Текст книги "Код Таро и Практическая Магия. Том III"

Это не устраивало людей, которые мечтали ещё при жизни о благоденствии, здоровье и вечной молодости. На этом фоне и возникали легенды о уже существующих неких благословенных землях.

Идеальные города представали в легендах в виде гипотетических Царств где-то на краю земли. В туманных рассказах фигурировали богоизбранные мифические народы, самыми известными из которых были фиакийцы, гипербореи, эфиопы и лотофаги, чей образ жизни был схож с образом жизни людей Золотого века, но, в отличие от них гораздо более цивилизованным: у них есть города, царские дворцы, правительство и знать. Эти рассказы будили воображение, укрепляя веру в их реальное существование. На поиски идеальных земель отправлялись как отдельные путники, так и экспедиции.

Беловодье. В России были свои мифические города, например, Беловодье. По слухам Беловодье – «страна благочестия», в которой правят старцы, числом двенадцать, сидя рядком на золотой скамье. В этой стране не бывает войн, все трудятся на плодородных землях и благоденствуют, соблюдая законы божии, не забывая и о законах общества.

Рассказывали, что однажды один из старцев поступил нечестно, и его наказали: посадили на плот, дали в руки две буханки хлеба и сказали: плыви, старик, в Россию. А двенадцатое место на скамье отпилили.

Много было странников, которые искали дорогу в Беловодье, проходя через многочисленные испытания, преодолевая холод и голод, пустыню и море, чуму и проказу. Часть поворачивала назад, не дойдя и до середины пути, а те, кто, якобы, дошёл – обратно уже не возвращались. Потому никто не мог ни подтвердить существование Беловодья, ни опровергнуть.

В России существовали отдельные секты, в которые объединялись беглые крестьяне и служивые, а также религиозные отщепенцы (например, староверы), которые надеялись спастись от преследований в этой призрачной стране. Сохранились записи XVIII века о том, что некий Евфимий Переяславский, возглавлявший секту «путников», имел рисованные карты, которые должны были привести бегунов к стенам Беловодского Града. Эти карты показывали путь через горы и моря в самые отдалённые уголки земли.

Поговаривали, что «путникам» покровительствовала сама Екатерина II. Скорее всего, премудрая императрица, попустительствуя «путникам», преследовала чисто утилитарные цели: освоение новых земель и расширение границ государства. Интересно, что некоторые жители Аляски, Гавайев и даже Индии считают, что имеют русские корни и являются потомками этих «путников».

Светлый Город Рериха. Николай Рерих в своих многочисленных картинах, можно сказать, материализовал духовную мечту о Беловодье. Он изображал мифические земли на своих картинах, а также записывал рассказы о поисках Беловодья, отожествляя его с Шамбалой.

Странник Светлого Града. Н. Рерих, 1933 г.

Особую популярность поиски идеальных земель приобрели в период средневековья, когда в Европе человека преследовали войны, голод, эпидемии, гнёт церкви и угрозы инквизиции.

В Аркане «Дурак» мы упоминали «Плавание св. Брендана» – книгу, относящуюся к концу XII века, в которой описывается обнаруженная монахом «Обетованная земля святых». Это страна вечного изобилия и плодородия, обитателям которой неведомы голод или усталость; овцы там величиной с быка, ягоды винограда крупные, как яблоки, а рыбы так велики, что их можно принять за остров. В этой стране, якобы, еда и питьё сами собой появляются на столе; в ней не бывает болезней, холодов, и никто не стареет. Ну чем не рай! Возможно, эта книга о была написана по следам слухов, распространявшихся по Европе в 60-х годах XII века о Царстве некоего Пресвитера Иоанна.

