Текст книги "Код Таро и Практическая Магия. Том III"
Автор книги: Кармелитски Анасита
Жанр: Эзотерика, Религия
Возрастные ограничения: +6
сообщить о неприемлемом содержимом
Текущая страница: 35 (всего у книги 63 страниц)
Этика «свободной любви» из идеи переросла в социальное движение в викторианскую эпоху. Прогрессивную Викторианскую эпоху, связанную со временем правления королевы Виктории (1837–1901 годы), выделяют как особый период бурного развития промышленности, торговли, освоения новых территорий. В то же время викторианская мораль брачных отношений была настолько строгой и удушающей, что неминуемо вызывала желание вырваться на свободу из её границ.
Идеологи полиамории ратовали за интимные отношения вне брака, то есть, за «сексуальную свободу». Оправданием для «свободной любви» служили ретроспекции в прошлое древних людей, античную философию и мифологию. Ветхий Завет, являющийся основой ключевых мировых религий, содержит немало упоминаний о полиамории, таких как, например, история царя Соломона. Те же Олимпийские божества демонстрировали свободу любви.
Вариантом полиамории являлась «полигамия». Идею полигамии продвигал Платон в своей концепции идеального устройства общества: в его Атлантиде брак заключается на год, в результате чего каждый мужчина и каждая женщина за свою жизнь могли иметь 15–20 партнёров.
Смысл полигамии отличался от полиамории в том, что брак всё-таки существовал, но не являлся вечной тюрьмой для обоих супругов. Наоборот, приветствовалась смена партнёров, но в этом случае предыдущий брак распадался.
Ярым адептом полиамории в Викторианскую эпоху был английский поэт, художник и гравёр Уильям Блейк.
Свободная любовь Блейка. Уильям Блейк (1757–1827) – яркий представитель зарождающегося романтизма, несмотря на свою приверженность библейским истинам, был противником Церкви (как и в целом всех форм доктринальной религии). Блейк критически относился к браку и порицал традиционные моральные и христианские устои, утверждавшие, что целомудрие есть добродетель. Он писал: «Тюрьмы строят из камней Закона, Дома терпимости – из кирпичей Религии».
Солнце Блейка. Аллегорическая картина Блейка с пылающим на восходе Солнцем производит впечатления радостного союза всех и всего, рождает ощущение свободы и торжества духа.
Некоторые исследователи считают, что в искусстве Ренессанса в роли солнца изображался не Гелиос, а Аполлон. Действительно, к Аполлону перешли некоторые функции Гелиоса, в тоже время полностью с солнцем Аполлон не отождествлялся, и венец из солнечных лучей его классическим атрибутом не был. Солнце Блейка, обнажённое и окружённое свободно парящими женщинами и мужчинами с обнажёнными телами, излучает энергию радости и секса.
«Солнце у его восточных ворот». Уильям Блейк.
Блейка считают предвестником разразившегося в XIX веке движения «свободной любви». В стихах поэта воспевается «святая естественная любовь», свободная от оков ревности, которую Блейк называет «ползущим скелетом». Его поэзия утверждала, что требования внешнего мира о железной верности превращают любовь из привязанности в обязанность. Такое стихотворение как «Ответ Земли» словно пропагандируют полигамию. В стихотворении «Лондон» он описывает «Брачный катафалк». «Видения Дочерей Альбиона» – дань свободной любви, где отношения между героями держатся на правилах морали, а не любви. Для Блейка любовь и закон морали – абсолютно противные друг другу вещи, он бранит «замерзшее любовное ложе». В «Видениях» Блейк пишет: «…Она, которая пылает молодостью, И не знает лучшей доли, Прикована проклятием закона к тому, Которого не выносит. Должна ли она Тащить цепи своей жизни, В утомительной страсти?».
Доктрину «грехов» Блейк называет «ловушкой для человеческих желаний», он верит, что следование моральному кодексу, навязанному извне, противно духу человека и его существу: «Вместо душистых цветов, Мне предстали надгробья, ограды, И священники в чёрном, вязавшие тёрном Желанья мои и отрады» («Сад Любви»). Надо добавить, что сам Блейк не чурался свободной любви, и даже твёрдо заявил о намерении привести в дом вторую жену. Реализовал ли он своё желание – не известно.
