь.

Еще за несколько часов до посещения вечера у цыган в разговоре с «магнетизатором» Иван Флягин называет любовь «пустяками», но пение Груши его переворачивает. Любовь Ивана Флягина к Грунте совершенно бескорыстна, что ничуть не умаляет ее силы. Ради Грушеньки он готов растратить пачку казенных денег и исполнить ее последнюю страшную просьбу. Обратите внимание, что Грушеньке удается убедить его лишь после следующей угрозы: «Не убьешь меня, я всем вам в отместку стану самою стыдной женщиной». Именно это для Ивана Северьяновича по-настоящему ужасно. Красота не должна быть поругана. Показательно, что и после гибели именно Грунта становится главным его «искушением» – «столь живо является, что вот словно ею одною вокруг меня весь воздух дышит».

Любовь к Грунте меняет направление пути Ивана Северьяновича. Столкнув ее с крутизны в реку, он долго бежит в беспамятстве и попадает в незнакомое место, оказавшись вновь «на большой дороге, под ракиточкой»: «… и ничего у меня на душе нет, ни чувства, ни определения, что мне делать; а думаю только одно, что Трушина душа теперь погибшая и моя обязанность за нее отстрадать и ее из ада выручить».

Искупительная жертва, которую герой хочет принести, и есть новый, уже осознанный вектор пути. Иван нанимается в рекруты вместо сына бедных крестьян Петра Сердюкова, к великой их радости, затем совершает настоящий военный подвиг, переплыв ледяную реку, которую обстреливают татары, наконец, заступается за актрису петербургского балагана на Адмиралтейской площади. Вместе с Грушей в его жизнь входят люди.

Князь, погубивший Грушеньку, называет Ивана Северьяновича «артистом» – то есть признает в нем натуру артистическую, действующую независимо от законов и условностей. Как показано выше, это во многом справедливо. Но ключ к душе лесковского героя дан и в последних словах повести: «Да и о чем было его еще большe расспрашивать? – повествования своего минувшего он исповедал со всею откровенностью своей простой души, а провещания его остаются до времени в руке Сокрывающего судьбы Свои от умных и разумных и только иногда открывающего их младенцам». Иван Северьянович – и русский богатырь, и артист, и младенец.

Все это заметно отличало образ Ивана Северьяновича от образа «мужика», сложившегося к 1870-м годам в русской литературе. Общим тоном эпохи было самое истовое народолюбие. Народ было принято жалеть, любить, служение ему почиталось за добродетель. А Лесков – ив «Очарованном страннике», и в «Левше», да и во всем своем творчестве – сообщал об этом же самом народе нечто совершенно новое. «Я смело, даже может быть дерзко, думаю, – писал Лесков в очерках «Русское общество в Париже», – что я знаю русского человека в самую его глубь и не ставлю себе это ни в какую заслугу. Я не изучал народ по разговорам с петербургскими приказчиками, а я вырос в народе, на гостомельском выгоне с казанком в руке, я спал с ним на росистой траве ночного под теплым овчинным тулупом…» Так ведь оно и было.

В чем своеобразие повествования Лескова в «Очарованном страннике»? Чем Иван Северьянович отличается от других героев «из народа» в русской литературе?

Запомни литературоведческие термины

Авторская ирония; контекст; литературный источник; мотивировка; подтекст; повествовательный принцип; сказ.

Вопросы и задания

1. Почему Лесков в «Левше» делает своего героя левшой и косым?

2. Найдите в «Левше» черты фольклорного, а затем авторского произведения.

3. Что такое «сказ»? Можно ли сказать, что «Очарованный странник» тоже сказ?

4. Как вы думаете, почему подавляющее большинство персонажей «Очарованного странника» безымянны? Обратите внимание, кто все-таки назван по имени, объясните почему.

5. Какое художественное значение имеет то, что свой рассказ «очарованный странник» ведет на корабле?

6. Какую роль в жизни Ивана Северьяновича играют видения? Как они влияют на его жизненный путь?

Вопросы и задания повышенной сложности

Прочитайте рассказ Лескова «Тупейный художник». С помощью каких оборотов, лексики автор воспроизводит речь рассказчицы? Проследите, где сквозь точку зрения рассказчицы проступает точка зрения автора? Полностью ли совпадает точка зрения автора и маленького мальчика, слушающего историю Любови Онисимовны?

Темы сочинений и рефератов

1. Концепция русского национального характера в произведениях Лескова («Очарованный странник», «Левша»).