Царство Пресвитера Иоанна. В 1165 году император Мануил Комнин получил письмо от «Пресвитера Иоанна, всемогуществом Божием и Господина нашего Иисуса Христа, царя царей, повелителя повелителей», Короля-христианина из некоего государства на Востоке. К письму, якобы, прилагались географические карты с указанием месторасположения его страны. Оригинал письма не сохранился, но известно, что это письмо от «христианского» короля почему-то было написано не по-гречески, а по-арабски.

По другой версии, изложенной в старой итальянской новелле, «Пресвитер Иоанн, благороднейший индусский повелитель» отправил послов к императору Фридриху II Гогенштауфену, как к «подлинному зеркалу мира, чтобы узнать, насколько он мудр в словах и делах». Послы передали королю также «три камня». Особенно ценным был один из камней, который мог сделать человека невидимым, и о котором пресвитер Иоанн сообщал, что «он стоит больше, чем вся ваша Империя». Но «король взял камни, и даже не спросил об их достоинствах». Тогда императору был задан «проверочный» вопрос о том, что является самой ценной вещью на свете. На поставленный вопрос Фридрих ответил, что это – «мера».

Что подразумевал король под «мерой»? Возможно, император угадал в письме шифр Числовой церемониальной магии: о Пресвитере Иоанне говорилось, что он пользуется почётом и повиновением у королей 72 стран (72 – мистическое число, 72 звёзды использовалось в арабской предсказательной астрологии).

Мир Пресвитера Иоанна. Пресвитер Иоанн («престер Джон» – англосакский вариант имени) изображён в «Королевском Атласе» 16 века. Фоном является условная карта Восточной Африки, где, предположительно, находилась волшебная страна. Если сравнить императора на одноимённой карте из Марсельской колоды 15 века с изображением Пресвитера Иоанна, опубликованном в «Королевском Атласе» 16 века, мы увидим один и тот же персонаж, что говорит о его популярности.

Карты Таро, которыми мы не устаём восхищаться, как великими инкунабулами опыта и знаний, навечно воплотили Пресвитера Иоанна в образе мистического владыки идеального мира. Прообразом персонажа Императора является Фридрих II Гогенштауфен.

Земля Пресвитера Иоанна. Фрагмент иллюстрации.

Фантазия труверов, которые ухватились за этот сюжет, наполнила необъятные владения Пресвитера Иоанна необыкновенными чудесами, в которых мифы переплелись с библейскими легендами. В Царстве якобы обитают самые разные народы: там и десять колен Израилевых, и нубийцы с арабами, и пигмеи, и великаны-циклопы, и «понцы» с конскими копытами, и «паноции» с такими большими ушами, «что с их помощью они летают, как на крыльях, и в которые заворачиваются от холода, как в плащ».

Кроме того, на землях Пресвитера есть «источник вечной юности», и если три раза выпить из него воды, никогда не станешь старше 30 лет, а если окунуться в его бассейн, то излечишься от всех болезней. Эта деталь коррелирует с легендами о Царстве Небесном, в котором всем воскресшим будет не более 30 лет.

Император. Марсельское Таро.

Идеальный мир Кранаха. Иллюстрацией к описанию царства Пресвитера Иоанна может служить картина Лукаса Кранаха «Источник молодости», написанная художником в 1546 году.

Слева в бассейн входят старухи, омолаживаются в нём во время купания и выходят справа юными красавицами, после чего предаются всяческим радостям, весёлому застолью и танцам.

Обращают на себя внимание детали, которые мы видели на картинах и картах Аркана «Влюблённые». Здесь и юные прекрасные аристократы, и идиллическая картина парадиза (райского сада), и фонтан вечной молодости, и даже белая собачка.

Фонтан молодости. Лукас Кранах Старший.

Филипп, якобы, написал ответ Пресвитеру Иоанну, при этом называя его «Царём Индийским и епископом преосвященным», и отправил к нему посольство, поручив найти загадочную восточную страну. Из похода на Восток посольство Фридриха II не вернулось, как и направленные вслед за ним «поисковые» отряды.