По свидетельству самого Уильяма Блейка, на его взгляды наибольшее влияние оказали идеалы Французской и Американской революций, главным лозунгом которых была «Свобода».
Таро Блейка. Работы Уильяма Блейка так выразительны и символичны, что могут служить иллюстрациями к Арканам Таро. По мотивам рисунков Блейка своё Таро под грифом «Таро творческого воображения» создали Эд Бурн и Мэри Грир.
Иконография XIX Аркана полностью повторяет Блейка рисунок «Река жизни». На фоне огромного солнца полупрозрачные фигуры людей выписаны с какой-то особой нежностью и любовью.
По центру картины текут бесконечные воды Реки Жизни, с деревьев свисают благословенные райские плоды. Женщина, свободно плывущая по Реке – возможно, Леда с детьми, Еленой и Поллидевком, зачатыми от Зевса в образе Лебедя. Обнажённый мужчина – Зевс, которому уже не надо превращаться в лебедя. Сюжет этого древнегреческого мифа был особенно популярен у поэтов и художников, которые воспринимали его как победа любви над условностями. Согласно мифу, Зевс проник к замужней матроне. А её дети – аллюзия на солнечных близнецов.
Аркан Солнце. Таро Уильяма Блейка.
Солнце на этой картине Блейка тоже в некоторой степени – гимн любви. Между его лучами в виде крылатых ангелов видны фигуры сплетающихся в любовном танце пар.
Революция в любви. Все новые идеи, в том числе, «свободной любви», являются революционными. Поэтому не случайно этика полиамории нашла своё место во время Великой Октябрьской революции.
Большевики отреклись от «старого мира» с его буржуазными установками, в том числе от института брака. Американский писатель Герберт Уэлс, посетивший Москву в 1920 году, удивлялся: «Как просто обстояло дело с сексом в стране победившего социализма, излишне просто». Как это ни покажется странным, движение полиамории в России возглавляли женщины. Но в этом освободительном движении женщин проявилась ещё большая революционность суть «свободной любви». Её идейными наставниками считаются Инесса Арманд и Александра Коллонтай.
Прототипы. Инесса Арманд. Арманд, урождённая Элизабет Пешё д’Эрбанвилль (1884–1920), как утверждают, была любовницей Ленина. Француженка по происхождению, Инесса с 15 лет жила в России, где в 19 лет вышла замуж за Александра Арманда и родила четверых детей.
Через пять лет Инесса ушла от мужа к его младшему брату, 18-летнему Владимиру, от которого в 1903 году родила сына. В 1904 году вступила в революционную партию РСДРП, благодаря чему в 26 лет состоялось её знакомство с В. И. Лениным. Продолжительное время на её квартире в Москве происходили собрания социалистов-революционеров, прятались оружие, боеприпасы и подрывная литература.
Во время эмиграции Ленина в Париже некоторое время Арманд жила в одной квартире с Лениным и Крупской. Там же Арманд написала первую свою брошюру на тему полиамории «Свобода любви для женщин». Ленину, как говорят, нравился главный её тезис, о том, что брак препятствует свободной любви. Между тем, Ленин ради служения революции и своего имиджа предпочёл остаться с законной женой. В этом любовном треугольнике между женщинами установились дружеские отношения.
Инесса Арманд. Париж, 1912 г.
После Октябрьской Революции Арманд возглавила Женский отдел ЦК партии большевиков, принимала участие в борьбе женщин-революционерок с традиционной семьёй и занималась воспитанием женщин в духе социализма (наверное, в духе свободной любви).
По мнению историка В. М. Лаврова, Арманд «была красивой и авантюристичной социал-демократкой».