2. Сюжет и композиция повести Лескова «Очарованный странник»: борьба с литературной традицией.

3. Роль мистики в повести «Очарованный странник» Лескова.

4. Стилистические особенности «Левши» Лескова.

5. Автор и рассказчик в «Левше» (в «Очарованном страннике», «Тупейном художнике»).

Рекомендуемая литература

• Аннинский Л. А. Лесковское ожерелье. М., 1986. Литературный критик и публицист рассказывает о том, как сложилась судьба самых известных произведений Лескова в России XIX–XX веков. Острый и живой стиль книги делает ее чтение не только полезным, но и приятным.

• Столярова И. В. В поисках идеала (Творчество Лескова). Л., 1978.

Книга дает достаточно полное представление об основных вехах и направлении творческого пути писателя.

• Хализев В., Майорова О. Лесковская концепция праведничества // В мире Лескова. М., 1980.

Авторы очерка дают подробное описание нравственных ориентиров творчества Лескова, прослеживают его связь с русской религиозной традицией.

• Эйхенбаум Б. М. Лесков и современная проза // Эйхенбаум Б. М. О литературе. М., 1987.

В статье дано определение жанра «сказа». Проза Лескова рассматривается в контексте литературы XIX и начала XX века.

Федор Михайлович Достоевский
1821-1881

Художественный мир писателя

Лицо русской словесности второй половины XIX века определили два писателя эпического склада – Федор Михайлович Достоевский и Лев Николаевич Толстой. Именно эти два великих художника сумели в своих произведениях создать объемную картину жизни, соединить в образе каждого своего героя, каждого персонажа индивидуальное и общее. Они уловили и показали читателю, как человек, сформированный социальными и биологическими законами, может подняться над обстоятельствами, переломить их. Даже ценой личной трагедии, а иногда – жизни.

Федор Михайлович Достоевский родился в Москве, в семье врача больницы для бедных. Отец его, Михаил Андреевич Достоевский, был родом из Подольской губернии, происходил из семьи священника. Он женился на дочери московского купца Марии Федоровне Нечаевой. Федор, будущий писатель, был вторым ребенком в семье (а всего у Достоевских было восемь детей). Жили довольно скромно, на одно жалованье отца. Но родители заботились о воспитании детей, стремились дать им хорошее образование.

Читать маленький Федя учился под руководством матери, его первой книгой стали – об этом Достоевский помнил всегда – «Сто четыре священные истории Ветхого и Нового Завета». Братья Михаил и Федор, которые на всю жизнь остались самыми близкими людьми, учились в частном пансионе. По вечерам в семье Достоевских устраивались совместные чтения. Читали Державина, Жуковского, Карамзина, исторические романы – «Ледяной дом» Лажечникова, «Юрий Милославский» Загоскина… Летом семья обычно уезжала в Тульскую губернию, где у Достоевских было маленькое имение Даровое. Там дети помогали работавшим крестьянам. «Без святого и драгоценного», «без зачатков положительного и прекрасного», «унесенного в жизнь из воспоминаний детства, не может и жить человек», – писал Достоевский впоследствии.

В конце февраля 1837 года Федор вместе с братьями и сестрами пережил свою первую большую утрату в жизни – умерла совсем молодой мать. Вскоре отец определил Федора Михайловича в Главное военное инженерное училище в Санкт-Петербурге. Друзей среди однокашников у него было немного, и почти все время, оставшееся после занятий и строевых учений, Достоевский проводил с книгами. О его мыслях тех дней мы можем судить главным образом по письмам брату Михаилу в Ревель: «Человек есть тайна. Ее надо разгадать, и ежели будешь ее разгадывать всю жизнь, не говори, что потерял время; я занимаюсь этой тайной, ибо хочу быть человеком».

6 июня 1839 года скончался Михаил Андреевич. Смерть отца поразила восемнадцатилетнего Достоевского. По некоторым данным, первый приступ эпилепсии – болезни, которая потом мучила его всю жизнь, случился именно в тот момент, когда до Федора Михайловича дошла страшная весть. Несмотря на строгий и временами даже суровый нрав отца, Достоевский очень любил его, видел его внутреннюю доброту и силу духа.