Существует интересная версия, что письма от имени Пресвитера Иоанна были разосланы не одному, а нескольким государям, и отправителем на самом деле были идеологи Ордена Тамплиеров. Если это так, то цель «Пророчеств» понятна – создать среди народа стремление к установлению нового миропорядка.

Среди рыцарей во время второго Крестового похода распространилась вера в то, что Пресвитер Иоанн окажет поддержку крестоносцам и поможет отвоевать Палестину у мусульман. Заметим, что для крестоносцев Палестина была нечто вроде «обетованной земли».

С падением власти крестоносцев в Палестине слухи о пресвитере Иоанне не утихают. Пройдёт двести лет, и в 1487 г. португальский король Жуан II Совершенный отправит в Восточную Африку военную экспедицию, задачей которой будет: во-первых, проверить истинность слухов о христианской державе Пресвитера Иоанна и, во-вторых, собрать необходимые сведения о ещё неведомом португальцам отрезке морского пути от мыса Доброй Надежды до Индии. Путь был проложен, но искомое Царство так и не было обнаружено.

Прообразы. Ещё в античные времена представления о благом мироустройстве олицетворяли богини – Эрейна, Пакс, Конкордия и др. Интересно, что в противоположность им – войну и другие сходные негативные понятия персонифицировали в богах мужского рода.

Эрейна. В древнегреческом пантеоне богов мирную жизнь представляла Эрейна (Ειρηνι). Её имя так и означает: «мир», «мирная жизнь».

Согласно мифам, Эрейна считалась одной из дочерей Зевса и Фемиды. Эрейна также ведала порядком в мире: сменой времён года и плодородием. Богиня была особо почитаема в Афинах, где ей приносились бескровные жертвы. Обычно это происходило в праздник, установленный в память объединения двенадцати общин Аттики в одно государство. В 374 году до н. э. по случаю заключения мира со Спартой медная статуя Эйрены с младенцем Плутосом (олицетворение богатства) на руках, работы Кефисодота, была установлена на рыночной площади Афин. Эту статую Павсаний упоминает в «Описании Эллады», где объясняется её символическое значение: мир, изобилие, мать, кормилица.

Эрейна. Статуя Кефисодота (копия в мраморе).

В V в. до н. э. после битвы, в которой афиняне победили персов, Эрейне в Афинах был воздвигнут памятный алтарь.

Эрейну иногда изображали с рогом изобилия, символизирующим богатство, полноту и всяческие блага, в следствии чего путали с Фортуной.

Пакс. В римском божественном пантеоне Эрейне соответствовала Пакс (Пасис). В мифах нет никаких сведениях ни о происхождении Пасис, ни о её потомках. Вообще, мифологема Пакс, также, как и Эрейны, крайне скудна, хотя имена этих богинь были весьма почитаемы в античные времена, в средневековье служили аллегорическими фигурами для художников и оставили свой след в терминах и понятиях. Так, от имени Пакс происходит английское Peace («Мир»).

Пасис (Пакс) не менее, чем Эрейна, знаменита своей помощью в установлении мира.

В 13 г. до н. э. римский император Август после возвращения из похода на Галлию и Испанию в честь богини Пакс воздвиг на Марсовом поле Алтарь Мира («Ara Pacis Augustae», см. III. Императрица). Это ознаменовало собой конец войнам и наступление эпохи «Римского мира» (Pax Romano). К этому периоду и относится особое почитание Пасис, которой были посвящены праздники 30 января (годовщина освящения памятника) и 30 марта. В эти дни богине приносились жертвы на Алтаре Мира.

Интересны события в жизни самого Августа, связанные с установкой Алтаря Мира. Современники замечали изменения, происходящие с императором после этого события: его заботой стали не войны и расширение без того огромной империи, а мир и культурное возрождение страны. Некоторые историки склонны приписать эти изменения влиянию Ливии, его третьей и самой любимой супруги.