Александра Коллонтай. После смерти Арманд её место наркома заняла Александра Колонтай (1872–1952). Ещё в 1913 году она опубликовала программную работу «Новая женщина», в которой провозглашала, что революционерка должна быть самостоятельной, сексуально раскрепощённой, не принадлежать мужу и родителям, отказаться от ревности, уважать свободу мужчины и его право выбирать полового партнёра. Теорию сексуальной революции она продолжала развивать в статьях «Любовь трудовых пчёл», «Дорогу крылатому Эросу» и т. д.
Лозунг, выдвинутый Коллонтай «Долой кухонное рабство!» стал одним из самых популярных среди революционно настроенных женщин.
Дыбенко и Коллонтай.
Коллонтай приписывают теорию «стакана воды» («заняться сексом просто, как выпить стакан воды») – на самом деле ничего подобного Коллонтай не произносила. Это перифраз из биографии Ференца Листа, в которой в уста его любовницы, известной писательницы Жорж Санд, вкладываются слова: «Любовь, как стакан воды, даётся тому, кто его просит», и имеет совсем иной смысл. Добавим, что Жорж Санд – мужской псевдоним Амандины Авроры Люсиль Дюпен, одной из самых активных последовательниц полиамории среди представительниц женской аристократии Франции своего времени.
Александра Коллонтай также была примером своей теории, и «меняла любовников как перчатки». Самое интересное, что с одним из них ей всё же пришлось вступить в официальный брак.
История этого события, якобы, такова: в самые трудные для Советской власти дни Коллонтай со своим любовником наркомом по морским делам Павлом Дыбенко, который был на 17 лет её моложе, исчезли из столицы, чтобы устроить любовные каникулы.
Товарищи по партии сочли это предательством делу революции, а Троцкий даже предложил их расстрелять. Ленин возразил: «Нет, расстрел – недостаточно суровое наказание за такой проступок. Надо приговорить их к пожизненной верности друг другу!».
После этого Коллонтай и Дыбенко официально объявили в газете «Правда» о вступлении в брак. Это был первый советской гражданский брак с записью в метрическую книгу, ассоциировавшийся не с радостью, а с наказанием.
С приходом Сталина в процессе укрепления Советского эгрегора, как и следовало ожидать, «сексуальная» и другие «свободы»: политическая, печати и мысли, сошла на нет, и воцарилась советская аскетическая мораль. Но это закономерный конец любой свободы, анонсированной в пределах эгрегора.
Свобода любви и Золотая Заря. Можно предположить, что приверженцами «свободной любви» были многие члены Ордена Золотой Зари. Во всяком случае, эти идеи не были им чужды, о чём свидетельствует карта Солнца из колоды, созданной Освальдом Виртом – французским оккультистом и адептом Золотой Зари.
По мнению Вирта на карте «Солнце» «в Таро изображены юноша и девушка, но символизм от этого ничуть не пострадал, ибо это новый Адам и новая Ева» в обновлённом Рае. Они свободны в выражении своих любовных чувств.
Солнце. «Таро средневековых рисовальщиков» Освальда Вирта.
О значении карты Вирт пишет, что на более высоком уровне она символизирует «согласие и гармонию, которые установились в малом круге человеческой личности, должны со временем распространиться на все обновленное человечество». В этом контексте брачный союз рассматривается как объединение индивидуальной души с духом, союз чувств и разума.
Солнце Вирта. Символизм иконографии карты «Солнце» из колоды Вирта «Таро средневековых рисовальщиков» (1926), достаточно прозрачен: юноша и девушка нежно обнимаются в центре зеленого травяного круга, усеянного цветами.
Главным отличием карт 1926 года из «Таро средневековых рисовальщиков» от двух предыдущих вариантов колод является золотой фон и замысловатая узорная рамка. Причём рисунок рамок на разных картах свой – в него вплетены различные символы, которые может заметить внимательный глаз таролога-оккультиста. На карте из колоды «Символическое Таро Вирта» особое внимание привлекает рисунок рамки. Часть узоров соответствуют шифрам магического алфавита.