После окончания училища в 1843 году Федор Михайлович был зачислен в Главное инженерное управление. Это назначение открывало возможности для дальнейшей военной карьеры. И все же в 1844 году Достоевский решительно подает в отставку, целиком посвящая себя писательскому труду. Почти два года уходит на создание первого романа «Бедные люди». Достоевский много раз переписывал и правил свой роман и только в мае 1845 года наконец показал беловой вариант своему другу Дмитрию Григоровичу. Тот пришел в восхищение и понес рукопись Некрасову. Некрасов и Григорович читали роман не в силах оторваться до четырех утра. Дочитав же, решили сейчас же идти к Достоевскому, поздравить его и договориться о публикации. И уже на следующий день Некрасов со словами: «Новый Гоголь явился!» вручил рукопись Белинскому.

Спустя еще день при встрече с Достоевским Белинский восторженно отозвался о романе и напутствовал молодого писателя: «Вам правда открыта и возвещена как художнику, цените же ваш дар и оставайтесь верным и будете великим писателем!» Достоевский вышел от Белинского «в упоении», он чувствовал, что в его жизни произошел «перелом навеки, что началось что-то совсем новое». Роман «Бедные люди» Некрасов опубликовал уже в начале следующего, 1846 года в альманахе «Петербургский сборник».

Что же привело в восторг современников Достоевского и почему мы спустя полтора века не всегда можем разделить их чувства по поводу романа «Бедные люди»?

Многие из вас уже читали этот роман и помнят, что героев в «Бедных людях» два. Петербургский чиновник средних, как мы сейчас сказали бы, лет Макар Девушкин. Обратите внимание на имя и фамилию – они у Достоевского почти всегда значимы; Макар по-гречески означает «блаженный». Он снимает «угол», а проще говоря – часть кухни, в большой квартире, сдаваемой внаем многим жильцам одновременно. Напротив, через двор, снимает комнатенку Варенька Доброселова, молодая, одинокая и тоже очень бедная провинциалка.

Макар и Варенька обмениваются письмами. Макар, как мы можем догадаться, давно любит Вареньку, но боится признаться в этом чувстве даже себе; кроме того, он опасается скомпрометировать Вареньку и потому даже не заходит к ней. Беззащитной чувствует себя Варенька, мучается от невозможности помочь ей Макар. Унизительна бедность и чисто психологически: кажется, все смотрят на тебя и видят, что у тебя сапог прохудился или износился воротник…

Вся литература и вся общественная жизнь России того времени были пронизаны сочувствием к «маленькому человеку» – бедному, стоящему на низшей ступени социальной лестницы, обиженному и обижаемому «хозяевами жизни». Но глубина переживаний, драматизм и богатство чувств все равно считались привилегией людей из «высшего общества». Достоевский же впервые в русской литературе показал, что «маленьких людей» не бывает вообще, что каждый человек – это целый мир, богатый, сложный и непредсказуемый. И неизвестно еще, чьи чувства сильнее – «маленького человека» или какого-нибудь «героя нашего времени». «Реабилитация» и, можно сказать, «возвеличение» «маленького человека» и были в первую очередь оценены современниками. А то, что Достоевский вообще отменил разделение людей по таким категориям (а значит, и ответственность ни с кого не снимается), они так и не заметили.

Однако главная трагедия героев первого романа Достоевского все же не в их социальном положении или материальных лишениях. Она в том, что при всей любви Макара к Вареньке и искренней симпатии Вареньки к Макару – они не слышат друг друга. Макар озабочен какими-то иллюзорными прожектами их с Варенькой будущего, не понимая и не чувствуя: единственное, что ей сейчас нужно, – душевная опора и поддержка. Варенька же, в свою очередь, не может понять любящую и тонкую душу Макара. В результате они не приближаются друг к другу, а лишь дальше расходятся.

В одном из писем Макара глухо звучит мысль о том, что судьбы человеческие, радости, беды и страдания не зависят напрямую от социального положения и богатства: «Дело-то оно общее… И граф, что на Невском или на набережной живет, и он будет то же самое… все может случиться, и со мною то же самое может случиться».

Но в общественной атмосфере тогдашней России, где читающая публика в большинстве своем была захвачена идеями устранения социальных несправедливостей, сочувствия к обездоленным и угнетенным, намек на иные, лежащие гораздо глубже причины бед и страданий человеческих остался неуслышанным.

Тем не менее первое произведение молодого автора сразу же принесло ему громкий успех и шумную славу. Достоевский в одночасье превратился в одного из самых популярных людей в высших кругах литературной элиты столицы. Но он продолжал свой творческий путь без оглядки на то, чего от него ждут и за что хвалят, ибо всегда верил в свое предназначение. В том же году увидела свет его повесть «Двойник».

Вспомните повесть Карамзина «Бедная Лиза» и сравните ее сюжет с сюжетом «Бедных людей».