Мир. Таро Вачетта (Таро Мастера).

Пакс в Таро. Алтарь Мира кроме различных барельефов богов по всему периметру, был украшен растительным орнаментом в виде огромных гирлянд, перемежающихся венками. Гирлянды состояли из сплетённых листьев аканфа – растения, которым, согласно верованиям римлян, расцветёт вся земля, когда на ней снова установится весёлое и беззаботное правление бога Сатурна (Золотой век).

Возможно, создателями карт Таро были заимствованы детали декора Алтаря Мира, в том числе гирлянды и венки. А прообразом аллегорической фигуры Мира послужила Пакс.

Пакс также был посвящён Храм Мира на Веспасиановой площади, построенный в 71 году после очередной победы римлян; вслед за храмом вся площадь получила название «Площадь мира» («Forum pacis»). Храм включал в себя стометровый длинный зал с колоннами, в котором размещались латинские и греческие библиотеки, представлявшие островки тишины и спокойствия посреди бурлящего жизнью Рима. Здесь любили проводить время римские поэты и философы.

Пакс олицетворяла не просто мир, а «мир после победы», в котором особо выделялась благотворная роль императора и значение его правления. Кстати, в наследие от Пакс осталось понятие «пакт» (соглашение). Пакт обычно заключается между государствами или группами людей (например, партиями), и имеет политическое значение. Это указывает на особую символическую роль, которую играла Пакс в политике.

«Аллегория доброго правления». Связь Пакс с политикой иллюстрирует присутствие богини Мира на серии фресок работы Амброджио Лоренцетти, созданных им в 1337–1339 годах. Интересно, что во времена средневековья, по словам художника Вазари, эти фрески именовали «Война и Мир». В противовес «Аллегории плохого правления» с императором в облике дьявола (см. XV. Дьявол) эту часть фрески принято называть: «Аллегория доброго правления».

В центре композиции мощная фигура правителя в одеждах императора Византии, держащего скипетр и круглый щит. По поводу изображений на щите существует несколько мнений: первое – это городская печать Сиены; второе – лик Христа; и наконец, третье – условное изображение мира с контурами Сиены.

«Аллегория доброго правления». Амброджио Лоренцетти. Палаццо Пубблико в Сиене, Италия.

Обращают на себя внимание сцена в середине нижнего ряда: волчица – кормящая младенцев Ашиуса и Сениуса, мифических близнецов, с которых, как и в Риме, начинается история Сиены.

Все картины цикла «Аллегории и последствия хорошего и плохого правления» были заказаны городской властью Сиены, т. н. «Советом девяти». Республика Сиена была одним из самых могущественных итальянских городов-государств XIV века, с городским центром, населенным банкирами и торговцами, имевшими многочисленные международные контакты, для которых миротворческая политика государства была важнейшим условием процветания.

Художник использовал аллегорию для выражения нравственных и политических идеалов. В этих фресках со всей ясностью выражена идея мирной разумной политики, обеспечивающей процветание, в противовес дурной, неразумной политики, сеющей разрушение и хаос.

Над головой «доброго императора» парят Добродетели – Вера, Надежда, Любовь, а по сторонам от него расположились: слева – Мир, Сила, Благоразумие; справа – Правосудие, Умеренность и Великодушие. В нижнем ряду фрески изображены люди разных сословий, которые пришли засвидетельствовать свою благодарность за мир и согласие.

Внизу слева к подножью трона Доброго Правления движется процессия граждан; справа воины ведут побежденных врагов города.

Редкое изображение богини Мира Пакс (Пасис), о чём свидетельствует надпись над фигурой, находится в левом углу фрески в образе задумавшейся женщины. Она полулежит на мягких подушках, расслабленная и спокойная, с оливковой ветвью в руке – традиционным символом мира.