В верхних углах карты «Солнца» – иероглифы, обозначающие слияние женского и мужского начал. Верхние пять лучей вместе образуют рисунок короны, крайние лучи подобны наконечниками стрел, а средний похож на рукоять рапиры. В нижней части рамки проступают «капли», напоминающие капли из Солнца классического Таро, и одновременно сперматозоиды – «физические символы» мужской, активной, оплодотворяющей силы Отца.
Солнце свободы Кроули. Как известно, поклонником свободной любви был и Кроули, успешно практиковавший это в своей жизни. Известно также, что маг славился своей любвеобильностью. Недаром одним из его девизом было: «Любовь есть закон, любовь в соответствии с волей» («Священные книги Телемы»). Не секрет, что знаменитый маг в своих магических экспериментах зачастую опирался на гендерные энергии.
О персонажах карты «Солнца» Алистер Кроули позже скажет: «…это мужчина и женщина – вечно юные, не ведающие стыда и невинные. Они танцуют в свете, но при этом пребывают на земле» …
«Перед стеной мы видим двух детей… Они представляют мужское и женское, вечно юное, бесстыдное и невинное. Это символ новой стадии, ожидающей человечество, в которой полная свобода есть и причина, и следствие нового притока солнечной энергии на землю. Отменены ограничения таких идей, как грех и смерть в их старом смысле» – пишет Кроули в «Книге Тота» (Ату 19). Дети на карте «Солнце» приобретают крылья и свободно парят в небесах, устремляясь к солнцу, олицетворяя новое свободное человечество (см. выше).
Кроули в XIX Аркане объединяет Новое время и Человека этого Нового времени, и рассматривает их в призме оккультизма. В этом контексте интересна характеристика, которую XIX Аркану даёт Алистер Кроули: его Солнце как бы открывает дорогу Новому времени и Новому человеку: «Целью этого Эона является полное освобождение человечества» («Книге Тота», Ату19).
В контексте Кода Таро интересно рассмотреть понятие Эона, которое Кроули вводит в концепцию своего учения. В «Телеме» Кроули неоднократно упоминает Эон, причём в разных значениях.
Эон. Для Эона (др.-греч. αἰών – век, эпоха) существуют по крайней мере три определения – научное, оккультное и мифологическое.
Понятие «Эон» используют в геологии и палеонтологии применительно к истории Земли. В этом случае Эон измеряется в годах, а его протяжённость – пребывание природы «в одном и том же качественном состоянии». Внутри Эона мировое бытие и человеческая жизнь качественно не меняется. Со сменой Эонов, напротив, существенно меняются духовные основы космического бытия и человеческой жизни.
Термин Эон в науке – длительный отрезок времени геологической истории Земли, этап развития её литосферы и биосферы, который может укладываться в миллионы лет. Например, Фанерозойский эон, начавшийся ≈ 539 миллионов лет назад и продолжающийся в наше время; период «явной» жизни на Земле.
В астрономии «эон» – это период прохождения Точкой равноденствия всего Зодиакального круга, то есть период времени в 25 776 лет (см. далее).
Алистер Кроули рассматривал Эон в призме оккультизма.
Согласно «Телеме» характер Эонов отражается в мировоззренческих взглядах людей в определённые периоды истории. По его концепции, первым из них был Эон Исиды, начавшийся в древности, когда поклонялись женскому божеству, символизируемому древнеегипетской Исидой. Тогда в мире превалировал матриархат. Затем следовал Эон Осириса, который пришёлся на средневековье. В этот период единобожия, представленного египетским Осирисом, человечество поклонялось мужскому божеству, и доминировали патриархальные ценности. Третий Эон – это Эон Гора, управляемый богом-ребенком, символизируемым Гором. Гор, устаревшее Хорус, в египетской мифологии – бог неба и олицетворение «молодого» солнца (см. IV. Император).
В описании Эонов Кроули использует аллегории, связанные с египетской мифологией. Возможно, Кроули ориентировался на египетские истоки Таро. В этом контексте аллегорический образ нынешнего Эона Гора представляется Кроули, как указывалось выше, «коронованным и побеждающим ребенком» в карте «Солнце».