«Аллегорию доброго правления» продолжает фреска, названная «Плоды доброго правления». На ней изображены картины счастливой мирной жизни: тучные стада, в полях растёт виноград и трудятся крестьяне, в городе жизнь бьёт ключом – идёт строительство, торгуют лавочки, люди развлекают себя играми, а в центре сцены беспечные, красиво одетые девицы водят хоровод.

Пакс. Деталь фрески.

Конкордия. Возможно постепенное смещение понятия «мир» от космического значения в сторону политики стало причиной того, что Эрейна и Пакс уступили место Конкордии.

Имя этой богини, олицетворявшей мир, упоминается с IV в. до н. э. – то есть параллельно с Эрейной и Пакс, и в их образах многое совпадает. Зачем же надо было вводить ещё одну богиню? Возможно, затем, что Конкордии придавали менее размытые и более конкретные функции во внутренней и внешней политике. Кроме миротворческой роли в войнах, она способствовала согласию и единству граждан Рима, а также являлась покровительницей единодушия в семье и между супругами. Поэтому Конкордия была особенно популярна среди римских матрон.

Конкордия – Ангел Мира. Конкордия также присутствует на фреске «Аллегории доброго правления». На фреске она изображена под большой фигурой Правосудия, держащей весы. От чаш к рукам Конкордии тянутся красные и белые шнуры, а на её коленях лежит гигантский рубанок – символ облагораживания. На рубанке крупная надпись: CONCORDIA.

В некоторых случаях Конкордия в своём облике сливается с Ангелом Мира, благодаря чему изображается с крыльями.

Конкордия в образе Ангела Мира изображена на фреске в Церкви Сан-Себастьяно, поселок Пупаджи, Умбрия, Италия. Подпись под фреской сообщает, что «Ангел Мира примиряет враждующие стороны». Дружеские объятия рыцарей, воткнувших свои мечи в землю, олицетворяют замирение, заключение мирного договора.

По своей иконографии эта фреска напоминает карту Таро серии Висконти (выраженный задник, симметрия рисунка – правая и левая его стороны практически идентичны).

Ангел Мира. Фреска, XIII в.

По свидетельству историков, когда раздор в государстве прекращался, обычно строили храм Конкордии. Впервые это произошло во время борьбы патрициев и плебеев, когда диктатор Камилл дал обет построить такой храм. После прекращения борьбы в 367 году до н. э. храм Конкордии действительно был построен вблизи римского Форума, о чём упоминают Ливий и Плутарх.

Примечательно, что символизм Конкордии дожил практически до нашего времени.

В 1841 году в городе Штутгарте (Германия) на Дворцовой площади была установлена памятная колонна, на вершине которой возвышается Конкордия в образе Ангела Мира.

Крылатая Конкордия. Статуя Конкордии прекрасно передаёт весь символизм образа. Крылатая Конкордия в образе античной матроны, стоит на шаре, окруженном четырьмя львами. В руках богини традиционные атрибуты: пальмовая ветвь и лавровый венок. Конкордия изображалась с пальмовой ветвью, которая, также является атрибутом голубя мира, и в лавровом венке, символе победителя.

Юбилейная колонна была установлена по случаю 25-й годовщины государственной власти и 60-летия короля Вильгельма I Вюртемберга. На постаменте колонны, как сообщают соответствующие подписи, изображены «Сцены из победоносных кампаний в войне союзников против Наполеона I» и других сражений.

Юбилейная колонна богини мира Конкордии. Штутгарт.

В честь богинь Мира устраивались праздники. Так, например, праздник в честь Конкордии и Пакс отмечался в один и тот же день – 30 марта. В храмы богинь несли подарки и пожертвования, их просили о даровании различных жизненных благ: победы, денег и даже мужей и детей. Празднество включало в себя мистерии с музыкой и танцами.

Возможно, одна из вышеназванных богинь Мира представлена в образе одноимённой Добродетели в колоде Эстенского Таро (Висконти-Григонье, Карла VI).

Добродетель Мир. На карте изображена женщина, стоящая на мировой сфере. На её голове «рогатый» нимб – традиционная деталь аллегорической Добродетели. В правой руке она держит жезл (скипетр), в левой – сферу (державу). Карта использована в реконструированном «Золотом Флорентийском Таро».

Внутри сферы изображен город на семи холмах с крепостями на них. По-видимому, это условное изображение Рима – «вечного города, стоящего на семи холмах». Это также эфирная матрица – Небесный Рим, что подтверждают облака, стилизованные под дельфинов.

Иерусалим на этой карте был заменён на Рим (место пребывания Ватикана и Папы), чтобы потрафить католической церкви.

Обращает на себя внимание точная симметрия холмов и дельфинов в сфере, а также поза Добродетели, как будто старающейся удержать равновесие на шаре. Всё это указывает на необходимые условия Нового мира – стабильность и уравновешенность во всём. Кстати, симметрия присутствует в иконографии практически всех карт Мира.

Фигура Добродетели на карте «Мир» примечательна тем, что практически не отличается от персонажа, олицетворяющего Справедливость из той же колоды (см. XI. Справедливость). Фактически, это одна и та же фигура, только в XI Аркане она стоит на земле, а в XXI Аркане – на вершине Мира.

Мир. Таро Висконти-Григонье (Карла VI, Эстенское).

Справедливость и Мир. Эти Арканы являются «родственными», так как находятся на одной ветке косого креста, хотя и в противоположных её концах. XI Аркан по своему положению занимает самый низкий энергетический уровень петли, а XXI Аркан, согласно традиционной последовательности – самый высокий. Несмотря на то, что XI Аркан и называется «Справедливостью», того что под этим подразумевается, в нём нет. Право в нём принадлежит сильнейшему и справедливость в нём относится к материальному уровню.

В то же время под справедливостью подразумевается вполне реальные и регламентированные правом общественные отношения. В Мире духовное превалирует над телесным, и справедливость, как Добродетель, возводится на вершину морали Нового мира. При этом понятие справедливости размыто, туманно и похоже на иллюзию – идиллию.

Идиллия. Мечты об идеальном мире, в котором люди ведут безмятежную добродетельную жизнь на лоне природы, породила отдельный литературно-художественный жанр – идиллию. Идиллии особенно характерны для эпохи Возрождения.

Идиллией часто называют произведения о мирной простой жизни с чистыми отношениями в любви. Тогда же возникло похожее течение в искусстве – т. н. «пастораль», во многом пересекающаяся с идиллией. Героями пасторалей обычно выступали сельские жители, ведущие простой патриархальный образ жизни.

Идиллические картины жизни получили особое распространение в «галантном» веке – не случайно, а под влиянием энергий 3-го Луча: во-первых, как возврат в прошлое, которое тоже воспринимается как «прекрасное далёко», а во-вторых, как влияние женского начала. Кроме того, подобные идиллические мечты усилились на фоне страшных эпидемий, пронесшихся по Европе в середине XIV века. Образцом идиллии раннего Возрождения можно назвать «Декамерон» Джованни Боккаччо, написанный приблизительно в 1352–1354 годы.

Идиллии Боккаччо. Все события «Декамерона» происходят на фоне ужасной эпидемии чумы, охватившей Италию. Хронисты, современники Боккаччо, сообщали, что болезнь пришла во Флоренцию в марте 1348 года и не прекращалась до сентября, убив не только множество людей, но и домашних животных. У Боккаччо от чумы умерли отец и дочь, у его друга Петрарки – возлюбленная Лаура. В чуме видели проявление Божьего гнева; обезумевшие от страха люди ждали конца света. Даже Петрарка, охваченный всеобщей паникой, призывал в это время к религиозному покаянию.