Для древних гностиков Эон представлял множественность духовных сущностей – тоже эонов. Эоны отождествлялись с эманациями Бога, заполняющими пространство, и образующими плерому. В трактате Герметического корпуса об Эоне говорится: «Бог творит Эона, Эон творит космос, космос творит время, время творит становление».
Эон. Существуют несколько барельефов и мозаик, относящихся примерно к I–II в. н. э. (к тому же времени, что и Митра из Мадены), на которых изображено божество, управляющее Зодиаком. От Митры его отличают небольшие детали: оно полностью антропоморфно.
Надписи на некоторых мозаиках сообщают, что это – Эон. Детали рисунков не оставляют места сомнениям – эта аллегорическая фигура олицетворяет Время.
Так, на мозаике из Сентинума, древнего города, расположенного в итальянском регионе Марке, изображён юноша внутри колеса со знаками Зодиака. Скорее всего, это одна и та же божественная ипостась, фигурирующая под разными именами, как это часто бывает.
Царь времени. На мозаике из Сентинума изображён вечно молодой обнажённый юноша, который как бы крутит колесо Зодиака. Внизу расположились аллегорические фигуры Земли и четырёх времён года, различающиеся по возрасту. Справа в нижнем углу притулилась фигура обессиленной женщины в траурных одеждах. Возможно, она олицетворяет человеческое ограниченное время.
На некоторых мозаиках Эон изображён сидящим на троне: в левой руке он держит длинный жезл, правой – так же касается колеса с начертанными на нём знаками Зодиака. Подобный «портрет» Эона вполне может представлять «Царя времени».
Эон. Римская мозаика, музей Мюнхена.
Кроули считал, что олицетворением Солнца в Таро является именно Эон: «Она [карта] представляет … Владыку Нового Эона, проявляющегося для человеческого рода как Солнце духовное, моральное и физическое» («Книга Тота», Ату 19). Согласно Кроули, «правление коронованного и Победоносного Ребенка ограничено во времени самой Книгой Закона». По всей видимости, под эоном Исиды подразумевается эра Тельца (2000–4000 гг до н. э.), под эоном Осириса – эра Овна (2000-0 гг до н. э.), под эоном Гора – уходящая эра Рыб (0–2000 гг н. э.). По-видимому, под Новым Эоном подразумевается эра Водолея (2000-4000 гг.)
В XIX Аркане Кроули проводит идею становления «Нового человека», готовящего переход к Новому времени. «Подразумевается, что одним из великих достижений Нового Эона должно стать разрешение, простое и непредвзятое, грозных проблем, вызванных ростом цивилизации. … [Это] задача пионеров Нового Эона».
Пионеры Нового Эона. Идея «человека будущего» охватила умы наиболее прогрессивных философов и политиков, и стала модной в начале XX века. Достаточно трудно описать конкретные качества этого нового человека, тем более практически каждый из философов-футурологов представляет себе этого Нового человека в зависимости от своего менталитета, требований времени и развития научно-технического прогресса. Но главное, что отличает нового человека – это внутреннее чувство свободы. Фридрих Ницше позже скажет: «Высший тип свободных людей следует искать там, где приходится преодолевать самые сильные препятствия, в пяти шагах от тирании, у самого источника грозящего рабства». Они – Дети Солнца!
Дети Солнца. «Мы – дети солнца! Это оно горит в нашей крови, это оно рождает гордые, огненные мысли, освещая мрак наших недоумений, оно – океан энергии, красоты и опьяняющей душу радости!» – так определяет свою принадлежность к борцам за свободу один из героев пьесы «Дети Солнца» Максима Горького, русско-советского писателя и публициста, которого называли «Буревестник революции». Пьеса была написана Горьким в январе – феврале 1905 года по следам Первой Русской революции. В этот период сам автор находился в заключении в Трубецком бастионе Петропавловской крепости в связи с участием в движении декабристов.
Мы вспоминали Горького в Дьяволе – и это не случайно. И в Солнце, и в Дьяволе превалирует энергия 1-ого Луча Воли и стихии Огня, которая рождает героев, воинов и поборников свободы. И вот уже Максим Горький в 1894 году в «Легенде о Данко» выводит на свет своего героя-освободителя с горящим сердцем.