Спасение многие искали за пределами города, кто-то в глухих деревнях, кто-то в своих имениях. Так и главная героиня «Декамерона», Пампинея приглашает своих друзей покинуть зачумлённый город и отправиться в загородное поместье на десять дней. Отсюда и название книги: «Декамерон» происходит от др. греч. «десять» и «день», и буквально переводится как «Десятиднев». Одновременно в названии кроется некий тайный смысл: «Десятиднев» соотносится с «Шестидневом» – традиционным названием популярных в средневековой Европе трактатов о Шести Днях Творения.

Как пишет один из исследователей творчества Боккаччо, российский литературовед Руф Хлодовский: «Декамерон» – тоже книга о сотворении мира. Но творится мир в «Декамероне» не Богом, а человеческим обществом, – правда, не за шесть, а за десять дней». Персонажи романа, «соединившись (что даёт совершенное число – 10), образуют идеальное общество, построенное на началах разума, добродетели и красоты, сочетающее свободу и порядок, и противопоставляемое тому социальному хаосу, который царит в охваченном чумой внешнем мире».

Боккаччо рисует идеальное мини-государство на развалинах зачумлённой Европы.

Мир Пампинеи. Королевой общества «Декамерона» была единогласно избрана Пампинея. (Имя «Пампинея» – аллюзия на некогда процветающий город Помпеи, погибший от взрыва вулкана). На голову Пампинеи водружают не корону, а венок из лавровых листьев (!): «С тех пор, пока держалось их общество, венок был для всякого другого знаком королевской власти и старшинства». Возможно, прототипом Пампинеи была юная королева Неаполя Джоанна I, расположение которой снискал Боккаччо.

Таким образом, идеальное общество Пампинеи оставалось монархией, но с лавровым венком – символом преобладания творческого начала.

Рассказчики Декамерона. Миниатюра XIV века.

Жизнь общества «Декамерона» проходит на благоустроенных виллах и в благоуханных садах. «Вид этого сада, прекрасное расположение его, растения и фонтан с исходившими из него ручейками – все это так понравилось всем дамам и трем юношам, что они принялись утверждать, что если бы можно было устроить рай на земле, они не знают, какой бы иной образ ему дать, как не форму этого сада…» – в этих словах основная мысль Боккаччо, мечтавшего об идиллии на земле.

Персонажи «Декамерона» не случайны: имена каждой из 7 дам и 3 кавалеров имеют символическое значение и связаны с другими произведениями автора или знаковыми событиями из истории. Также предполагается, что набор рассказчиков Боккаччо создаётся под влиянием средневековой нумерологии и мистицизма: 7 дам символизируют семь Добродетелей (Благоразумие, Справедливость, Силу, Умеренность, Веру, Надежду и Любовь); а 3 кавалера – Разум, Чувства и Страсти. Также количество дам соответствует дням недели, числу планет и Семи свободным искусствам.

Идиллия в Таро. Стиль идиллии узнаваем в некоторых колодах Таро – особенно в тех, где особое внимание уделялось художественному оформлению карт. Например, Таро Карло Делла Рокка, которое не случайно названа «Сопрафино» (итал. «утончённый», «изысканный»), среди других колод заметно выделяется своим изяществом и тонкой живописью. Эта колода признана одним из шедевров итальянской традиции Таро.

Образцом идиллии может послужить Аркан «Мир», в котором присутствует ощущение красоты, любви и пышности природы.

На рисунке карты Мир изображена прелестная обнажённая женщина во всей своей красоте и притягательности. Она стоит внутри роскошной овальной гирлянды из цветов и фруктов, разделённых на четыре группы в соответствии с временами года. Это живой мир Природы и Красоты. Традиционные «священные животные» тщательно выписаны и гармонично заполняют углы пространство карты. Их позы и лики выражают благость и умиротворение.