Сердце Данко. Если кратко, то заблудившиеся в лесу люди «уже хотели идти к врагу и принести ему в дар волю свою, и никто уже, испуганный смертью, не боялся рабской жизни… – Что сделаю я для людей?! – сильнее грома крикнул Данко. И вдруг он разорвал руками себе грудь и вырвал из неё свое сердце и высоко поднял его над головой. Оно пылало так ярко, как солнце, и ярче солнца, и весь лес замолчал, освещённый этим факелом великой любви к людям, а тьма разлетелась от света его и там, глубоко в лесу, дрожащая, пала в гнилой зев болота». … Он вывел людей к солнцу, а потом «кинул радостный взор на свободную землю и засмеялся гордо. А потом упал и – умер. Люди же, радостные и полные надежд, не заметили смерти его и не видали, что ещё пылает рядом с телом Данко его смелое сердце. Только один осторожный человек заметил это и, боясь чего-то, наступил на гордое сердце ногой… И вот оно, рассыпавшись в искры, угасло…».
Существует предположение, что имя главного героя «Данко» взято Горьким из цыганского языка и переводится как «младший сын», «цыганёнок». Это не случайно: к цыганам часто прилагается эпитет: «свободное племя».
В истории о юноше, вырвавшем своё пылающее сердце, чтобы вывести людей из тьмы, отразилось представления о герое, деяния которого ведут к культурному прорыву и открывают человечеству новые просторы знаний. Некоторые исследователи творчества Горького считают, что одним из мифологических предшественников Данко был Прометей: их сближает «одна и та же стихия».
Гуманистическая и революционная культура позднейшего времени сделала Прометея (см. XII. Повешенный), да и весь род «титанов», идеалом освобождения людей из-под власти «богов». Прометеевскими называют и деяния реальных исторических личностей, посвятивших свою полную лишений и гонений жизнь борьбе за духовное прозрение и освобождение людей от давления воли «Отца». Здесь хочется напомнить слова Элифаса Леви, который по праву сравнивал себя с мятежным титаном: «Новый Прометей, я пригвождён к скале и меня грызёт стервятник. Да, я похитил огонь с неба, чтобы подарить его Франции: огонь вознёсся к своему источнику, а я вот тут!».
Яростный, страстный, солнцеподобный. «Детям Солнца» присущи особые качества – воля, храбрость, страстность. В этимологии слов, определяющих эти качества, отражено их «солнечное» происхождение. Так, славянское имя бога солнца Хорса, которого отождествляют с египетским Гором (сыном Осириса), легло в основу др. русского «хоробрый» («храбрый», отважный), «хорохориться» («храбриться», держаться заносчиво). По предположению учёных-демографов тот же корень входит в название южнославянского народа «хорватов», что условно означает «дети Хорса» (дети солнца).
Детей называли также в честь славянского бога солнца – Ярила: Ярослав, Ярополк, Яра, Яромил и Яромила и т. д.
Ярило – славянский Бог весеннего солнца, почитаемый славянами как Бог плодородия и страсти, покровитель воинов и земледельцев. Интересно, что писатель-этнограф начала XIX в. Пётр Древлянский описывал образ Ярилы (Ярила), как человека на белом коне, который зачастую изображался голым с колосьями в руках: «Сам он молодой, светлоглазый, со светлыми кудрявыми волосами и в венке из весенних цветов». Очень похоже на иконографию Солнца в Таро. Кстати, на карте «Солнца» в Таро Уэйта персонаж изображён в венке из цветов.
«Где Ярило пройдёт – будет хороший урожай, на кого посмотрит – у того в сердце разгорается любовь». Ярилу также именовали Яровит, Ярый Вихрь, Ярый Бог. Ярило продолжился в эпитетах «яростный» (страстный) и «яркий» (светоносный), что напрямую указывает на «яростный», страстный характер.