Иконография карты может служить иллюстрацией к райскому саду, Парадизу. Правда, совершенно неожиданно справа под орлом из языков огня появляется голова то ли крокодила, то ли дракона, вносящий диссонанс в идиллическую картину. Возможно, создатель колоды Карло Делла Рокка этим хотел напомнить о дьяволе, который поджидает беззаботных в мире блаженства. Многие видят в персонаже Таро Сопрафино и других подобных карт Венеру.

Мир. Таро Сопрафино (Делла Рокка), 1835 г.

Прообраз. Афродита-Венера. Зенон Кетийский (IV в. до н. э.) определял Афродиту, как силу, которая соединяет между собой части целого. Лукреций, римский натурфилософ I в. до н. э., наделяет Венеру, как он на римский манер называет Афродиту, главной жизненной силой, которая движет миром. В начале своей книги «О природе вещей» во вступлении, посвященном Венере – прародительнице римского народа, он обращается к богине с просьбой о водворении мира на земле.

Поэтому не возникает вопроса, почему у авторов идиллий, часто обращающихся к темам и персонажам древнегреческой или римской мифологии, особенно популярны были сцены с участием Венеры (Афродиты).

Венера Тициана. Большинство работ венецианского художника Тициана относят к идиллиям, в том числе картину 1520 года «Венера Анадиомена». Анадиомена – один из эпитетов Венеры, указывающий на происхождение её из морских волн.

Сюжет картины Тициана иллюстрирует рождение богини любви, которая согласно древнегреческому поэту Гесиоду, вышла из моря полностью сформировавшейся, и была вынесена на берег в раковине. Венера, как это было принято для классической скульптуры античности, обнажена. Персонаж Аркана «Мир» практически полностью повторяет этот образ.

Венера Анадиомена. Тициан.

Образ Венеры (Афродиты) известен всем как олицетворение красоты, любви и женского начала. Не удивительно, что имя Венеры присвоено самой красивой и яркой планете небесного свода. Наши предки видели, как Венера предшествует восходу Солнца, как «Утренняя звезда», и светит сразу после его заката как «Вечерняя», и даже сначала предполагали, что это разные звёзды. Возможно, благодаря такому явлению планеты возникла идея двух Венер – небесной и земной («пошлой»).

Мифологему двойственной Венеры поддерживал Марсилио Фичино. Фичино о первой говорит, что одна жаждет познания небесной красоты, а второй приписывает желание воплотить красоту в мироустройстве. «… Ибо одна врожденной любовью возносится к умопостижению божественной красоты. Другая же – своей любовью – к порождению той же красоты в телах. Одна вначале заключает в себе сияние божества, затем передает его второй Венере. Та же переносит искры своего этого сияния в материю мира. Благодаря присутствию такого рода искр отдельные тела мира, в меру природной их способности, представляются красивыми. Облики этих тел через глаза воспринимает человеческий дух, который тоже обладает двоякой способностью, а именно силой понимания и силой порождения. Эта двоякая способность представляет в нас двух Венер» (Фичино. «Комментарии на «Пир» Платона»).

Таким образом Венера олицетворяла для Фичино не просто Красоту Мира, а творческое начало в нём. В своём трактате 1474 года «Комментарии на «Пир» Платона» Фичино утверждал, что «Божественная красота зарождает во всем любовь, то есть стремление к себе. Так как если бог влечет к себе мир, а мир влеком к нему, осуществляя один непрерывный поток, берущий начало от бога, проходящий через мир и наконец завершающийся в боге, который как бы в виде некоего круга возвращается туда же, откуда исходит. И так один и тот же круг, ведущий от бога к миру и от мира к богу, называется тремя именами. Поскольку он начинается в боге и к богу влечет – красотой; поскольку, переходя в мир, захватывает его – любовью; а поскольку, вернувшись к создателю, соединяет с ним его творение – наслаждением».

Поэт и философ Серебряного века Владимир Соловьёв, возрождая идеи культурных традиций античности, средневековых философов и мистиков, также преклоняется перед Венерой/Афродитой, как олицетворением «Вечной женственности» и Красоты.