Пассионарность. «Яростный», «страстный» и «светоносный» коррелирует с французским «пассионарный» (от фр. passionner – «увлекать, возбуждать, разжигать страсть»). В средневековье пассионариями называли повествования о страстях (лат. passiones) христианских мучеников, тексты которых читались в церкви в дни памяти святых.
Термин «пассионарность» в современную терминологию впервые ввёл Лев Гумилёв (1912–1992) в статье «Этногенез и биосфера Земли», подготовленной к диссертации на соискание степени доктора географических наук.
Пассионарность в человеке Гумилёв рассматривал как избыток некой «биохимической энергии» живого вещества, порождающее непреодолимое внутреннее стремление к деятельности, направленной на изменение любого статус-кво: окружающей обстановки, своей жизни, установок, правил и т. д. Л. Н. Гумилёв называл пассионариев «людьми длинной воли», неоднократно обращая внимание на то, что пассионарность никак не коррелирует со способностями личности, а говорит о его особой энергии. Она не имеет отношения к этике, одинаково легко порождает подвиги и преступления, творчество и разрушение, благо и зло, исключая только равнодушие.
Прототип. Яростная Пассионария. Считается, на применение термина «пассионарность» Льва Гумилёва натолкнула пламенная личность Долорес Ибарури.
«Пассионария» и «Пламенная» – так называли активного деятеля испанского и международного коммунистического движения, а затем страстного борца за освобождение Испании от диктатуры Франко, ставшую его знаменем – Долорес Ибарури (Гомес).
Долорес Ибарури. Плакат.
No pasaran! («Они не пройдут!), «Лучше умереть стоя, чем на коленях!» – эти слова, ставшие крылатыми, принадлежат Долорес. Лозунг «No pasaran!» взяли на вооружение многие борцы за Свободу.
Долорес Ибарури принимала активное участие в женском движении, а также была одной из основательниц Международной демократической федерации женщин, которая была создана для «совместной борьбы во имя гражданских свобод, защиты и завоевания своих прав гражданок, матерей, трудящихся…»); шесть раз она подвергалась арестам и тюремному заключению.
Некоторые биографы Долорес Ибарури считают, что псевдоним «Пассионария» («Страстная») ей был присвоен в честь «страстей Господних» благодаря её программной статье, публикация которой была специально приурочена к Страстной неделе, массово отмечаемой в католическом мире (как аллюзия на миссию Христа).
Самого Гумилёва можно причислить к носителям пассионарности – пассионариям. За свои взгляды, противоречащие курсу коммунистической партии, он был арестован четыре раза; последний раз в 1949 году был осуждён на 10 лет лагерей по 58 статье «за контрреволюционную деятельность», и только в 1956 году реабилитирован и выпущен на свободу.
Взгляды Гумилёва, выходившие далеко за рамки традиционных научных представлений, вызывали и вызывают споры и острые дискуссии среди историков, этнологов и др. учёных разных стран. А вот президент России В. Путин заявил: «Я верю в пассионарность, в теорию пассионарности» (РИА Новости, 14.02.2021 г), приложив это понятие к России.
Тёмное Солнце Чижевского. «Земное эхо солнечных бурь». Основным тезисом Теории пассионарности является зависимость циклов развития общества и характера человека от качества солнечной энергии, которая, в свою очередь, имеет циклический характер. Вспышки пассионарности Гумилёв связал с теорией советского учёного биофизика, представителя русского космизма А. Л. Чижевского.
Чижевский открыл новую отрасль науки – гелиобиологию, изучавшую влияние Солнца на все живое на Земле, включая исторические процессы. Книга, в которой он изложил азы этого научного направления, называлась «Земное эхо солнечных бурь». Чижевского позже назовут «Человеком солнца» и «Леонардо ла Винчи XX века».
Из простой истины, что солнечная энергия лежит в основе всего происходящего на Земле, он вывел и математически доказал влияние циклов солнечной активности (ЦСА – максимума и минимума) на периодичность и интенсивность земных природных и общественных катаклизмов.
Им было установлено, что периодичность максимальных значений солнечной активности изменяется в диапазоне от 8 до 16 лет, в среднем – 11 лет. Чижевский показал, что в периоды повышенной солнечной активности на Земле происходят войны, революции, стихийные бедствия, катастрофы, эпидемии, а также войны, революции, мятежи, финансовые кризисы.
Визуально солнечная активность отражается в появлении тёмных пятен на Солнце, которые постепенно от периферии перемещаются к экватору. Чем больше тёмных пятен – тем выше солнечная активность, и тем сильнее влияние солнечной энергии на биосферу Земли.
Тёмное солнце. На карте Солнца из т. н. Таро Фолио Дика (Феррара, начало XVI в.) мрачное светило нацеливает острые лучи на деревья, выросшие за границами стены, проступающей на заднем плане. Эту редкую по содержанию карту описывает Джоржано Берти в альманахе «Энциклопедия Таро» (2016 г., №6): «Огромное солнце, чьи лучи, напоминающие острые шпаги, направлены на небольшой лес, в котором нет ни животных, ни людей». Возможно, четыре дерева на карте олицетворяют четыре стихии.
По свидетельству Берти в настоящее время колода хранится в музее «Метрополитен» в Нью-Йорке.
Иконография этой карты будто иллюстрирует строки из стихотворения Чижевского «Галилей»:
…И вновь и вновь взошли на Солнце пятна,
И омрачились трезвые умы,
И пал престол, и были неотвратны
Голодный мор и ужасы чумы.
И вал морской вскипел от колебаний,
И норд сверкал, и двигались смерчи,
И родились на ниве состязаний
Фанатики, герои, палачи.
И жизни лик подёрнулся гримасой;
Метался компас, буйствовал народ,
А над Землёй и над людскою массой
Свершало Солнце свой законный ход.
Мы не будем здесь вдаваться в подробности теории Чижевского, но советуем тем, кого заинтересует магия Солнца, ознакомится с его трудами.
Солнце. Таро Фолио Дика, Феррара, XVI в.
Мифологический шифр. Вулкан. Олицетворением Тёмного солнца в греко-римской мифологии является Вулкан (лат. Vulcanus) – бог разрушительного и очистительного огня.
На начальных этапах зарождения религиозных верований у италиков Вулкан отвечал не только за земной огонь, но и за небесный. Молнии были в его владении, а сам он являлся персонификацией солнца. Все без исключения храмы этого божества, непосредственно связанного с огнем, а значит и с пожарами, возводились за городскими стенами. Однако в Риме под Капитолием, на некотором возвышении в конце Форума был сделан Вулканаль – священная площадка-алтарь, где происходили заседания сената.
Вулкану приписывали магические функции, связанные со временем, возможно, перенятые у Митры (на некоторых изображениях Вулкан почти не отличим от Митры). Согласно мифам, Вулкан мог откладывать предначертания рока на десять лет. Впоследствии часть функций Вулкана перешла к Богу Солу (Sol Invictus) и Юпитеру, а сам Вулкан опустился до Бога кузнеца и управителя вулканов.
Божественный Мульцибер. С развитием ремёсел, предполагающих использование огня, Вулкан стал покровителем кузнецов и литейщиков, отождествившись с Гефестом. Ему дали прозвище Мульцибер, которое означало «Плавильщик».
Согласно верованиям древних римлян, мастерские бога-плавильщика располагались глубоко в недрах земли под горами. Когда там особо усиленно работали, то дым и огонь могли вырываться наружу. Такие горы стали называть вулканами.
В отличие от других богов Вулкан изображался с уродливыми чертами лица, густой бородой и очень тёмной кожей.
Детали барельефа делают Вулкана практически идентичным Митре: у главной фигуры крылья и лик, подобный льву, у ног змея. Слева от него на пьедестале обнаженный юноша во фригийской шапочке. Но горящий алтарь-наковальня, передник и крюк в руке указывают на Вулкана-Мульцибера.
Вулкан. Археологический музей Сен-Пьер, Вена.
Правообладателям!
Это произведение, предположительно, находится в статусе 'public domain'. Если это не так и размещение материала нарушает чьи-либо права, то сообщите нам об этом.